Teatrul Ambra Jovinelli

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Ambra Jovinelli
Teatrul Ambra Jovinelli 23 02 2020 (autofix) .jpg
Fațada Amber Jovinelli
Locație
Stat Italia Italia
Locație Roma
Adresă prin Guglielmo Pepe, 43/47
Date tehnice
Tip Cameră cu potcoavă, cu două galerii
Groapa absent
Capacitate 800 de locuri
Realizare
Constructie 1909
Inaugurare 1909
Arhitect Ulderico Bencivenga
Proprietar Giovanni Lombardi Stronati
Site-ul oficial

Coordonate : 41 ° 53'44.25 "N 12 ° 30'28.72" E / 41.895625 ° N 12.507977 ° E 41.895625; 12.507977

Ambra Jovinelli , numit pe vremuri doar Teatrul Jovinelli , este unul dintre teatrele din Roma , destinat în principal spectacolelor de teatru de comedie , care are ca director artistic pe Fabrizia Pompilio.

S-a născut din voința impresarului teatral Caserta Giuseppe Jovinelli , care dorea să construiască un teatru de varietăți cu o față luxoasă și demn de a fi echivalat cu un teatru de proză , de obicei stilistic mai bogat și mai nobil.

A fost construită în dispăruta Piazza Guglielmo Pepe, în cartierul Esquilino . După o serie de proiecte semnate de Pietro Chiodelli și Giacomo Radiconcini , lucrările de construcție au început în 1906 . În anul următor, Ulderico Bencivenga a preluat funcția de designer.

Inaugurarea a avut loc la 3 martie 1909 [1] .

Istoria teatrului

În anii care au precedat primul război mondial , Teatrul Jovinelli a devenit unul dintre cele mai importante teatre de varietăți din capitală. Programul spectacolelor a inclus în general un număr de compozitori și duetisti, comici și macchiettisti, dansatori, acrobați și transformatori.

Printre comedianții care au jucat la Teatrul Jovinelli în primii ani s-au numărat Raffaele Viviani , chemat împreună cu sora sa Luisella pentru inaugurare, și Ettore Petrolini , care a obținut prima sa scriere importantă de la Giuseppe Jovinelli în 1910 [2] .

Între 1919 și 1920 la Teatrul Jovinelli, a debutat Totò , care apoi a povestit întâlnirea sa cu impresarul în Suntem bărbați sau caporali? Prezentându-se ca un imitator al lui Gustavo De Marco , un comediant care a avut un mare succes pe aceeași scenă în anii de dinainte de război, Totò a devenit imediat un drag al publicului și a rămas la Jovinelli până în 1921 . Alți comedianți importanți care au avut o mare favoare publică în anii douăzeci au fost Alfredo Bambi și proverbialul Gustavo Cacini .

Cu toate acestea, teatrul de varietăți, după Marele Război, a suferit puternic din cauza competiției cinematografice , cu schimbarea consecutivă a panoului publicitar de la varietate la avanspettacolo . Examinarea fascismului , care a impus legi dure împotriva teatrului dialectal și a satirei politice, a slăbit foarte mult oferta teatrului. Stimulentele pentru industria cinematografică , preferate spectacolului reproductibil din punct de vedere tehnic, au pus definitiv teatrul spre declin.

În anii patruzeci și cincizeci a fost, de asemenea, un fel de stadion acoperit înainte de vremea sa, găzduind multe întâlniri de box , chiar și cu atât de mulți campioni mari care au provocat și au luptat în ring acolo pregătit, sport larg răspândit și mult practicat în acea vreme, și a realizat succes imens primirea primită și pentru numărul mare de spectatori iubitori de box veniți și pentru importanța pe care această inițiativă a avut-o în ziarele sportive ale vremii.

Votat cu siguranță în avangardă alternând doar cu proiecții de filme, Jovinelli s-a transformat într-un cinematograf de varietate în anii 1950 , luând numele de Ambra Jovinelli. Motivația a fost pur și simplu să ofere teatrului o vizibilitate mai mare în toboșarii ziarelor care, având în vedere inițialul, l-ar fi plasat chiar pe primele locuri pe lista cinematografelor Capitoline. [3] De multe ori, cu toate acestea, box meciuri, concursuri de canto, de cabaret și show - au fost organizate de așteptare.

Impresarul Giuseppe Jovinelli , susținătorul teatrului roman.

Odată cu progresul progresiv al timpului și competiția din cinematografie mai întâi și apoi din televiziune , Ambra Jovinelli a renunțat mai întâi doar la proiecțiile de filme, apoi la spectacole de striptease, urmate de filme erotice de gust similar. În anii șaptezeci devenise definitiv un cinematograf cu lumină roșie .

La 29 aprilie 1982, un incendiu, cauzat de o defecțiune tehnică, a ars întreaga structură, decretând-o la câțiva ani după închiderea definitivă și abandonarea acesteia (răsfoind arhiva istorică a L'Unità , camera este încă deschisă în 1986 ) . Familia Jovinelli a scos la vânzare clădirea, cumpărată în 1990 de o companie milaneză care nu a dezvăluit proiectele viitoare pentru care a cumpărat-o.

În iulie 1996, un grup de tineri artiști și intelectuali s-a animat pentru recuperarea teatrului, organizând o serie de spectacole de teatru și expoziții monografice în interiorul clădirii dărăpănate, cu scopul de a atrage atenția publicului.

Poate datorită acestei inițiative, în 1997 fațada clădirii a fost plasată sub constrângerea Ministerului Patrimoniului Cultural , cu obligația proprietarilor să o păstreze, deoarece era considerată un patrimoniu artistic. Anul următor, proprietarii teatrului au depus la Municipalitatea Romei o cerere pentru restaurarea și recuperarea întregii structuri. Lucrările au durat până în noiembrie 2000 , iar la 25 ianuarie 2001 Ambra Jovinelli a fost redeschisă ca un teatru de benzi desenate: direcția artistică a acestuia a fost încredințată lui Serena Dandini și direcția de teatru lui Antonino de Pasquale .

Printre protagoniștii primei perioade a lui Jovinelli, când era încă administrat de o familie, pe lângă artiștii deja menționați, îi amintim pe Gennaro Pasquariello , Armando Gill , Beniamino și Dante Maggio , Romolo Balzani , Claudio Villa , Guido și Giorgio De Rege , Fredo Pistoni, Alfonso Tomas , Guglielmo Inglese , Nino Taranto , Lino Banfi , Fiorenzo Fiorentini , Mario și Pietro De Vico , Anna Campori , Tecla Scarano , Vici De Roll , Pia Velsi , Nino Lembo , Trottolino , Alberto Sorrentino , Nino Terzo , Elettra Romani , Carlo De Rosa , Alberto Nucci , Mario Breccia , Armandino , Gennaro Masini , Franco Franchi și Ciccio Ingrassia , Lucio Sportello , Mario Bartoli , Rita Pavone , Alberto Sordi , Fanfulla , Aldo Tarantino, Franco Califano .

Producția artistică a noului mileniu (prima fără legătură cu familia Jovinelli) a văzut o serie foarte diversă de artiști care se succed pe scenă, de exemplu: Ascanio Celestini , Marco Paolini , Lillo & Greg , Francesca Reggiani , Neri Marcorè , Valerio Mastandrea , Francesco Paolantoni , Sabina și Corrado Guzzanti , Vincenzo Salemme , Goran Bregović , Nicola Arigliano , Giorgio Panariello , Lella Costa , Elisabetta Pozzi , Daniele Luttazzi , Gioele Dix , Alessandro Benvenuti , Adolfo Margiotta , Angela Finocchiaro , Lunetta Savino , Adriana Asti , Rosalia Porcaro , Nino D'Angelo , Moni Ovadia , Claudia Gerini , Gianmarco Tognazzi , Gene Gnocchi , Silvio Orlando , Paolo Rossi , Nicola Piovani , Massimo Wertmüller .

Din iunie 2009 până în decembrie 2010 nu a funcționat. Redeschide porțile pe 26 decembrie pentru noul sezon de teatru anul 2010 / 2011 de .

Clădirea

Teatrul Jovinelli în momentul inaugurării sale

Original și inovator în liniile sale de înfrumusețare, teatrul este singurul din Roma construit în stil Art Nouveau , caracterizat printr-un corp central cu două etaje, cu deschideri mari, încoronat de un fronton cu linii arcuite [4] . Fotografiile din perioada arată o clădire cu două etaje, cu culori deschise și linii somptuoase. Parterul avea trei uși cu arcuri rotunde , care duceau la foaierul care ducea spectatorii direct în hol, situat la nivelul străzii. Două ferestre de pe laturile înălțimii din față a structurii au reluat linia ușilor, dar au fost desprinse de acestea din panourile de afișe pentru afișe.

Etajul al doilea, care găzduia birouri și vestiare și, în etapa superioară , echipamentul de scenă, avea trei uși identice cu cele de la parter. Întreaga fațadă a fost traversată de pilaștri din stuc decorate în partea de jos cu flori de ipsos , în timp ce cele două pilaștri centrale s-au terminat pe acoperiș, unde au fost plasate două sculpturi în formă de vultur. Entablamentul de pe partea de sus a clădirii a apărut ca un val sinuos cu un stil tipic floral, în centrul căruia se afla o coajă cu față umană. Chiar sub ea, o placă pe care se citește Teatro Jovinelli .

După ce a fost plătită taxa de intrare, s-a intrat într-o cameră bine întreținută, de lux rafinat: tarabele aveau peste 600 de fotolii tapițate în catifea roșie. Un șir de cutii dădea spre holul în formă de potcoavă , ca pentru a imita structura teatrelor mari, în timp ce o galerie deasupra lăzilor cu trepte ascendente completează spațiul pentru spectatori.

Capacitatea totală a atins 1000 de locuri. Coloanele din fontă au decorat structura internă, închizându-se în arcuri bogate în decorațiuni florale în partea de sus a galeriei. Catifeaua roșie acoperea toate interioarele, iar candelabrele mari luminau camera. Pe vârful arcului , o placă încă vizibilă astăzi: „G. Jovinelli, 1909”. Modernitatea a fost cuvântul de ordine sub care a fost proiectat teatrul: existau sisteme de ventilație și încălzire, în timp ce iluminatul era total electric.

În anii cincizeci , după transformarea într-un cinematograf , unele intervenții au schimbat fața și interioarele structurii. Fațada, care arăta semnele timpului, a fost modificată radical: partea superioară a păstrat trăsăturile de libertate care o distingeau; cu toate acestea, vulturii din ipsos au fost scoși din streașină și din cele două stâlpi care se ridicau în vârful entablamentului . Partea inferioară a fost cea mai afectată de lucrările de modernizare.

Pentru a construi adăpostul din beton care caracteriza elevația din față a cinematografelor și cinematografelor de varietăți, a fost necesar să se distrugă cele trei arcade care garantau accesul spectatorilor din interior. În locul lor au fost introduse trei uși comune de sticlă echipate cu obloane precum cele ale unităților comerciale intercalate cu patru vitrine pentru afișe. Stucurile și pilaștrii din partea inferioară au fost șterse complet și în locul lor plăcile de travertin au acționat ca un cadru estetic pentru noua intrare.

Construcția adăpostului din beton armat a făcut schimbări drastice necesare și în interiorul clădirii: pentru a susține greutatea protezei, cutiile primei galerii și ale galeriei au fost distruse. În locul lor a fost construită o galerie care se sprijina pe structura de susținere a adăpostului, în timp ce galeria a devenit a doua galerie, dotată cu fotolii în loc de trepte de lemn . Coloanele din fontă care au fost suportul cutiilor acum inexistente și care au rămas ca decorare a galeriilor moderne au fost păstrate din lucrări.

Lucrările de restaurare au readus-o pe Amber Jovinelli la caracteristicile de la începutul secolului al XX-lea, introducând totuși modificări substanțiale în interiorul cubaturii clădirii, care chiar a fost triplată (de la zece mii de metri cubi inițiali, proiectul complet a inclus treizeci de mii), datorită includerea de noi spații în interiorul clădirii, fără nicio modificare la exteriorul acesteia. Sub teatru ar fi existat o cameră redusă (numită mai târziu „Piccolo Jovinelli”), un bar și câteva cluburi. Vechea sală, complet distrusă, a suferit o creștere de cinci metri, renunțând la ieșirea directă de la nivelul străzii, cu eliminarea relativă a foaierului original. Coloanele din fontă care susțineau cutiile au fost restaurate și plasate în sprijinul celor două galerii construite în locul cutiilor originale. Modernizările au condus la adoptarea unui turn scenic modern și a ingineriei de plante valabile atât pentru producțiile de teatru, cât și pentru cele de televiziune.

Conexiuni

Roma Metro A.svg Se poate ajunge din gara Vittorio Emanuele .
Calea ferată Roma-Pantano
Se poate ajunge din gara Roma Laziali .

Notă

  1. ^ Data inaugurării a făcut obiectul mai multor ipoteze. Cel prezentat este preluat din articolele din revistele Il Café-Chantant a. XIII, n. 9, 5 martie 1909, p. 19 și Eldorado Canzonettistico , n. 3, martie 1909, p. 8. Vezi Alessandra Carassiti, Teatrul Jovinelli între trecut și viitor , citat în bibliografie.
  2. ^ Oreste Petrolini, Lansat de Don Peppe Jovinelli , în Il Tempo , marți, 29 octombrie 1959, p. 7. Contractele semnate de Petrolini și Jovinelli sunt păstrate în colecția Petrolini de la Biblioteca și Muzeul Teatrului Burcardo .
  3. ^ Ipotezele fanteziste au circulat asupra originii noului nume, după cum sa raportat în Alessandra Carassiti, Il Teatro Jovinelli între trecut și viitor , pp. 125-126. Cu toate acestea, realitatea era mult mai simplă și mai prozaică.
  4. ^ Marina Sennato, Teatrele Romei din 1870 până în 1945 în Fabrizio Aggarbati și colab. , Arhitectura teatrelor Romei, 1513/1981 , Roma, Kappa Editions, 1987, p. 61.

Bibliografie

  • Teresa Di Sorbo , Giuseppe Jovinelli și teatrul său , Benevento, Edizioni Torre della Biffa, 1997.
  • Nicola Fano , Teatrul Jovinelli: varietate, avanspectacle, atracții în cel mai popular teatru din Roma , Roma, Officina Edizioni, 1985.
  • Totò , Are we men or caporal?: Semi-grave journal of Antonio de Curtis , edited by Matilde Amorosi and Alessandro Ferraù , Rome, Newton Compton, 1993. ISBN 88-7983-278-6
  • Ettore Petrolini , Modesty aparte în Giovanni Antonucci (editat de), Facezie autobiografie e memoirs , Rome, Newton Compton, 1993. ISBN 88-7983-030-9
  • Alessandra Carassiti, Teatrul Jovinelli între trecut și viitor , Universitatea din Roma „La Sapienza”, Facultatea de Literatură și Filosofie, Licență în Literatură, Teză în Istoria Teatrului și Divertisment, Anul Academic 2000-2001, conducător prof. Silvia Carandini, coraportor dr. Paola Bortolone.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 158 536 172 · LCCN (EN) nb2009018448 · WorldCat Identities (EN) lccn-nb2009018448