Consacrarea Sfântului Laurențiu ca diacon
| Consacrarea diaconului Sfântului Lorenț de către Sixtus II | |
|---|---|
 | |
| Autori | Beato Angelico și Benozzo Gozzoli |
| Data | 1447 - 1448 |
| Tehnică | frescă |
| Locație | Capela Niccolina , Vatican |
Consacrarea Sfântului Laurențiu ca diacon de Sixtus II este o frescă din Capela Niccolina , decorată în Palatul Apostolic din Vatican de Beato Angelico și asistenți (inclusiv Benozzo Gozzoli ) între 1447 și 1448 aproximativ. Fresca ocupă pătratul dintre două ferestre ale registrului mijlociu al peretelui stâng și este primul episod din Poveștile lui San Lorenzo .
Istorie
Beato Angelico a lucrat la Capela Niccolina în timpul șederii sale la Roma între 1445 și 1450 . Primele documente care atestă frescele sunt datate între 9 mai și 1 iunie 1447 , în timpul pontificatului lui Nicolae al V-lea , dar este posibil să fi fost deja începute în ultimii doi ani, sub Eugen al IV-lea .
Frescele din ceea ce era capela privată a papei trebuiau terminate, după o pauză în vara anului 1447, când pictorul a plecat la Orvieto , până la sfârșitul anului 1448 . De fapt, la 1 ianuarie 1449 , Angelico a primit comisionul pentru un nou loc de muncă.
Descriere
Scena Consacrării Sfântului Laurențiu este singura din ciclu care nu trebuie așezată lângă alta pe același perete, dar, datorită dispunerii ferestrelor, stă izolată în centru. Cu toate acestea, trebuie pus în relație directă cu episodul lunetei de mai sus, cu Sfântul Ștefan primind diaconatul de la Sfântul Petru .
Ambele scene sunt, de fapt, reprezentate într-o bazilică și arată un papa care livrează pyx și paten în ceremonia conferirii diaconatului . În acest caz, însă, naosul bisericii este reprezentat într-o scurtare, într-o construcție îndrăzneață în perspectivă cu cinci coloane pe fiecare parte care susțin o arhitravă (referire la arhitectura creștină timpurie a bazilicelor romane), retrăgându-se până la o nișă centrală . Cifrele nu ocupă tocmai centrul, dar singurul element din prim-plan care se află pe fuga verticală este potirul pe care Sixtus II îl oferă lui Lorenzo. Perspectiva centrală a fost introdusă la Roma de Angelico și reprezentarea unei evadări în perspectivă a coloanelor din interiorul unei bazilici, reluată, de asemenea, la scurt timp după aceea în fresca lui San Lorenzo distribuind pomana , este utilizată aici pentru prima dată la scară monumentală, după câteva experimente în lucrări de format mic, cum ar fi Prezentarea în templul predelei Bunei Vestiri din Cortona (anii 1430) sau Apariția Sfinților Petru și Pavel către Domenico din predela Încoronării Fecioarei Luvru (aproximativ 1434 - 1435 ) .
În jurul acestor figuri sunt aranjate într-un semicerc și alți preoți, diaconi și diverse religioase, fiecare caracterizat prin haine bogate în detalii aurii, obiecte prețioase ținute în mână sau, în orice caz, evocatoare, precum vălul transparent, realizat cu mare pricepere, al prelatului în spatele papei. Papa, în ale cărui trăsături se află un portret al lui Niccolò V (un expedient experimentat aici pentru prima dată, care a fost reutilizat pe scară largă mai târziu), poartă hainele pontifice: albul, dalmaticul , casula , paliul și balul ; deosebit de prețioasă este tiara pe care o poartă, cu perle, emailuri și pietre prețioase, iar scaunul său, decorat cu știfturi și gravuri, are și el o mare valoare.
Stil
Frescele din Capela Niccolina sunt profund diferite de cele din mănăstirea San Marco din Florența (în jurul anilor 1440-1445), datorită bogăției de detalii, a citării cultelor, a diverselor motive, inspirate din principiile bogăției, complexității compoziționale și varietății. . Așa cum s-a subliniat în mod clar de cercetători precum Pope-Hennessy , diferențele nu se datorează unei dezvoltări a stilului autorului, ci mai degrabă diferitelor destinații ale decorului: în San Marco frescele urmau să însoțească și să ajute la meditația călugării, în timp ce în Vatican au trebuit să celebreze puterea și vastitatea orizonturilor intelectuale ale papalității în întreprinderea de reînnoire a gloriilor Romei antice după abandonul dezastruos al orașului în timpul captivității de la Avignon . La urma urmei, stilul capelei Niccolina pare să se prezice în narațiunile pline de viață ale predelei din Pala di San Marco (aproximativ 1440-1443) sau în alte lucrări anterioare, poate predelle sau lucrări minore, unde artistul a fost capabil să dea frâu liber inspirației sale creative.
Ca și în celelalte lucrări ale lui Angelico, elementul central al picturii este lumina clară și difuză.
Bibliografie
- John Pope-Hennessy , Beato Angelico, Scala, Florența 1981.
- Guido Cornini, Beato Angelico, Giunti, Florența 2000 ISBN 88-09-01602-5
