San Lorenzo în fața lui Valeriano
| San Lorenzo în fața lui Valeriano | |
|---|---|
 | |
| Autori | Fra Angelico și asistenți (inclusiv Benozzo Gozzoli ) |
| Data | 1447 - 1448 |
| Tehnică | frescă |
| Dimensiuni | 271 × 235 cm |
| Locație | Capela Niccolina , Vatican |
San Lorenzo în fața lui Valeriano este o frescă (271x235 cm) a Capelei Niccolina , decorată în Palatul Apostolic din Vatican de Beato Angelico și asistenți (inclusiv Benozzo Gozzoli ) între 1447 și 1448 aproximativ. Fresca ocupă panoul stâng al registrului median al peretelui drept și este al patrulea episod din Povestirile lui San Lorenzo .
Istorie
Beato Angelico a lucrat la Capela Niccolina în timpul șederii sale la Roma între 1445 și 1450 . Primele documente care atestă frescele sunt datate între 9 mai și 1 iunie 1447 , în timpul pontificatului lui Nicolae al V-lea , dar este posibil să fi fost deja începute în ultimii doi ani, sub Eugen al IV-lea .
Frescele a ceea ce era capela privată a papei trebuiau terminate, după o pauză în vara anului 1447, când pictorul a plecat la Orvieto , la sfârșitul anului 1448 . De fapt, la 1 ianuarie 1449 , Angelico a primit comisionul pentru un nou loc de muncă.
Descriere
Scena lui Valerian care îl condamnă pe Sfântul Laurențiu este alături de cea a Martiriului Sfântului Lorenc , de care este legată fără întrerupere printr-un personaj care iese dincolo de granița reprezentată de variația clădirilor. În ciuda acestei conexiuni și a cadrului unic care înconjoară cele două scene, Angelico nu a exploatat satisfăcător posibilitățile de unificare spațială, așa cum se întâmplă de exemplu în lunete.
San Lorenzo a fost un diacon al lui Sixtus II care, în timpul persecuției lui Valerian , a avut sarcina de a lua bunurile Bisericii și de a le distribui celor săraci. Astfel, când împăratul a venit să ceară bogățiile creștinilor, Lorenzo a reușit să răspundă aducând un grup de oameni săraci, care erau adevărata bogăție a Bisericii. În scena pictată de Angelico, prezența săracilor este omisă și totul se concentrează pe procesul lui Lorenzo ținut de împărat, înscenat în centrul scenei, în prezența soldaților săi și a diferiților oficiali și personalități secundare. Împăratul îi indică lui Lorenzo amenințarea cu instrumentele de tortură care se află la picioarele sale.
Cel mai interesant element al scenei este probabil arhitectura fundalului, plasată într-o somptuoasă policromie care amintește de gloriile Romei antice pe care papalitatea lui Nicolae al V-lea și-a propus să o recreeze. Tronul împăratului, ridicat de niște trepte pe care se citește anul 253 , este așezat sub o nișă aurită, flancată de pilaștri roz cu motive vegetale (o invenție de Angelico prezentă și în alte episoade ale ciclului, care nu are comparații nici în clasic și nici în arhitectura renascentistă a celui de-al doilea sfert al secolului al XV-lea) și surmontat de o mansardă cu o ghirlandă care încadrează spiralele vulturului imperial și ale acantului. Zidul este apoi compus din stâlpi între oglinzi de marmură, ascunse de o prețioasă draperie aurie, atârnate de capiteluri, în timp ce în partea de sus puteți vedea niște vaze care stau pe entablament și smocuri de copaci care răsar (inclusiv o palmă , simbol al iminentului martiriu). Un fundal de acest fel se găsește, de asemenea, cu unele variații, și în lucrările de pe panoul lui Angelico, cum ar fi Pala di Annalena , Pala di San Marco, compartimentul predella Sfinților Cosma și Damiano din fața lui Lysias (unde, totuși, , draperia lipsește). Pe nișă, sub jumătatea cupolei în formă de scoică, există o inscripție care amintește numele împăratului.
Stil
Frescele din Capela Niccolina sunt profund diferite de cele din mănăstirea San Marco din Florența (în jurul anilor 1440-1445), datorită bogăției de detalii, a citării cultelor, a diverselor motive, inspirate din principiile bogăției, complexității compoziționale și varietății. . Așa cum s-a subliniat în mod clar de cercetători precum Pope-Hennessy , diferențele nu se datorează dezvoltării stilului autorului, ci mai degrabă destinației diferite a decorului: în San Marco frescele urmau să însoțească și să ajute călugării meditație., în timp ce în Vatican au trebuit să sărbătorească puterea și vastitatea orizonturilor intelectuale ale papalității în întreprinderea de a reînnoi gloriile Romei antice după abandonul dezastruos al orașului în timpul captivității de la Avignon . La urma urmei, stilul capelei Niccolina pare să se prezice în narațiunile pline de viață ale predelei din Pala di San Marco (aproximativ 1440-1443) sau în alte lucrări anterioare, poate predelle sau lucrări minore, unde artistul a fost capabil să dea frâu liber inspirației sale creative.
Ca și în celelalte lucrări ale lui Angelico, elementul central al picturii este lumina clară și difuză. Accentul plastic al figurilor este remarcabil.
Bibliografie
- John Pope-Hennessy , Beato Angelico , Scala, Florența 1981.
- Guido Cornini, Beato Angelico , Giunti, Florența 2000 ISBN 88-09-01602-5
