Atalante

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Atalante
Atalantе.png
O scenă din film
Titlul original Atalante
Țara de producție Franţa
An 1934
Durată 85 min-89 min pe măsură ce ansamblul se schimbă
Date tehnice B / W
Tip dramatic
Direcţie Jean Vigo
Subiect Jean Guinée
Scenariu de film Jean Vigo , Albert Riéra
Producător Jaques-Louis Nounez
Casa de producție Gaumont
Fotografie Boris Kaufman , Jean-Paul Alphen , Louis Berger
Asamblare Louis Chavance
Muzică Maurice Jaubert
Scenografie Francis Jourdain
Interpreti și personaje

Atalante este un film din 1934 regizat de Jean Vigo . Este al doilea și ultimul film al regizorului, care a murit cu puțin timp înainte de a termina lucrarea.

Filmul spune o poveste de dragoste și este considerat printre cele mai mari capodopere ale cinematografiei franceze din anii 1930 , în special de exponenții Nouvelle Vague , care au fost arhitecții redescoperirii regizorului. Filmul este plin de realism poetic, dar cu două pasaje suprarealiste, inclusiv faimoasa secvență în care Jean se aruncă în râu unde își „vede” iubitul.

Complot

Juliette, o tânără care locuiește într-un oraș de pe litoral, se căsătorește cu străinul Jean, comandantul unei bărci numite L'Atalante . Imediat după ceremonie, cei doi urcă la bord și pleacă. Atalante este o barjă care navighează de-a lungul rețelei fluviale franceze, guvernată de fapt de marinarul Père Jules și de tânărul armator. Juliette își ia imediat în cap să-și schimbe obiceiurile la bord, mai ales când vine vorba de curățenie. De fapt, Père Jules este obișnuit să trăiască singur și se înconjoară cu o serie de pisici.

Rutina și plictiseala vieții pe o barjă preiau în curând bucuria căsătoriei, în timp ce Juliette nu poate rezista atracției Parisului. Cu toate acestea, dezacordul cu Père Jules se transformă în simpatie când află că bărbatul a călătorit peste tot în lume aducând înapoi suveniruri pe care le păstrează în cabina sa. Când Atalante se apropie de capitală, Juliette își lasă soțul să o ducă la dans într-un club. Aici atrage însă atenția unui tânăr artist de stradă, care este bătut de Jean.

Pentru a scăpa de tentație, Jean ia barca departe de Paris. Dar Juliette părăsește barca într-o seară și ia trenul spre oraș. Când află, soțul ei din furie îl obligă pe Père Jules să renunțe la acostări. Juliette se plimbă prin vitrine, îmbrăcată elegant, dar când se întoarce la doc, descoperă că a fost abandonată. A doua zi dimineață este forțată să facă coadă pentru asistență publică pentru a obține ceva de care să se hrănească.

Jean, inițial furios, cade în depresie și neglijează munca. Este chemat la biroul agenției, riscă să fie concediat. Père Jules își propune să o găsească pe Juliette, rătăcește prin Paris până când o găsește într-un magazin de discuri ascultând un cântec tradițional de marinar. Fata este încântată să-l vadă. Când băiatul îl avertizează pe Jean că Père Jules a plecat să-și caute soția, bărbatul se bărbiereste și se curăță în timp ce așteaptă. Cuplul se reunește și reia fericit navigarea pe Atalante .

Producție

Filmul s-a născut din voința producătorului Jaques-Louis Nounez de a da o nouă oportunitate Vigo-ului după fiasco-ul lucrării anterioare, Zero în conduită , zdrobit de cenzură. Bazat pe subiectul unui necunoscut Jean Guinée, scenariul a cunoscut multe schimbări în special în caracterizarea personajelor, subiecte marginale precum controversatul marinar Père Jules.

Pentru film, Vigo a reușit să lucreze pentru prima dată cu o distribuție de actori consacrați, angajați de Gaumont cu aprobarea regizorului însuși. [1] Michel Simon a fost un actor cunoscut publicului de când a apărut în filmul lui Jean Renoir Boudu Saved from the Waters . [2] Simon a declarat că a acceptat rolul din filmul Vigoului neînțeles și controversat de atunci pentru că simpatiza cu el și dorea să-și ajute cariera tulbure. [3] Germanul Dita Parlo era o vedetă minoră care tocmai se întorsese în Franța după o perioadă de șase ani în Germania. [2] Jean Dasté a apărut doar în Zero in Conduct și Boudu Saved from the Waters înainte de rolul principal din Atalante , dar se îndrepta spre o lungă carieră în cinematografia franceză. [2] Louis Lefèbvre a lucrat anterior în Zero în conduită . [3] Vigo era foarte conștient de spontaneitatea lui Lefèbvre și de neajunsurile sale ca actor profesionist fără studii academice și a lucrat la aceste caracteristici transpunându-le în personajul pe care l-a interpretat în film. [4]

Scenele, filmate într-un context fluvial în noiembrie 1933 (cu o înrăutățire a condițiilor de sănătate precare din Vigo, care suferă de tuberculoză), văd prezența unui grup remarcabil de colaboratori: fotografia, de exemplu, este a lui Boris Kaufman .

Editat de Louis Chavance cu aprobarea unui Vigo deja foarte bolnav, filmul a fost supus și cenzurii parțiale, iar coproducătorii de la GFFA au tăiat finala de 20 de minute, schimbând și titlul filmului. Lansat sub titlul Le chaland qui passe (versiunea franceză a piesei Parlami d'amore Mariù de Cesare Andrea Bixio , la modă la acea vreme) la 14 septembrie 1934 , a fost un adevărat fiasco. Câteva săptămâni mai târziu, Vigo a murit, neputând să-l prezinte pe L'Atalante așa cum intenționase.

În anii următori au existat numeroase încercări de reconstituire a filmului, odată cu lansarea la 30 octombrie 1940 a unei versiuni intitulată The Atalante , probabil fidelă originalului, dar filmul s-a pierdut în timpul războiului. Astăzi puteți găsi diferite versiuni pentru asamblare, inclusiv câteva versiuni practic integrale.

Mostenire culturala

Jean Vigo cu camera

Atalante , la fel ca toată opera din Vigo, a căzut în uitare pentru restul anilor 1930, în ciuda faptului că Atalante fusese parțial renovat în 1940. Opera din Vigo a început să fie redescoperită abia după cel de- al doilea război mondial . Atalante și Zero in Conduct au fost relansate ambele în cinematografele din New York în iulie 1947 și au primit recenzii deosebite de la critici de film precum James Agee , [5] care l-a numit pe Vigo „unul dintre foarte rarii regizori cu adevărat originali în care a lucrat vreodată film ". În Marea Britanie, Roger Manvell l-a numit pe Vigo „poate cel mai original și mai promițător dintre marii regizori francezi”. În Italia, Luigi Comencini a obținut o copie personală a L'Atalante și a arătat-o ​​adesea prietenilor săi în privat, definind filmul „o capodoperă capabilă să scuture fiecare noțiune consolidată de cinema pe care o poate avea un spectator priceput”. [6] Criticul Georges Sadoul a lăudat „calitatea surprinzătoare a poeziei care a ieșit dintr-o lume superficial obișnuită și gri”. [7]

Filmul a devenit un favorit al regizorilor Nouvelle Vague , care au inclus multe citate și aluzii la opera lui Vigo în lucrările lor. François Truffaut s-a îndrăgostit de film când l-a văzut pentru prima dată la vârsta de paisprezece ani în 1946: „Când am am intrat la cinema, nici nu știam cine este Jean Vigo. Am fost imediat copleșit de un entuziasm sălbatic pentru munca sa ». [8] Emir Kusturica a mărturisit că este un mare admirator al orașului Vigo și l-a numit „poet”. Această admirație poate fi găsită în scenele subacvatice ale filmului Underground care menționează în mod explicit pe cele din L'Atalante . [9] Alte filme care conțin omagii pentru L'Atalante includ Ultimul tangou de la Bernardo Bertolucci la Paris , Lovers of Pont-Neuf de Leos Carax , Éloge de amaour de Jean-Luc Godard . [10] și Anja - Real Love Girl de Paolo Martini și Pablo Benedetti .

În 1990 filmul a fost restaurat într-o versiune de 89 de minute și distribuit pe casetă video grație descoperirii unei copii complete a filmului în arhivele Rai . În 2001, filmul a fost lansat și într-o versiune restaurată pe DVD. În august 2011, Criterion a lansat o nouă versiune pe DVD și Blu-ray .

Citate și referințe

  • Secvența vis / suprarealistă în care Jean se aruncă în râu și „o vede” pe Juliette în rochia de mireasă este, fără îndoială, cea mai familiară a filmului pentru publicul italian, grație celor treizeci de ani din piesa tematică a programului de noapte Overtime care ar cupla scenă piesa Why the Night cu Patti Smith , apoi eliminată în 2017 din cauza problemelor legate de drepturile de autor. [11]
  • Muzicianul Steve Adey a scris o melodie numită Dita Parlo pe albumul său din 2012 The Tower of Silence . Piesa a fost compusă cu referire explicită la L'Atalante . [12]
  • În filmul Anja - Real Love Girl , Italo, prietenul protagonistului Andrej, spune complotul lui L'Atalante în timp ce bea bere la tejgheaua unui bar. [13]

Notă

  1. ^ Gomes, PE Salles. Jean Vigo . Paris, Editions du Seuil, 1957, p. 156, ISBN 0-571-19610-1
  2. ^ a b c Notele interne complete ale DVD-ului Jean Vigo . Colecția Criterion, 2011, pp. 36–38.
  3. ^ a b Gomes, 1957, p. 156
  4. ^ Gomes, 1957, p. 183
  5. ^ The Complete Jean Vigo DVD Internal Notes. Colecția Criterion, 2011, p. 13.
  6. ^ Wakeman, John. World Film Directors, volumul 1, 1890–1945 . New York, Compania HW Wilson, 1987, p. 1142, ISBN 978-0-82420-757-1 .
  7. ^ Cook, David A. Istoria filmului narativ . New York: WW Norton & Company, Ediția a treia, 1996, p. 377. ISBN 978-0-39395-553-8 .
  8. ^ Ebert, Roger. „Atalanta (1934)”. Chicago Sun-Times, 15 octombrie 2000.
  9. ^ "Chei pentru underground: Jean Vigo." kustu.com.
  10. ^ The Complete Jean Vigo DVD Internal Notes. Colecția Criterion, 2011, p. 16.
  11. ^ www.sentieriselvaggi.it
  12. ^ http://blackartspr.com/roster/?steveadey
  13. ^ https://www.ilsettempedano.it/2020/11/10/su-prime-video-anja-real-love-girl-film-di-pablo-benedetti-e-paolo-martini/

Alte proiecte

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema