Jimmy Savo

Această intrare sau secțiune despre subiectul artiștilor nu este încă formatată conform standardelor . Comentariu : complet non-standard, cu diverse legături externe în text Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Jimmy Savo , născut Vincenzo Rocco Sava ( New York , 31 iulie 1892 ^[1] - Guardea ( Terni ), 3 septembrie 1960 ), a fost un artist italian naturalizat american . A fost actor de vodevil , burlesc , muzical , cabaret , actor de film și televiziune , comediant , jongler și artist mimic .

Prezentare

Vincenzo Rocco Sava, alias Jimmy Savo , s-a născut la New York la 31 iulie 1892 ^{[1] din} Giuseppe Maria Sava, 23 de ani, de profesie șablonar, și Carmela Baione, în vârstă de 21 de ani, spinner, gospodină și, de asemenea, proprietară a câtorva hectare de pamant. Ambii părinți sunt originari din Stigliano, în provincia Matera, un mic sat de pe vârful unui munte, Muntele Serra, în Basilicata, și au emigrat în America în 1888. Din 1910 până în 1960 s-a stabilit în aproape toate genurile de divertisment la modă. în acea perioadă: teatrală, cinematografică, muzicală și de televiziune în care a interpretat, iubit de public și critici ca mimă, clovn, actor dramatic și comediant, jongler, cântăreț și dansator. A murit în Italia, la Guardea, în provincia Terni, la 3 septembrie 1960.

„Am cunoscut puțini bărbați în viața mea a căror artă ar trebui amintită pentru totdeauna. Jimmy Savo a fost cu adevărat un mare contribuitor la lumea divertismentului și unul dintre cei mai importanți clovni din lume. Cu chipul său de goblin ar putea face mai mult decât ar putea face mulți comedieni cu o mie de cuvinte. Odată văzut, marele Savoy nu a mai putut fi uitat niciodată. Deși mic în statură, el are o înălțime de zece metri în memoria mea ”. ^[2]

Biografie

Copilăria și începuturile

Cartea autobiografică „ Mă închin la pietre ”, povestește copilăria lui Jimmy Savo, începând cu prima emigrare a lui Giuseppe Sava, tatăl său, un tânăr cizmar din Stigliano, de doar douăzeci de ani, care a rămas pe pământul american doar 5 zile, în timp ce în al treilea, în 1895, a părăsit Stigliano cu o nouă soție și doi copii: Lucia, în vârstă de 5 ani și, exact, Jimmy, în vârstă de 3 ani, cu prima sa soție, Carmela Baione, tot din Stigliano, care a murit în New York cu un an înainte. Este o poveste convingătoare care se dezvoltă în jurul unei teme recurente, „drumul”. De fapt, pe stradă Jimmy devine adult când, mic și zvelt, învață să alerge în fața cailor de trăsură, unde, în Bronx, băieții, irlandezi și germani, ai bandelor care îl urmăresc, fac nu aveți curajul să-l urmăriți., pe stradă au loc rituri și procesiuni religioase, cum ar fi cel al Carmine sau Santa Maria la Beata, la care participă mulți Stiglianesi, provenind din toate districtele orașului și, de asemenea, din orașele din apropiere, care amintesc astfel de țara natală; acolo îl întâlnește pe Nelly, câinele, pe jumătate pe Shepherd scoțian și pe jumătate pe Saint Bernard, care îl va ajuta să triumfe în prima reprezentație teatrală, într-una dintre numeroasele „seri amatori”, și care îi va deschide ușa către scene mari, până la cele de pe platourile de film de pe Broadway și Hollywood; pe stradă interpretează personaje fantastice, artiști care realizează magie unică, pe care aspiră să o imite, și acolo alternează cântând, dansând sau propunându-se ca mimic, jongler sau funambul, pentru a merge mai departe, cu capacul în mână, pentru a culege primele roade ale spectacolelor sale.

Familia

Jimmy Savo s-a căsătorit la 1 iulie 1918 în Newark (New Jersey) cu actrița Frances Victoria Browder , „Franza” , cu care acționase și va acționa, deși pentru o perioadă scurtă, în teatrele de vodevil și burlesc . Din această unire s-a născut Jimmy Vincent Savo junior (decedat în 2002). A divorțat în 1935, s-a căsătorit, în a doua căsătorie, cu Lina Farina , o jurnalistă italo-americană, născută la Roma. Din această unire nu se nasc copii.

Producția artistică

Vaudeville și burlesc

George Freedley , curator al colecției teatrale a Bibliotecii Publice din New York , ne spune că prima sa apariție profesională a avut loc, la NY, la Victoria Theatre din Hammerstein în 1912, apoi la vârsta de 20 de ani. Antony Slide , în Encyclopedia of Vaudeville ((1994): „The Encyclopedia of Vaudeville ”), ne spune că Jimmy s- a alăturat circuitului Orpheum în 1912, specializându-se în vodevil cu teatre în diferite orașe americane, de pe coasta de pe coastă. Spectacolele de vodevil au fost populate de muzicieni, cântăreți și dansatori, comedieni, mimici și imitatori, bărbați și femei, dresori de animale și oameni puternici, magi și conjuratori, acrobați și jongleri. Jimmy, pe lângă clovn, avea capacitatea de a percepe stările celor care participau la spectacolele sale și de a modifica ideea inițială din spatele spectacolului său. Pe scurt, dacă slăbiciunea mâinii funcționează prost, cade din nou pe pantomima magicianului neîndemânatic și astfel ajunge să obțină un succes și mai cald. Trecerea de la vodevil la burlesc este justificată de Jimmy după cum urmează:

"... Dar a costat foarte mult să călătoresc cu un cal și un struț (din carton-mâché). A trebuit să le fac cuști și să plătesc excesul de bagaje din tren. Am decis că vodevilul era prea scump. Cineva mi-a sugerat să intru într-o companie burlescă pentru că aș face parte din spectacol și ei îmi vor plăti toate cheltuielile de călătorie. Așa că am făcut un contract cu un director burlesc ... " . ^[3]

Burlescul, cu prezența sa feminină marcată, introduce elemente transgresive, deși inițial într-un mod naiv și lipit, apoi orientat din ce în ce mai mult spre striptease și cabaret. Jimmy justifică abandonarea vodevilului și trecerea la burlesc, cu motive esențial economice și, așa cum ne spune în „ Mă înclin față de pietre ”, pentru că poate abandona în cele din urmă acei pantaloni scurți pe care, prin contract, a fost forțat să-i poarte! Dar este evident că atunci când purtați pantaloni lungi, adică chiar formal și oficial, după ce ați trecut în epoca apăsării impulsurilor naturale, alergând după 16 sau 20 de fete frumoase, toate goale, nu s-a limitat la aripile scenei, ci a ajuns să fugă după, chiar și în vestiare. Iată, de fapt, mărturia „regizorului”:

- Am o idee, spuse el; „Va fi o ghiulea până când vom găsi un număr de benzi desenate pentru tine. Asculta. Îți voi organiza un număr ecvestru, ca la circ. Am pus șaisprezece fete frumoase în rochii de călărie pe scena din spatele tău și îți faci actul de jonglerie, ceea ce faci de obicei. Dar încheiem într-un mod extraordinar. Echilibrezi una dintre fetele care stau pe calul tău de hârtie și celelalte fete se dezbracă, știi, repede. Apoi, înainte ca cineva să-și dea seama, totul se întâmplă instantaneu. Fata și calul coboară, ceilalți aleargă nebunește în aripi ”. ^[3]

Musicalul

Debutul său pe Broadway a avut loc cu Vogue în 1924, unde a jucat împreună cu Fred Allen , cu el în vodevil și mulți alți actori celebri, inclusiv soția sa: a fost în panourile de pe Broadway 900 de nopți în 20 de ani, cu o duzină de spectacole. Deși nu există filme, casete sau alte suporturi care să poată documenta aceste spectacole, există totuși documente pe hârtie, arhive ale companiilor de film și televiziune, reviste de specialitate, fanzine sau publicații, precum Variety , Esquire , Playbill sau Vanity fair. , în care spectacolele sale sunt anunțate, recenzate și criticate din când în când și din care sunt extrase o mare parte din aceste informații. Pe scurt, este corect să ne amintim că cel mai mare succes teatral al său a fost The Boys from Syracuse , o comedie muzicală cu muzică de Richard Rodgers și versuri ale cântecelor lui Lorenz Hart , o adaptare gratuită a „ Comediei erorilor ”, o lucrare pentru tineret de William Shakespeare , la rândul său, în mod liber bazat pe o operă romană, din secolul al II-lea î.Hr., Menecmi sau Twin Brothers of Plautus . Cuplul Rodgers și Hart au triumfat pe scenele de pe Broadway timp de 25 de ani, datorită și compozițiilor celebre, cunoscute în întreaga lume, astfel ca Blue Moon , My Funny Valentine sau The Lady Is a Tramp . Regizat de George Abbott , unul dintre cei mai longevivi regizori, care a continuat să lucreze până la vârsta de 106 ani și, prin urmare, a regizat toți cei mai mari protagoniști ai cinematografiei și teatrului; coregrafiile sunt ale lui George Balanchine , considerat unul dintre cei mai mari dansatori ai secolului XX și unul dintre fondatorii tehnicii de balet clasic din Statele Unite, după succesele otte născut în țara mamă, Rusia. Cuplul Savo & Hart, în rolul gemenilor Dromios care au lucrat deja împreună la început, sunt foarte apropiați. Piesa a avut premiera la Teatrul Alvin pentru teatrul Broadway pe 23 noiembrie 1938 și și-a închis porțile în 10 iunie 1939 pentru un total de 235 de spectacole. A doua piesă, demnă de remarcat, este Cuvântul mamei , pusă în scenă pe 5 decembrie 1940 la minusculul teatru Belmont, apoi pe West 48th Street, în ceea ce se numește în general „ spectacol de om pantomimă ” pentru că a fost produs, scris și interpretat doar de Jimmy, cu „întâmplător, muzică de Ludwig van Beethoven, Frédéric Chopin, Modest Mussorgsky și Christoph Willibald Gluck, dar toate modificate de Jimmy Savo” . În 1942, Isidore Herk și frații Shubert au coprodus un spectacol de pe Broadway numit Wine, Women and Song , cu Jimmy Savo și Margie Hart. Spectacolul a fost promovat ca o combinație de vodevil, burlesc și renaștere pe Broadway și a durat șapte săptămâni. ^[4] Revista a inclus un striptease, care a șocat o parte din public. ^[5] Wine, Women and Song a fost închis prin decizie judecătorească în decembrie 1942. ^[6] Primul album ANTA ( American National Theatre and Academy ) are loc pe 18 ianuarie 1948, prezentat pentru spectacolul unei singure gale la Ziegfeld Teatru. Alături de mulți actori celebri a fost și Jimmy Savo cu pantalonii săi abundenți în faimosul număr, River Stay 'Way From My Door .

În prospect, toate musicalurile lui Jimmy Savo pentru care există documentație

Cinema

Scurtmetraje și filme mute

Producția de film desfășurată în alternanță cu muzicalul și cabaretul, are un traseu la fel de interesant și de prestigios, deși, deși nu a fost niciodată numărat și menționat, își începe angajamentul de film cu aceiași regizori, Eddie Cline , Al Herman , Slim Summerville care a regizat Charlie Chaplin , Buster Keaton , " Fatty" Arbucke , Harry Langdon , Ben Turpin și Harold Lloyde , toți veterani ai vodevilului, și toți angajați de compania de film „Keystone ” , de regizorul Mack Sennett , inventatorul unui gen de film care a cucerit întreaga lume și a dat faimă internațională actorilor săi, așa-numitul slapstyck ( palme și băț ). Ulterior are o mare consacrare când este numit, în calitate de co-star al unuia dintre filmele de lung metraj care, din fericire, au ajuns la noi, „ Carry on sergent ” , film mut, comandat de guvernul canadian regizorului, căpitanului Tatăl lui Bruce Bairns , scriitor și caricaturist, celebru caricaturist, a sărbătorit participarea eroică a acelei țări la Primul Război Mondial pe frontul european și a apărut pe ecrane în 1928.

Filme de lung metraj și sunet

Așteptări mai mari au fost pentru Once in a Blue Moon (1934), scris, produs și regizat de Ben Hecht și Charles MacArthur , care îl văd ca protagonist absolut în rolul „ Gabbo cel Mare ”, un artist de circ din Rusia care se pregătește pentru Revoluționar bolșevic din 1917. Criticii, nemiloși cu regizorul, îl recunosc pe Jimmy pentru abilitățile sale histrionice, eficacitatea personajului, expresivitatea intensă a feței, cu care exprimă cele mai profunde nuanțe ale sufletului uman. În ochii copiilor care participă la spectacolele sale, magia este evidentă, descântecul clovnului și lumea sa de basm, însuflețită de cântecele cântate și dansate . Este clar chiar și pentru cele mai severe critici, filmul este construit în jurul lui și lunga sa experiență vodevilă În „O dată într-un soare albastru” performanță remarcabilă a delicioasei și adorabilei clovnuri Jimmy Savo, îndrăgite, „fragile, infinit de emoționante. „Ochii strălucitori, obrajii lucioși și plini, gura veselă, gulerul clerical, reprezintă apoteoza lui Jimmy” (Brooks Atkinsons).

La 14 noiembrie 1937, „ Merry-Go-Round of 1938 ” a fost lansat pentru Universal Pictures , distribuit și în Europa și Brazilia, în care povestește despre 4 talente ale Marelui Calea Albă din Broadway , cartierul cu toate teatrele strălucitoare de lumină , iluminat o zi între străzile 42 și 53: „comediantul Bert Lahr , artistul pantomimă Jimmy Savo și monologul Billy House - chiar umbrite de veteranul de la Hollywood, Mischa Auer. (Hal Erickson pentru Allmovie ) „Merry go round of 1938” este un film muzical care, după moda vremii, poartă data din titlu, deoarece pe lângă faptul că și-a prelungit viața cinematografică cu un an, fiind filmat în 1937, a lăsat deschisă posibilitatea ca în anii următori să poată avea „continuări”, chiar dacă acest lucru nu s-a împlinit. A venit adevărat pentru MGM "Broadway Melody de 19XX", Paramount "The Big Broadcast de 19XX", Warners ' "Aurul Diggers de 19XX". Dincolo de critici, oricât de pozitive pentru Jimmy, acest lungmetraj este important deoarece în el, spectacolele de vodevil și burlesc care l-au făcut celebru sunt repropuse și nu au fost niciodată documentate și filmate în altă parte (cum ar fi celebrul „ River, stai departe de ușa mea) . În prospect toate filmele lui Jimmy Savo pentru care există documentație.

cabaretul

La începutul anilor 1940, Jimmy a cunoscut o profundă criză profesională. Pe fundalul celui de-al doilea război mondial, lumea divertismentului pare să o fi uitat. După triumful din 1938, cu două lungmetraje și cel mai de succes musical, „ The Boys from Syracuse ”, a fost neglijat de Hollywood și a lovit trei flopuri consecutive de pe Broadway, chiar suspendarea spectacolului și închisoarea pentru producătorul de „Wine, Woman și Cântec ". În salvarea lui Jimmy vine un personaj cu adevărat unic, Barney Josephson , care, după o călătorie în Europa, dintr-o profundă dragoste pentru jazz și cabaret, se deschise, la 28 decembrie 1938, într-un subsol din Sheridan Square, în Greenwich Village, În formă de L, „ Café Society “, „ locul nepotrivit pentru oamenii potriviți ”.

„Mi-am dorit un club în care negrii și albii să lucreze împreună în spatele reflectoarelor și să stea împreună în față.” (Barney Josephson)

Ea i-a oferit un angajament de zece săptămâni pentru 450 USD, care crește rapid la 3.500 USD pe săptămână datorită succesului impetuos. După cum ni se spune încă o dată de EE Cummings , scriitor, dramaturg și pictor, un mare admirator al lui Jimmy:

„Una dintre specialitățile sale a fost utilizarea mimicii pentru a ilustra cântecele pe care le cânta, ca în„ River Stay 'way from My Door ”, unde a putut provoca inundații reale sau în„ „(Nu primești pâine cu) One Meat Ball ”, un schimb dramatic între un om sărac înfometat și un chelner avar . ^[7]

Un retrograd în septembrie 1946, când a fost diagnosticat cu o tumoare malignă la picior. Admis la Spitalul Memorial a suferit amputarea membrului, deasupra genunchiului, dar s-a repus în picioare și și-a reluat angajamentul datorită unei proteze, destul de sofisticată pentru acea vreme.

„Totul mergea bine până când Leon Josephson, fratele lui J Barney a fost convocat de Comitetul pentru activități neamericane și pentru că a refuzat să răspundă, a fost acuzat de dispreț față de instanță. O campanie de presă a fost apoi declanșată de jurnaliștii cei mai înapoiați, care i-au obligat pe frații Josephson să închidă restaurantul în 1947 "(mărturie a Linei Farina , a doua soție a lui Jimmy, într-o notă la volumul" Mă plec înaintea pietrelor) ^[8]

televizor

„ Atelierul de televiziune CBS ” a difuzat, în ianuarie 1952, o serie de televiziune despre „ Don Quijote ” ( Don Quijote ). În ianuarie, în două episoade, alături de Boriss Karloff în rolul lui Don Quijote, Jimmy Savo apare în rolul lui Sancho Panza și Grace Kelly în rolul lui Dulcinea. În același an, pe 2 august, Jimmy este invitatul de onoare al emisiunea de televiziune " All star Summer Revue ", o emisiune de televiziune cu un număr mare de spectatori în America, care a fost difuzată din 1950 până în 1953, în esență în lunile de vară, ca o continuare a 2 show-uri vechi ("'Four Star Revue'" a devenit „„ All Star Revue ”mai întâi și„ All-Star Summer Revue ”, apoi). Partea finală a primei dintre cele trei schițe, interpretată de Jimmy, are o importanță deosebită, care se estompează după muzica „ I Pagliacci ” de Ruggero Leoncavallo , compozitorul napolitan. Nu doar un tribut adus operei, melodramei italiene, ci o atenție deosebită pentru masca dulce și amară a clovnului, clovnul, care rezumă și îi reprezintă pe toate celelalte purtate de artist. După episodul din 58, pe 20 ianuarie 1959, Jimmy Savo, în vârstă de 64 de ani, revine la „ The Jack Paar Show ” cu actorul Dick Van Dyke , actrița Faye Emerson, comediantul Henny Youngman, cântăreața Louise O'Brien și caricaturistul Walt Kelly . Va fi ultima sa reprezentație

Maturitate și angajament

În vara anului 1938, de fapt, Jimmy se afla în Italia, în Umbria, în Guardea , în provincia Terni, a trebuit să meargă la un deal pe care, din Evul Mediu, s-a ridicat un mic sat, cu 19 locuitori , strâns în jurul unui castel maiestuos, cadou de la tatăl Farinei către fiica sa, cu ocazia căsătoriei ei cu Jimmy. Așa că Jimmy se întoarce în Italia și are ocazia să-și dea seama de tristețea realității care traversează țara noastră, vizitând teritoriile afectate de recuperarea mlaștinilor pontine, în plus îmbunătățită de retorica și propaganda fasciste grație documentarelor de film ale Istituto Luce precum documentarele „De la mlaștină la zilele Littoriei ” 1933 , „ În pontino redento ” și primul mare film fascist, „ SoIe ”, regizat de Alessandro Blasetti în 1929. Pe lângă faptul că suferă suspiciunile poliției italiene, nu este dificil de imaginat cine a primit o atenție specială, în America, în timpul „ vânătorii de vrăjitoare ” dacă ținem cont de faptul că, în octombrie 1943, a participat la un simpozion și a publicat un articol denunțător, „ Viitorul Italiei ”, despre ceea ce a avut văzut în Italia, în revista „ The New Masses ”, un ziar marxist american, publicat regulat între 1926 și 1948 și care, spre sfârșitul anilor treizeci, a susținut Frontul Popular al Partidului Comunist al Statelor Unite ale Americii ca răspuns la progresul fascismului în Europa și, ulterior, la războiul civil spaniol.

„Știu că italienii au nevoie de pâine. Știu și asta: că atunci când mlaștinile pontice au fost drenate, mulți muncitori au murit de malarie. Aveau nevoie de slujbă, slujba i-a ucis „...” Știu că acolo unde locuia Costantino era un băiat de 12 ani, Alfreduzzo, care în toată viața lui mâncase un singur ou. Și Alfreduzzo nu avea pantofi. Deci nu putea merge la școală. Pentru a merge la școală și a învăța ABC, în Italia, un copil trebuie să aibă pantofi "

. Aceasta și alte povești sunt spuse în „Lumea mică, bună ziua” ( „Hello, little world!”), O carte scrisă de Jimmy SAVP despre experiența sa din Guardea. Intenția a fost să plece imediat în America, dar ceea ce găsește în acest mic îl transformă într-un agent de promovare socială și civilă, care prețuiește, integrează, apreciază umanitatea, oriunde s-ar găsi, încercând să realizeze o utopie și o comunitate comuniste: ei se va opri și va începe să refacă locul, de pe acoperișul castelului care pierde zgomotos piese care se prăbușesc pe camere și curți; dar nu numai a castelului, ci și a tuturor caselor locuitorilor săi. El va cumpăra mai multe terenuri, va reorganiza producția agricolă și va oferi tuturor vinul și ajutorul său.

Glibert Seldes a scris odată despre Savo: „El este întotdeauna dulce, deoarece apa dulce este dulce”, acesta este gustul „Bună ziua, lume mică!”.

La 6 aprilie 1954, New York Times titrează „JIMMY SAVO PLANEAZĂ ÎNTORNIREA LA SCENE”, un musical bazat pe romanul său, „Lumea mică, Bună ziua”. Acest proiect nu va fi realizat: Jimmy va muri la Guardea în septembrie 3, 1960 și va fi înmormântat acolo.

Mulțumiri

Exact la doi ani de la moartea lui Jimmy, la 29 septembrie 1962, Lina Farina inaugurează „ Jimmy Savo Art Center ” la castelul din Guardea, la care participă John Ernest Steinbech , scriitor, York Ignace McLemore , muzician, Christian Glover filolog, John Brown , atașat cultural al Ambasadei americane la Roma. Luna următoare, Peggy Wood , președintele Anta ( American National Theatre and Academy ) și directorul Lloyd Gordom al Whitney Museum din New York devin consilieri prețioși pentru Farina, în organizarea de simpozioane, dezbateri, expoziții, în toate sectoarele artelor contemporane, care văd participarea celor mai apreciați artiști din lume în acei ani. Timp de 6 ani, Guardea a devenit astfel o referință importantă în viața artistică și nu numai în Italia. 1968 este ultimul an în care a fost posibil să se organizeze evenimente importante, apoi a supraviețuit doar școala de artă și limba engleză pentru copiii din Poggio.

Importanța „Centrului de artă Jimmy Savo” este bine descrisă și documentată în mod corespunzător în volumul de Felice Medori „ Castelul din Poggio di Guardea - Istoria sa și„ Centrul de artă Jimmy Savo ”, editat de Girolamo Medori, Leoni Grafiche. colaborarea cu Loyd Gordon a permis Muzeului de Artă Americană Whitney să expună o lucrare de Adolf Dehn „Jimmy Savo and Rope” din 1944, „Jimmy Savo’s Shoes” de Loren MacIver din 1944 expusă la MOMA din New York, precum și portretele de EE Cummings „ un poet, pictor, eseist, autor și dramaturg”

„... lângă un fost bar din acest fost sat abandonat din Ameria l-am întâlnit pe Jimmy Savo, la începutul vacanțelor școlare de vară, în 1960, la doar trei luni de la moartea sa”.

Picturi murale de Jimmy Savo în Stigliano, „Capital pentru o zi”

Din această amintire pleacă angajamentul lui Franco Della Rosa , arhitectul care va fi responsabil pentru reconstrucția „ Castello del Poggio ” din Guardea , pasionat de manifestările artistice expresive, de a face cunoscută, în Italia, măreția acestui artist. Având grijă deautobiografia lui Jimmy, își dă seama că originile Stiglianese ale părinților săi, șederea la Stigliano în primii ani ai vieții sale și frecventarea comunității Stiglianese din New York au avut o influență profundă asupra artistului dacă titlul autobiografiei cartea în sine, „Mă înclin față de pietre”, aduce un omagiu tatălui său și, împreună cu el, la originile sale. Franco Della Rosa ajunge astfel la Stigliano și, pe lângă pietre, găsește disponibilitatea oamenilor noștri și, în special, atenția lui Rocco Derosa, păstrătorul atent al istoriei lui Stigliano. Datorită muncii celor două grupuri, cea a Ameriei și cea a Basilicatei, Stigliano a putut aplica pentru proiectul „Capitala pentru o zi ”, în cadrul sărbătorilor „Matera, Capitala culturii 2019” , iar acest mare artist a fost amintit și sărbătorit pe 7 și 8 septembrie 2019 ( raport despre eveniment ).

Notă

Bibliografie

• Jimmy Savo- „Mă închin la pietre” de JIMMY SAVO, Amintiri despre o copilărie din New York -HOWARD FRISCH - NEW YORK - 1963
• Jimmy savo - „Lumea mică, Bună ziua”! (1947) versiunea italiană a grupului arheologic Guardeese
• "A fost odată scena - Lumea veselă din Vaudeville" de Charles și Luoise Samuels "
• "Enciclopedia Vaudeville" 12 martie 2012 de Anthony Slide
• „Vaudeville, vechi și nou: o enciclopedie a interpreților de varietăți în America”, 2 volume 8 octombrie 2006 de Frank Cullen
• „Cafe Society, the wrong place for the right people” Autor: Barney Josephson cu Terry Trilling-Josephson Editor / Altele: Cuvânt înainte de Dan Morgenstern
• "Ring Bells! Sing Songs!: Broadway Musicals of the 1930's" - 1971 de Stanley Green (Autor)
• „The Complete Book of 1930s Broadway Musicals” de Dan Dietz.
• „Broadway, Istoria teatrului american din secolul al XX-lea”, Brook Atkinson
• Internet Archive este o bibliotecă non-profit de milioane de cărți gratuite, filme, software, muzică, site-uri web și multe altele
• "Jimmy Savo Dead; Comedian was 64" The New York Times 7 septembrie 1960
• „Jimmy Savo (New York, 31 iulie 1892 - Guardea, 3 septembrie 1960); căsătorit cu Frances Victoria Browder, divorțat în 1935, copii: Jimmy Vincent Savo Junior, căsătorit în a doua căsătorie cu Farina Lina, Italia, Roma, fără copii.
• „Jimmy Savo; din familia Lucan originară din Stigliano (Matera) până în„ secolul ”Vincenzo Rocco Sava, a trăit cu Farina Lina în Guardea (Terni) Italia în Castello del Poggio și în Amelia (Terni) Italia în Via Marcheggiani n. 26. Astăzi, casa "Della Rosa" din Amelia (Terni) Referințe, fotografii și note în: www.grupporicercafotografica.it/jimmysavo.htm.
• Cullen, Frank, Florence Hackman și Donald McNeilly. Vaudeville, Old & New: An Encyclopedia of Variety Performers in America. New York: Routledge, 2007. Pg. 993
• Schmucks cu Underwoods , Max Wilk, 2004, Cărți de teatru și cinema de aplauze

linkuri externe

• (EN) Jimmy Savo , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
• (EN) Jimmy Savo , pe baza de date Internet Broadway , Liga Broadway.
• Jimmy Savo la American Museum , pe Vaudeville.com . Adus la 8 ianuarie 2019 (arhivat din original la 6 martie 2009) .
• American Vaudeville Mseum , pe grupul FaceBook .
• Jimmy Savo pe americanul Vaudeville Mseum, grupul FaceBook

Site-uri în italiană:

• Jimmy Savo , pe grupporicercafotografica.it .
• Jimmy Savo, pe jimmysavo.it (știri și producție artistică).
• Jimmy Savo , pe jimmysavo.it .
• Grupul Facebook alias „jimmy Savo” , pe facebook.com .
• Jimmy Savo pe aka Jimmy Savo , grupul FaceBook
• Jimmy Savo: lucanul din Stigliano care a cucerit Broadway-ul și cinematograful american , pe stigliano.net .

Portale Biografie		Portale Cinema		Portale Musica
Portale Teatro			Portale Televisione