24 Capricii

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
O ediție modernă a Capricci

Cele 24 de Capricii op. 1 sunt compoziții pentru vioară solo de Niccolò Paganini publicate în 1820 .

Sunt compoziții de o natură extrem de virtuozică , cu o mare varietate de tehnici de vioară, cum ar fi pichetul, ricoșatul, octava, zecea și smulse cu mâna stângă.

O particularitate a acestor Capricci este reprezentată de indicațiile expresive scrise de Paganini ca „ imitarea flautului ” sau „ imitarea cornului ”.

Numeroase compoziții sunt elaborate din temele Capricci, cum ar fi op. 10 de Schumann (6 studii de concert), cele 6 studii de execuție transcendentală de Liszt (de confundat cu cele mai faimoase 12 studii de execuție transcendentală ), Variațiile pe o temă de Paganini de Brahms și Rapsodia pe o temă de Paganini de Rachmaninov . Ultimele două sunt compuse pe tema celui de-al douăzeci și al patrulea Capriccio.

Frontispiciul primei ediții a lui Paganini's 24 Capricci (Ricordi 1820)
Nikolay Madoyan - Paganini 24 de capricii cântate live într-un singur concert fără interval

Lista celor 24 de capricii

  • Capriccio n.1: Andante ( Mi major ) numit și „Arpegiul”, această compoziție se caracterizează prin revenirea mâinii pe toate cele 4 corzi. Piesa se deschide în mi major și apoi se transformă rapid într-o secțiune de dezvoltare în mi minor, unde sunt introduse scări descendente în a treia.
  • Capriccio # 2: Moderato (B minor ). Al doilea capriccio se concentrează pe detașare cu multe încrucișări pe corzi neadiacente.
  • Capriccio n.3: Sostenuto, Presto ( Mi minor ). Se caracterizează prin legatul cu triluri în introducere și încheiere.
  • Capriccio n.4: Maestoso ( Do minor ) Este un exercițiu caracterizat prin pasaje cu multe pauze pe triplete.
  • Capriccio n.5: Agitato (A minor). Începe și se termină cu o secțiune de arpegii ascendente urmată de scări descendente.
  • Capriccio n.6: Lento (G minor) este poreclit „Trilul”, al șaselea capriccio exploatează utilizarea tremolului de la stânga pe vioară alternând rapid diferite note ale acordului pe una dintre voci. O melodie este redată într-o linie cu un tremolo care apare pe alta.
  • Capriccio # 7: Posato (A minor) Acest capriccio se concentrează pe pasaje staccato, cu multe scări și arpegii lungi.
  • Capriccio # 8: Maestoso ( Mi bemol major) se concentrează pe menținerea unei note mai mici în timp ce cânta o melodie mai înaltă în același timp, încorporând între timp multe triluri și corzi duble.
  • Capriccio n.9: Allegretto ( Mi major) este poreclit „La Caccia” corzile A și E ale viorii imită flautele („Pe tastatură imitând flautul”), în timp ce corzile G și D imită cornul („imitând Cornul pe coarda D și G ")). În principal un studio cu frânghie dublă , cu săritură în secțiunea din mijloc.
  • Capriccio # 10: Vivace (G minor) Acest capriccio este în primul rând un studiu staccato ascendent, cu note staccato intercalate cu acorduri, triluri și acorduri încrucișate la distanță.
  • Capriccio n.11: Andante, Presto (Do major). Cel de-al unsprezecelea capriciu începe și se termină cu secțiuni care necesită voci multiple, conținând un pasaj format din multe note punctate care sare rapid în sus și în jos pe scară.
  • Capriccio n.12: Allegro (A flat major). Acest capriciu constă dintr-un motiv al unei melodii pe o coardă superioară alternând cu o notă pe o coardă inferioară, forțând violonistul să întindă distanțe mari păstrând un deget pe coarda notei de fundal.
  • Capriccio n.13: Allegro (bemol major) este poreclit „Râsul diavolului”. Piesa începe cu o scală similară cu pasajele coardei duble la viteză moderată. A doua parte constă în alergări de mare viteză care exercită flexibilitatea mâinii stângi și schimbarea poziției, și schimbarea coardei de mare viteză dreapta și staccato jonglerie.
  • Capriccio n.14: Moderato ( Mi bemol major). Al paisprezecelea capriccio arată abilitatea viorii de a cânta acorduri . Din punct de vedere stilistic, piesa imită fanfara de alamă.
  • Capriccio n.15: Posato ( Mi minor). Piesa începe cu un scurt pasaj de octave înalte paralele, continuând pe arpegii ascendente și scări descendente.
  • Capriccio n.16 : Presto (G minor)
  • Capriccio n.17: Sostenuto, Andante ( Mi bemol major) Coarda A redă numeroase note de treizeci de secunde pe corzile A și E care dialogează înainte și înapoi cu executarea tehnicii dublei corzi pe cele două corzi inferioare. Secțiunea din mijloc este renumită pentru trecerea incredibil de dificilă a octavei.
  • Capriccio n.18: Corrente, Allegro (Do major). Introducerea Capriccio 18 demonstrează cum să joci pe coarda G în poziții foarte înalte. Această parte a piesei este urmată de o execuție rapidă a cântarelor de triplete .
  • Capriccio n.19: Lento, Allegro molto ( Mi bemol major) Aici sunt multe octave la început; apoi există încrucișări între corzile lui G și A; această parte este urmată de schimbări rapide de poziție pe șirul G.
  • Capriccio n.20: Allegretto ( Re major). Această piesă este renumită pentru utilizarea sa susținută a corzii D, spre deosebire de o melodie pe corzile A și E, imitând o cimpoi . Acesta este urmat de un pasaj rapid de note a șaisprezecea cu triluri și staccato foarte rapid.
  • Capriccio n.21: Amoroso, Presto (A major). Această piesă începe cu o melodie foarte expresivă, asemănătoare unei arii. Această parte a piesei este urmată de o secțiune rapidă staccato.
  • Capriccio n.22: Marcato (Fa major). Această piesă explorează multe tipuri de corzi duble și triple implementează diverse elemente, inclusiv încrucișări și tremoloși
  • Capriccio n.23: Posato ( Mi bemol major). Această piesă începe cu o melodie în E ♭. Secțiunea din mijloc contrastantă este un exercițiu formidabil de traversare a coardelor: solicită violonistului să cânte la comploturile a trei note a șaisprezecea pe coarda G și apoi să traverseze rapid tastatura viorii pentru a cânta pe coarda E, apoi să revină la coarda G. timp rapid
  • Capriccio n.24: Tema cu variații. Aproape devreme (un minor). Tema piesei este bine cunoscută și a fost folosită ca bază pentru multe piese de o mare varietate de compozitori. Acest capriciu folosește o gamă largă de tehnici avansate, cum ar fi scări și arpegii extrem de rapide, corzi duble și triple, pizzicato, octave paralele și zecimi.

Bibliografie

  • Konstantin Prendas , 24 каприса для скрипки соло Н. Паганини: методические комментарии [= Cele 24 de capricii pentru vioară solo de N. Paganini: comentarii metodice], Моscа, Muzghiz, 1959
  • Alberto Cantù, The 24 Capricci and the 6 Concert Paganini , Turin, EDA, 1980
  • Philippe Borer, Cele douăzeci și patru de capricii ale lui Niccolò Paganini. Semnificația lor pentru istoria jocului de vioară și muzica epocii romantice , Zurich, Michel Scherrer, 1997

Elemente conexe

linkuri externe