Axur, regele d'Ormus

Axur, regele d'Ormus
Titlul original	Axur, regele d'Ormus
Limba originală	Italiană
Tip	dramă tragicomică
Muzică	Antonio Salieri
Broșură	Lorenzo Da Ponte ( broșură online )
Fapte	cinci
Epoca compoziției	1787
Prima repr.	8 ianuarie 1788
teatru	Burgtheater din Viena
Personaje
Axur , regele lui Ormus ( bas ) Atar , general al armatei lui Axur ( tenor ) Aspasia , sora lui Altamor ( soprana ) Arteneo , preot (bas) Altamor , confidentul lui Axur și inamicul lui Atar (bas) Biscroma , sclav (tenor) Fiammetta , sclavă (soprană) Urson , soldat (tenor) Elamir , băiatul dorințelor (soprană) Sclav (bas) Caractere mici: Smeraldina (soprana) Brighella (tenor) Arlechin (bas) Cor (sclavi, soldați, preoți și oameni din Ormus)
Editați datele pe Wikidata · Manual

Axur, Re d'Ormus este o operă tragicomică în cinci acte ale lui Antonio Salieri după un libret de Lorenzo Da Ponte , pus în scenă la Burgtheater din Viena la 8 ianuarie 1788 . Este o nouă operă bazată în mod liber pe Tarare , un libret în franceză dePierre-Augustin Caron de Beaumarchais , care fusese deja muzicat de Salieri pentru Opéra din Paris , cu puțin peste șase luni mai devreme, bucurându-se de un succes considerabil.

Istorie

Opera a fost concepută inițial ca o simplă traducere în italiană în beneficiul companiei de operă de benzi desenate care, la acea vreme, susținea artiștii de limbă germană la Burgtheater din Viena . Apoi, însă, Salieri și Da Ponte, care era atunci poetul oficial al teatrului curții, au decis în schimb să creeze o nouă operă. În ceea ce privește textul, Da Ponte a urmărit destul de fidel originalul lui Beaumarchais, dar cele două versiuni „diferă în multe detalii și în unele aspecte ale caracterizării personajelor”, începând cu numele protagoniștilor, respectiv transformați de Atar și Tarare în Azur și Atar, cu schimbul de nume singular între ticălosul parizian și eroul pozitiv vienez. ^[1]

Caracterul particular al companiei de cântat Burgtheater a condus sau, în orice caz, a favorizat extinderea elementului amuzant, chiar dacă acesta era deja prezent în versiunea franceză: Axur de Francesco Benucci prezintă diferite aspecte ale unui tiran caricaturat care au fost în schimb absente în mult mai mult Atar sumbru de Augustin-Athanase Chéron. Elementele comice deja inserate în personajul eunucului-șef (și fost muzician castrat ) Calpigi devin mult mai evidente din numele Biscroma. Cu toate acestea, noua versiune nu a fost transformată într-o adevărată operă comică și, într-adevăr, aspectele mai dramatice ale libretului lui Beaumarchais au fost, fără îndoială, confirmate, începând cu sinuciderea în scenă destul de neobișnuită a protagonistului, pentru a justifica caracterul tragicomicului. dramă atribuită operei. ^[1]

În refacerea dramei pentru curtea de la Viena, Da Ponte a eliminat din text sau cel puțin a restrâns pe fundal acele elemente ale alegoriei politice pre- revoluționare care erau prezente în libretul original al lui Beaumarchais și că au găsit atât de multă simpatie în Public parizian. ^[2] Pentru a atenua și mai mult opera, Salieri a privilegiat ariile la declarația recitativelor, a inserat piese de îndemânare și a înlocuit baletele, prea gustate de franceză, cu un arlequin care a avut un succes deosebit.

Complot

Actul I

Atar, comandantul armatei regelui Axur, și Aspasia, sora nobilă a lui Altamor, consilier al regelui, se iubesc în secret. La conacul lui Atar, cei doi schimbă promisiuni de dragoste și se bucură de legătura lor, în ciuda faptului că Atar regretă că a trebuit să o trăiască în secret. Aspasia îi sugerează că vorbește cu regele Axur, al cărui Atar era un soldat credincios: refuză, nu crede că este onorabil ca un soldat să-i ceară regelui altceva decât să moară pentru el.

În timp ce corul însoțește o explozie cu o explozie: Altamor, cu o mână de paznici, a dat foc locuinței lui Atar, în timp ce el fuge la fața locului. Altamor răpește Aspasia surorii sale, o încarcă pe nava sa și o ia cu el. Atar nu se poate abține să nu privească în agonie în timp ce nava lui Altamor se îndepărtează.

Actul II

Actul III

Actul IV

Actul V

Reprezentări

Prima reprezentație a avut loc, cu ocazia nunții arhiducelui Francisc de Habsburg cu prințesa Elisabeta Wilhelmina de Württemberg , la Burgtheater din Viena pe 8 ianuarie 1788 , în fața împăratului Iosif al II-lea , cu o montare extrem de somptuoasă. Rolul protagonistului, Axur, a fost cântat de marele bariton de bas Mozartian Francesco Benucci. ^[1]

Opera s-a dovedit a fi un succes imediat și de durată, bucurându-se de aproximativ o sută de spectacole în perioada dintre 1788 și 1805 și devenind astfel cea mai reprezentată operă în teatrele de la Viena în această perioadă. De asemenea, a fost distribuit pe scară largă în toată Germania, aproape întotdeauna în versiunea germană , și a fost dat la Praga , Budapesta , Varșovia , Moscova , Paris, Lisabona și Rio de Janeiro . ^[3] Spectacolele din Varșovia din 1793 ale unei versiuni fidele traduse în poloneză sunt considerate a fi începutul tradiției operei poloneze. ^[4] Axur Re d'Ormus a rămas în repertoriu în prima jumătate a secolului al XIX-lea și a fost dat pentru ultima dată la Stuttgart în 1863 . ^[5]

Opera a fost ulterior uitată până la 20 iunie 1987 , când, sub presiunea succesului filmului Amadeus al lui Miloš Forman , Festivalul de la Viena a propus un spectacol sub formă de concert. De fapt, opera lui Salieri poate fi auzită în două momente ale filmului Amadeus : când bătrânul Salieri își amintește compozițiile sale tinerețe în fața confesorului și când împăratul îi dă Salieri medalia pentru „cea mai bună operă scrisă vreodată”.

Primul spectacol modern a avut loc la Siena în 1989 la Teatro dei Rinnovati și, ulterior, opera a fost oferită și Teatrului Filarmonicii din Verona , în 1994 , ^[6] și apoi reluată în același teatru, trei ani mai târziu , cu Katia Ricciarelli în rolul Aspasia. ^[7] La Theater am Stadtgarten din Winterthur, o producție Axur a fost pusă în scenă în 2003 ca parte a activităților Operei din Zurich . ^[8]

Personaje și interpreți

Structura muzicală

• Simfonie

Actul I

• Nr. 1 - Introducere Aici glumește aura (Aspasia, Atar)
• Nr. 2 - Aria di Aspasia Mă pierd? Și cine poate
• Nr. 3 - Duet între Atar și Aspasia Numai pentru tine, bine iubit

Actul II

• Nr. 4 - Duet între Axur și Biscroma Nu mă deranja Biscroma
• Nr. 5 - Aer de Biscroma Acoperit în sânge
• Nr. 6 - Aria di Biscroma Este foarte adevărat acel nume iubit
• N. 7 - Refren În cele mai vagi rămâne în Asia
• Nr. 8 - Chorus Go acum
• No. 9 - Aria de Atar Pietade Mr.
• Nr. 10 - Aria de Atar Soave light
• Nr. 11 - Aria di Atar Da, ți-am salvat viața
• Nr. 12 - Duet între Atar și Axur Irza bella și cine te oprește

Actul III

• Nr. 13 - Aria di Arteneo a miliției voastre
• Nr. 14 - Aria di Axur Mă faci să mă alătur între timp
• Nr. 15 - Duettino între Biscroma și Atar Invanați mireasa dragă
• No. 16 - Aria di Atar Voi încerca cu toții
• Nr. 17 - Duet între Arteneo și Elamor Ca o albină ingenioasă
• N. 18 - Refren și Aria de Arteneo S'oda chiar și cei care aleg cerul - Dumnezeu sublim în calm
• Nr. 19 - Corul Atar, Atar ...
• Nr. 20 - Corul Atar pentru tineri
• Nr. 21 - Este nevoie de Aria di Atar Glory (Atar, Chorus)
• Nr. 22 - Final III Non partir: alegerea este nedreaptă (Altamor, Atar, Axur, Arteneo, Coro)

Actul IV

• Nr. 23 - Aria di Biscroma Nu mormăiesc , vorbesc sincer (Biscroma, Axur)
• Nr. 24 - Aria di Urson Ca Leon feroce (Urson, Axur)
• Nr. 25 - Refren Cerul rintuoni
• N. 26 - Masquerade Cartea de ce (Smeraldina, Brighella, Arlecchino, Chorus)
• Nr. 27 - Aria di Biscroma Născut Sunt în statul roman
• Nr. 28 - Duet între Atar și Biscroma Cu excepția faptului că sunt: ​​tu ai meritul
• Nr. 29 - Aria di Axur Misero, negru abject
• Nr. 30 - Aria di Biscroma Sper că atunci
• Nr. 31 - Aria di Axur Viva viva Irza coy
• Nr. 32 - Aria di Axur Vo gândindu-se la acea mulțumire (Axur, Biscroma)
• Nr. 33 - Duet între Atar și Biscroma Vino prieten la această îmbrățișare
• Nr. 34 - Aria di Aspasia Moarte moarte jalnică
• Nr. 35 - Aria di Aspasia Acestea sunt speranțele
• Nr. 36 - Duet între Aspasia și Fiammetta Salvează-mă de atâta infamie
• Nr. 37 - Aria di Fiammetta Uită-te la mine de departe
• Nr. 38 - Finala IV Deci nu ești mut! (Fiammetta, Atar, Urson, Biscroma, Coro)

Actul V

• Nr. 39 - Aria di Axur Idol deșertul unui popor laș
• Nr. 40 - Aria din Atar Mor Pot doar o singură dată
• Nr. 41 - Aria din Atar Ești uimit, perfid?
• Nr. 42 - Trio între Aspasia, Axur și Atar Barbaro, curajul meu
• Nr. 43 - Corul Atar! Atar! Atar! (Biscroma, Chorus)
• Nr. 44 - Corul Ceder convien Atar (Arteneo, Cor)
• Nr. 45 - Finala V Ceea ce ne place sufletului nostru dezordonat (Atar, Aspasia, Fiammetta, Biscroma, Urson, Arteneo, Coro)

Discografie

Uvertura de operă a fost înregistrată de Orchestra Simfonică Radio Slovacă din Bratislava , dirijată de Michael Dittrich, în numele Naxos Records.

Opera completă a fost înregistrată live, cu ocazia renașterii sieneze din 1989, cu următoarea distribuție: ^[11] Axur, Andrea Martin - Atar, Curtis Rayam - Aspasia, Eva Mei - Biscroma / Brighella, Ettore Nova - Fiammetta / Smeraldina , Ambra Vespasiani - Arteneo, Massimo Valentini - Altamor, Michele Porcelli - Urson, Mario Cecchetti - Elamir, Sonia Turchetta - Arlecchino, Giovanni Battista Palmieri - Orchestra Filarmonică Rusă și Corul "Guido d'Arezzo" - dirijor, René Clemencic .

Există, de asemenea, o înregistrare video neoficială a filmării Veronese din 1994. ^[11]

Melodii celebre

• Acestea sunt speranțele , aerul Aspasia;
• Ce plăcere este sufletul nostru dezordonat , corul final al operei.
• Micul Arlechin ; și canonul său Allerta zovenotti

Notă

Bibliografie

• John A. Rice, Axur, re d'Ormus , în Stanely Sadie (eds), The New Grove Dictionary of Opera , New York, Grove (Oxford University Press), 1997, I, pp. 263-264, ISBN 978-0-19-522186-2
• John A. Rice, Antonio Salieri și Opera Vieneză , Chicago, The University of Chicago Press, 1998. ISBN 0-226-71125-0

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Axur, King d'Ormus

linkuri externe

• ( EN ) Partituri gratuite de Axur re d'Ormus , în International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.

V · D · M Lucrări de Antonio Salieri
Fecioara vestală • Femeile de scrisori (1770) • Iubirea nevinovată (1770) • Don Quijote la nunta lui Gamace (1771) • Moda (1771) • Armida (1771) • Târgul de la Veneția (1772) • Baronul de Rocca Antica (1772) • Găleată răpită (1772) • Hangiul (1773) • Magnetul inimilor (1774) • Prostul fals (1775) • Daliso și Delmita (1776) • Europa recunoscută (1778) • Școala de gelozii (1779) • Plecarea neașteptată (1779) • Talismanul (1779) • Doamna ciobanească ( 1780) • Der Rauchfangkehrer (1781) • Semiramide (1782) • Les Danaïdes (1784) • Bogatul de o zi ( 1784) • Peștera lui Trofonio (1785) • Mai întâi muzica și apoi cuvintele (1786) • Les Horaces (1786) • Tarare (1787) • Axur, King d'Ormus (1788) • Cublai, gran kan de 'Tartari (1788 / 1998) • Il pastor fido (1789) • Cifrul (1789) • Catilina (1792/1994) • Lumea pe dos (1795) • Heraclit și Democrit (1795) • Palmira, regina Persiei (1795) • Moor (1796) • Cei trei filosofi (1797) • Falstaff (1799) • Cesare in Farma cusa (1800) • L'Angiolina (1800) • Annibale in Capua (1801) • Wild the beautiful (1802) • Die Neger (1804)

Portal de muzică clasică : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică clasică