Graffiti

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Avvertenza
Este posibil ca o parte din conținutul afișat să nu fie corectă din punct de vedere juridic, corectă, actualizată sau să fie ilegală în unele țări. Informațiile au doar scop ilustrativ. Wikipedia nu oferă sfaturi juridice: citiți avertismentele .
Graffiti în Monza
Graffiti pe fațada unei case din Berlin
Graffiti „Lungolinea” de la mijlocul anilor 90 lângă Roma .
iubitori, Florența 2010
Roma 2018

Graffiti [1] [2] (în engleză Graffiti Writing sau pur și simplu Writing ), este o manifestare socială și culturală răspândită pe toată planeta, bazată pe exprimarea creativității cuiva prin intervenții picturale asupra țesăturii urbane, frecvent considerată vandalism și pedepsită conform la legile în vigoare. Uneori este legat de actul de a scrie numele de scenă (eticheta) cuiva și de numărul străzii în care a locuit, răspândindu-l ca și cum ar fi un logo. Fenomenul, care amintește pictura murală ( picturi murale - desene pe perete), este abordat de unii, pe măsură ce numeroși artiști graffiti [3] (în scriitor englez) pătrund, [4] deseori impun, transportul public sau clădiri de interes istoric și artistic .

În general, graffitiștii cei mai apropiați de o lucrare de cercetare artistică tind să se exprime în domenii mai protejate, cum ar fi în „sala faimei”, spații disponibile graffitiștilor în care să poată picta legal (acești pereți sunt dedicați explicit de către administrațiile municipale la expresia „artă a spray-ului” - „spray-can art” - acesta este un mod de a încerca să stopeze răspândirea fenomenului în contextul centrelor istorice sau al cartierelor rezidențiale - sau sunt locuri situate în suburbii degradate sau puțin interes sau greu de atins în care, printr-un acord tacit cu organismele responsabile de controlul ordinii publice, graffitiștii rămân cu „carte albă” și relativă liniște de a picta). Graffitiștii care aleg să se exprime mai ales în astfel de contexte, prin alegerea conștientă și responsabilă a suportului pentru pictură, se disting de infractorii care intervin și asupra clădirilor de interes istoric și artistic.

Fiecare graffiti, indiferent de înclinația și originea sa, cercetează și studiază o evoluție personală, pentru a ajunge la propriul stil pentru a se distinge de ceilalți și a fi lăudat mai mult.

Cu toate acestea, de-a lungul anilor, mulți artiști au dezvoltat noi tendințe creative pentru care, menținând rădăcinile în scrierea graffiti, au reușit să treacă la tipografie, design, îmbrăcăminte, contaminând stilul tipic al anilor 80 cu idealuri mai raționale și mai apropiate. la grafică. Se vorbește despre tendințele artistice „post-graffiti” în special referitoare la arta de stradă și despre Graffiti Design pentru influențele acum evidente în tehnicile publicitare și moda. Este posibil să spunem că mulți artiști acum integrați în sistemul convențional al pieței de artă își derivă valoarea din experiențe anterioare care sunt adesea formal ilegale.

Graffiti metropolitani

„Graffiti” este un fenomen greu de clasificat în urma schemelor tradiționale, fiind prezent intrinsec în aceasta o componentă legată de expresivitatea artistică și o componentă puternică de autoafirmare care trece de la încălcarea regulilor și neglijarea legilor. S-a născut ca parte a subculturii ghetourilor din New York (cunoscute sub numele de hip-hop) în anii 70 (aceasta este perioada în care dobândește un caracter bine definit în comparație cu primele manifestări similare graffiti-urilor), dar repede depășește granițele sale (geografice) și culturale). În spatele formelor și evoluției scrisorilor, există adesea un studiu lung, alcătuit din proiecte pregătitoare și inspirații venite din mediul înconjurător al scriitorului însuși, în consecință, fiecare națiune și fiecare oraș are școli de diferite stiluri: stilul german la stilul sălbatic din New York cu litere subțiri și împletite sau puternic juxtapuse), stilul brazilian, stilul roman (litere rotunjite, care tind spre stilul bombă și Aruncare în sus, dar mai studiate) și așa mai departe.

Originea graffiti-urilor

Graffiti pe o fântână din Catanzaro Lido
Graffiti de tip literă bloc realizate de Manu Invisible

Deși originile sale pot fi urmărite până la obiceiul soldaților aliați din anii 1940 de a atrage mâzgălitul Kilroy , graffiti s-au născut în Philadelphia la sfârșitul anilor 1960 în trenuri și s-au dezvoltat mai târziu în New York în anii 1970 până când a atins o primă maturitate stilistică în mijlocul anilor optzeci .

TAKI 183 este un scriitor de la începutul anilor 70 care, împreună cu Rammellzee, deschide calea către graffiti și dezvoltarea artei cu aerosoli în New York. Un exemplu italian este Carlo Torrighelli, mai cunoscut ca CT (1909-1983), care a lucrat și la Milano în anii 1970, în zona Parco Sempione [5] .

În 1972 - 75 apar primele „piese”, reprezentând inițial o simplă evoluție a semnăturilor, care au devenit mai mari, mai groase și cu primele exemple de umplere și contur . În curând, chiar dacă o piesă avea nevoie de mult spray (două sau mai multe cutii) care i-ar fi permis să facă o mulțime de etichete, toți scriitorii au preluat provocarea lansată de Super Kool 223 și au început să facă piese. Au început primele represiuni și campanii împotriva graffiti-urilor. Vagoanele metroului sunt curățate și spălate, recompensele sunt puse pe scriitori , depozitele metroului sunt împrejmuite (locuri preferate pentru acțiune) și patrulele câinilor sunt plasate de-a lungul gardurilor. În ciuda acestui fapt, a existat o provocare continuă în rândul artiștilor graffiti, care a dus la evoluția și îmbunătățirea calitativă a fenomenului, care a început să se extindă. Unii scriitori au inventat noi stiluri (cum ar fi buclele sau norii) sau le-au perfecționat pe cele existente, adăugând fundaluri, grații din tipografie, personaje de desene animate ( marionete ) și forme preluate din indicatoare rutiere sau sigle . Piesele au devenit mai mari de sus în jos , devenind mai elaborate și mai colorate Wild Style .

La începutul anilor optzeci, și datorită creației Style Wars (un documentar despre graffiti în metrou din New York) și a filmului Wild Style , fenomenul graffiti s-a răspândit în întreaga lume, găsind un teren fertil în Europa .

Un zid al forumului din Barcelona .
Graffiti în acțiune în Genova .

Următoarele definiții au fost extrase din eseul „De la străzi la galerii” publicat în 2002. Alte opinii sunt preluate din conferința „Soarta liniilor”, susținută de graffiti la prima persoană în 2003.

Totul a început cu graffiti , un fenomen inițial juvenil caracterizat prin acțiuni neîncetate ale băieților și fetelor hotărâți să-și impună pseudonimele în contextele urbane. De-a lungul anilor și-a creat propriul cod lingvistic, diferențiind operele create în categorii stilistice și creând o rețea densă de conexiuni internaționale de protagoniști pasionați.

Cu toate acestea, ar fi mai exact să se asocieze fenomenul graffiti -ului cu cultura Hip-Hop , care conține numeroase alte elemente legate de forme de expresie urbană și, în orice caz, născute în acel mediu, cum ar fi mc-ing , dj-ing sau turntablism. , break dance .

Aerosol-art a fost una dintre primele expresii artistice abordate la graffiti. Este utilizarea spray-ului cu aplicații de vopsire cu aerograf similare cu producțiile convenționale de aerograf. Aerosol-Art la început a îmbogățit scrierile Graffiti cu sens, conotându-le și făcându-le atractive pentru publicul larg și, ulterior, și-a găsit propria independență și demnitate artistică. Mulți Aerosol-Artists sunt, de asemenea, graffiti, dar apar din ce în ce mai multe figuri care fac din Aerosol-Art atât un punct de plecare, cât și un punct de sosire. Aerosol-Art este, prin urmare, configurat ca o tehnică de pictare cu aerograf asociată adesea cu producții de graffiti.

Un graffiti într-un pasaj subteran din Pisa .

Tendința Graffiti-Logo este conturată atunci când unii scriitori de graffiti încep să își asocieze numele cu o pictogramă care este reprodusă în serie pe suprafețele contextelor urbane. Eficacitatea comunicativă a acestor producții asupra populației străine fenomenului este, fără îndoială, mai mare decât siglele normale ale producțiilor de scriere de graffiti. Acest fenomen expresiv a fost protagonistul primelor experiențe internaționale de „artă de stradă”, conotând mulți artiști de succes. Primul artist de stradă din Italia care a folosit noi tehnici expresive, cum ar fi reproducerea logo-ului și picturilor monumentale prin spray-uri și tempera, a fost Pea Brain din Bologna la începutul anilor nouăzeci , precedând „nouvelle vague” a artei stradale. apărând de câțiva ani.

Acest tip de implicații au apărut, totuși, din amestecarea formelor inițiale cu anumite curente pro-europene, implicate în principal în proiectare, poate și datorită cursurilor de studiu întreprinse de unii dintre cei mai influenți scriitori.

Șablon pentru graffiti

O utilizare tipică a unui șablon pentru un graffiti

Expresiile de origine engleză „stencil graffiti” (în italiană redate uneori ca „graffiti stencil”, „graffiti a stencil” și altele asemenea) și „stencil art” se referă la un tip de graffiti obținut prin intermediul unui stencil (mască normografică) prin care se pulverizează vopsea spray. În unele cazuri, o imagine este realizată folosind șabloane multiple și culori diferite. Masca este realizată prin tăierea unor secțiuni ale suprafeței materialului (de exemplu, o foaie de carton) pentru a forma un negativ fizic al imaginii de creat. Aplicând vopsea sau pigment pe mască, forma decupată va fi imprimată pe suprafața din spatele șablonului, deoarece culoarea va trece doar prin secțiunile îndepărtate. Principala limitare a șablonului este faptul că nu permite crearea de figuri izolate în interiorul imaginii. Opțiunea de utilizat este utilizarea de poduri care leagă figura izolată de restul măștii.

Fiecare șablon vă permite să creați o formă de o singură culoare, astfel încât pentru a crea imagini multicolore trebuie să creați o mască special realizată pentru fiecare culoare pe care doriți să o utilizați, aplicându-le în etape succesive pe aceeași suprafață.

Comparativ cu alte forme de scriere graffiti și street art, șablonul permite o execuție mai rapidă și vă permite să reproduceți aceeași imagine identică în orice număr de exemplare. Aceste elemente îl fac o tehnică de marcare și bombardare a etichetelor deosebit de eficientă.

Echipaj

Un echipaj, care în engleză comună înseamnă crew, este termenul folosit în argou pentru a indica un grup, adesea format din prieteni, legat prin scris, dar nu numai și exclusiv prin aceasta. Sinonimele sunt franceza „clique”, argoul bolognez „balotta”, engleza „connection” și „squad” (împrumutate din limba militară). Stima și respectul reciproc dintre membrii săi sunt cu siguranță importante în echipaj, cu toate acestea, nu lipsesc grupări ad hoc, cum ar fi „TFP” („Partenerii fantastici”) din Cope2: în care doar cei mai buni studenți din ar putea intra mediul newyorkez, care s-a dovedit a fi „rege”, rege incontestabil, în materie de scris.

Numele unui echipaj este ales în funcție de interesele grupului de prieteni, în general de acord asupra conotației pe care doriți să o dați viitoarei dvs. imagini. De multe ori numele echipajului este un acronim, care poate avea, de asemenea, mai multe semnificații, cum ar fi UA (United Artists), al cărui Darco este un reprezentant semnificativ.

Etichetă, aruncare, bombardare

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: glosar Graffiti .

Eticheta (pentru unii „ Eticheta ”) este pseudonimul fiecărui graffiti, alter ego-ul său . Eticheta este aleasă chiar de scriitor, începând de la jocuri de cuvinte pe propria identitate sau pur și simplu alegând cuvântul care i se potrivește cel mai bine, pe baza sunetului sau mai frecvent pe baza literelor care îl compun. În unele cazuri, eticheta este urmată de un sufix (foarte frecvent sufixul „unu”). Primii scriitori obișnuiau să adauge un număr la nume, așa cum a făcut mai întâi Julio 204, indicând cu numărul strada din cartierul în care locuia (strada 204), apoi imitată de mai faimosul Taki 183, care și-a împins numele dincolo de hotarele propriului cartier. Prelucrarea etichetei poate urma aceeași cale stilistică pe care o întreprinde un caligraf în definirea propriei scrieri de mână, cu adăugarea de grații sau înfloriri, sau pur și simplu poate reprezenta stilul personal al autorului său. Ceea ce pentru ochii unui laic ar putea părea o simplă mâzgălire este pentru majoritatea scriitorilor rezultatul unui exercițiu constant în încercarea de a combina estetica și viteza.

Un exemplu de etichetă .

Eticheta corespunde apoi semnăturii. Evoluția etichetei este aruncarea, un desen stilizat al semnăturii cuiva (sau al primelor litere ale etichetei) de execuție rapidă, dar de dimensiuni mai mari, efectuat cu puține culori, deseori pulverizate gros sau chiar fără umplere. La fel ca o etichetă mărită, aruncarea reprezintă o marcă, executată întotdeauna în același mod pentru a duce imediat înapoi la autorul ei și, ca o etichetă, poate fi găsită repetată de mai multe ori pe aceeași suprafață.

Termenul „bombardare” indică tendința de a se concentra mai mult asupra cantității decât asupra calității pieselor rămase în circulație; pe lângă aruncări, așa-numitul „bombardier” preferă piesele cu o structură simplă, chiar dacă foarte mare, și de colorare simplă (o culoare out-line și una pentru umplere, una dintre cele mai frecvent utilizate culori pentru a umple litere) argintul este o alegere „clasică”). Scopul bombardierului este să câștige faimă, cum ar fi rularea mai multor vagoane pictate de el pe propria linie sau acoperirea pereților din propria zonă.

Aceste trei expresii sunt cele mai scăzute niveluri stilistice ale fenomenului scris, deseori supraexpuse de mass-media în articole critice negativ pentru graffiti, dar adesea neglijabile din punct de vedere artistic; în plus, în comunitatea scriitorilor, subiectul care nu reușește să se exprime în forme mai valide din punct de vedere stilistic este marginalizat suficient de repede și, în general, marcat ca „jucărie”.

Un graffiti într-un pasaj subteran din Pisa

Arta stradala

Arta stradală (cunoscută și sub numele englez de Street Art ) este definiția folosită în mod obișnuit pentru a încadra toate manifestările artistice desfășurate, atât ilegal, cât și legal, în spațiile publice. Arta de stradă nu trebuie confundată cu graffiti, deoarece aceasta trebuie considerată o categorie în sine, aparținând culturii hip-hop și cu elemente culturale distincte. În graffiti, artistul își scrie deseori numele, un simbol sau numele echipajului de care aparține. Cei care fac artă de stradă realizează deseori mai multe lucrări grafice și figurative. Arta de stradă, de exemplu, poate avea o conotație politico-socială ca în cazul operelor lui Banksy sau poate fi însărcinată să reevalueze și să înfrumusețeze un cartier suburban.

Arta de stradă a dezvoltat de-a lungul anilor o conotație culturală proprie distinctă de cultura hip-hop cu artiști proeminenți, cum ar fi Keith Haring și Banksy , și folosind, pe lângă spray, diverse tehnici, cum ar fi: afișe, autocolante, matrițe, instalații, performanță. [6] [7] [8]

Post-graffiti

Post graffiti: abstracto arabesque de Matox

Acestea sunt tendințe stilistice care își au rădăcinile în cultura graffiti-ului și a artei stradale și care se manifestă în multiple discipline, cum ar fi pictura, sculptura, grafica, grafica computerizată, design, ilustrație, modă, fotografie, arhitectură, videoart, caligrafie. Diferența fundamentală dintre street art / graffiti și tendințele post-graffiti este exprimată în domeniile de aplicare a producțiilor artistului. Artistul de stradă sau graffitiul creează o operă care este plasată în spații publice urmând o cale creativă structurată care vizează adesea notorietatea, în competiție cu artiști care provin din experiențe comune și se exprimă cu un cod similar cu al lor; un artist post-graffiti se angajează, în schimb, în ​​discipline „convenționale”, dacă nu chiar în artele majore, confruntându-se cu creativi care nu au o educație și se leagă deschis de gustul graffitiului sau al artei de stradă. Cu toate acestea, este evident că trăsăturile stilistice propuse au pătruns într-un mod aproape subtil orice producție destinată tinerilor, demonstrând puterea impactului și persistența acestui tip de expresie artistică.

Legislație

În Italia, codul penal din art. 639 Defăimarea și murdărirea lucrurilor altora spune:

«Oricine, în afară de cazurile prevăzute de articolul 635, defectează sau murdărește bunurile mobile ale altor persoane, este pedepsit, la plângerea persoanei vătămate, cu o amendă de până la 103 EUR.

Dacă infracțiunea este comisă pe bunuri imobile sau pe mijloace de transport publice sau private, se aplică pedeapsa închisorii de la una la șase luni sau o amendă între 300 și 1.000 de euro. Dacă infracțiunea este comisă pentru lucruri de interes istoric sau artistic, se aplică pedeapsa închisorii de la trei luni la un an și o amendă între 1.000 și 3.000 de euro.

În cazurile de recidivă pentru cazurile menționate la al doilea paragraf, se aplică pedeapsa închisorii de la trei luni la doi ani și o amendă de până la 10.000 de euro.

În cazurile prevăzute la al doilea paragraf, procedura este din oficiu. "

În aprilie 2016, Manu Invisible a fost achitat în gradul I și II și ulterior de Curtea de Casație pentru lipsa unei infracțiuni , stabilind un precedent în Italia în ceea ce privește recunoașterea artistică a artei stradale și fenomenul Graffiti în sfera instituțională. Cu toate acestea, artista de stradă Alice Pasquini , pe de altă parte, a fost condamnată în aceeași perioadă la o amendă de 800 de euro [9] , semnal care evidențiază contradicțiile opiniei publice.

În Argentina , arta de stradă a fost aspru persecutată în timpul dictaturii militare, pe care a condus-o între 1976 și 1983. Înfrângerea militară împotriva Regatului Unit , în urma războiului din Falkland , a favorizat căderea regimului și revenirea la democrație. apoi reprimarea fenomenului a fost mult atenuată, recunoscându-se arta stradală ca formă de exprimare populară [10] .

Bibliografie

În limba italiană

In engleza

  • ( RO ) „The History of American Graffiti”, Roger Gastman și Caleb Neelon ( http://calebneelon.com/ ).
  • ( EN ) „Analiza socială a graffiti”, Stocker, Dutcher. Hargrove & Cook
  • ( RO ) „Scrisul de mână pe perete: către o sociologie și psihologia graffiti”, Abel, Ernest L. și Buckley, Westport, Connecticut: Greenwood Press, 1977

Notă

  1. ^ Vezi lema "graffiti" pe Enciclopedia Sapere.it
  2. ^ Vezi lema "graffiti" pe Enciclopedia Treccani.it
  3. ^ Vezi lema "graffiti artist" în vocabularul Sapere.it
  4. ^ Ce știți despre Street Art , pe fornofilia.it (arhivat din adresa URL originală la 24 septembrie 2015) . Sursa revistei Fornofilia și Filatelia 30 \ 01 \ 2013
  5. ^ Giancarlo Ascari, Matteo Guarnaccia Bur, 2010
  6. ^ Street art revalorizează pereții , pe st.ilsole24ore.com .
  7. ^ Arta de stradă în muzee? , pe ilsole24ore.com .
  8. ^ Redezvoltarea Napoli cu street art , pe ilmattino.it .
  9. ^ AliCè condamnă, „arta nu este un parametru” , pe ansa.it , 25 februarie 2016. Accesat la 30 septembrie 2019 .
  10. ^ Graffiti Argentina , editat de Maximiliano Ruiz, Thames & Hudson 2008, ISBN 978-0-500-51441-2

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității Tezaur BNCF 4658 · LCCN (EN) sh85056185 · GND (DE) 4021791-7 · BNF (FR) cb11939946f (data)
Scris Portal de scriere : accesați intrările Wikipedia referitoare la scriere