Serenadă pentru corzi (Ceaikovski)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Serenadă pentru orchestră de coarde
Compozitor Pëtr Il'ič Ceaikovski
Nuanţă Do major
Tipul compoziției serenadă
Numărul lucrării 48
Epoca compoziției 1880
Prima alergare Sankt Petersburg , 18 octombrie (30) 1881
Publicare P. Jurgenson (Moscova), 1881
Autograf Muzeul Central de Stat al Culturii Muzicale M. Glinka , Moscova
Dedicare Karl Albrecht
Durata medie 30 minute
Organic arcuri
Mișcări
  1. Piesa sub forma unei sonatine. Andante non too - Allegro moderato
  2. Valse. Moderat. Timpul valsei
  3. Elegie. Larghetto elegiac
  4. Final (temă rusă). Andante - Allegro con Spirito

Serenada pentru orchestră de coarde în Do major, Op. 48 Pyotr Ilici Ceaikovski este o compoziție pentru coardă de orchestră scrisă în 1880.

Istoria compoziției

În 1880, Ceaikovski s-a întors în Rusia după ce a stat o vreme la Paris . În același an, un serios doliu familial, moartea tatălui său, l-a condus la o stare de profundă epuizare fizică și psihică (în plus, agravată de alcoolismul cronic), din care a avut puterea de a scăpa doar prin activitatea creativă [1] . Într-o perioadă atât de dificilă pentru el, compozitorul rus a finalizat patru lucrări importante: al doilea concert pentru pian și orchestră , Capriccio italian , Ouverture din 1812 și Serenada pentru orchestră de coarde în Do major.

Ceaikovski a fost deosebit de mulțumit de această ultimă lucrare încă din primul moment; este de fapt o compoziție în care domină un har și un sentiment de seninătate rar întâlnite în alte lucrări ale maestrului lui Votkinsk [2] . Într-o scrisoare către binefăcătoarea sa Nadežda von Meck , Ceaikovski a menționat: „Am compus această serenadă animată de impulsul unei convingeri intime ... este o piesă care vine din adâncul inimii mele și îmi place să cred că din acest motiv nu este lipsit de o calitate reală " [3] . Că este o operă magistrală, se demonstrează prin faptul că rămâne în continuare printre cele mai interpretate și apreciate de public alături de serenadele lui Antonín Dvořák și Josef Suk [4] .

Serenada a fost interpretată pentru prima dată în privat pe 21 noiembrie (3 decembrie) 1880 la Conservatorul din Moscova de un ansamblu de profesori și studenți pentru a-l surprinde pe Ceaikovski, care se întorcea acolo pentru o vizită după o lungă absență. Prima reprezentație publică a avut loc la Sankt Petersburg la 18 (30) octombrie 1881, la un concert alSocietății Muzicale Ruse , sub conducerea lui Eduard Francevič Napravnik . Serenada a devenit una dintre compozițiile pe care Ceaikovski i-a plăcut să le includă în programele turneelor ​​sale în Europa, confirmând faptul că compozitorul rus a considerat-o printre cele mai reușite și valabile opere muzicale ale sale [5] .

Structura compoziției

Inițial, serenada a fost destinată unui cvintet pentru corzi [5] compus din vioara întâi și a doua, viola , violoncel și contrabas , dar mai târziu compozitorul a decis să efectueze o lucrare de extindere generală a proiectului original, nu numai în ceea ce privește personal (o orchestră mare de coarde în loc de cinci soliști), dar și forma, conținutul și culorile [5] . De fapt, ascultarea Serenadei stârnește senzația unei opere interpretate de o întreagă orchestră. Giacomo Manzoni subliniază cum în această lucrare - mai mult decât în ​​oricare altul al muzicianului rus - se manifestă admirația absolută a lui Ceaikovski pentru geniul lui Wolfgang Amadeus Mozart , care se regăsește în eleganța anumitor linii melodice și în „concis și liniar” instrumental. [6] .

I Piece sub forma unei sonatine (Andante non too much - Allegro moderato)

Prima mișcare se deschide cu o introducere în tempo lent, urmată de dezvoltarea efectivă conform schemei formei sonate [7] ; prima temă este maiestuos neoclasică [3] și reapare, de asemenea, în final, în timp ce tema secundară din nota a șaisprezecea se încadrează într-un context formal pur academic [7] .

II Vals (Moderato - Tempo di Valse)

A doua mișcare conține unul dintre cele mai grațioase și de succes valse scrise vreodată de Ceaikovski; aproape pare să anticipeze Allegro con grazia celei de-a șasea simfonii , dar aici dansul capătă un caracter mai ușor și mai lipsit de griji, lipsit de momente de introspecție neliniștită.

III Elégie (Larghetto elegiac)

În elegie se păstrează transparența elegantă a vocilor deja auzite în mișcarea anterioară [5] , dar muzica capătă un ton mai serios și meditativ și spiritul pur slav care este impregnat cu întreaga operă este mai evident. Deosebit de remarcabil este dialogul foarte expresiv dintre violoncel și viori [8] . Mișcarea se încheie cu o anticipare a ceea ce va fi introducerea următoarei.

Finalul IV: tema rusă (Andante - Allegro con Spirito)

În mișcarea finală, introducerea lentă conține o reminiscență a codei elegiei; este urmat de ritmul captivant și impetuos care marchează dezvoltarea mișcării, în care este percepută prezența motivelor melodice rusești [7] . Motivul introducerii la prima mișcare reapare în codă.

Discografie parțială

Notă

  1. ^ Ceaikovski și lumea sa , Selecție din Reader's Digest, p. 38.
  2. ^ Ghislaine Juramie, Piotr Iljic Ciaikovski , SugarCo Edizioni, 1978, p. 85.
  3. ^ a b Warwick Thompson; note preluate din albumul Decca 466 459-2
  4. ^ Jaroslav Hokeš: note din LP Supraphon SUA ST 50760
  5. ^ a b c d Luigi Fait; note din LP TMC-74 (ghid de ascultare) - Ed. Curcio
  6. ^ Giacomo Manzoni, Ghid pentru ascultarea muzicii simfonice , ediția XVII, Ed. Feltrinelli, 1987, p. 128.
  7. ^ a b c Karl Schumann; note preluate din LP TMC-74 - Ed. Curcio
  8. ^ Note preluate din LP Opera EPK 1167

linkuri externe

( RO ) Partituri gratuite pentru Serenata pentru orchestră de coarde , în Proiectul International Library Score Library , Project Petrucci LLC.

Controlul autorității VIAF (EN) 185 091 112 · LCCN (EN) nr.96045730