Jacques Henri Lartigue

Jacques Henri Lartigue ( Courbevoie , 13 luna iunie, anul 1894 - Nisa , de 12 luna septembrie, anul 1986 ) a fost un francez fotograf și pictor .

Placă comemorativă la nr. 102 ^sau la Rue de Longchamp ( ¹⁶ arondisment de Paris ), unde a locuit din 1954 până în 1986 Lartigue

Deși este considerat unul dintre cei mai semnificativi fotografi ai secolului al XX-lea, s-a prezentat întotdeauna ca pictor. Concentrat inițial asupra mondenității și vieții de zi cu zi a burgheziei franceze, el și-a lărgit ulterior punctul de vedere devenind, tot datorită faimei dobândite de-a lungul anilor, un popularizator al inovațiilor estetice realizate în lumea artei.

Biografie

Copilul minune

Jacques Lartigue s-a născut la 13 iunie 1894 la Courbevoie într- o familie bogată, tatăl său Henri fiind un om de afaceri pasionat de fotografie . În 1899 familia s-a mutat la Paris .
În 1902, la vârsta de șapte ani, Lartigue a primit primul său aparat foto cadou de la tatăl său. De fapt, activitatea sa de fotograf începe aici: își filmează și își dezvoltă propriile fotografii mai întâi cu ajutorul părintelui său și imediat după el însuși. El înfățișează lumea din jurul său: rude și prieteni și, în general, viața de zi cu zi a burgheziei . El își colectează fotografiile în volume: în cursul existenței sale va veni să adune aproximativ 130 de albume, conținând în total câteva zeci de mii de fotografii.
Tot în această perioadă începe un jurnal pe care îl va purta de-a lungul vieții sale și care va reprezenta un fel de „paralelă scrisă” a imaginilor sale: reflecții, descrieri, dar și schițe ale fotografiilor în sine.

Începând cu 1904 începe cu câteva experimente fotografice: poate cel mai reprezentativ exemplu al acestor teste îl constituie suprapunerile pentru a crea fotografii ale „pseudo-fantomelor”. De asemenea, începe să facă imagini stereoscopice (adică fotografii tridimensionale) cu o cameră specială.

În 1906 ascensiunea socială a tatălui a permis familiei să cumpere castelul Rouzat de lângă Puy-de-Dôme , precum și prima mașină. Fratele mai mare „Zissou” începe să construiască mașini zburătoare în beciurile castelului. Mașinile și avioanele , dar mai general mișcarea, vor deveni ulterior unul dintre subiectele preferate ale Lartiguei. Pasiunea pentru motoare, pentru gadgeturi, pentru tehnologia aflată la începuturi la acea vreme a fost un element care a caracterizat întreaga familie Lartigue. În acest context, micul Jacques, firav și nu la fel de „îndrăzneț” ca celelalte rude ale sale, va prelua rolul unui martor ocular, aproape un element extern și detașat, intenționat să imortalizeze și să ia act de ceea ce se întâmpla în jurul său.
Un alt subiect preferat al lui Lartigue va fi reprezentat de doamnele elegante care se plimbă la Bois de Boulogne , pe care va începe să o fotografieze în 1910, la vârsta de șaisprezece ani. Și datorită acestor imagini, el va fi ulterior considerat unul dintre precursorii fotografiei de modă .
Tot în acești ani începe să prindă contur filosofia care va caracteriza ulterior nu numai arta sa, ci întreaga sa viață: cultul fericirii , căutarea unei idile care nu poate fi tulburată de traume profunde. Această concepție îl va conduce, de exemplu, să traverseze paradoxal două războaie mondiale.

În 1911 familia s-a mutat înapoi la Paris, într-o clădire privată. În acești ani, Lartigue a realizat primele sale portrete ale unor oameni celebri în timp ce era în vacanță în Saint Moritz ( Max Linder , Alberto Santos-Dumont , Graham White), a produs primul său film amator cu o cameră dată de tatăl său, a urmat cursuri la Sorbona în Marius Aubert (asistentul lui Gabriel Lippmann care a dezvoltat una dintre procedurile pentru realizarea fotografiei color), dar mai presus de toate ziarul La Vieu Au Grand Air publică unele dintre cele care vor rămâne ulterior printre cele mai faimoase fotografii ale sale ( Louis și Jean la concurs de bob în Rouzat , Zissou în piscină , Roland și Simon Garros în Issy-les-Moulineaux ).

Activitatea pictorului

În mijlocul primului război mondial, Lartigue decide să se dedice picturii . El nu a fost recrutat în armata franceză pentru că a fost considerat „revizibil” în timpul proiectului său de vizită. Cu toate acestea, ceva timp mai târziu, el își va putea pune abilitățile de șofer și de mașină de curse la dispoziția spitalelor pariziene pentru transportul răniților de război. În 1914, jurnalul de știri Atualités Pathé și-a cumpărat filmele despre sport. Din 1915 a urmat Académie Julian, unde a studiat pictura cu Jean-Paul Laurens și Marcel Baschet . În 1918, epidemia spaniolă a lovit un număr mare de prieteni ai familiei Lartigue.

După război, în 1919, s-a căsătorit cu Madeleine „Bibi” Messager. Tatăl lui Bibi este muzicianul André Messager , compozitor, regizor al Opéra și Opéra Comique din Paris, precum și al Covent Garden din Londra. Jacques și Bibi vor avea doi copii, al doilea va muri la câteva luni după naștere.

În anii 20 , cariera de pictor a lui Lartigue a evoluat progresiv. În 1922 și-a expus picturile în coridoarele de intrare ale galeriei Georges Petit din Paris (în camerele principale se află Monet ). A expus ulterior la Salon des Sports, Salon d'Automne , Salon d'Hiver, Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts, galeria Bernheim Jeune și Grand Palais . În special, picturile din această perioadă au ca temă principală florile , mașinile , dar și portretele unor oameni celebri ( Kees Van Dongen , Sacha Guitry , Marlene Dietrich , Greta Garbo , Georges Carpentier , Joan Crawford ). Tot în această perioadă i-a cunoscut pe Maurice Chevalier , Abel Gance , Yvonne Printemps . Și în 1930 Renée Perle, care devine unul dintre modelele sale preferate, precum și partenerul său.

În 1932 a fost asistent de regie și încă fotograf al filmului Les Aventures du Roi Pausole de Alexis Granowsky (adaptare cinematografică a unui roman de Pierre Louÿs ).
În 1934 s-a căsătorit cu Marcella „Coco” Paolucci în a doua căsătorie. Dar căsătoria va dura doar câțiva ani.

În anii celui de- al doilea război mondial , mai general între 1935 și 1950, a colaborat cu diferite reviste de modă ca ilustrator . De asemenea, devine destul de renumit ca scenograf datorită decorațiunilor interioare pentru marile petreceri care au loc la cazinoul Cannes, în La Baule și în Lausanne.
În 1942 a cunoscut-o pe Florette Orméa, o fetiță de douăzeci de ani. Cu ea, în timpul ocupației naziste din Paris, s-a mutat într-o vilă de pe Riviera Franceză pentru a-și picta și cataloga fotografiile. După război, în 1945, s-a căsătorit cu ea într-o a treia nuntă.

Activitatea de fotograf

Începând după război, fotografiile Lartigue au devenit din ce în ce mai răspândite, în special în presa catolică. Deosebit de celebre sunt portretele sale ale lui Pablo Picasso și Jean Cocteau ale vremii (1955).
În 1954 a fost fondată asociația Gens d'Images, iar Lartigue a devenit vicepreședinte. Datorită inițiativelor culturale promovate de această asociație, Lartigue și-a expus fotografiile pentru prima dată: expoziția (colectivă) a fost organizată la Galérie d'Orsay în 1955.
În paralel, însă, își desfășoară propria activitate de pictor, care de fapt este și rămâne profesia sa. În 1957 și-a expus picturile la Havana , la Centrul de Artă Cubanez, chiar în perioada în care Fidel Castro a început războiul de gherilă în Sierra Maestra: Lartigue a fost nevoit să-și lase pânzele acolo și a reparat-o mai întâi în Mexic și apoi în Statele Unite Statele Unite.

În 1960 Lartigue s-a mutat la Opio , lângă Grasse.
În 1963 și-a înființat prima expoziție fotografică personală la Muzeul de Artă Modernă din New York, iar revista Life i- a dedicat un raport de zece pagini în numărul din noiembrie, adică același număr care raportează faptele asasinării lui John Fitzgerald Kennedy . Lartigue îl întâlnise pe Kennedy, în 1953, când era încă un tânăr senator, iar ironic destinele lor se încrucișează din nou zece ani mai târziu: evenimentul tragic al uciderii președintelui Statelor Unite va determina o circulație foarte mare a numărului. revista în cauză, la rândul său, va provoca o publicitate imensă (și involuntară) pentru Lartigue. Tot în această perioadă, John Szarkowski, directorul Departamentului de fotografie al Muzeului de Artă Modernă din New York, îl definește pe Jacques Lartigue drept „precursorul fiecărei creații interesante și pline de viață realizate în secolul al XX-lea” . Aceasta este prima recunoaștere oficială reală. Lartigue are 69 de ani și adaugă numele tatălui său, Henri, la propria lui devenire Jacques "Henri" Lartigue.

În 1964 a creat o expoziție de pictură la galeria Knoedler din New York.
În 1966, împreună cu o expoziție la Photokina din Köln, a publicat Album de Famille . Această lucrare, răspândită în toată lumea, va reprezenta consacrarea fotografului Lartigue. În această perioadă s-a împrietenit și cu fotografii Richard Avedon și Yasuhiro „Hiro” Wakabayashi. Și în 1970 a publicat Jurnalul unui secol , o colecție de lucrări din anii 1930, îngrijită de Richard Avedon și Bea Feitler.
În 1974, Lartigue a primit comanda să facă fotografia oficială a președintelui Republicii Franceze Valéry Giscard D'Estaing (înainte de această operațiune era rezervată fotografilor aproape anonimi).
În 1975 a înființat expoziția Lartigue 8x80 la Muzeul Artelor Decorative din Paris: a fost prima retrospectivă franceză majoră a fotografiei sale. Mai târziu a expus la galeria Optica din Montréal și la Muzeul de Artă Seibu din Tokyo.
În 1979, a donat întregii sale lucrări fotografice (negative, albume originale, jurnale și camere foto) statului francez. Association des Amis de Jacques Henri Lartigue (numită mai târziu Donation Jacques Henri Lartigue) a fost înființată sub supravegherea Ministerului Culturii.

În anii optzeci și nouăzeci , donația Jacques Henri Lartigue a organizat diverse inițiative și expoziții în întreaga lume, aproape anual. În special, ar trebui menționate următoarele: expoziția de bun venit a donației lui Lartigue, desfășurată la Galeriile Naționale ale Marelui Palais din Paris în 1980 ( Bonjour Monsieur Lartigue ); deschiderea unei săli de expoziție permanentă la Grand Palais pe Champs-Elyséss cu expoziția Vingt Années de Découverte à Traverser l'Oeuvre de Jacques Henri Lartigue în 1981; expoziția dedicată stereoscopiilor de la Grand Palais din Paris ( Le Troisième Oeil de Jacques Henri Lartigue ) organizată în 1986.

Jacques Henri Lartigue a murit la Nisa la 12 septembrie 1986, la vârsta de 92 de ani.

Expoziții fotografice

Musée d'art et d'histoire (centre d'art Jacques-Henri-Lartigue - musée Louis-Senlecq), la L'Isle-Adam ( Val-d'Oise )

Notă: expozițiile fotografice organizate de Asociația Prietenilor lui Jacques Henri Lartigue, adică toate expozițiile începând cu 1980, aveau de obicei locul indicat între paranteze ca punct de plecare, dar apoi erau înființate și în alte orașe din lume, uneori chiar ani mai târziu.

• 1955 - expoziție de grup (cu Brassaï , Robert Doisneau și Man Ray ) la Galerie d'Orsay, Paris.
• 1963 - Fotografiile lui Jacques Henri Lartigue , expoziție personală la Muzeul de Artă Modernă, New York.
• 1975 - Lartigue 8x80 , retrospectivă personală la Musée des Arts Décoratifs, Paris.

• 1980 - Bonjour monsieur Lartigue , expoziție de bun venit la donația Lartigue (Galeries Nationales du Grand Palais, Paris).
• 1981 - Vingt années de découverte à travers l'oeuvre de Jacques Henri Lartigue , deschiderea sălii de expoziție permanentă (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1981 - Sacha Guitry et Yvonne Printemps (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1981 - Paysages (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1981 - Tenis (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1982 - Bonjour Monsieur Lartigue (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1983 - Femmes de mes autrefois et de maintenant (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1984 - Pages d'Albums (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1984 - Londres (galeria Olympus, Londra).
• 1984 - Les 6x13 de Jacques Henri Lartigue (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1986 - Le troisième oeil de Jacques Henri Lartigue (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1987 - Le bonheur du jour 1902-1936 (Teatro Valli, Reggio-Emilia).
• 1988 - Moi et les autres (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1989 - Les envols de Jacques Henri Lartigue (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1990 - Rivages (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1990 - Volare (galeria Eralov, Roma).
• 1991 - Jacques Henri Lartigue à l'école du jeu (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1991 - Jacques Henri Lartigue (Tarazona).
• 1993 - En route monsieur Lartigue (Grand Palais des Champs-Elysées, Paris).
• 1994 - Souvenirs de mon bonheur (galeria Art Hall, Seul).
• 1994 - Centenarul Lartigue (The Photographers 'Gallery, Londra).
• 1994 - Lartigue a cent ans (Rencontres Internationales de la Photographie, Arles).
• 1995 - Retrospectiva unui amator de genie (Muzeul de Artă Bunkamura, Shibuya, Tokyo).
• 1997 - La côte d'azur de Jacques Henri Lartigue (Hôtel de Sully, Paris).
• 2002 - Jacques Henri Lartigue au Pays Basque (Casino Bellevue, Biarritz).
• 2003 - Lartigue en hiver (Musée Alpin, Chamonix).
• 2003 - Lartigue, albumul d'une vie (Centre Georges Pompidou, Paris).

Filme dedicate lui Jacques Henri Lartigue

• 1966 - Le magicien de Claude Fayard.
• 1970 - La famille Lartigue de Robert Hugues.
• 1971 - Jacques Henri Lartigue de Claude Gallot.
• 1974 - Jacques Henri Lartigue de Claude Ventura.
• 1980 - Jacques Henri Lartigue, fotograf de Fernand Moscovitz.
• 1980 - Jacques Henri Lartigue, pictură și fotografie de François Reichenbach (patru emisiuni de televiziune produse de Jacques Séguéla pentru Antenne 2).
• 1982 - Jacques Henri Lartigue - Marele maestru al fotografilor de Peter Adam.
• 1984 - Jacques Henri Lartigue - La belle epoque organizată de ABC / Metropolitan Museum of Art din New York.
• 1985 - Jurnalul unui secol de Carl-Gustav Nykvist.
• 1999 - Jacques Henri Lartigue - Le siècle en positif de Philippe Kohly.

Premii și recunoștințe

• 1984 - Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft für Photographie (Premiul cultural al Asociației germane de fotografie).

Bibliografie

• AAVV. Jacques Henri Lartigue fotograf . Nathan, Paris, 1998 (Trad. It. Jacques Henri Lartigue - Fotografii . Federico Motta Publisher, Milano, 1998. ISBN 88-7179-167-3 ).
• AAVV. Jacques Henri Lartigue - Madame France . Fotologie, Milano, 1993. ISBN 88-86302-09-6 .
• Romeo Martinez și Bryn Campbel. JH Lartigue . Seria „Marilor fotografi”, Grupul Editura Fabbri, Milano, 1982.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Jacques Henri Lartigue

linkuri externe

• ( FR , EN ) Donație Jacques Henry Lartigue - dedicată fotografiei.
• ( FR ) Jacques Henri Lartigue Art Center Arhivat 13 noiembrie 2008 la Internet Archive . - dedicat picturii.

Portal Biografii

Portal de fotografie