Bruno Taut

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Bruno Taut ( Königsberg , luna mai cu 4, anul 1880 - Istanbul , deschisă 24 luna decembrie, anul 1938 ) a fost un german arhitect și urbanist .

Biografie

Bruno Taut s-a născut la 4 mai 1880 la Königsberg, un oraș din acea vreme aparținând regatului Prusiei , într-o familie care nu era deosebit de prosperă din punct de vedere economic: tatăl său, deși era deosebit de bogat, era deosebit de neîndemânatic. în afaceri, erodând astfel cu această conduită financiară patrimoniul familiei (același Bruno, datorită acestor constrângeri economice, a fost obligat să dea lecții private pentru a se întreține în liceu). La colegiu, în orice caz, Taut a dezvoltat o pasiune sinceră pentru arhitectură , precum și pentru matematică - o disciplină care, cu rigoarea sa, a fost capabilă să creeze mentalitatea indispensabilă pentru un bun arhitect - și filosofia (în timp ce lua alte străzi Taut a fost îndatorat de la bătrânețe spiritului umanist al lui Immanuel Kant , al cărui mormânt se afla la mică distanță de colegiul său). [1]

După terminarea studiilor secundare în 1897, tânărul Bruno s-a înscris la Baugewerkschule: el, însă, a respins foarte mult abordarea excesiv de formală și teoretică oferită în acest institut de construcții și, prin urmare, a început imediat să lucreze ca stagiar în diferite companii de construcții și arhitectură. Hamburg și Wiesbaden , dezvăluind un talent neașteptat. În 1900 a ajuns în studioul lui Bruno Möhring , un arhitect deosebit de apreciat la acea vreme datorită căruia Taut s-a familiarizat cu trăsăturile stilistice ale Jugendstilului și a intrat în contact cu așa-numitul „cerc al lui Chorin”: printre adepții acest cenaclu al aspiranților la arhitecți, scriitori și pictori erau Adolf Behne , Karl Bonatz , Franz Mutzenbecher , Max Beckmann și, mai presus de toate, Theodor Fischer . [2] Fischer a fost un arhitect cu care Taut a stabilit un acord imediat: tocmai sub aripa de protecție a "distinsului Maestru Theodor Fischer", [3] , de fapt, Taut a dobândit o autonomie mai mare în ceea ce privește proiectarea, având grijă de decorul exterior al bisericii Unterriexingen, din Württemberg . [4]

Între timp, Taut și-a câștigat existența cu dificultate datorită unor mici sarcini de la Fischer, fiind ferm în intenția de a nu dori să raporteze participând la concursuri (unde valoarea intrinsecă a proiectului a fost ignorată, care a fost adesea evaluată în raport cu cât de interesantă era rochia. grafică de prezentare). În ciuda acestui fapt, el a urmărit urmele ascensiunii sale profesionale, stimulat de sarcina de a reconstrui de la zero sala de turbine a laminorului Harkort din Wetter , în regiunea Ruhr , și de parteneriatul profesional și uman solid pe care l-a avut cu Franz Hoffmann . Instigat de degradarea degradantă a clădirii anterioare, poluată de consecințele fatale ale planului Hobrecht , în acești ani Taut a dezvoltat o poetică arhitecturală sigură și a început să-și desfășoare activitatea într-o perspectivă a angajamentului social: acesta este motivul pentru fizionomia Pavilionului de sticlă , ridicat în 1914 cu ocazia Expoziției Deutscher Werkbund de la Köln, alăturându-se în calitate de consultant la Deutschen Gartenstadt-Gesellschaft [Asociația germană pentru orașele de grădină] și editarea în 1914 a unui articol în Sozialistische Monatshefte unde a explicat în mod clar că un arhitect, ca să se numească astfel, trebuia să se angajeze și să se angajeze în drepturile oamenilor. [5]

Exteriorul pavilionului de sticlă din Köln (1914)
Interiorul pavilionului de sticlă

Această viziune a sa a fost coroborată de evenimentele jelitoare legate de Primul Război Mondial , care a izbucnit în 1914. Conflictul, pe lângă faptul că a dărâmat numeroase prietenii - cu Behne, un susținător deschis al războiului, a fost o dispută amară. s-a aprins, în timp ce Scheerbart a pierit în 1915, copleșit din toată inima de tragedia de război care a cuprins Europa - a coroborat caracterul social al poeticii lui Taut, complet ostil militarismului și dornic să producă o arhitectură care să stimuleze o nouă, mai pașnică, armonioasă și mai doar comunitate umană. Din acest motiv, în 1920 a fondat revista Frühlicht , unde s-a simțit confortabil exprimându-și ideile într-un mod textual și a început apoi o strânsă corespondență cu cei mai apropiați prieteni și colaboratori, care a trecut în istorie cu numele de Die Gläserne. Kette [lanțul de sticlă] are ca scop stimularea unui schimb de idei creativ și fructuos. Acest angajament social al său în domeniul construcțiilor i-a adus numirea în funcția de consilier de construcții în Magdeburg în 1921: acesta a fost prilejul pentru care arhitectul și-a realizat eforturile de proiectare într-o arhitectură tangibilă, capabilă să ofere confort și fericire unui popor asuprit pentru ani mizerabili și teribili: datorită consilierii lui Taut, de fapt, Magdeburg a reușit să beneficieze de un climat social reînnoit și o modernizare vitală a clădirii, operată printr-o utilizare înțeleaptă a culorii, exploatată în toate culorile sale pedagogice, ridicându-se astfel la una dintre cele mai fervente centre arhitecturale din întreaga Germanie. [6] În cele din urmă, prezența tautiană la Magdeburg a durat doar patru ani, atât de mult încât arhitectul și-a luat concediu de comun acord în 1924: a fost, totuși, o neprețuită ocazie pentru Taut de a da un impuls mai mult decât decisiv propria activitate de proiect, care din acel an a devenit mai fierbinte ca niciodată. Devenit un pionier al arhitecturii locuințelor, în acest deceniu, Taut a construit așezări rezidențiale grandioase dedicate oamenilor și nevoilor acestora: erau clădiri care au contribuit în mod semnificativ la creșterea notorietății sale la nivel global, cum ar fi Hufeisensiedlung [Horseshoe Settlement] din Britz, Wohnstadt [ Oraș rezidențial] din Prenzlauer Berg și alte complexe de clădiri modelate conform unor parametri constructivi decisivi moderni, exprimate cu măiestrie în publicații precum Die neue Baukunst [Noua arhitectură] și Bauen. Der neue Wohnbau [Clădire. Noua construcție de locuințe]. [7] Pentru a încununa această intensă activitate de planificare și publicistică a existat numirea ca profesor la Politehnica din Charlottenburg (1930), funcție cu care a putut să-și răspândească gândirea asupra construcțiilor rezidențiale în domeniul academic și să se alăture în 1930 la Preussischen Akademie der Kunste [Academia de Arte Prusiană], un institut în mod tradițional eclectic, dar care în acele timpuri saluta cu fervoare noile fermente arhitecturale stimulate de maeștrii moderni precum Erich Mendelsohn și Mies van der Rohe , și la Institutul American de Arhitecți. [8]

Cu toate acestea, această succesiune orbitoare de succese era destinată să se încheie. Criza economică feroce din 1929, în același timp cu tragica ascensiune la putere a național-socialismului , a stopat activitatea de construcție germană și a subminat optimismul, precum și bunăstarea, a poporului german: văzând acum „cei șapte ani grași „- așa cum obișnuia el însuși să le definească - definitiv, Taut a decis să se mute în Uniunea Sovietică în 1932, încrezător că în acea țară ar putea continua să se dedice arhitecturii așa cum o concepuse în mod tradițional. La Moscova, Taut a oferit diverse proiecte, avize tehnice, publicații, propuneri legate de planificarea urbană: el și-a văzut totuși speranța de a insera conceptele sale arhitecturale în construcția sovietică, încă într-o fază embrionară, din cauza dificultăților severe întâmpinate de acea țară imensă. , încă agricol la urma urmei, reconvertindu-se într-o mare putere industrială. Odată cu consolidarea puterii lui Hitler în Germania, prezența lui Taut la Moscova a fost privită cu o dizgrație chiar mai mare. [9] Din acest motiv, arhitectul, profund dezamăgit, s-a întors în cele din urmă la Berlin în februarie 1933, unde a fost întâmpinat de o adevărată catastrofă existențială considerată acum, după tragicul trecut al incendiului „ Reichstagului ”, un inamic „lider cultural bolșevic”. al regimului și susceptibil de închisoare, Taut s-a trezit obligat să-și lase toate arhivele și documentele la Berlin, apoi distrus de incendiul celui de- al doilea război mondial , pentru a fugi mai întâi la Stuttgart și apoi în Elveția . Germania îl refuzase complet: radiațiile de la Akademie der Künste și îndepărtarea catedrei universitare sunt doar câteva dintre episoadele care atestă ostilitatea feroce care l-a afectat pe Taut pe solul teutonic. [10]

Placă comemorativă dedicată lui Bruno Taut și operelor sale situată la nr. 131 din Riemeisterstraße, Zehlendorf, Berlin

Pilda existențială și profesională a lui Taut s-a încheiat în două țări: Japonia și Turcia. În țara Soarelui Răsare, Taut a avut ocazia să-și revină după întoarcerea traumatică în Germania: el, pe de altă parte, avea o admirație fierbinte pentru cultura japoneză, lăudabilă pentru „legile mai simple ale frumuseții și proporțiile clare ale formelor”. , atât de mult încât a refuzat chiar propunerea de a se muta în Statele Unite . "Culoare! Verde! Ca! Nemaivăzut. Ape irizante, lume nouă ... Ce farmec! Ce îngrijire! Ce îngrijire! " au fost cuvintele sale când a ajuns în cele din urmă în Japonia. [11] El, totuși, a continuat să rămână la urma urmei un emigrant care fugea din Germania și, prin urmare, a trebuit să facă față unei inacțiuni de proiectare substanțiale - pretențiile sale arhitecturale nu au găsit un teren fertil în Japonia -, precum și cu dificultăți economice considerabile (pentru care chiar și achiziționarea de produse de bază, cum ar fi petrolul, a fost problematică) și cu o sănătate din ce în ce mai fragilă. În cele din urmă, în 1936, Taut s-a mutat în Turcia, o țară care a fost brăzdată de revoluționari fervenți plini de viață datorită acțiunii guvernamentale a lui Kemal Atatürk , care merita să fi răsturnat sultanatul otoman anterior și să fi creat o nouă națiune republicană, care să fie modernizată și datorită contribuții arhitecturale importante. Au fost ultimii ani, dar foarte intensi: Taut, de fapt, a devenit profesor de arhitectură la Academia de Arte Frumoase din Istanbul și a elaborat douăzeci și patru de proiecte, în special referitoare la clădirile școlii, datorită cărora a revenit la a fi „o sută procent din nou arhitect. ". Turcia, bucuroasă să accepte aceste cereri de modernizare, a reușit să onoreze exilul Taut cu o expoziție a operei sale organizată de Academia de Arte: arhitectul a fost însă uzat nu numai de condițiile climatice atroce, cu consecințe importante pentru sănătatea sa, dar și dintr-o Germanie din ce în ce mai belicoasă, victimă a unor tragedii precum bombardarea Guernica din cauza căreia arhitectul se gândea chiar să renunțe la cetățenia germană. Cu toate acestea, îi mai rămăseseră doar câteva zile de trăit: Bruno Taut, de fapt, a murit brusc la 24 decembrie 1938 la Istanbul, în ajunul Crăciunului, din cauza unui astm care îl chinuia de ani de zile. Recunoscător pentru intervenția arhitecturală tautică, poporul turc și-a îngropat trupul în cimitirul Edirne Kapi, singurul european din acel loc. [12]

Stil

Premise

Când Bruno Taut, încă student, a privit lumea arhitecturii din Europa, stilul Art Nouveau a devenit larg răspândit, caracterizat prin tandre motive ornamentale de ascendență fitomorfă și un liniarism rafinat animat de predominanța totală a curbelor și spiralelor. Art Nouveau, care s-a stabilit mai presus de toate în arhitectură și mobilier și a devenit rapid stilul preferat al burgheziei industriale rampante din acea vreme, a fost reprezentat în mod semnificativ de Henry Van de Velde , Victor Horta, dar și de Otto Eckmann și Bruno Möhring , maestrul lui Taut. profund influențat de trăsăturile stilistice ale lui Otto Wagner . [13]

În curând, însă, Taut - deși inițial sub influența libertății filtrate de Möhring - și-a dat seama cum această experiență artistică, acum degradată într-o simplă modă ornamentală cu conținut gol și slab, nu l-a ajutat pe om să găsească o stare de armonie cu el însuși și cu Natura și asta, într-adevăr, nu a făcut altceva decât să devină progresiv un simbol al unei societăți moderne golite. La antipodele degradării libertății, conform judecății lui Taut, arta japoneză a fost plasată, ceea ce a tradus lumea naturală în fundaluri de culoare mari omogene, nu poluate de clarobscur sau de nuanțe, dar animate de tăieturi oblice și vederi în perspectivă nealiniate. Simplitatea, eleganța, frumusețea modestă a esteticii japoneze au lăsat o amprentă profundă în imaginația lui Taut, care după dezamăgirea Art Nouveau a decis să se dedice construcției de clădiri simple, raționale și estetice complete care, plasând poetic în contact cu natura din jur, ar putea stimula și îmbogăți utilizatorii, care - departe de excesele unei Horta sau a unui van der Velde, copleșiți de intenții reprezentative excesiv strigate - ar fi avut în sfârșit ocazia să se regăsească în forme arhitecturale eficiente și natural. [14] Tânărul Taut a susținut validitatea acestei reflecții comparându-se cu The Stones of Venice de John Ruskin , text din care a derivat următoarea citată:

Hufeisensiedlung văzut de sus

„De dragul puterii și al științei suntem obligați să trăim în oraș; dar avantajul pe care îl obținem din comuniunea cu ceilalți este în mare parte compensat de pierderea comuniunii noastre cu Natura. Nu cu toții suntem acum în măsură să avem grădini sau întinderi ierboase primitoare unde să visăm seara. Acum depinde de arhitectura noastră să-și ia locul cât mai mult posibil, să ne vorbească despre natură, să ne umple de amintirea folosirii păcii, să-i amintim solemnitatea sa cordială, să o reproducem în imagini copioase și să ne oferiți viziunea dulce a flori, pe care nu le mai putem înțelege, și ale creaturilor. vii, acum departe de noi și închise în singurătatea lor "

( John Ruskin [15] )

Pe lângă refuzul clar al Art Nouveau, există mulți factori care contribuie la formarea definitivă a poeticii arhitecturale a lui Bruno Taut. Printre cele mai semnificative trebuie menționate oribilele masacre comise în timpul primului război mondial , prin care Taut a fost indus să ia poziții pacifiste și să critice dur „spiritul capitalist” care dezintegrează totul, dar și tensiunile sociale în creștere, datorate unei clase muncitoare. care a devenit în cele din urmă conștient de drepturile sale și de citirea textelor lui Friedrich Nietzsche („În ultimele trei luni am citit Zarathustra lui Nietzsche: este o carte cu o forță vitală importantă, enormă”, i-a spus fratelui său), un filosof care a îndemnat să „ fie din nou ceva, să semnifice ceva nou, să reprezinte noi valori”, sperând la o regenerare socială și politică radicală. [16] [17]

O arhitectură socială

Din aceste premise, Taut vine să definească principalul destinatar al arhitecturii. Potrivit judecății lui Taut, arhitectura trecutului a preferat să apeleze la saloanele opulente aristocratice și înalt burgheze, relegând masele către clădiri supraaglomerate, inospitaliere, departe de natură și dominate de logica exploatării economice maxime (gândiți-vă doar la James Hobrecht Mietkasernen, aspru condamnat de Taut care în Die Auflösung der Städte a rostit strigătul său disperat: " Dăruiește răutatea construită! Casele de piatră fac inimi de piatră"). [18] La sterilitatea capcanelor epocii wilhelminiene și la clădirea burgheză tradițională, Taut s-a opus formelor arhitecturale absolut pătrunse de „gândire socială”, confortabile, progresive, capabile să „satisfacă nevoile simple într-un mod clar și deschis și vorbind să se simtă numai cu aceste mijloace, fără jocuri arhitecturale specifice "și să fie de înțeles chiar și pentru oamenii simpli, cum ar fi masele muncitoare. [19] „Arhitectura există doar atunci când este determinată de o acțiune”: cu această propoziție Taut consideră definitiv înlocuite experiențele arhitecturale ale trecutului, care, nu pornind de la zero de la presupunerile sociale, s-au dovedit a fi incorecte și non- funcțional: totalizează speranțele sale în puterea clasei muncitoare și înălțând cu fervoare chinurile și luptele sale Taut a aspirat sublim să producă o clădire capabilă să exprime noile valori sociale și să-și asume conotații didactice precise, cu arhitectul care, pe lângă rolul său mai tradițional a devenit, de asemenea, un educator al poporului și avocatul unei noi societăți mai drepte și mai armonioase. [20]

Experimente de culoare la ușile Hufeisensiedlung din Berlin

Reflecția menționată mai sus de Taut, judecată de unii cu hotărâre utopică, își găsește o expresie concretă în creațiile sale arhitecturale din anii '20. În acest nou sezon creativ, Taut, după ce și-a abandonat intențiile de a educa prin arhitectură, a devenit cantorul unei clădiri obiective de modernitate și, ținând mereu cont de masele muncitoare, s-a orientat către proiectarea unor forme mai sigure de viață de zi cu zi și confortabile . La clădirea decrepită promovată de burghezie pentru popor, „fermă de porc cenușie” complet neornamată și tristă [21] și la prescripțiile stricte ale lui Ruskin, pentru care culorile unei arhitecturi trebuiau determinate de materialele sale de construcție [22]. ] Taut s-a opus unei sensibilități cromatice marcate: cu Siedlungen, de fapt, Taut, sesizând potențialul „valorilor cromatice incomparabile”, „pune culoarea în slujba arhitecturii” (acesta este Adolf Behne) [23] recunoscând instrumentul pentru aduce împreună, după anii gri și apăsători de război, arhitectura pentru oameni. Astfel, Taut a dat viață unei arhitecturi care nu mai este tradițională, opacă, dar bogat policromată, animată de o prospețime impulsivă, clară, capabilă să capteze și să reverbereze lumina într-un mod funcțional pentru bunăstarea maselor, în sfârșit nu mai este supus unei alienări tiranice (în sensul marxian al termenului) dar stimulat de o fericită dorință creatoare. [24] Mai jos este un citat de la Taut însuși:

„Premisele materiale ale culorii au o esență diferită de cea a formei, deci culoarea trebuie să urmeze legi diferite și poate începe să-și dezvolte propria temă, care nu trebuie neapărat să fie paralelă cu forma, ci o poate traversa, separând de ea, produce o disonanță și reprezintă o soluție a acestor disonanțe prin reunirea lor din nou. Relațiile dintre culoare și formă în acest fel se extind și se îmbogățesc infinit "

( Bruno Taut [25] )
Onkel-Toms-Hütte, Wilskistrasse, Berlin

Dintre jocurile cromatice ale lui Taut astăzi rămân doar mărturii palide, din cauza inadecvării proceselor de pictură ale vremii. La această distribuție a culorilor, care cu timpul a devenit din ce în ce mai puțin lipsită de griji și din ce în ce mai funcțională pentru o exaltare adecvată a valorilor arhitecturale, Taut a însoțit o critică atentă a obiceiurilor de viață dominante din Europa și, ca de obicei, a fost inspirat de Japonia, o națiune din medii domestice simple și funcționale: a fost părerea arhitectului că este necesar să se străduiască „simplitatea maximă a mediului: abolirea perdelelor de pe ferestre, a picturilor și a pătratelor, a motelor pe pereți, a mobilierului suprasolicitat inutil cu figuri, frize și incrustări și bibelouri de prisos în favoarea lămpilor simple, mese fără fețe de masă ». Această „nouă concepție a modului de a trăi casa” s-a opus tuturor acelor medii pretențioase și supraîncărcată inutil cu obiecte de prisos, prerogative tradiționale ale aristocraților, dar a prevăzut în schimb formarea unor unități de locuințe raționale, economisitoare în amenajarea locului unde „fiecare cameră trebuia să au o formă simplă și o arată clar ”(Junghanns) și, prin urmare, pe deplin compatibil cu o socializare a construcției sperată. [26] Mulțumită, de asemenea, intervenției „efectelor plastice plăcute, cu mici întreruperi optice și variații” Taut - mai ales în Siedlung, gândiți-vă la faimosul Hufeisensiedlung de Britz - reușește să formeze spații pentru viața de zi cu zi, fără acea „austeritate de viață înghețată”. tipice altor maeștri ai modernismului, dar „clare și colorate”: „nu sunt o arhitectură ușoară destinată să atragă simpatiile sentimentalilor, [dar] strălucesc și astăzi în modernitatea lor discretă, o modernitate care face apel la simțuri” ( Kristiana Hartmann). [27]

Clădiri semnificative

Mai jos este o listă rezumativă a celor mai semnificative clădiri construite de Taut:

Notă

  1. ^ Junghanns , pp. 11-12.
  2. ^ Junghanns , p. 13 .
  3. ^ Nerdinger, Speidel , p. 11.
  4. ^ Junghanns , p. 14 .
  5. ^ Junghanns , p. 15 .
  6. ^ Junghanns , p. 18 .
  7. ^ Junghanns , p. 19 .
  8. ^ Junghanns , p. 20 .
  9. ^ Junghanns , p. 21 .
  10. ^ Junghanns , pp. 21-22 .
  11. ^ Nerdinger, Speidel , pp. 181-182.
  12. ^ Junghanns , p. 24 .
  13. ^ Junghanns , p. 26 .
  14. ^ Junghanns , p. 30 .
  15. ^ Nerdinger, Speidel , p. 36.
  16. ^ Junghanns , p. 43 .
  17. ^ Nerdinger, Speidel , p. 68.
  18. ^ Junghanns , p. 85 .
  19. ^ Junghanns , p. 45 .
  20. ^ Junghanns , p. 113 .
  21. ^ Junghanns , p. 47 .
  22. ^ Junghanns , p. 46 .
  23. ^ Nerdinger, Speidel , p. 145.
  24. ^ Junghanns , pp. 116-117 .
  25. ^ Junghanns , p. 118 .
  26. ^ Junghanns , p. 125 .
  27. ^ Nerdinger, Speidel , pp. 151-154.

Bibliografie

  • Kurt Junghanns, Bruno Taut , Franco Angeli Editore, 1978.
  • Winfried Nerdinger, Manfred Speidel, Bruno Taut , Milano, Electa, 2001.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 17.257.069 · ISNI (EN) 0000 0001 2099 3693 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 000 309 · LCCN (EN) n50008649 · GND (DE) 118 621 041 · BNF (FR) cb12130770b (dată) · BNE ( ES) XX1133887 (data) · ULAN (EN) 500 029 660 · NLA (EN) 35.540.425 · BAV (EN) 495/269898 · NDL (EN, JA) 00.458.366 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50008649
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Bruno_Taut&oldid=122162601 ”