Nicolas Roeg

Nicolas Roeg (2008)

Nicolas Roeg ( Londra , 15 august 1928 - Londra , 23 noiembrie 2018 ) a fost un regizor și cinematograf britanic .

Biografie

Nicolas Roeg s-a născut la Londra la 15 august 1928. După serviciul său militar, timp în care a servit ca proiecționist de film pentru unitatea sa, fără a fi urmat școala de film sau cursuri, a obținut un loc de muncă ca duplicator de film la Marylebone Studio unde a învățat chiar și tehnicile de editare. În 1950 s-a mutat în studiourile Borehamwood ale MGM, unde a lucrat ca asistent cameraman și s-a familiarizat cu fotografia; punctul de cotitură din cariera sa a venit când a fost angajat ca regizor al celei de-a doua unități de fotografie din film de David Lean Lawrence din Arabia (1962), care l-a făcut cunoscut în cinematograful englez până la apelul lui Roger Corman care l-a dorit ca regizor al fotografiei din Masca morții roșii (1964). Au urmat alte filme în care s-a ocupat de fotografie obținând multe mențiuni de onoare: Dolci vizi al foro (1966) de Richard Lester , Fahrenheit 451 (1966) de François Truffaut , Away from the crazy crowd (1967) de John Schlesinger și Petulia (1968) ).

Roeg s-a căsătorit cu Susan Stephen în 1957: căsătoria a durat douăzeci de ani. În 1980 a regizat-o pe Theresa Russell în filmul The Purple Sheet : He Fell in Love and Married Her (1982), creând un parteneriat privat și artistic care a durat ani de zile. După divorțul de Russell, s-a căsătorit cu Harriet Harper în 2004. A murit la 90 de ani pe 24 noiembrie 2018.

Director de fotografie

Prima misiune majoră a lui Roeg a fost în 1956 pe platoul de filmare al lui George Cukor , Bhowani Junction , ca asistent al lui Freddie Young . ^[1] Odată cu anii șaizeci, cariera lui Roeg a suferit o cotitură importantă, încât a lucrat ca operator pe platourile de filmare de la The Sundowners de Fred Zinneman , pe cea din Trialele lui Oscar Wilde de Ken Hughes și pe cea a lui David . Lawrence din Arabia Lean . ^[2] Primele sale direcții de fotografie variază între 1961 și 1963 și, printre altele, includ mai mult de un film al regizorului britanic Robert Lynn, inclusiv Dr. Crippen , inspirat dintr-o poveste de crimă din perioada eduardiană ^[3] , primul dintre cele două filme cu Clive Donner , The Caretaker , scris de Harold Pinter ^[4] și ultimul film al său fotografiat în alb și negru, The System , în regia lui Michael Winner . ^[5] Primul film color fotografiat de Roeg este Masca morții roșii a lui Roger Corman ^[6] după care se succed o serie de titluri importante, printre care se remarcă Petulia lui Richard Lester , care anticipează aspecte tematice și stilistice mai tipice ale cinematograful său. ^[7] Roeg va regiza, de asemenea, fotografia pentru primele sale filme ca regizor, și anume în 1970 pentru Sadism , anul următor pentru The Beginning of the Path și în 1972 pentru Glastonbury Fayre , un film de concert a cărui regie a fost împărtășită cu Peter Neal și care înregistrează atmosfera, spiritul și vitalitatea Festivalului Glastonbury din 1972. ^[8] Glastonbury Fayre este, de asemenea, prima colaborare dintre Roeg și directorul de film Anthony B. Richmond , cu care va colabora ulterior la celelalte directoare ale sale.

Directia

La 40 de ani a decis să încerce să regizeze un film, planificând The Beginning of the Path (1971), bazat pe un roman al lui Edward Bond, dar în același timp scriitorul și artistul Donald Cammell , legat de Roeg de un străvechi prietenia, l-a chemat să colaboreze pentru un alt proiect; Astfel s-a născut Sadismo (1970), un film care explorează identitatea și relațiile create între Chas, un tânăr criminal fugit de lege și chiriașii casei în care își găsește refugiul, Turner (interpretat de Mick Jagger ), un cântăreț consacrat care dorește să-și reaprindă talentul și cei doi iubiți bisexuali. ^[9] Lansarea filmului a fost întârziată cu doi ani din cauza conținutului tabu, cum ar fi utilizarea medicamentelor halucinogene și prezența unui comportament sexual deviant și când a fost lansat în cinematografe în 1970 era lipsit de unele scene ^[10] ; în ciuda succesului moderat de la acea vreme, filmul a devenit un adevărat cult de-a lungul anilor și Roeg a reușit să experimenteze câteva elemente de direcție care vor fi apoi un punct constant al filmografiei sale: aluzii vizuale, ecouri, referințe, suprapuneri și alegerea unui montaj frenetic și evocator ^[11] . În 1971 a făcut apoi Începutul călătoriei , povestea unei fete și a fratelui ei mai mic care, părăsiți în deșertul australian, întâlnesc un aborigen în timpul plimbării lor, un rit de trecere la maturitate în care tânărul se îndepărtează de propria comunitate pentru a supraviețui singur în deșert ^[12] ; filmul investighează principiile vieții care sunt ascunse de civilizație și pe care fata învață să le știe în timpul mersului pe jos că este forțată să o facă în ciuda ei. În competiție la Festivalul de Film de la Cannes, filmul nu a reușit să câștige Palma de Aur. În 1973, În Veneția ... a fost lansat un decembrie roșu șocant , care va primi opt nominalizări la Academia Britanică de Film și Televiziune Arts Awards ( BAFTA Awards ), câștigând premiul doar pentru cea mai bună fotografie organizată de talentatul Anthony B. Richmond ^[13] , și parțial de Roeg însuși, necreditat, care după acest film va lăsa complet altora sarcina care l-a făcut celebru pe scena cinematografică și pe care a considerat-o printre cele mai importante:

Nu pot să mă gândesc cum cineva poate deveni regizor fără să învețe meșteșugul cinematografiei. M-am bucurat foarte mult mai târziu, când conduceam că nu sunt în mâinile unui cinematograf și speram că va face bine. Aș ști ce face și am putea discuta cum ar arăta scena respectivă. A fost doar norocos într-un fel în care nu am mers la școala de film și am învățat toate acestea pe podea. ^[14]

O caracteristică care unește personajele principale ale filmelor lui Roeg este scufundarea lor într-un mediu perceput ca străin, concentrându-se pe relațiile ciudate pe care le au cu majoritatea celorlalți oameni; această caracteristică este dusă la extrem în lucrarea sa ulterioară The Man Who Fell to Earth (1976), povestea unui extraterestru (interpretat de David Bowie ) care vine pe pământ pentru a găsi o soluție la problemele care amenință să-i distrugă planeta. dar ajunge să absoarbă obiceiurile și viciile pământești și să nu poată reveni la ele. ^[15] Întotdeauna din lumea muzicii a ales protagonistul următorului său film: The purple sheet (1980); Art Garfunkel a jucat rolul lui Alex Linden, un psihanalist american din Viena care se îndrăgostește nebunește de o fată, Milena ( Theresa Russell ), care devine o adevărată obsesie pentru el. Filmul i-a adus cel mai bun regizor al anului la London Critics Circle Film Awards (ALFS) și la People's Choice Awards de la Toronto International Film Festival (TIFF). ^[16]

Eureka și perioada declinului

Eureka (1983), povestea unui căutător de aur care după descoperirea unui depozit foarte prețios care îl face unul dintre cei mai bogați oameni din lume nu mai poate găsi un scop în viața sa, este considerat de critici ca fiind capodopera sa ^{[ 17] [18]} , totuși distribuția sa a întâmpinat diferite dificultăți, iar lansarea sa în teatru a întârziat doi ani; din acest moment filmele sale s-au confruntat cu dificultăți considerabile în a fi distribuite: The Lady in White (1985), întâlnirea într-o cameră de hotel în aceeași noapte de Albert Einstein , Marilyn Monroe , Joe Di Maggio și Joseph McCarthy , sa încheiat imediat în uitare, în ciuda faptului că premiu special pentru tehnica obținută la festivalul de film de la Cannes . ^{[19] A} urmat apoi Castaway, fata Vineri (1987), povestea unui cuplu care petrece un an pe o insulă pustie pentru un experiment lansat de o revistă, Aria (1987), unirea a zece nuvele bazate pe operă celebră arii, fiecare regizată de un regizor diferit, inclusiv Roeg, autorul segmentului A ball masked , de asemenea Robert Altman și Jean-Luc Godard ^[20] și A Thousand Pieces of a Delirium (1988), o renaștere a poveștii lui Oedip în un context modern ^[21] . După Cine se teme de vrăjitoare? (1990) o poveste de groază potrivită pentru copii și adulți, au fost lansate drama psihologică Dark Omens (1991) și Dark Deaths (1995) în care, în timpul unei cine, un renumit medic le spune oaspeților despre obsesia sa sexuală față de menajeră, în timp ce în afara a izbucnit o revoltă civilă care contribuie la îmbunătățirea atmosferei serii. ^[22]

Film de televiziune

Roeg a regizat și câteva filme pentru televiziune: The Sweet Wing of Youth (1989), bazată pe o piesă de teatru a Tennessee Williams , Heart of Darkness (1993), bazată pe romanul cu același nume al lui Joseph Conrad , The Massage of the Soul (1995) , o dramă cu o puternică componentă erotică și Samson și Dalila (1996), despre celebrul episod biblic. După ce a primit două premii Lifetime Achievement Awards în 1999 la British Independent Film Awards (BIFA) și Raindance Film Festival și altul în 2005 la Copenhaga International Film Festival, Roeg s-a întors în spatele camerei în 2006 cu thrillerul supranatural Puffball - The eye of the diavol (2007), lansat în Italia abia la începutul anului 2010, direct pe DVD și bazat pe romanul scriitoarei feministe Fay Weldon ^[23] care confirmă interesul lui Roeg pentru problemele de gen, abordat în întreaga sa cinematografie ^[24] .

Stil

Semnificația operei cinematografice a lui Roeg este legată în primul rând de utilizarea, în timpul editării , a tehnicii narative numită, în engleză , decupată (sau fishbowling ), pentru care un text sau o serie de fotografii sunt strânse la întâmplare. Pentru a crea și rearanja materialul sursă. ^[25] Consecința acestei tehnici, însoțită de o sensibilitate marcată pentru expresivitatea imaginii, este adoptarea liniilor narative neconvenționale și a semnificațiilor sugestive. ^[26] Se întâmplă adesea ca Roeg să organizeze materialul în forme semi-coerente, rezervându-și dreptul de a recompune sensul general în secvențele finale ale filmelor, în care se adună informații cruciale pentru a dezlega nodurile complotului. ^[27] Aceste tehnici narative și sensibilitatea lui Roeg la „prezentările” pe care le poartă imaginea au influențat profund regizori precum Ridley Scott și François Ozon . ^[28] dar mai presus de toți autorii care au lucrat cu ideea de timp și secvență precum Atom Egoyan , Denis Villeneuve și mulți autori britanici, inclusiv David Hare , Peter Medak , Simon Rumley , ultimul autor pentru care Roeg a oferit l ultima dovadă a carierei sale, ca producător executiv al Crowhurst (2017). ^[29]

Filmografie parțială

Director

Cinema

• Sadism ( Performanță ), co-regizat cu Donald Cammell (1970)
• Începutul călătoriei (Walkabout) (1971)
• În Veneția ... un decembrie roșu șocant ( Nu te uita acum ) (1973)
• The Man Who Fell to Earth (The Man Who Fell to Earth) (1976)
• Bad Timing (Bad Timing) (1980)
• Eureka (1983)
• Insignificance (Insignificance) (1985)
• Castaway, the Girl Friday ( Castaway ) (1986)
• Un bal mascat , episodul filmului Aria (1987)
• O mie de bucăți de delir ( pista 29 ) (1988)
• Cui îi este frică de vrăjitoare? ( Vrăjitoarele ) (1990)
• Cold Heaven (Cold Heaven) (1991)
• Hotel Paradise , episodul filmului Erotic Tales Volume 3 (1995)
• Dark Dead (Two Deaths) (1995)
• Sunetul Claudiei Schiffer - scurtmetraj (2000)
• Puffball - The Devil's Eye (Puffball) (2007)
• Episod din filmul Filmul care cumpără cinema - documentar (2014)

Televiziune

• Sweet Bird of Youth (Sweet Bird of Youth) - Film TV (1989)
• The Young Indiana Jones Chronicles (The Young Indiana Jones Chronicles) - Serial TV, episodul 2x16 (1993)
• Heart of Darkness (Heart of Darkness) - Film TV (1993)
• The soul massage (Full Body Massage) - Film TV (1995)
• Samson și Dalila ( Samson și Dalila ) - Seriale TV (1996)

Director de fotografie

Cinema

• Scotland Yard in Ascolto ( Informații primite ), de Robert Lynn (1961)
• Band of Thieves , regia Peter Bezencenet (1962)
• Doar pentru distracție , de Gordon Flemyng (1963)
• The Caretaker - The Caretaker , de Clive Donner (1963)
• Dr. Crippen , regia Robert Lynn (1963)
• Every Day's a Holiday , de James Hill (1964)
• Masca morții roșii (The Masque of the Red Death), regizat de Roger Corman (1964)
• Cadavrul din pivniță (nimic altceva decât cel mai bun), regia Clive Donner (1964)
• The Four Faces of Revenge ( Victim Five ), regia Robert Lynn (1964)
• Sistemul , de Michael Winner (1964)
• Doctor Živago ( Doctor Zhivago ), regia David Lean - necreditat (1965)
• Fahrenheit 451 , regia François Truffaut (1966)
• Dolci vizi al foro ( Un lucru amuzant s-a întâmplat pe drumul spre forum ), în regia lui Richard Lester (1966)
• James Bond 007 - Casino Royale ( Casino Royale ), regia John Huston , Ken Hughes , Val Guest , Robert Parrish , Joseph McGrath (1967)
• Far from the madding crowd (Far from the Madding Crowd), în regia lui John Schlesinger (1967)
• Petulia , de Richard Lester (1968)
• Sadismo ( Performanță ), în regia lui Donald Cammell și Nicolas Roeg (1970)
• Începutul călătoriei (Walkabout), în regia lui Nicolas Roeg (1971)
• Glastonbury Fayre , regia Peter Neal - documentar (1972)

Televiziune

• Ghost Squad - serial TV, 1x08-1x09 (1961)
• The Pursuers - serial TV, 1x13 (1961)

Bibliografie

• ( EN ) Neil Feineman, Nicolas Roeg , Boston, Twayne, 1978.
• (EN) John Izod, Filmele lui Nicolas Roeg: mit și minte, Basingstoke, Macmillan, 1992.
• ( EN ) Joseph Lanza, Fragile Geometry: The Films, Philosophy and Misadventures of Nicolas Roeg , New York, Paj Publications, 1989.
• ( EN ) Neil Sinyard,Filmele lui Nicolas Roeg , Londra, Letts, 1991.
• Marco Chiani, Omul care a căzut pe pământ. Nicolas Roeg: timp, altundeva și cinema alchimic , Roma, edițiile Profondo rosso, 2011.
• ( RO ) Nicolas Roeg, The World is Ever Changing , Londra, Faber și Faber, 2013.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Nicolas Roeg

Notă

linkuri externe

• ( EN ) Nicolas Roeg , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• (EN) Nicolas Roeg , de la Enciclopedia științei-ficțiune .
• Lucrări de Nicolas Roeg , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( RO ) Nicolas Roeg , pe Goodreads .
• Nicolas Roeg , pe CineDataBase , revista Cinema .
• (RO) Nicolas Roeg pe Internet Movie Database , IMDb.com.
• (RO) Nicolas Roeg pe Allmovie , All Media Network .
• ( DE , EN ) Nicolas Roeg , pe filmportal.de .

Portal Biografii

Cinema Portal