Lucien Simon

Lucien Simon
Auto portret

Lucien Joseph Simon ( Paris , 18 iulie 1861 - Combrit , 13 octombrie 1945 ) a fost un pictor , desenator, acuarelist și litograf francez .

Biografie

Lucien Joseph Simon s-a născut într-o familie a burgheziei pariziene: tatăl său era medic în districtul Bisericii Saint-Sulpice, iar mama sa provenea dintr-o familie de comercianți și juriști. Și-a făcut studiile la Liceo Louis-le-Grand cu scopul de a intra în școala politice . Cu toate acestea, chiar și când era băiat, el a mânuit cu pricepere și de bună voie creioane și perii. Punctul de cotitură din viața sa a venit în timpul serviciului militar, când s-a împrietenit cu pictorul George Desvallières . Și programele sale universitare s-au schimbat. A abandonat ideea de înscriere la Politehnică, a intrat în atelierul lui Jules Didier și din 1880 până în 1883 a urmat cursurile lui Tony Robert-Fleury și William Bouguereau la Académie Julian .

Simon a debutat la „Salon des artistes français” în 1881 și a expus și la Salonul „Société nationale des beaux-arts”. În 1884, portretul său de M.me Simon a primit o mențiune de onoare la „Salon des artistes français”. Astfel a obținut o notorietate considerabilă în societatea pariziană.

În timpul unei călătorii în Olanda, a văzut lucrările lui Frans Hals și a fost deosebit de impresionat, deși se considera încă un pictor autodidact. Și tocmai în școala Académie Julian Simon a spus că a învățat cele mai bune elemente tehnice de bază, având ca profesori pe George Desvallières, René Ménard și Étienne Dinet ^[1] . În 1890, a intrat în „Société nationale des beaux-arts”, creată printre alții de Auguste Rodin și Pierre Puvis de Chavannes , obosit de autoritarismul academic care a dominat „Salon des artistes français” ^[2] .

Simon a vândut primele sale picturi colecționarilor străini, apoi, din 1895, tot statului ^[3] .

Procesiunea iertării

În 1891, s-a căsătorit cu Jeanne Dauchez , fiica unui avocat administrativ și sora pictorului breton André Dauchez , ea însăși pictoră , cu care va avea patru copii: Paul Simon în 1892, sculptor de animale, Lucienne în 1896, Charlotte în 1897 , pictor ^[4] și în cele din urmă Pauline, în jurul anului 1907.
În același an 1891, Simon l -a cunoscut pe Charles Cottet și în aceeași perioadă a descoperit Bretania . A devenit atât de pasionat de regiunea Finistère încât a cumpărat un far dezafectat acolo, lângă Combrit, și l-a amenajat ca o casă de vacanță pentru familia sa. În 1902, l-a transformat din nou într-un atelier pentru a-și picta pânzele pe loc. Dar adevărata sursă de inspirație pentru Simon a fost viața de familie, iar portretele sale ale soției sale, copiilor și nepoților, precum și scenele de jocuri și deghizări copilărești, mărturisesc acest lucru. A dedicat numeroase lucrări acestor teme, precum Dîner à Kergait , La causerie du soir , Madame Lucien Simon et ses enfants , Intimité și multe altele.

Anii 1900-1920 au marcat apogeul carierei lui Lucien Simon: faima sa l-a determinat să călătorească intens și să participe la numeroase expoziții internaționale, la Londra , Veneția , Pittsburgh etc.

Statul i-a cumpărat câteva picturi (cum ar fi La Procesiunea din 1901, acum la Muzeul d'Orsay ), și astfel unele muzee japoneze, europene și americane, precum și colecționari străini foarte renumiți (rușii Ivan Morozov și Sergueï Chtchoukine). Muzeul Prado i-a cumpărat și La Leçon de danse (acum în Muzeul Regina Sofia).

În 1900, Lucien Simon a obținut medalia de aur la Expoziția Universală de la Paris din 1900 și a fost numit cavaler al Legiunii de Onoare doar pentru a fi promovat, după doar un an, la gradul de ofițer ^[5] .

1905. Simon a intrat în contact cu Tito Salas , un pictor venezuelean , care fusese trimis de guvernul său în Europa pentru a se antrena la școala de pictori francezi. Cu Charles Cottet , Émile-René Ménard , André Dauchez și René-Xavier Prinet , el a făcut, de asemenea, parte din grupul de pictori poreclați La Bande noire de către critici ^[6] . Majoritatea acestor tineri artiști au predat la „Académie de la Palette” (Academia de Palete).

În timpul primului război mondial , în 1917, a fost trimis pe front pentru a desena scene de război. La sfârșitul războiului (1918), Lucen Simon era deja un pictor mai mult decât reușit, care a pictat mulțimea ceremoniilor „iertării” (în Bretania) și a dansurilor populare, cu o paletă din ce în ce mai vie și mai colorată.
În perioada interbelică a abandonat temele contemporane și s-a inspirat din subiecte din lumea antică, precum Nausicaa alla fontana .

Băile

În 1923, Lucien Simon a fost numit profesor la École des beaux-arts , unde putea număra printre studenții săi René Aubert , Jean Dries , Robert Micheau-Vernez și Henry Simon . Apoi a fost chemat la Académie des beaux-arts la 5 martie 1927, în locul lui Adolphe Déchenaud , iar în anul următor a fost ales membru al Consiliului Superior al Muzeelor ​​Naționale.

În 1933 a primit și nominalizarea „Pictor oficial al marinei”. În același timp, a fost profesor la "Académie de la Grande Chaumière. Statul i-a comandat diverse lucrări, cum ar fi Liturghia pentru soldatul mort și Sacrificiul pentru biserica Notre-Dame-du-Travail din Paris, și a comandat el pentru a decora scara Senatului, inaugurată tot în 1929.

Începând cu anii 1930, Simon și-a redus aparițiile oficiale și s-a angajat să creeze Casa de Velázquez din Madrid , inaugurată în 1929. În 1931, a ținut numeroase conferințe la Buenos Aires despre pictura contemporană în Franța. În 1934 a ilustrat cartea Pêcheur d'Islande de Pierre Loti . În cele din urmă, în 1937, i s-a acordat Marele Premiu al Expoziției Universale de la Paris, pentru panourile sale decorative din pavilionul luxemburghez : La procession dansante à Echternach , La Sûre și La Moselle .

În timpul celui de- al doilea război mondial , s-a retras la Sainte-Marine de Combrit, pe mare, unde s-a dedicat total supușilor săi bretonici. A pictat peisajele râului Odet , viața de zi cu zi a marinarilor și a țăranilor.

Lucien Simon a murit în 1945 la Sainte-Marine și a fost înmormântat în cimitirul Combrit.

Colectarea algelor

Arta

Lucien Simon nu a avut niciodată nimic în comun cu curentele artistice din vremea sa. El nu a fost niciodată un impresionist în sensul deplin și a respins atât cubismul, cât și mișcarea dadaistă care a supărat tradiția picturală. El a fost mai degrabă inspirat de Édouard Manet (mort în 1883), Diego Velázquez și Frans Hals (ambii pictori ai anilor 1600). Hals l-a atras pentru portretele sale de grupuri de oameni (femei țărănești, de exemplu), în timp ce Velázquez admira portretele indivizilor, peisajelor și temelor legate de condiția umană. Manet l-a inspirat pentru subiectele sale luate din viața de zi cu zi, pentru nuduri și pentru utilizarea sinceră a culorilor.

Prin urmare, Lucien Simon a apărat o artă bazată mai degrabă pe compoziție decât pe culoare. Prin urmare, pentru el, aspectul compozițional al unei picturi era o prioritate. Cu acest principiu, Simon a urmat calea marcată de Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875), Henri Fantin-Latour (1836-1904), Whistler (1834-1903) și Eugène Carrière (1849-1906).

Astăzi, Lucien Simon este considerat ca aparținând curentului naturalist și intimist și adesea plasat printre pictorii postimpresionisti . De asemenea, este considerat un artist regionalist. Pe de altă parte, este de asemenea adevărat că este cunoscut mai ales în Bretania, în special în așa-numitul Pays Bigouden .

Lucrările sale sunt împrăștiate peste tot în lume: Muzeele din Boston și Philadelphia din Statele Unite, Muzeul Național de Arte Frumoase din Argentina din Buenos Aires , colecțiile private din Japonia (colecția Matsukata), diverse muzee europene. În Franța, numeroase muzee dețin picturile lui Lucien Simon: Muzeul d'Orsay din Paris, în camerele dedicate pictorilor „Black Band”, precum și anumite muzee bretone, inclusiv Muzeul de Arte Frumoase Quimper .

La Bande noire , intimism și Bretania

Lucien Simon nu s-a limitat la „rigurozitatea” Bande Noire și și-a păstrat libertatea de exprimare și „stilul” său. A pictat scene intime: portrete, adesea ale membrilor familiei sale, ( Autoportret din 1909, acum în Muzeul de Arte Frumoase din Lyon ) și picturi aproape impresioniste ( Causerie du soir , 1902, acum în Muzeul de la Stockholm ), dar de asemenea de scăldători și de burghezii parizieni ....

Avea o pasiune pentru Bretania și, în special, pentru Finistère, „țara Bigouden”, rămânând acolo regulat câteva luni în fiecare an în farul pe care îl cumpărase. El a observat și pictat bretonii și Bigoudenii ^[7] , pe care i-a văzut în timpul Liturghiei, la sărbătorile religioase, la sărbătorile seculare, la port sau în câmpurile din spatele casei sale. A portretizat peisajele bretone: gura Odetului , portul Sainte Marine, marea. El era, de asemenea, interesat de scenele vieții de zi cu zi: recolta de cartofi și alge, pescarii. Dar ceea ce l-a atras cel mai mult a fost duritatea tristă a acelui popor.

De-a lungul anilor, culorile pânzelor sale au devenit mai vii: Simon a pictat din ce în ce mai multe scene luminoase. Alături de rochiile de doliu, a schițat mulțimi colorate, râsul copiilor, jocurile zgomotoase ale fetelor.

Această pasiune pentru Bretania i-a adus porecla de „pictor al poporului Bigouden” pentru că „a pictat multe aspecte ale vieții acelor oameni (festivaluri religioase și seculare, circuri, curse de cai, arderea algelor) ^[8] ”.

O „Asociație Lucien Simon” a fost creată în iunie 2010 de Dominique Boyer, nepotul pictorului, în memoria bunicului său.

Lucrări

Lucrări în colecții publice

Listă parțială

Recolta de cartofi

Statele Unite ale Americii

• Philadelphia , Groupe de famille , 1897, Philadelphia Museum of Art, ulei pe pânză
• Pittsburgh , Soirée dans l'atelier , 1904, Institutul Carnegie, ulei pe pânză

Spania

• Madrid , La Leçon de Danse , Muzeul Regina Sofía, ulei pe pânză

Franţa

• Île-Tudy , sală de bal: picturi decorative, 1898
• Loctudy , Départ des permissionnaires de la Grande Guerre à la gare de Pont-l'Abbé (1916) și Dans la Campagna Bretonne . Castelul Kerazan, Fundația Astor
• Sainte-Marine (Combrit), Jour de baptême en Pays bigouden și Bigoudens en prière dans l'église Saint-Tugdual de Combrit
• Lyon , Autoportret , 1908. Muzeul de Arte Frumoase din Lyon , ulei pe pânză
• Nantes , La Récolte des pommes de terre , 1923. Muzeul de Arte Frumoase din Nantes, acuarelă
• Paris ,
  • Le Sacrifice și L'apothéose , 1919 ^[9] Biserica Notre-Dame-du-Travail din Paris , capela morților
  • Muzeul d'Orsay :
    • Procession à Penmarc'h , 1900, ulei pe pânză
    • La Cale de l'Île-Tudy , 1907, ulei pe pânză
  • Pax in virtute tua , 1926-1928, Palatul Luxemburg. Parte dintr-un set de patru pânze „marouflées” (lipite) pe peretele scării conferinței
• Pau , Muzeul de Arte Frumoase din Pau:
  • Les Musiciens , ulei pe pânză ^[10] ;
  • Portret Edmond Aman-Jean , ulei pe pânză

Cheiul Kérity din Penmarc'h

• Quimper , Muzeul de Arte Frumoase:
  • Famille bigoudène en deuil , 1912, ulei pe pânză
  • La Parade de cirque forain au pardon de Notre-Dame-de-la-Joie , 1919, ulei pe pânză
  • Le Quai de Kérity , 1937-1938, ulei pe pânză
  • Intimité , în jurul anilor 1942-1944, ulei pe pânză
  • La Récolte des pommes de terre , 1907, ulei pe pânză ^[11]
  • La Chapelle de la Joie , 1907, ulei pe pânză
• Rennes , Le Passeur , 1907, Muzeul de Arte Frumoase din Rennes, ulei pe pânză [acesta este curierul de l'Île-Tudy]
• Sainte-Marine : Jour de baptême en Pays bigouden , ulei pe pânză

Ungaria

• Budapesta , Madame Lucien Simon et ses enfants , 1903, Muzeul de Arte Frumoase din Budapesta, ulei pe pânză

Rusia

• Moscova , Coup de vent , 1902, Muzeul Pușkin, ulei pe pânză

Suedia

• Stockholm , Causerie du soir sau Fin de repas à Kergait , 1902, Nationalmuseum, ulei pe pânză

România

• București , Maisons près de la mer , 1919, Muzeul Național de Artă al României, ulei pe pânză ^[12] .

Lucrări de repertoriu nelocalizate

• Femmes de Pont-l'Abbé
• Une Famille bigoudène
• Un breton transportator
• Fillette de Pont-l'Abbé
• La Mi-carême , 1902
• Les Quilles
• Étude sur le quai
• Le Débarquement
• Cursuri à Pont-l'Abbé

Galerie de imagini

• 

  Nausicaa

• 

  Sfârșitul mesei în Kergaït

• 

  Capela Joie

• 

  Tinerii bretoni stând spate în spate

Elevi

Expoziții

• 1905, Pittsburgh : Soirée dans l'atelier
• 2002, Paris, galeria Philippe Heim
• 2006, Muzeul de Arte Frumoase Quimper
• din 2 aprilie până la 9 octombrie 2016, Museo del Faouët: La Fête vue par les peintres bretons

Notă

Bibliografie

• André Cariou, Lucien Simon , Palantines Editions, Plomelin , 2002. Reeditat în 2006.

• 

  Doamna Simon și copiii ei , 1903

Elemente conexe

• Bretania
• Finistère
• Plătește Bigouden
• Naturalism (artă)
• Intimism
• Post impresionism

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Lucien Simon

linkuri externe

• Biografia artistului, portrete și fotografii ale lucrărilor de pe site-ul „luciensimon.fr”

Portal Biografii

Portal de pictură