Renzo Bergamo
Renzo Bergamo ( Portogruaro , 2 noiembrie 1934 - Milano , 10 mai 2004 ) a fost un pictor italian .
Biografie
Copilăria și adolescența
Renzo Bergamo s-a născut la 2 noiembrie 1934 la Portogruaro .
Datorită tatălui său care recunoaște în el un puternic dar artistic, el își expune primele lucrări la vârsta de 13 ani.
Orfan de adolescent, el stabilește o relație foarte strânsă cu scriitorul Giovanni Comisso, care va dura pentru totdeauna. În aceiași ani a început să frecventeze cercul de intelectuali din acel „Veneto fericit”, inclusiv Andrea Zanzotto , Pier Paolo Pasolini , Mario Soldati și Gian Francesco Malipiero . Participarea acestor medii va fi decisivă pentru formarea personalității sale artistice.
Mutarea la Milano
După ce a trăit și a lucrat, mereu autodidact, la Paris și Zurich , în 1960 s-a stabilit la Milano și unde Comisso l-a prezentat exponenților lumii culturale precum Giorgio Strehler , Bruno Munari și Franco Grignani . Locuiește și lucrează în via Madonnina, la o aruncătură de băț de acel bar din Jamaica, unde discută despre formele conceptuale ale artei cu Lucio Fontana , Piero Manzoni , Gianni Dova , Emilio Scanavino , Cesare Peverelli și Roberto Crippa .
În acești ani pictura sa este orientată spre cercetarea care va deveni constanta sa intelectuală: fascinat de știință și matematică, Renzo Bergamo definește o lume care anticipează imagini dinamice și concepte precum explozii cosmice, coliziuni între particule, transformări ale materiei, geneza galaxii, biogeneza celulelor. [1]
Printre câmpurile gravitaționale , atomi și galaxii Renzo Bergamo descrie forța exploziilor cosmice, își imaginează propria gramatică personală a originilor lumii, reușind să reprezinte în pânzele sale infinit de mare al universului și infinit de mic al atomului [1] .
La mijlocul anilor șaizeci, cariera sa a făcut un pas semnificativ: lucrările sale au fost expuse la New York într-o expoziție de grup intitulată „Avangarda italiană”, sponsorizată de Ministerul Afacerilor Externe și promovată de Municipalitatea din Milano.
Mișcarea Astrarte
La începutul anilor șaptezeci, împreună cu alți artiști și intelectuali, el participă la formarea unei mișcări care va lua numele de Astrarte , unde discută relația dintre artă și știință. Grupul a fost prezentat în 1979 într-o expoziție dedicată avangardei secolului XX : Futurism - Spațialism - Astrarte. Anul următor, Bergamo a simțit nevoia să se desprindă de grup și a dezvoltat ideea că expunerea a devenit o operațiune pur comercială; astfel se retrage definitiv din circuitul public [1] .
În ciuda acestui fapt, el nu abandonează pictura și continuă să producă în căutarea sincerității gândirii, dedicându-și lucrările unei colecții private selectate.
Transferul în Sardinia
La începutul anilor optzeci, în anii cincizeci, a simțit nevoia să se mute în Sardinia , în căutarea unei vieți în contact cu natura.
Aici își continuă experimentarea picturală într-un context de mediu bogat în natură, culori și lumină, experimentează o serie de lucrări pe tema haosului, investigând culoarea din spatele și din interiorul materialului.
Scrie și interpretează muzică la pian pe care o va traduce în imagini, în extremă libertate, dedicându-se ceea ce el numește căutarea unei „sincerități de gândire” fără contaminare. Pictura sa este imposibil de închis: trece de la acuarelă la cerneală, din acrilic cu ulei, amestecând materiale și tehnici împreună, preferând în același timp utilizarea pastelului. Experimentează continuu, trăgând din toate și în special dintr-o observare atentă a ceea ce îl înconjoară, în continuă cercetare în căutarea continuă a esenței vieții [1] .
Anii 2000
În 2000 a început o nouă etapă a evoluției sale artistice pe care el însuși l-a definit ca „Arheologie cosmică”: fascinat de fenomenul radioactivității, a experimentat un nou limbaj format din semne.
În 2004 a murit brusc.
Cu câteva zile înainte de moartea sa, când i s-a cerut sfatul unui tânăr artist, el răspunde: "Pentru a fi artist ai nevoie de mare dragoste, mare voință, mare curaj și sinceritate. Arta învață curajul să îndrăznești" [1]
Galerie de imagini
Gaura neagră, 1970
Concept astral, 1970
Allegro, allegrissimo, andante, 1997
Vântul a deschis norul și a mângâiat lumina, 1997
Timpul îndrăgostiților, 2004
Expoziții și proiecte
Din anii șaizeci până la retragerea sa din circuitul public, lucrările lui Renzo Bergamo au fost expuse în numeroase expoziții naționale și internaționale de mare importanță.
Printre cele mai importante, colectivul „avangardă italiană” desfășurat la New York în 1965 și expoziția individuală la Castello Sforzesco din Milano în 2013 [2] , la nouă ani după moartea sa. Printre alte expoziții, în ordine cronologică:
- 1986 - desenează ilustrația pentru Campania instituțională Sirio „Cheia ta a puterii”
- 1991 - Imagine și similitudine, Galeria Gariboldi - Milano. Comisariat de Monique Sartor
- 1997 - La Posteria , Mazzotta Space - Milano. Comisariat de prof. Paolo Biscottini
- 2000 - Instalare Omul pneumatic , Mașini de prestigiu - Monaco
- 2000 - Instalare IL Diavolo , Faust 3.0 Fura del Baus, Teatrul Smeraldo - Milano
- 2007 - Festivalul Științei, Estetica haosului , Palazzo Doria - Genova . De prof. Stefano Morigi [3]
- 2013 - Atom, Light, Energy, Castello Sforzesco - Milano. Promovat de municipalitatea din Milano și editat de Claudio Cerritelli [4] .
- 2014 - Ordinul și imaginația , Officina delle Zattere - Veneția . Organizat de Valerio Dehò [5]
- 2016 - Lucrări din anii șaptezeci , Spazio Maimeri. Organizat de Angelo Crespi [6]
- 2017 - The Aesthetic of Chaos , Brun Fine Art - Londra
Critică
Mai mulți cărturari, oameni de știință și critici de artă s-au arătat interesați de Renzo Bergamo. Dintre acestea, Giulio Giorello , filosof și epistemolog , l-a definit ca „un artist de mare putere reprezentativă care a dat formă vizibilă componentelor lumii explorate de știință” [6] .
Chiar și Gillo Dorfles recunoaște în el o „venă picturală foarte acută” care o definește ca o „legătură între o matrice expresionistă de la începutul secolului al XX-lea și o viziune proiectată spre viitor” [7] .
Simona Morini , profesor de decizie rațională și teorie de jocuri la Universitatea IUAV din Veneția, pe de altă parte, se concentrează pe puterea expresivă a operelor sale, afirmând: „În fața picturilor din Bergamo se pare că cineva a oprit sunetul. Toate simțurile sunt puse sub semnul întrebării. S-ar dori chiar să simți niște arome. [...] Formele, în lucrările sale, ies din imagine, din spațiul său închis și circumscris, iar privitorul simte căldură, energie , lumină, sunet. " [8]
Printre exponenții lumii științei, cercetătorul Stefano Sandrelli, evidențiază în producția artistică a lui Renzo Bergamo încercarea de a-și cultiva și comunica propria viziune asupra cosmosului, propunând din nou „forme, culori, structuri care vor fi apoi confirmate în următoarele decenii cu telescoape precum Telescopul Spațial. Hubble, care a schimbat definitiv imaginația populară și reprezentarea științifică a universului " [9] .
Notă
- ^ a b c d și biografia oficială a lui Renzo Bergamo , pe renzobergamo.com .
- ^ De la stele la fractali, arta științifică a lui Renzo Bergamo , în Sky Arte , 16 ianuarie 2013.
- ^ Program Festival della Scienza, Genova, 25 octombrie - 6 noiembrie 2007 , pe festival2007.festivalscienza.it .
- ^ Atom, lumină, energie , la expoziția Renzo Bergamo .
- ^ Estetica haosului. Ordinea și imaginația. Officina delle Zattere - Veneția 2014 , pe youtube.com .
- ^ a b Renzo Bergamo. Astrarte în Arte.it.
- ^ Critică - Gillo Dorfles , pe renzobergamo.com .
- ^ Critică - Era Piului grecesc de Simona Morini , pe renzobergamo.com .
- ^ Critică - Cosmosul utopic de Renzo Bergamo de Stefano Sandrelli , pe renzobergamo.com .
| Controlul autorității | VIAF (EN) 307 414 690 · SBN IT \ ICCU \ LO1V \ 288955 |
|---|
