Clopotele (Rachmaninov)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Clopotele
Compozitor Serghei Vasilievici Rahmaninov
Tipul compoziției simfonie corală
Numărul lucrării 35
Epoca compoziției 1913
Prima alergare Sankt Petersburg , 30 noiembrie 1913
Publicare A. Gutheil (Moscova), 1920
Dedicare prietenului meu Willem Mengelberg și orchestrei sale Amsterdam Concertgebouw
Durata medie 37 '
Organic
Mișcări
  1. Vesel, dar nu atât
  2. Încet, încetișor
  3. Curând
  4. Lento lugubre - Allegro - Andante

Clopotele , Op. 35 ( rusă : Колокола ? ) Este o simfonie corală compusă de Serghei Vasil'evič Rachmaninov în 1913, bazată pe textul poemului omonim ( Clopotele ) de Edgar Allan Poe , în traducerea liberă în rusă de poetul simbolist Konstantin Dmitrievich Bal'mont .

Istoria compoziției

Rachmaninov a început să compună Clopotele în timpul șederii sale la Roma împreună cu familia sa în 1913. Ideea de a crea opera s-a născut în circumstanțe speciale, după ce compozitorul a primit o scrisoare anonimă cu traducerea lui Konstantin Bal în limba rusă. astfel încât să-l poată pune pe muzică: Rachmaninov atât de rezervat și nu prea sentimental, a decis să accepte invitația [1] . Abia după moartea compozitorului s-a făcut cunoscută identitatea expeditorului scrisorii: Marija Danilova, o tânără studentă la violoncel la Conservatorul din Moscova la acea vreme , elevă a prietenului lui Rachmaninov, Mihail Bukinik . La finalul operei, compozitorul a dedicat (în limba germană) dirijorului olandez Willem Mengelberg și Orchestrei Concertgebouw din Amsterdam ; cu toate acestea, nu există nicio certitudine că dedicatul a dirijat-o vreodată. La rândul său, Rahmaninov a realizat prima reprezentație la Sankt Petersburg la 30 noiembrie 1913 și repetiția la Moscova la 8 februarie 1914, în ambele cazuri cu un succes considerabil. Rachmaninov a considerat Clopotele drept una dintre cele mai reușite lucrări ale sale și, în 1933, intervievat de un jurnalist, a regretat că a fost interpretată rar [1] .

Structura compoziției

Compoziția este împărțită în patru mișcări, conform diviziunii clasice a unei simfonii .
Dacă în textul original Poe a reușit să folosească resursele sonore și evocatoare ale limbii engleze într-un mod fascinant, Rachmaninov nu a fost mai puțin priceput în stabilirea propriei versiuni muzicale într-un context absolut rus. Mai mult, trebuie remarcat modul în care compozitorul a fost fascinat de sunetul clopotelor; în acest sens a scris: «Sunetul clopotelor se aude în toate orașele rusești pe care le cunosc [...]. Ei însoțesc fiecare rus de la leagăn la mormânt și un compozitor nu poate scăpa de influența lor […]. Toată viața mea le-am auzit cu plăcere clopotele lor cu cele mai diverse melodii și personaje, de la veselile clopoturi până la tristele taxe funerare. Fiecare rus poartă în el dragostea pentru clopote [...]. Dacă am reușit vreodată să fac clopotele emoțiilor umane să vibreze în lucrările mele, acest lucru se datorează faptului că mi-am petrecut cea mai mare parte a vieții în mijlocul vibrațiilor scampanilor de la Moscova " [1] .
Ca și în alte lucrări importante ale lui Rachmaninov (a doua și a treia simfonie , poemul simfonic L'isola dei morti ), motivul Dies Irae apare de mai multe ori în această lucrare, unde se manifestă o emoție deosebit de intensă, rar depășită în alte opere ale sale. Piesele solo pentru soprană, tenor și bariton dezvăluie înțelegerea lui Rachmaninov despre poezie și talentul său pentru muzica vocală . Primele trei mișcări cu o tendință animată sunt contrastate de finalul mai conținut; succesiunea celor patru părți ale simfoniei corale reprezintă descrierea cursului vieții de la tinerețe la mormânt: clopote de argint pentru naștere, clopote de aur pentru nuntă, clopote de bronz pentru teroare și clopote de fier pentru a da un mort [2] .

Notă

  1. ^ a b c Michael Stegemann: Note din albumul Deutsche Grammophon 471 029-2
  2. ^ Note din albumul BMG-Melodiya 74321 32046 2

linkuri externe

Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică