Farsă (gen teatral)

Această intrare pe tema teatrului este doar o schiță . Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Spectatori ai unei farse teatrale, într-un tablou de Kuzma Petrov-Vodkin

O farsă este un gen de joc a cărui structură și complot se bazează pe situații și personaje extravagante, deși, în general, se menține un anumit realism și aspecte iraționale. Temele și personajele pot fi fictive, dar trebuie să fie credibile și plauzibile. Deși farsa este în mare parte comică , farsele au fost scrise în toate stilurile teatrale.

Farsă antică

În derivă cuvântul din latină cuvântul farcire, din cauza obiceiului de a folosi farcis ca „umplutură“ scurt interludii între două grave drame , chiar dacă a trecut în teatru în jurul secolului al XIII - lea de cea ecleziastică, unde a reprezentat interpolările introduse în textele liturgice cu scopul de a le face mai ușor de înțeles pentru credincioși. ^[1] Aceste adăugiri par adesea amuzante și uneori licențioase. Originile genului sunt mult mai vechi, iar Fliaci grecesc ar putea fi deja considerați actori farsici .

Cuvântul farsă și cu acesta și genul s-au impus în Franța în secolul al XIII-lea și printre șefii școlii se află Adam de la Halle cu lucrarea sa Jeu de la feuillée (1276), unde protagonistul este un diavol, strămoș al Arlequinului . Farsa a fost reînnoită de-a lungul secolelor în funcție de necesități, atât în ​​conținut, cât și în formă, ajungând până la dubletul din secolul al XVIII-lea , simbol al operei comice sau comice.

Farsă în secolul al XIX-lea

Același subiect în detaliu: Pochade .

În secolul al XIX-lea istoria farsei a fost confundată cu cea a operetei și vodevilului și ulterior cu cea a revistei muzicale . În Franța „ pochade ” a fost foarte popular, adică o farsă care consta în jocuri de neînțelegere în cadrul unei familii pariziene de clasă mijlocie. Cei mai mari reprezentanți ai acestui subgen au fost Georges Feydeau și Tristan Bernard .

Farsă italiană: Eduardo Scarpetta

Același subiect în detaliu: Eduardo Scarpetta .

Eduardo Scarpetta

A fost cel mai important actor și autor al teatrului napolitan între sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea , progenitor al dinastiei teatrale a Scarpetta-De Filippo .

El a creat teatrul dialectului modern, care este folosit și astăzi și specializat în adaptarea limbii napolitane în multe pochade franceze; cea mai faimoasă comedie a sa, Miseria e nobiltà , a fost totuși o creație originală a repertoriului său.

Se mândrește cu o carieră foarte lungă ca dramaturg (din 1875 ), întrerupt brusc de un proces celebru adus de Gabriele D'Annunzio în 1904 .

Scarpetta a fost, de asemenea , actor de film în zorii „ celei de-a șaptea arte ”. A realizat câteva filme pentru o casă de producție milaneză, „Filmul muzical” al lui Renzo Sonzogno, pe baza comediilor sale: Miseria e nobiltà (1914, regia Enrico Guazzoni ), La nutrice (1914, regia Alessandro Boutet), Un antico napolitan coffee ( 1914), Trei oi vicioase (1915) și Lo scaldaletto (1915) în regia lui Gino Rossetti. Dintre aceste filme, rămân doar câteva fotografii cu Scarpetta și alți interpreți.

Tatăl a numeroși copii (recunoscuți și nu): pe lângă Vincenzo , Domenico , Maria Scarpetta , mai sunt faimoșii Eduardo , Peppino și Titina De Filippo , poetul Ernesto Murolo (tatăl cântărețului Roberto Murolo ), Eduardo (De Filippo) în artă Passarelli și fratele său Pasquale De Filippo .

Notă

Alte proiecte

• Wikționarul conține dicționarul lemma « farsă »

linkuri externe

• (EN) Farce , de Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( FR ) Bibliografie despre Farsa , pe Les Archives de littérature du Moyen Âge .

Teatrul Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu teatrul