Sfântul Francisc primește stigmatele (Domenico Veneziano)
| Sfântul Francisc primește stigmatele | |
|---|---|
 | |
| Autor | Domenico Veneziano |
| Data | Pe la 1445 |
| Tehnică | tempera pe lemn |
| Dimensiuni | 26,7 × 30,5 cm |
| Locație | National Gallery of Art , Washington |
San Francesco primește stigmatele este o pictură tempera pe lemn (26,7x30,5 cm) de Domenico Veneziano , databilă în jurul anului 1445 și păstrată în Galeria Națională de Artă din Washington . Acesta este primul dintre cele cinci panouri ale predelei din Pala di Santa Lucia dei Magnoli ( Uffizi ), împărțit între mai multe muzee. Unul dintre acestea,Sfântul Ioan Botezătorul în deșert , se găsește și în același muzeu din Washington.
Istorie
Altarul a decorat altarul principal al bisericii Santa Lucia dei Magnoli din Florența probabil până la lucrările de renovare din 1712 - 1715 , când a fost mutat mai întâi în sacristie (documentat în 1728 ) și apoi pe un altar lateral ( 1762 ). La începutul secolului al XIX-lea, predella a fost probabil dispersată. Panoul de la San Francesco a fost probabil cumpărat de Osvald Sirén, care l-a dus la Stockholm , unde a fost apoi achiziționat la 6 mai 1921 de Alessandro Contini-Bonacossi , care l-a revândut în decembrie 1933 lui Samuel H. Kress . Lucrarea a făcut parte din prima donație din 1939 către noul muzeu american.
Descriere și stil
Sfântul Francisc , cu un aspect neobișnuit de păr alb, este îngenuncheat la dreapta, unde crucifixul i s-a arătat sus în cer, făcându-l să participe la durerile sale dându-i stigmatele . În dreapta, inseparabilul Fra 'Leone urmărește scena, acoperindu-și fața cu o mână de la lumina evenimentului miraculos.
Lucrarea este mai presus de toate extraordinară pentru decorul montan, creat într-un mod complet inovator, cu rocile ascuțite compuse ca „prisme de lumină” în culori moi și luminoase. Este o evoluție a peisajului în comparație cu rocile tradiționale ciobite ale tradiției bizantine și apoi gotice (din care păstrează încă dovezile rugozității), actualizate la noile iconografii peisagistice de Masaccio în Capela Brancacci ( Plata tributului , Predica Sfântului Petru ).
Iubirea este atenția la detalii, de la lemnul din stânga până la râul mic care curge de-a lungul părții drepte, dezvăluind un gust de tranziție între goticul târziu și renascentist , dovadă fiind și o anumită lipsă de poziționare spațială precisă a cifre, care nu proiectează umbre. Pe de altă parte, căutarea expresivității este mai originală, în gesturile și fețele protagoniștilor.
Mai mult, cerul nu mai este fundalul auriu abstract al pictorilor anteriori, ci are o culoare albastră naturală venată cu nori și care se luminează spre orizont.
Bibliografie
- Francesca Salvadori, Washington National Gallery of Art , Electa, Milano 2005.
Elemente conexe
linkuri externe
- Detalii pe site-ul oficial al muzeului , pe nga.gov (arhivat din adresa URL originală pe 9 mai 2009) .
