Arta indiană

Sculptura zeului Shiva, Domnul dansului

Arta antică a subcontinentului indian (denumită aici pentru comoditate ca „India”), care include nu numai actuala Republică India, ci și Pakistan , Bangladesh , Afganistan , Nepal , Bhutan și insula Sri Lanka , include arhitectura , sculpturi și picturi. În prezent, Archaeological Survey of India pretinde că protejează aproximativ trei mii șase sute de monumente.

Datorită, mai ales, condițiilor climatice nefavorabile, picturile primite sunt atât de puține încât fac imposibilă o clasificare cronologică și stilistică pentru multe perioade. ^[1] Războaiele dintre regatele rivale și, de la sfârșitul secolului al XII-lea , invaziile armatelor islamice, purtătoare ale unei concepții mândre monoteiste și iconoclaste, au contribuit și ele la distrugerea lor aproape totală. ^[2] Arhitectura și sculpturile sunt în schimb bine reprezentate pentru toate perioadele.

Arta rock

Bhimbetka, picturi preistorice

Primele atestări ale artei rupestre indiene datează din perioada mezolitică (de la 10.000 la 8.000 î.Hr.) și mărturisesc prezența populațiilor în nordul Indiei.

Peste 150 de situri au fost descoperite în India, cu picturi rupestre, presupuse a fi făcute în scopuri magice și de repetiție. Picturile înfățișează scene de zi cu zi, precum recoltarea fructelor și a mierii și pregătirea de alimente, scene de dans și muzică și imagini de vânătoare sau lupte între animale, dintre care au fost identificate aproximativ 30 de specii diferite. Culorile utilizate au fost roșu și alb, obținute respectiv din oxid de fier și calcar.

Cele mai bine conservate și cele mai numeroase exemple sunt vizibile pe site-ul Bhimbetka din Madhya Pradesh , unde sunt atestate 642 de peșteri, dintre care aproximativ 400 sunt decorate cu picturi. ^[3]

Sfânta artă

Monumentele, sculpturile și cele mai rare picturi sunt în mare parte inspirate de religii născute în India, dintre care cele mai răspândite sunt hinduismul , budismul și jainismul .

Religiile budiste și jainiste s-au apucat în jurul secolului al VI-lea î.Hr., în timp ce hinduismul este un fenomen foarte articulat și complex care s-a manifestat în diferite etape; numele a fost atribuit a posteriori, dar primele atestări ale acestui tip de religiozitate pot fi urmărite până la civilizația Indus Valley cu cultul Marii Mame. Mai târziu Marea Zeiță este flancată de un mire și în cele din urmă îi este subordonată, până când, în perioada Arya, au început să înflorească mai multe zeități, reprezentând în majoritatea cazurilor fenomene cosmice. ^[4]

Conform tradiției, în vastul panteon hindus există treizeci și trei de milioane de zei, inclusiv zei locali și secundari. Aceste religii au fost și sunt încă un mare stimul pentru reprezentare, deoarece religia are o relație intimă și emoțională cu divinitățile. În consecință, aproape toate operele antice pot fi clasificate ca artă religioasă, adică artă cu scopul principal de a transmite semnificații metafizice.

Civilizația Indus Valley

Mohenjo Daro, preot-rege

Civilizația văii Indus sau vallinda, așa-numita pentru că s-a dezvoltat de-a lungul râului Indus , datează din mileniul III î.Hr. Civilizația derivă dintr-un proces evolutiv autohton care a început în perioada neolitică în zona de nord-vest a subcontinentul indian. Capitale gemene Mohenjo Daro și Harappa , în prezent în Pakistan, se numără printre cele mai importante situri arheologice ale civilizației Vallinda împreună cu portul Lothal , în Gujarat, India ^[5] . Una dintre cele mai faimoase descoperiri ale vremii a fost găsită la Mohenjo Daro: torsul mic din piatră de săpun al așa-numitului „preot-rege”. În general, au fost găsite multe foci din aceeași perioadă cu reprezentări de animale și figuri feminine și acest lucru sugerează cultul naturii și Marea Zeiță, la care se referă și figurile de lut legate de fertilitate. ^[6]

Sacralitatea naturii este atestată de figuri feminine care produc plante din corp și fertilitatea este simbolizată, în primul rând, de statui ale femeilor cu coifuri de coș folosite probabil ca lămpi cu ulei; femeile au adesea sâni mari și un buric proeminent, caracteristici tipice ale maternității. Printre cele mai frecvente motive animale se remarcă unicornul (animal sacru), taurul gibbos, rinocerul, elefantul, tigrul, bivolul, zebul și crocodilul. În siturile văii râului Zhob s-au găsit statuete din lut reprezentând taurul gibios și figuri feminine cu pălării, probabil zeițe mamă și simboluri falice în piatră și ceramică decorate cu motive geometrice-naturaliste. ^[7]

Civilizația Vallinda începe să scadă între 1800 și 1700 î.Hr., probabil și din cauza sosirii populațiilor străine, inclusiv a arya, care va domina până în secolul VII î.Hr. Apoi începe o perioadă de regate tribale și confederații tribale. Din secolul al XVIII-lea până în secolul al VI-lea î.Hr. nu au mai rămas multe artefacte, nici măcar arheologice, deci există aproximativ 12 secole de întuneric. ^[8]

Expedițiile lui Alexandru cel Mare

Același subiect în detaliu: Arta lui Gandhāra .

Gandhāra, șeful lui Buddha, secolul I-III. d. C.

Gandhāra, Atlasul înaripat, secolul II-III. d. C.

Între 327 și 325 î.H. Alexandru cel Mare a cucerit teritoriile indiene din Sind , Gandhāra și o parte din Punjab . Expediția a avut totuși un impact politic minim, deoarece Alexandru a murit în 323 î.Hr. în Babilon și teritoriile au fost în curând recucerite de regatele nord-vestului indian. Cu toate acestea, a dus la influențe culturale fructuoase: civilizațiile grecești și indiene s-au influențat reciproc, producând opere de un farmec incontestabil chiar și multe secole mai târziu. În special, Atlas , un subiect tipic grecesc, iese în evidență ca exemplu al artei Gandhāra din secolele II-III d.Hr. C. și Buddha din secolul I-II d.Hr. C. mereu din Gandhāra. În aceasta din urmă influența elenă este evidentă în părul cu valuri moi, în timp ce ochii petalelor și buzele pline sunt de obicei indiene. ^[9]

Imperiul Maurya

Imperiul Maurya începe în jurul anului 320 î.Hr. și va dura până în secolul I-II d.Hr. Teracota Maurya care descrie fete și copaci datează din această perioadă (sec. III-II î.Hr.), o moștenire a cultelor asupra Marii Zeițe și a fertilității. Femeia este asociată cu lumea naturală și chiar o poate influența: tânăra, atingând ramurile, redată prin repetarea aceluiași motiv cu înclinații diferite, le face să înflorească. Figurinele feminine care se referă la cultul Marii Zeițe poartă adesea ornamente arătătoare. Tot în epoca Maurya, budismul are o expansiune notabilă și sunt ridicate nenumărate stupe. ^[10]

Arta budistă

Prima fază a artei budiste este definită ca aniconică întrucât Buddha nu este reprezentat în formă umană, ci doar prin simboluri precum amprente, umbrelă de soare, un tron ​​gol, arborele sub care a avut loc bodhi , „iluminarea”. Dumnezeu începe să fie descris cu un corp uman abia din primele secole d.Hr.

Cele mai importante mărturii care au supraviețuit picturii indiene antice, la Ajanta , aparțin, de asemenea, artei budiste.

Stupa

Același subiect în detaliu: Stupa .

Sanchi, Stupa

Din secolele II și I î.Hr. s-au păstrat câteva stupe mari [din sanscrită. stūpa , „creastă”, „vârf”], deși este probabil ca nucleele celor mai vechi stupe să fie din secolul al III-lea î.Hr.

Construcții de piatră și peșteră

Stupele sunt construite în mare parte din piatră și sunt de la primele atestări împodobite cu sculpturi, reprezentând mari întreprinderi colective promovate de comunități de călugări și mireni. Cel mai important sit al vechilor stupe de piatră este dealul Sanchi , în Madhya Pradesh de astăzi, unde se remarcă Marea Stupa, cel mai cunoscut și cel mai important monument al acestei faze istorice. În schimb, în ​​vestul Deccanului , Maharashtra de astăzi, exploatând morfologia teritoriului, multe complexe monahale au fost obținute de pe laturile dealurilor stâncoase. Cel mai vechi exemplu de templu rupestru se găsește la locul Bhaja.

Funcția și semnificația stupei

Mandala

Stupa erau locuri de comemorare, cu o puternică valoare simbolică. Monumentele au fost punctul de referință al centrelor budiste și au inclus atât sanctuare, cât și locuințe pentru religioși. Inițial era o structură funerară, unde era posibilă păstrarea relicvelor, totuși interpretarea generală a arhitecturii rămase este mult mai complexă. Structura esențială era alcătuită din mai multe părți bine definite, fiecare încărcată cu semnificații metafizice și al cărei întreg este configurat ca o reprezentare simbolică a universului, „mandala” . Mandala (literalmente „cerc”) ^[11] este o diagramă sacră, un fel de microcosmos care reprezintă macrocosmosul. Planul clădirii reflectă în mod clar schema clasică a simbolului, adică un pătrat cu patru deschideri în direcția punctelor cardinale, un cerc inscripționat și un centru, „omphalos” . ^[12] Stupa reprezintă atât „corpul” celui Iluminat, cât și materializarea dharmei sale budiste („legea”). În închinare, stupa este o destinație pentru devotament și pelerinaj, în special credincioșii trebuiau să facă circumambulația, „pradakshina” , adică trebuiau să se plimbe în jurul templului în sensul acelor de ceasornic, predând partea dreaptă structurii. Monumentul este, de asemenea, un loc de predare, datorită reliefurilor sculptate și sculpturilor care transmit cunoașterea doctrinei.

Structură și simboluri

Diagrama Marii Stupa din Sanchi

De obicei, stupa este înconjurată de o poartă de piatră, seeka , care se deschide spre punctele cardinale cu portaluri monumentale, torana .

Începând de jos, stupa propriu-zisă este compusă dintr-o bază, medhi , inițial de formă circulară (ulterior planul pătrat va prinde rădăcini), care reprezintă Pământul.

Deasupra acesteia se așază capacul mare, anda , („ou”), simbol al bolții cerești. În cele mai vechi stupe are o formă emisferică, dar apoi va tinde să se prelungească. În interiorul anda sunt așezate moaștele, care nu trebuie contemplate, ci ascunse și păstrate. Moaștele sunt germenul sacru din care radiază întregul cosmos. Cu toate acestea, moaștele nu sunt întotdeauna prezente în stupe.

Capacul este traversat de un stâlp, yashti , care iese de sus și este reprezentarea simbolică a axei cosmice, care fiind în centrul lumii are sarcina de a păstra cerul și pământul separat.

În cele mai vechi stupe din jurul stâlpului există o mică poartă patrulateră, harmika , care poate fi interpretată în mai multe moduri. Unii cercetători cred că simbolizează tronul lui Buddha sau un altar, alții cred că reia într-un mod stilizat o practică obișnuită care a dispărut, și anume aceea de a crea mici grădini pătrate unde să crească un copac, găzduind spirite antice și un simbol al lui budhi . Dacă ultima ipoteză este adevărată, polul ar reprezenta arborele, la rândul său un simbol al stâlpului cosmic.

În partea de sus a stâlpului este o serie de umbrele de soare, chhattra , simboluri ale regalității. ^[13]

Reprezentarea lui Buddha

Statuia lui Buddha așezată

Primele reprezentări ale lui Buddha în formă antropomorfă datează din secolul al II-lea d.Hr. și se găsesc în Mathura și Gandhāra . În timpul epocii Gupta , aceste reprezentări încep să se răspândească pe scară largă pe întreg teritoriul indian. Imaginea lui Buddha este impregnată de simboluri, care mărturisesc natura sa superioară. El cuprinde tot ceea ce există în el însuși, el este conducătorul universal al spiritului, sprijinul lumii și poartă semnele, „lakshana”, ale divinității sale pe corpul său. În mod tradițional, sculptura include:

• ushnisha , protuberanța din partea de sus a capului
• urna , smocul de păr între ochi, ambele simboluri ale înțelepciunii infinite ^[14]
• dharmacakra , roata Legii pe palmele mâinilor și tălpilor picioarelor, un vechi simbol indian al suveranității, protecției și creației
• pieptul puternic, ca cel al unui leu
• coapsele urechilor s-au alungit, pentru că în viață, când era prinț, purta cercei grei
• Părul scurt, pentru că atunci când a renunțat la lume și-a tăiat părul

De asemenea, poartă o halat ascetic și este adesea descris în poziție așezat, cu picioarele pliate și încrucișate, ca un meditator. Mâinile sale sunt aproape întotdeauna așezate în diferite mudre , literalmente sigilii, care indică fie actul său, fie starea sa psihică. ^[15]

Imperiul Gupta și Evul Mediu indian

Perioada Gupta, între secolele IV și VI d.Hr., este considerată apogeul sculpturii indiene și primele temple hinduse au fost construite în timpul acestui imperiu. Din secolul al VII-lea d.Hr. s-au format nenumărate regate regionale, care pe de o parte au provocat instabilitate politică, pe de altă parte au îmbogățit India cu o serie de capodopere atribuite diferitelor dinastii. În cele din urmă, în 1192 a început dominația musulmană în India. ^[5]

Temple hinduse

Templul Parashurameshvara, construit în jurul anului 650 d.Hr. în Orissa

Intrarea într-un templu rupestru, locul Elephanta

Templul hindus este considerat casa zeităților, dovadă fiind denumirile sanscrite date clădirii: devayatana, devajula, devalaya , literalmente „casa lui Dumnezeu” și mandira „palatul”. Credincioșii merg la templu pentru a întâlni divinitatea, îi aduc un omagiu (cu daruri de flori, monede, tămâie, fructe și așa mai departe) și se bucură de darśana , „viziune”, în comun cu divinitatea. ^[16]

Formele inițiale ale templelor

Formele inițiale ale arhitecturii hinduse atât în ​​peșteră, cât și în piatră sunt de plantă modestă, chiar dacă sunt imediat împodobite cu sculpturi prețioase. Acest lucru se datorează tehnicilor de construcție utilizate, care fac locurile interne ale templelor înghesuite, dacă nu chiar înghesuite. De fapt, vremurile hinduse nu sunt construite cu cupole sau arcade (elemente care se vor răspândi numai odată cu venirea islamică), ci prin suprapunerea elementelor trabeat. Primele exemple de temple hinduse sunt, prin urmare, alcătuite din celule mici, garbhagriha în sanscrită, adică „casa embrionului”, unde imaginea, în cea mai mare parte o stelă sau o statuie, a zeității căreia îi este dedicată este așezat.templul. Numele „casa embrionului” comunică credincioșilor puterea divinității, care prin însăși esența sa este germenul a tot ceea ce există. Deasupra celulelor se formează suprastructuri care împing clădirea în sus, la rândul lor dominată de o piatră mare canelată. Garbhagriha sunt adesea precedate de un portic de acces, antarala și sunt vizibile în arhitecturile Trivikrama a Ter și Sanchi din secolul al XII- lea. 5-6 AD ^[17]

Structură începând din secolul al VI-lea

Începând cu secolul al VI-lea ambele tipuri, în peșteră și piatră, iau forme mult mai articulate, iar părțile principale ale structurilor capătă caracteristici diferite. În plus față de celulă sau garbhagriha definim, prin urmare:

• antarala : porticul
• mandapa : hol sau pavilion cu stâlpi
• coridorul care leagă celula de pavilion
• suprastructura celulei

Aceste elemente vor rămâne ca model pentru templele hinduse din epocile ulterioare. ^[18]

În măsura în care conformația locului o permite, cele mai importante temple de piatră și temple rupestre au mai multe pavilioane, încăperi mai mari decât celulele, adesea dotate cu coloane și sculpturi. Intrarea în corpul templului, constând din succesiunea mandapa-garbhagriha , are loc de obicei prin arcade, plasate în punctele cardinale ale mandapa . Partea cea mai interioară și sacră a templului este astfel întunecată și articulată, iar sculpturile care ies din umbră trezesc mister și înstrăinare, ajutate și de parfumurile puternice, culorile (din păcate pierdute în templele antice) și sunetele care pătrund în templu. ^[19]

Semnificație simbolică

Lăcașul de cult hindus conține în chiar arhitectura sa diverse semnificații simbolice, în primul rând pe acela al creației prin emanație ( shrishti ). Conform gândirii hinduse, creația nu a avut loc de la zero în trecutul îndepărtat, ci devenirea emană din prakriti , „natură”, într-un prezent continuu. Acum, monumentul pare să fie dominat de această mișcare foarte emanativă. De la „casa embrionului” mergem către zidurile exterioare, către lumea formelor, unde unitățile arhitecturale sunt în continuă replicare și se poate bucura de manifestarea divină deplină și infinită exprimată de statui și imagini sculptate. Fiecare templu este într-un fel sau altul centrul universului, locul din care își are originea totul. ^[20]

Principalele site-uri

Pentru o anumită perioadă, cele două categorii diferite de monumente, în construcție sau în peșteri, se succed și parțial sunt plasate una lângă alta în diferitele situri. Cu toate acestea, în general, la începuturile locale vedem mai presus de toate sculptura pe piatră vie în comparație cu construcțiile structurale care prezentau probleme statice mai mari. Acest lucru se întâmplă în arta palaviană din Tamil Nadu care, printre altele, inventează, cu exemplele sale monolitice, templul sculptat în rotund; și în arta Badami Chalukyas din Karnataka . Arhitectura peșterii își atinge apoteoza în situl Ellora, unde într-o perioadă aproximativ databilă între secolele al VI-lea și al X-lea se alternează monumente budiste, hinduse și jainiste, cu în centru ceea ce este capodopera absolută a arhitecturii sculptate în indian: templul Shivaite din Kailasanatha ( Al VIII-lea) în întregime monolitic. În jurul anului 1000, pe de altă parte, există apogeul templelor de piatră. De fapt, templele Khajuraho din Madhya Pradesh, ale Bhuvaneshvar din Orissa și templul Modhera din Gujarat sunt din această perioadă . În secolele următoare, după așezarea musulmanilor în nordul Indiei, arta indiană a refuzat să cedeze locul monumentelor islamice. Arta Indiei de Sud, mai puțin atinsă de invazii, își asumă un rol de continuitate. Dar, în orice caz, în termeni generali, apariția islamului reprezintă o ruptură în arta indiană. ^[21]

Sculptură hindusă și reprezentări pe pereții templelor

În primele secole d.Hr. zeii hindusi sunt înfățișați cu trăsături antropomorfe și sunt aranjați în temple în funcție de importanța lor și în ceea ce privește rolul lor în proiectarea iconografică a monumentelor, în imagini sculptate pe pereți sau sculpturi, unde se manifestă credincioșilor prin acel proces de emanație menționat mai sus. Foarte des imaginea reprezintă momentul crucial al unui mit și fiecare zeu are caracteristici specifice pentru care poate fi ușor recunoscut de către devot, care îl face un obiect de meditație. ^[22]

Înfățișări divine

Elephanta, Trimurti

Dumnezeu Shiva pe vahana lui, taurul Nandin

Dominând scena sacrului este Trimurti, „forma triplă” asumată de Divin în procesul de emanație, conservare și dizolvare a universului. Singurul Domn inefabil, Marele Dumnezeu, Mahadeva , are o formă trinitară. În tripla figură a lui Trimurti există cei trei mari zei hindusi, venerați mai presus de toate separat: Brahma, Vishnu și Shiva. ^[23]

Toți zeii hinduși sunt în general împodobiți cu bijuterii, manifestări ale regalității și bun augur și, pentru a-și exprima toată puterea, stăpânirea asupra spațiului și nenumăratele funcții, sunt adesea descriși cu multe brațe și, în unele cazuri, cu multe capete. Ei își pun mâinile spre diferite mudre , gesturi simbolice propice unei bune sănătăți fizice, energetice și spirituale și atribute de sprijin, pentru care sunt imediat recunoscute, care simbolizează virtuțile și puterile divinității. Toți zeii bărbați au o mireasă și, în general, fiecare zeitate are o vahana , adică un „vehicul”, care o însoțește și pe care este foarte des descrisă în picioare sau în picioare. Inițial erau, probabil, animalele duble ale anumitor zeități, apoi devin simboluri identificatoare ale fiecăruia, cum ar fi atributele. ^[24]

Reprezentările divine sunt împărțite în două categorii: shanta , „pacificată”, și ugra , „teribilă”. Prima categorie include toate zeitățile benefice, în timp ce în a doua găsim zeități care evocă moartea și dizolvarea. În iconografie, aceștia din urmă sunt însoțiți de simboluri ale morții, cum ar fi cranii și șerpii, iar corpul uman, care în arta indiană este guvernat de un înalt ideal de frumusețe, este înspăimântător. ^[25]

Înfățișări feminine

Pe lângă reprezentările ființelor superioare, imagini ale bărbaților și femeilor obișnuite se găsesc și pe pereții templelor, împreună cu figuri de animale și elemente naturale; în special, există figuri feminine de farmec și senzualitate extreme.

Idealul frumuseții feminine este bine definit și generează linii foarte specifice în arta indiană: femeia trebuie să fie subțire, dar prosperă, moale, cu șolduri pline, talie îngustă, sâni luxurianți și perfect rotunzi, brațe și picioare suple și păr lung. care exprimă o feminitate ordonată și satisfăcută, în timp ce cele libere sunt rezervate zeițelor teribile ca simbol al pericolului și al jalei. Figurile feminine ideale precum și reprezentări ale frumuseții de bun augur sunt, de asemenea, simboluri ale fertilității ascunse în atractivitatea sexuală a femeii. ^[26]

Reprezentări ale unui cuplu sau grup

Scena Mithuna într-un templu hindus

Scena Maithuna la site - ul Khajuraho

O altă referință și chiar mai explicită la fertilitate sunt imaginile unui cuplu ( mithuna ), în care atitudinea iubitorilor, fie că sunt ființe cerești sau bărbați obișnuiți, este afectuoasă și, în unele cazuri, aluziv sexuală. Și mai surprinzătoare sunt reprezentările cuplurilor sau imaginile de grup mai puțin frecvente, în acest caz compuse din ființe umane și uneori animale, în atitudini erotice ( maithuna ). Acest tip de descriere s-a răspândit pe scară largă începând cu secolul al X-lea pe zidurile exterioare ale templelor: siturile din Orissa și Khajuraho sunt exemplul cel mai proeminent. Suntem aici în contextul cultelor fertilității; cuplul descris în acte sexuale este de bun augur, generează prosperitate și are o valoare de protecție. ^[27]

Notă

Bibliografie

• Eckard Schleberger, Zeii Indieni; aspect, manifestări și simboluri; manual de iconografie hindusă , Mediterranee, 1999, ISBN 88-272-1304-X .
• Marilia Albanese, India antică. De la origini până în secolul al XIII-lea d.Hr. , White Star, 2004.
• Michel Delahoutre, Indian Art , Jaca Book, 1996, ISBN 88-16-60193-0 .
• Cinzia Pieruccini, History of the art of India , I, Einaudi, 2013, ISBN 978-88-06-20809-7 .
• Paolo Del Freo, Borobudur, O mandala a microcosmosului , în Rosa Mystica , n. 1, 2014.
• Hinduism. Art , în Sapere.it , De Agostini .
• India. Arte figurative , în Enciclopedia italiană , Roma, Institutul enciclopediei italiene.
• Buddha. Iconografie , în Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene.

linkuri externe

• A. Tamburello; H. Goetz, INDIANA, Art , în Enciclopedia artei antice , Institutul enciclopediei italiene, 1961.

Portal de artă

Portalul India