Realismul existențial

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Realismul existențial a fost o mișcare artistică activă la Milano în a doua jumătate a anilor cincizeci și la începutul deceniului următor .

Istorie

A fost un grup de tineri artiști care au ieșit din școala de pictură Aldo Carpi și Francesco Messina la Academia Brera : nucleul original era format din Mino Ceretti , Giuseppe Guerreschi și Bepi Romagnoni [1] . Cei trei erau vizitatori obișnuiți la biblioteca Castello Sforzesco și expuseră împreună în trei expoziții la Milano (Galleria San Fedele), Roma (Galleria Alibert) și Veneția (Galleria del Cavallino) în 1956; cu ocazia primei dintre cele trei expoziții, Giorgio Kaisserlian a vorbit despre „realismul fenomenal” în catalog, în timp ce Marco Valsecchi , într-o recenzie a evenimentului milanez de pe coloanele Il Giorno , a vorbit pentru prima dată despre „realism existențial” [2] .

Grupului i s-au alăturat și Tino Vaglieri ( marxist , care s-a retras în ultimul moment din cele trei expoziții din 56 datorită a ceea ce el credea că este o amprentă creștină a mișcării), Giuseppe Banchieri și Gianfranco Ferroni . La acestea s-a adăugat sculptorul Floriano Bodini , în special legat de Guerreschi.
În a doua jumătate a anilor '50, Rodolfo Aricò , Giorgio Bellandi , Dimitri Plescan , Pietro Bisio , Liberio Reggiani , Giancarlo Cazzaniga , Giuseppe Martinelli , Sandro Luporini , Giuseppe Giannini , Giulio Scapaticci , Adolfo Borgognoni și mulți alții pot fi de asemenea incluși. retrospectivele, în special cea de la Permanente di Milano în 1991, unde Leonardo Cremonini , Renzo Vespignani , Piero Leddi [3] apar printre alții.

Acești artiști nu s-au format niciodată ca un grup organizat, ci dimpotrivă au rămas uniți de sentimentul de apartenență la un simplu curent artistic și gândire [4] grupată ulterior în unele expoziții colective, cărora unii le-au opus însă controverse.

De-a lungul timpului, oamenii de știință au decis să circumscrie doar la Ceretti , Guerreschi , Romagnoni , Vaglieri Banchieri , Giulio Scapaticci , Ferroni și Bodini , adică, cei care au mai mult decât alții să păstreze credința cu principiile estetice și sociale, domeniul de aplicare al realismului existențial, plasându - l istoric între 1954 - anul diplomei academice a lui Guerreschi și 1964, când Romagnoni a murit prematur: „În 1964, în timp ce la Bienala de la Veneția, protagoniștii artei pop americane și-au făcut îmbarcarea zgomotoasă, schimbând soarta multor artiști europeni și moartea lui Giorgio Morandi închide ca metaforă era unei picturi a intimității, Bodini semnează o sculptură cu aromă soteriologică, Feto , intrând în intestinele maternității și rupând anticiparea unei vieți în desfășurare ca o ultrasunete. Emblematic, această naștere, acest început de experiență existențială, iese la iveală în același an în care Romagnoni a murit în accidentul care a avut loc în timpul unei sesiuni de pescuit subacvatic în largul coastei Sardiniei, pe 19 iulie. Pe măsură ce Bodini devine martor și sigiliu al apariției fătului, Ceretti împotriva voinței sale este martor și sigiliu al momentelor dramatice ale morții prietenului său frățesc. În acea zi dispare nu doar unul dintre cei mai importanți protagoniști ai realismului existențial, ci și o epocă în care munca lumii este munca persoanei și invers. Începută pe malul Brerei, povestea acestor șapte protagoniști nu a recunoscut niciodată nimic schemelor clasei intelectuale, dimpotrivă a arătat că o structură teoretică, un manifest complicat, nu este necesară pentru a atinge scopul sensului și semnifică realitatea. Arta rămâne și, pe bună dreptate, o parabolă a indivizilor singuri care, neacceptându-și singurătatea, încep să spună o poveste. Și această poveste aparține tuturor și tuturor ” [5] .

Fundamentul mișcării a fost inițial căutarea unei alternative atât informale și mai dureroasă și politizat existențialismul , care a luat mâna pe val emoțională a dezastrelor provocate de al doilea război mondial . Fundalul cultural se găsește în schimb în lecturile din Sartre , Camus și Kierkegaard , precum și în periodice și reviste din acei ani.
Ideologic, artiștii erau uniți de respingerea autoritarismelor și conformismelor sociale și politice, din punct de vedere general de stânga . Evenimentele istoriei internaționale, ambele din 1956, care au influențat sensibilitatea culturii de stânga și, prin urmare, a membrilor grupului, au fost „raportul Hrușciov” din Congresul XX al PCUS și revoluția maghiară .

Cu toate acestea, la nivel artistic, un șoc notabil a fost generat de lucrările lui Ben Shan , Wols , Bernard Buffet , despre arta autre teoretizată de Michel Tapié . Abia mai târziu, Bacon , începând din 1964 cu camera sa personală la Bienala de la Veneția, îl va fascina în mod deosebit pe Vaglieri, așa cum demonstrează picturile sale din acea dată [6] , deschizând o nouă fază a cercetării sale greu de atribuit realismului existențial.

Teme

Cercetarea picturală a realiștilor existențiali a adus în centrul picturii reprezentarea subiectului ca element de investigație a existenței. Realitatea a fost pusă la îndoială și subiectul a fost ridicat la un moment și la o oportunitate de participare la drama umană, așa cum a subliniat Romagnoni. Contribuția acordată mișcării de Floriano Bodini este deosebită: în acei ani sculpturile sale reprezentau figuri umane cu o suprafață corodată și arsă.

Expoziții

Pe lângă primele expoziții ale nucleului original al realiștilor existențiali, mai multe retrospective au fost dedicate mișcării în deceniile următoare. Expoziția De la realismul existențial la noua poveste a avut loc în 1981 la Galleria San Fedele din Milano, curatoriată de Giorgio Mascherpa ; întotdeauna Mascherpa, împreună cu Mario De Micheli , Giorgio Seveso și Mauro Corradini , au organizat expoziția de realism existențial în 1991 . Momente ale unei povești de artă italiană 1955-1965 , înființată în Palazzo della Permanente și cu un catalog publicat de Mazzotta . În 1997, retrospectiva Guerreschi și realismul existențial au avut loc în Galeria Civică de Artă Modernă din Gallarate . Anii cincizeci / șaizeci , din nou îngrijit de Mario De Micheli și Fabrizia Buzio Negri. Expoziția Milano 1956-1966 a fost înființată la Galleria Marieschi din Monza în 1997-98 . De la realism la realismul existențial , organizat de Enzo Fabiani și Claudio Malberti [7] în care realismul existențial este introdus de opera lui Franco Francese, în timp ce în 2005 cea mai extinsă și atentă retrospectivă a avut loc la Muzeul Bodini din Gemonio, unde Flavio Arensi efectuează o primă sistematizare a grupului Realismul existențial 1 954-1964 [8] .

Notă

  1. ^ Mino Ceretti, Cazul vieții. Note 1949-60 , în al treilea ochi , 78,79,80.
  2. ^ Intuiția lui Valsecchi este apoi reafirmată și dezvoltată prin unele clarificări în 1957, când vorbește despre „reali existențialisti” în Il Tempo, n. 7 din 14/02/57, deci a „realiștilor existențiali” în Il Giorno din 21/02/57 și în cele din urmă a „un anumit realism definit ca existențial” din nou pe Il Giorno din 5/11/57.
    În 1958, Valsecchi, în textul din catalogul expoziției solo a lui Vaglieri la galeria Bergamini din Milano, scria: „mi s-a părut corect, în topografia acelor ani care urmează, ca un realism existențial” (F. Arensi) .
  3. ^ Tino Vaglieri s-a distanțat public de expoziție postând o respingere teoretică a inițiativei la intrarea în muzeul milanez.
  4. ^ Genova , pp. 17-20 .
  5. ^ Flavio Arensi în AAVV, Realismul existențial 1954 - 1964 , Cinisello, Silvana Editoriale, 2005, p. 29, ISBN 8882159566 .
  6. ^ Flavio Arensi, Arianna Beretta, Tino Vaglieri. Pictor de idei. Catalogul expoziției , Expoziție la Castelul Visconti din Legnano, Cinisello Balsamo, Silvana Editoriale, 2009, ISBN 8842216623 .
  7. ^ De la Genova , p. 690 .
  8. ^ AAVV, Realismul existențial 1954 - 1964 , Cinisello Balsamo, editorial Silvana, 2005, ISBN 8882159566 .

Bibliografie

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Existential_Realism&oldid=113008551 ”