Cvintet de păstrăv

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Cvintetul pentru pian și corzi în A major numit La păstrăv este o operă a lui Franz Schubert . În catalogul Otto Erich Deutsch al operelor lui Schubert poartă numărul D. 667. Lucrarea a fost compusă în 1819, [1] de un Schubert în vârstă de 22 de ani și nu a fost publicată decât în ​​1829, la un an după moartea sa. [2]

Mai degrabă decât un cvintet de pian obișnuit și un cvartet de coarde , Schubert a scris o piesă pentru pian, vioară , viola , violoncel și contrabas . Compozitorul Johann Nepomuk Hummel și-a reamenajat septetul pentru același ansamblu instrumental [3], iar cvintetul La troota a fost interpretat de același grup de interpreți care au interpretat opera lui Hummel.

Opera este cunoscută sub numele de La troota, deoarece cea de-a patra mișcare este o variantă a lui Lied Die Forelle („Păstrăvul”) mai vechi al lui Schubert. Aparent, cvintetul a fost scris pentru Sylvester Paumgartner, de la Steyr în Austria Superioară , un bogat patron muzical și violoncelist amator, care a sugerat ca Schubert să includă o serie de variante despre Lied. [1] Variații ale melodiilor Liederului său se regăsesc în alte patru lucrări ale lui Schubert: în cvartetul La morte e la fanciulla , în variantele pentru flaut și pian „Trockne Blumen” (D. 802), în Wanderer-Fantasie și în Fantasia în Do major pentru vioară și pian (D. 934, "Sei mir gegrüßt").

Al șaselea acompaniament al piesei este folosit ca motiv de unire pe tot parcursul cvintetului și datele aferente apar în patru din cele cinci mișcări - toate cu excepția scherzo-ului. Ca și în cântec, linia este de obicei introdusă de pian, în ordine crescătoare. [1]

Structura

  1. Allegro Vivace în Sonata Form . Așa cum este obișnuit în operele de muzică clasică , expunerea se schimbă de la tonic la dominant , cu toate acestea, limbajul armonic al lui Schubert este inovator, încorporând mulți medianți și supradominanți . Acest lucru este evident aproape de la începutul piesei: după ce a afirmat tonicul pentru zece bare, armonia se deplasează brusc la F major (apartamentul dominant de mai sus) în a unsprezecea bară. Secțiunea de dezvoltare începe cu o schimbare bruscă similară, de la E major (la sfârșitul expunerii) la Do major. Mișcarea armonică este lentă la început, dar devine mai rapidă spre întoarcerea primei teme, armonia modulând din ce în ce mai mult pe semitonuri. Repetarea începe pe subdominant , făcând inutilă efectuarea modificărilor de modulație ale tranziției la cea de-a doua temă: un fenomen frecvent în primele mișcări ale formei sonatei scrise de Schubert. [1] Se diferențiază de expunere doar prin omiterea primelor bare și a unei alte secțiuni scurte, înainte de tema de închidere.
  2. Andante în fa major (deasupra cheii principale a operei, majorul). Această mișcare este compusă din două secțiuni simetrice, a doua fiind o versiune transpusă a primei, cu excepția unor diferențe de modulație care permit mișcarea să se termine în aceeași cheie în care a început. O caracteristică a acestei mișcări este structura sa tonală: tonalitatea se schimbă cromatic, semiton în ordine crescătoare, conform schemei următoare (au fost omise unele chei intermediare cu semnificație structurală minoră): F major - F ascuțit minor - G major - A plat major - A minor - F major.
  3. Glumă - În curând . Această mișcare conține, de asemenea, chei mediane, cum ar fi sfârșitul primei mișcări a scherzo-ului , care este în Do major - via majoră sau relativă a minorului paralel (A minor).
  4. Andantino - Allegretto în re major (subdominant al cheii principale a operei), o temă și variante în Lied-ul lui Schubert Die Forelle . Așa cum este tipic altor mișcări cu variații Schubert (spre deosebire de stilul lui Beethoven ), [4] variațiile nu transformă tema inițială într-o altă temă muzicală; mai degrabă, se concentrează pe decorul melodic și pe schimbările de dispoziție. În fiecare dintre primele variații, tema principală este interpretată de un alt instrument sau grup. În a cincea variantă Schubert începe cu dominantul de mai sus (bemol major) și creează o serie de modulații și apoi revine la cheia principală a mișcării, la începutul celei de-a șasea variații finale. Un proces similar se găsește în trei dintre compozițiile ulterioare ale lui Schubert: în octetul în Fa major D. 803 (a patra mișcare), în Sonata pentru pian în La minor D. 845 (a doua mișcare) și în Improvizația în Re major D 935 Nr. 3. Variația finală este similară cu cea a Lied-ului original, împărtășind același acompaniament caracteristic al pianului.
  5. Allegro drept . Finala este în două secțiuni simetrice, ca a doua mișcare. Cu toate acestea, mișcarea diferă de aceasta în absența unui cromatism neobișnuit, iar în a doua secțiune fiind o transpunere exactă a primei (cu excepția unor modificări de octavă). Un semn de repetare se găsește în prima secțiune: dacă aderați meticulos la muzică, mișcarea este alcătuită din trei repetări lungi, aproape identice, ale aceluiași material muzical. Interpreții aleg uneori să omită repetarea primei secțiuni. Deși această mișcare nu are cromatismul celei de-a doua mișcări, designul său armonic este inovator: prima secțiune se termină în Re major , subdominantul. Acest lucru este în contradicție cu estetica stilului muzical clasic, în care primul eveniment armonic major dintr-o piesă muzicală sau de mișcare este trecerea de la tonic la dominant (sau, mai rar, la mijloc sau super dominant - dar niciodată subdominantului). [5] [6]

Semnificație muzicală

Comparativ cu alte lucrări de cameră importante ale lui Schubert, precum ultimele trei cvartete de coarde și Quintetul pentru corzi , cvintetul La troota este o lucrare plăcută, caracterizată printr-o mai mică coerență structurală, în special în mișcările sale externe și în „Andante”. Aceste mișcări conțin repetări neobișnuit de lungi ale materialelor anterioare, probabil convertite, cu puțină sau delocă reprelucrare structurală și care vizează generarea unui proiect unitar dramatic dramatic („mecanic” în cuvintele lui Martin Chusid [1] ).

Importanța piesei derivă în principal din utilizarea unui limbaj armonic original și inovator, bogat în medianți și cromatisme, și din caracteristicile timbrale ale piesei. Cât despre acesta din urmă, cvintetul La troota are o sonoritate unică printre lucrările de cameră pentru pian și corzi, în principal datorită efectului părții de pian, care pentru părțile substanțiale ale piesei se concentrează pe registrul superior al instrumentului, cu ambele mâini jucând aceeași linie melodică cu o octavă de diferență. Această scriere apare și în alte lucrări de cameră Schubert, cum ar fi în triurile de pian, dar într-o măsură mult mai mică [3] . O astfel de scriere timbrală ar fi putut influența operele muzicale romantice ale compozitorilor precum Frédéric Chopin , care a admirat muzica lui Schubert pentru pian cu patru mâini. [3] [7]

Cvintetul este coloana sonoră a filmului The Trout al regizorului Christopher Nupen din 1969, cu Itzhak Perlman , Pinchas Zukerman , Jacqueline du Pré , Daniel Barenboim și Zubin Mehta într-o înregistrare la Queen Elizabeth Hall din Londra . [8]

Notă

  1. ^ a b c d e Martin Chusid, muzica de cameră a lui Schubert: înainte și după Beethoven , în Cristopher H. Gibbs (ed.), The Cambridge Companion to Schubert , Cambridge Companions to Music, Marea Britanie, Cambridge University Press, aprilie 1997, pp. . 174–192, ISBN = 978-0-521-48424-4 .
  2. ^ Cristopher H. Gibbs, recepție germană: „călătoria către nemurire” a lui Schubert , în Cristopher H. Gibbs (ed.), The Cambridge Companion to Schubert , Cambridge Companions to Music, Marea Britanie, Cambridge University Press, aprilie 1997, pp. 241-253, ISBN = 978-0-521-48424-4 .
  3. ^ a b c Margaret Notley, muzica socială a lui Schubert: „genurile uitate” , în Cristopher H. Gibbs (ed.), The Cambridge Companion to Schubert , Cambridge Companions to Music, Marea Britanie, Cambridge University Press, aprilie 1997, pp. 138–154, ISBN = 978-0-521-48424-4 .
  4. ^ Jeffrey Perry, "The Wanderer's Many Returns: Schubert's Variations Reconsidered", Journal of Musicology, 2/19, 2002 pp. 374-416
  5. ^ Charles Rosen , Sonata Forms , ediție revizuită, 1988, WW Norton and Co., pp. 359-360.
  6. ^ Charles Rosen, The Classical Style: Haydn, Mozart, Beethoven , ediție extinsă, 1997, WW Norton and Co., pp. 25-27, 384.
  7. ^ Charles Rosen, The Romantic Generation , 1995, Harvard University Press, Cambridge, Massachusetts, p. 390.
  8. ^ Filmul lui Christopher Nupen, Franz Schubert, Păstrăvul

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 181 446 712 · LCCN (EN) n81138458 · GND (DE) 300 141 475 · BNF (FR) cb13911096f (data)
Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică
Adus din „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Quintetto_della_trota&oldid=118665829 ”