Frescele din San Simon

Frescele din San Simon sunt un ciclu de fresce din 1549 din biserica San Simon , din Vallada Agordina , de Paris Bordone .

Istorie și descriere

Există multe ipoteze cu privire la datarea ciclului în frescă de Paris Bordone pe zidurile din San Simon ; ultimul și cel mai acreditat a fost propus de Sergio Claut, care susține că ciclul pictural a fost pictat în 1549. Savantul se referă la o gravură a lui Giulio Sanudo care reproduce nenorocitul Tantal pictat în 1548 de Titian și astăzi pierdut:

De asemenea, nu este clar de ce celebrul pictor a venit la Vallada; Tradiția spune că Bordone a vrut să se ascundă pentru că a jignit un patrician venețian, ceea ce nu este foarte credibil: Vasari îl descrie ca un om blând, cu minte nobilă și timid ^[2] . CB Tiozzo a avansat ipoteza probabilă conform căreia figuratorul nu a ajuns întâmplător în Vallada, ci a fost chemat de comunitatea din valea Biois și în special de membrii Regulei Vallada ^[3] .

Datorită unei structuri arhitecturale elegante, Paris Bordone a transformat interiorul bisericii medievale într-o sală magnifică din secolul al XVI-lea. Loggia mare se ridică deasupra unui soclu acoperit de o țesătură policromie falsă cu benzi verticale galbene, verzi și roșii și se deschide spre pantele blânde și umflăturile extinse.

Un portal fals este pictat în fațada din spate, iar designul lunetelor oarbe din partea de nord corespunde cadrului ferestrelor sudice.

Cornisa mare turnată care se desfășoară în jurul clasei a creat legătura cu tavanul a cărui fermă a fost acoperită cu acea ocazie pentru a face loc unei „Judecăți de Apoi” sau a unui „Paradis”, poate nu diferit de retaula pictată din 1560 pentru biserica din Ognissanti în Treviso ^[4] .

Pe laturi erau reprezentate în patru cercuri simbolurile evangheliștilor din care s-ar putea inspira Lorenzo Paulitti, așa cum a făcut pentru figurile Sfinților Ciprian și Rocco și a Nașterii Domnului, pictând bolta și zidurile bisericii San Rocco din Celat ^[5] .

Sfinții înfățișați au fost aleși cu grijă: Sfântul Antonie Abatele a fost titular al bisericii Cencenighe Agordino , Sfântul Ciprian din Taibon Agordino , Sfântul Iacob maior din Gosaldo , Sfântul Martin al Turelor din Dieceza de Belluno și Castelul din Agordo, Sfântul Mihail arhanghelul La Valle, San Bartolomeo di Tiser , San Sebastiano di Falcade .

O mărturie importantă cu privire la ciclul pictural este raportul vizitei pastorale din 29 iulie 1600, în timpul căruia episcopul Luigi Lollino admira cu uimire opera lui Bordone. Cu o sensibilitate artistică neobișnuită, prelatul poruncește să nu aprindă lumânările prea aproape de perete lângă altarul Sfântului Antonie pentru a nu strica frescele ^[6] .

Episcopul Giulio Berlendis a dat în 1655 ordinul de a înlătura tot ceea ce ar putea fi un impediment pentru viziunea ciclului executată de pictorul treviso ^[7] .

În 1724 Mons. Valerio Rota a interzis păstrarea stindardelor atârnate pe pereții bisericii, pentru a nu strica vederea lucrării Bordone, ci pentru a le păstra într-un cabinet situat în Scuola dei Battuti ^[8] .

Memoria istorică a lui Bordone fusese deja pierdută când în 1754 Mons. Giacomo Costa a vizitat biserica atribuind lucrarea din mâna unor profesori excelenți ^[9] .

În 1774, odată cu extinderea zonei absidei, când zidul de sud-est a fost demolat, reprezentările sfinților de pe laturile absidei mici și tavanul cu fresce s-au pierdut iremediabil. Frescele rămase au fost acoperite cu un strat de var pentru uniformizarea culorilor vechii hale la noua absidă și nu ca o prevenire împotriva ciumei, așa cum se credea în trecut.

În 1802, construcția mezaninului pentru noua orga a distrus din păcate unele părți ale frescelor.

În 1894, descoperirea frescelor prețioase de către Paris Bordone, acoperită cu var de mai bine de o sută de ani, a marcat începutul lucrărilor de restaurare. De fapt, în 1904 Superintendența pentru patrimoniul cultural s-a angajat să scoată la lumină frescele antice.

Contra-fațadă

San Cipriano

Paris Bordone îl reprezenta pe Sfântul Ciprian îmbrăcat într-o tunică lungă purpurie acoperită parțial de un halat de culoare roșu mai scurt, irizat, oprit la talie printr-o simplă cinctură. Pe piept există o fierărie mare albă, înfrumusețată cu o margine mare brodată cu fir de aur. Pe cap poartă o mitră joasă și mâinile înmănușate țin un băț lung și un codex.

În 1565, când a pictat zona absidală a bisericii San Rocco din Celat, folosită acum ca sacristie, carnianul Lorenzo Paulitti s-a inspirat din figurile San Cipriano și San Martino reproducându-le în luneta centrală.

Remarcabilă este asemănarea dintre Sfântul Ciprian și Sfântul Ambrozie descrisă de Bordone în Sfânta Familie cu Sfântul Ambrozie și un oferitor , păstrat în Brera . Nuanțele halatului și ale mantiei sunt inversate, iar marginea brodată a ironmanului este, de asemenea, similară.

San Giacomo Maggiore

San Giacomo Maggiore poartă o tunică scurtă maro și o mantie de chihlimbar ca călător (așa-numitul „tabarrino”), la picioarele sale poartă cizme în timp ce pe cap poartă o pălărie cu borul larg. Simbolurile pelerinului sunt și bățul pe care Sfântul își sprijină umărul stâng, geanta și balonul mic pe care îl poartă legat de brâu.

Înger

Deasupra intrării principale este pictat un heruvim care ține două tomuri. În stânga se citește scrierea „ΙΗΣ”, abrevierea numelui ΙΗΣΟΥΣ („Iesous” în greaca veche), popularizată ulterior de San Bernardino din Siena în litere latine ( IHS ). În dreapta, starea de conservare face imposibilă citirea.

Sfântul Abate Antonie

Antonio Abate este prezentat cu trunchiul parțial rotit și cu capul întors înapoi. Barba groasă, albă, care acoperă obrajii scufundați, pomeții înalți și fața marcată de ani accentuează aspectul sever și maiestuos. Sfântul poartă o tunică de chihlimbar care este parțial acoperită de o mantie mare purpurie. Cu mâna stângă probabil că ținea un băț sau o cruce „tau”. Piciorul stâng este întors spre observator ca și cum ar fi vrut, mergând solemn, să se îndepărteze de peluza moale pe care se sprijină și să intre în sala de clasă.

În fundal apare capul unui porc, care poate fi interpretat ca o alegorie a răului sau ca o emblemă a puterii vindecătoare pe care grăsimea acestui animal o avea asupra bolnavilor afectați de focul Sfântului Antonie . În timpul Evului Mediu ordinul Antonian obținuse permisiunea de a crește porci, hrăniți în detrimentul comunității, care, circulând liber în centrele locuite, a intrat în imaginația comună ca simbol al sfântului.

Sfântul Martin

Paris Bordone îl reprezenta pe Sfântul Martin de Tours îmbrăcat într-o lungă tunică întunecată care, căzând în picioare cu pliuri multiple, accentuează verticalitatea figurii. Umerii sunt acoperiți cu o fierărie albă înfrumusețată cu o margine largă brodată cu fir de aur. Lungul baston pastoral pe care sfântul îl ține în mâna dreaptă și mitra care îi acoperă capul sunt simboluri ale învățăturii sale sacre. Cartea pe care o ține în mâna stângă este în schimb o emblemă a culturii sale.

Lorenzo Paulitti, în frescă a bisericii San Rocco din Celat în 1565, va copia figura lui San Martino, demonstrând cât de stimulant și inovator a fost celebrul ciclu pictural de Paris Bordone în contextul văii Biois.

Zidul nordic

Capturarea Sfinților Iuda și Simon

O scriere de la începutul secolului al IV-lea, atribuită lui Craton, spune că apostolii Simon și Iuda Tadeu s-au întâlnit în Persia și, în ciuda ostilității continue a celor doi magi Zaroes și Arfaxat, au evanghelizat acel regat. Succesele celor doi apostoli au fost incredibile: în cincisprezece luni au botezat 60.000 de bărbați în Babilon, fără a număra femeile și copiii, iar în treisprezece ani au călătorit în cele douăsprezece provincii ale Imperiului Persan.

În orașul Suanir, cei doi apostoli au fost rugați să facă sacrificii în templul soarelui. Când au răspuns că soarele și luna erau doar creaturi ale acelui mare Dumnezeu, au anunțat că sunt arestați și conduși la moarte.

Aceleași personaje apar în cele două scene ale Capturii și Martiriului.

Apostolii sunt conduși în fața mărețului templu păgân pe care un soldat îl indică cu mâna. Simon poartă o tunică irizată, acoperită de o mantie mare de chihlimbar, în timp ce Iuda este îmbrăcat într-o tunică lungă. Apostolii par senini, gata să-și încununeze lucrarea de evanghelizare cu martiriu.

Împreună cu cei doi apostoli, au fost descrise și două armigere îmbrăcate în sclipitoare armură în stil renascentist. Capul lor este acoperit cu două căști diferite cu pene. În timp ce garda din stânga poartă o sabie legată de talie, garda din dreapta strânge frânghia care leagă mâinile apostolilor și ține o suliță lungă cu mâna dreaptă.

Martiriul Sfinților Iuda și Simon

Legenda spune că cei doi apostoli au eliberat orașul Suanir de demoni, două figuri negre terifiante, care s-au ascuns în interiorul idolilor păgâni. În dreapta celor două scene ale Capturii și Martiriului, Paris Bordone a reprezentat un puternic templu păgân și un simulacru de marmură al zeiței Ceres care se prăbușește în mod mizerabil la moartea apostolului.

Preotul păgân poartă o tunică lungă irizată, acoperită cu un pardesiu purpuriu. Poartă o coafură exotică care coboară până la umeri și poartă pantofi cu vârfuri ondulate. Cu un aer disprețuitor și detașat, poruncește armigeroului să-i înjunghie pe cei doi apostoli.

În scena martiriului, Simon este străpuns de o lovitură fatală de suliță. Mantia de chihlimbar care i-a acoperit umărul în scena anterioară i-a căzut acum pe picior, târât la pământ de mâna stângă care ține nefiresc greutatea corpului împreună cu piciorul stâng. În fundal, Iuda Tadeu așteaptă cu blândețe destinul pe care Dumnezeu i l-a rezervat.

Sergio Claut a subliniat asemănarea dintre fresca Sfântului Simon și pânza comandată de Maria Ungariei lui Tizian în 1549 ^[10] . Poziția apostolului este împrumutată de fapt din imaginea lui Tantal difuzată de o gravură de Giulio Sanudo.

Tată etern

Dumnezeu Tatăl izbucnește dintr-un cer plin de nori întunecați. Se pare că este susținut de un vânt încrucișat care deranjează părul și barba albă și umflă mantaua irizată ca și cum ar fi o pânză mare. Brațele sunt larg deschise, poate în actul creației, în timp ce ridurile care sunt conturate pe fruntea largă, nasul lung acvilin, sprâncenele ușor arcuite subliniază gravitatea privirii sale.

Figura Tatălui Veșnic din Cimasa Altarului Sfintei Familii cu San Girolamo păstrată în biserica milaneză Santa Maria de lângă San Celso are asemănări cu cea a lui San Simon. De fapt, poziția generală și poziția brațelor sunt similare; chiar și culorile halatului și ale mantiei sunt aceleași, chiar dacă sunt inversate.

Naşterea Domnului

Într-un pat sărac, pruncul Iisus sare pe paiul auriu și pare să se răsucească, îndreptându-și cotul stâng, către păstori, poate intrigat de mielul pe care unul dintre cei doi îl poartă pe umeri. Membrele plinute ale nou-născutului sunt redate de Bordon datorită unui efect de clarobscur atent.

Madonna, îmbrăcată într-o mantie mare irisată și o tunică mov, este îngenuncheată lângă umilul pat. Se pare că încetinește mișcarea micului Isus cu mâna, aplecându-se înainte.

Scena se desfășoară sub o mică colibă ​​cu un acoperiș rupt, care oferă și adăpost măgarului și bouului, reprezentate în fundal. În spatele unui gard puteți vedea același peisaj montan care se deschide în spatele păstorilor și Sfântului Gheorghe.

Sfântul Iosif se sprijină pe un băț care contemplă scena. Poartă o tunică irizată și umerii îi sunt acoperiți cu o mantie mare. Aceeași figură apare și în retaula care o înfățișează pe Madona Întronată de Bordone pentru biserica parohială Biancade în jurul anului 1540 și expusă acum în Muzeul Civic din Treviso .

Păstorii

Doi ciobani vin din dreapta. Unul este deja în genunchi cu brațele încrucișate, în timp ce celălalt, vestitor al unui miel alb, își scoate pălăria în semn de respect. Paris Bordone în pictarea acestor două figuri a fost cu siguranță inspirat de o pictură a lui Titian , „Adorația păstorilor”, păstrată acum în Palazzo Pitti .

Datorită infiltrațiilor din peretele clopotniței, starea de conservare a acestei părți a zidului este critică.

Peretele absidal

Sfântul Toma

Nu toți cărturarii sunt de acord cu identitatea sfântului descris în stânga arcului de triumf. Clauco Benito Tiozzo și D. Fontanive au avansat ipoteza că apostolul Ioan, F. Fizzutti, observând, de asemenea, asemănarea cu fresca martiriului, îl identifică ca Sfântul Simon. Pentru S. Claut și L. Serafini este Sfântul Toma.

Sfântul, înfățișat cu o barbă groasă și un păr alb rar, poartă o tunică albă acoperită parțial de o mantie de chihlimbar și sandale simple.

Legământul este pictat cu o acuitate de portret abil: obrajii scufundați, nasul ascuțit și privirea îndreptată spre bazinul absidal dispărut inspiră observatorul cu un profund sentiment de respect și devotament. Cu mâna dreaptă ține o carte în timp ce cu stânga ține o suliță, poate instrumentul martiriului său.

Santa Barbara

Paris Bordone o înfățișa pe devotata Barbara îmbrăcată într-o tunică irizată, acoperită de o mantie mare purpurie pe care Sfânta o ridică elegant cu mâna stângă. Părul, adunat ușor de o plasă, încadrează capul ușor îndoit spre dreapta într-o privire absorbită. În jurul gâtului poartă un colier de mici perle, simbol al purității. Mâna dreaptă ține un turn, din păcate foarte deteriorat, în timp ce în stânga se recunoaște palma martiriului.

Zidul sudic

Arhanghelul Mihail

Paris Bordone, pictând Arhanghelul Mihail , rămâne fidel simbolismului tradițional legat de acesta: creatura divină poartă un pieptar strălucitor în stil roman auriu și crăpături de argint, ține o sabie lungă în mâna dreaptă în timp ce ține o scală în stânga. cu care va cântări sufletele morților, simbol al dreptății divine. La picioarele lui, cel rău , reprezentat ca un demon zoomorf înfricoșător, zace învins pe pământ. Grimasa oribilă, dinții ascuțiți și limba lungă sunt în antiteză clară cu frumosul chip senin și trufaș și cu ușurința și eleganța arhanghelului.

Cina cea de Taină

Sub șapte arcade, în jurul unei mese așezate sobru, stau cei doisprezece apostoli prinși în momentul nedumeririi după declarația lui Hristos:

În centru, Isus privește în fața lui cu o privire dulce și tristă. În timp ce expresia sa este calmă și măsurată printre apostoli, există o tulburare care se manifestă prin mișcări nervoase, în aerul consternat și uimit. Identitatea personajului pictat în prim-plan în centrul reprezentării este sigură: Iuda Iscariotul ascunde sacul cu bani la spate. Sfântul Ioan dulce, aplecat peste pieptul lui Isus, doarme. În stânga salvatorului, Sfântul Petru, uimit, urmează să se adreseze Sfântului Ioan.

Patru cuțite, mai multe pâini, șase cantine, patru pahare și două ulcioare transparente din sticlă sunt așezate pe fața de masă scurtă și albă. În centru, așezat pe o farfurie de argint, este pictată o pasăre, felul principal al mesei sărace, spre care Iuda Iscariotul întinde mâna, așa cum a prezis Isus.

Bartolomeu, îmbrăcat într-o tunică roșie saturată, ține un cuțit cu care arată spre sine: lama pe care o ține între degete este de fapt arma cu care a fost jupuit de fratele regelui Armeniei. Privirea lui este îndreptată spre evanghelistul Matei, vameșul, îmbrăcat într-o tunică cangiană. În prim-plan, Sfântul Simon poartă aceeași tunică și mantie cu care a fost descris în scena capturării și martiriului.

În dreapta lui Bartolomeo Giacomo Maggiore, fiul lui Zebedeu, îmbrăcat într-o tunică întunecată, îl observă pe tânărul Ioan, fratele său, întins ușor pe pieptul lui Iisus. În prim plan, Iuda Iscariotul poartă o tunică lungă de chihlimbar. Mantaua irizantă mare este abandonată pe scaun.

În stânga lui Iisus stă Petru îmbrăcat într-o tunică întunecată acoperită cu o togă irizată. Lângă el este descris Andrei, fratele mai mare al lui Petru și primul adept al lui Hristos, purtând o tunică galbenă și o togă fixată pe umărul drept. Filippo, atent și curios, pare să-l întrebe despre cuvintele dure pe care tocmai le-a auzit.

Figura lui Iuda Tadeu nu seamănă prea mult cu cea a martiriului, dar poartă aceeași tunică întunecată. La finalul reprezentării, Giacomo Minor ridică mâna stângă într-un gest de uimire. În cele din urmă, Tommaso, îmbrăcat într-o tunică stacojie, ține un pahar în mână. Pare ezitant, asaltat de îndoieli: un indiciu excelent pentru a-l identifica.

CB Tiozzo a subliniat asemănarea dintre „Răscumpărătorul” păstrat în Muzeul Civic din Ravenna și Hristos al ultimei cine din San Simon ^[11] .

Sunt cunoscute și alte reprezentări ale Cena Domini atribuibile lui Bordone: în anii 1930 a pictat o frescă în biserica Sant'Aronne din Cusighe (Belluno), amplasată într-o sală mare, în care apostolii par mult mai vechi. În schimb, în biserica venețiană San Giovanni din Bràgora a lăsat o pânză mare reprezentând momentul următor: Iuda, răsturnând banca pe care stătea, părăsește repede camera în mijlocul confuziei privitorilor.

Sfântul Gheorghe și Dragonul

San Giorgio a fost reprezentat de Paris Bordon călare pe un cal puternic cu o lână albă pe care se remarcă hamul Rosso Venezia. Eroul a lovit deja monstruul hidos cu sulița întinsă pe pământul spart și este pe cale să-l termine cu lama strălucitoare; în căldura asaltului, armura în stil renascentist strălucește cu reflexe aurii. Sfântul mânuiește o sabie cu mâna dreaptă, în timp ce brațul stâng este protejat de un mic scut de argint în centrul căruia iese în evidență un umbo auriu.

Sulita sfântului a străpuns palatul dragonului, reprezentat de Bordon cu aripile întinse, o coadă lungă de șarpe, gheare rapitoare și un corn mic pe frunte.

Prințesa Silene urmărește cu nerăbdare rezultatul bătăliei din vârful unei stânci. În jur se întind dealurile blânde pictate cu nuanțe ușoare de verde galben și sienă arsă. În fundal, clădirile pot fi întrezărite, poate palatul prințesei.

Partea ruinată a suprafeței pictate mărturisește că în această parte a sălii a fost amenajat un cor fixat direct pe perete.

Asemănarea dintre fresca din 1549 și retaula pictată de Bordon pentru biserica Noale în 1525 este extraordinară.De fapt, dragonul pe moarte este similar, rănit în gât de suliță și similar este poziția calului alb fugar. În spatele cavalerului, în schimb, puteți vedea un peisaj urban și profilul unei catedrale.

Notă

Bibliografie

• Luca Del Chin, Patrick Ganz, Biserica San Simon 1000 de ani mai târziu , 2006
• Loris Serafini, Flavio Vizzutti, Bisericile vechii biserici parohiale San Giovanni Battista din valea Biois , lângă parohiile vechii biserici parohiale Canale d'Agordo. Tipografia Piave Belluno 2007
• G. Perusini, Nordul Veneției, Sculptură și pictură în văile Dolomite între gotic și renascentist, 2004
• Clauco Benito Tiozzo, Lidia Rui, Lino Tortani, Lino Mottes, San Simon di Vallada, Caietele băncii de economii din Verona Vicenza și Belluno, Verona, 1989.
• Dario Fontanive, Comorile din Vallada , edițiile turistice din Veneto, Veneția, 1993.
• Comori de artă în bisericile din zona superioară Belluno, Agordino ; editat de Monica Pregnolato, provincia Belluno, Belluno, 2006.

Elemente conexe

• Biserica San Simon
• Paris Bordone

Portal de artă

Portalul Veneto