Salvino Salvini (sculptor)

Salvino Salvini ( Livorno , 26 martie ^[1] 1824 - Arezzo , 4 iunie 1899 ) a fost un sculptor italian .

Monumentul lui Nicola Pisano , Pisa

Portret Audinot

Monumentul Contri

Mormântul Weller

Biografie

Formare

Născut într - o familie de origini modeste, ^[2] , în ciuda tatălui său care doresc să - l direct la studiile clasice, Salvino a manifestat vocația sa artistică la vârsta de doar peste doisprezece ani după admirand statuia lui Galileo Paolo Emilio Demi , obtinerea de a participa la Scoala Livorno din 1838 liber de design și arhitectură de Carlo Michon , unde a produs primele sale lucrări din lut, o copie a capului unui Cicero , o mână și un relief al lui Alcibiade la bătălia de la Potidea . ^[3]

Primele sale studii au avut loc la Academia de Arte Frumoase din Florența , ^[4] unde a fost admis în 1840: ^[5] acolo a abordat romantismul lui Pio Fedi și Giovanni Dupré, perfecționându-se apoi cu Lorenzo Bartolini (din 1843 până în 1849 , anul în care a avut o puternică confruntare cu profesorul, reușind totuși să câștige alunatul roman ^[6] ) și la Roma cu Pietro Tenerani ^[4] căruia i-a fost recomandat datorită lui Bartolini. ^[7]

Primele însărcinări și perioada romană

În 1843 a câștigat concursul pentru schița invenției în lut cu Rebecca care o stinge pe Eleazaro , ^{[8] în} timp ce trei ani mai târziu a câștigat ex aequo în competiția de trei ani pentru un basorelief de invenție cu Hristos și adultera (numită în altă parte L'adultera la picioarele lui Hristos ; ^[8] ) în același an a fost însărcinat să „modeleze” statuile amiralului James Bart pentru viceregele Egiptului și arhiepiscopul Sfântului Antonin , din care rămâne doar un desen pregătitor pentru Cabinetul de desene și tipărituri Uffizi . ^[9] În 1849 a câștigat pensionarea de patru ani la Roma împreună cu prietenul său pictor Antonio Puccinelli, cu care învățase primele înclinații Macchiaioli ^[10] și care i-a dedicat un portret în ulei în 1849. ^[11]

Aproape de sfârșitul pensionării romane, datorită Tenerari și pe interesul lui Giovanni Rosini la Leopoldo II , în 1852 a fost numit ^[12] profesor de Ornat și model la Academia de Arte Frumoase din Pisa , ^{[13] [14 ] ]} preluând de la Tommaso Mari , ^[8] unde a rămas până în 1861 , ^{[15] [16]} când a plecat la Bologna. Deși a trebuit să-și îndeplinească obligațiile contractuale la Florența, a avut avantajul de a păstra cecul pensiei sale academice până la sfârșitul perioadei de patru ani, trimitând ultimul său eseu planificat în 1854 , figura peremptorie a lui Homer cântând moartea către di Patroclus , acum în Galeria de Artă Modernă a Palatului Pitti ^[17] la Expoziția de Arte Frumoase din Florența din 1854. ^[18]

Faima internațională i-a fost dată în schimb de lucrările expuse la Londra în 1852 , ^[19] Ehma Sion , acum la Galeria Națională de Artă din Florența, împreună cu lucrările lui Homer ^[20] , probabil de doi ani mai devreme. ^[8]

În perioada pisanească, a obținut numirea ca inspector de export al Marelui Ducat Toscan în numele Galeriilor Florentine pentru departamentul Pisa și Livorno, funcție deținută anterior de Rosini și din care Salvini ar fi dorit să „moștenească” și rolul de curator la cimitirul din Pisa . Datorită abilităților sale clare ca un expert, în 1855 el a fost chemat pentru a evalua Canova autography a bustului lui Calliope lui, în timp ce în 1875 el a susținut atribuirea, apoi acceptată de mulți, de o presupusă S. Giovannino de Michelangelo deținut de Ludovico Rosselmini Gualandi, o lucrare trecută apoi la Berlin , dispersată în 1945 și acum recunoscută drept Aristeo de Domenico Pieratti . Tot în 1855 s-a căsătorit cu Cesira dei conti Montemerli, cu care a avut doi copii, Tommaso și Paolina. ^[21]

Perioada Bolognese

În 1861 a succedat Cincinnato Baruzzi (dată demisia lui Fantacchiotti și transferul lui Strazza la Milano ^[8] ) la academia de arte plastice din Bologna , rămânând acolo până în 1893 : ^{[22] [23]} aici și-a găsit prietenul Puccinelli, chemat la catedra de pictură pentru a reînnoi scena locală, același motiv pentru care a fost chemat savantul Carducci . ^[24] În acei ani a terminat statuia Sfântului Ioan Evanghelistul pentru fațada Santa Croce (1862) și în 1876 cea a cardinalului Pietro Valeriano pentru fațada Santa Maria del Fiore . ^[25]

Printre elevii săi, au fost Giovan Battista Longanesi-Cattani ^[26] și cei mai cunoscuți Diego Sarti , Tullo Golfarelli , Enrico Barberi și Pasquale Rizzoli . ^[24]

După ce a fost numit profesor al Academiei Regale din Bologna în 1862 , la 1 iunie același an a inaugurat statuile lui Nicola (comandate în 1856 pentru Cimitirul Monumental din Pisa și acum în Piazza del Carmine ^[27] ) și Giovanni Pisano pentru cimitirul din Pisa , sculptat în 1875 și distrus în 1945. ^[28] În capitala toscană a colaborat, pe lângă decorarea fațadei Santa Croce și construcția monumentului ecvestru al lui Vittorio Emanuele II , la statuia lui Cardinalul Valeriano, în jurul anului 1876, pentru fațada Duomo . În 1874 a fost numit membru al societății Benvenuto Tisi din Ferrara, unde a fost și judecător al lucrărilor tinerilor sculptori de la Școala de desen pentru artiști și meseriași .^[29]

În 1875 ^{[30] a} făcut monumentul lui Gian Battista Morgagni în Forlì , în timp ce în 1882 cel al lui Guido Monaco , acum în Muzeul de Artă Medievală și Modernă din Arezzo , o municipalitate care, în același timp, l-a ales cetățean de onoare ^{[31 ]} în virtutea rezoluției Consiliului Municipal nr. 94 din 13 octombrie 1882. ^[32]

Stil

În patruzeci de ani de activitate intensă, el și-a păstrat întotdeauna propria individualitate artistică, nefiind supus regulilor academice contemporane; s-a inspirat din realitate și din arta antică, într-o continuă cercetare care îl face să nu fie mulțumit cu munca sa, mereu îngrijit la prima persoană. ^[33]

În lucrările de la Cartona Bolognese, observăm trecerea de la clasicism către forme actualizate treptat de Verismul descriptiv din a doua jumătate a secolului, ale cărui extreme sunt lucrarea dedicată lui Rizzoli și meticulosul monument Beau . ^[24]

A fost un exponent politicos al acelui verism academic care, după Bartolini și Tenerani, a dominat sculptura italiană până la mijlocul secolului al XIX-lea. ^[22]

Afectat din 1890 de o paralizie progresivă, a fost nevoit să întrerupă atât munca, cât și predarea. Retras printr-un decret regal din 5 martie 1893, s-a mutat la Arezzo la 29 august următor, murind acolo la 4 iunie 1899 . ^[34] La moartea sa, el a fost amintit de mai multe ziare, inclusiv Popular Illustration . ^[24]

Bustul lui Michelangelo și schița lui Guido Monaco fac parte dintr-o serie de piese din ipsos, sculpturi și cărți de studiu donate de fiii sculptorului municipalității Arezzo. ^[35]

Expoziții și concursuri

La Napoli a expus copilul Giotto 1876-77, marmură, ^{[36] [37]} situată acum în sala de nunți a Primăriei Romei ^[22] și bustul lui Gioacchino Rossini , acum în Galeria Națională de Artă din Roma , lucrări prezentate mai târziu la Florența, Roma și Bologna (1888). În 1884 la Promotorul de Arte Frumoase din Torino, pe lângă ultimele lucrări menționate, a expus tencuiala lui Padre Cristoforo , adusă deja la Roma în 1883 ^[38]

După prima sa participare la ediția Expoziției de Arte Frumoase de la Florența în 1854, a fost prezent și în 1861, 1866, 1867 și 1883. ^[39]

În anii șaptezeci și optzeci, a participat la numeroase expoziții italiene și internaționale care i-au conferit o mare faimă: Milano (1876), Napoli (1877 Expoziție de arte plastice cu Giotto fanciullo și Rossini ^[39] ), Ferrara^[29] și Paris (1878 ), Roma (1883, Expoziția Națională de Arte Plastice ^[39] ), Bologna (1883, Expoziția Națională, marmură Rossini ^[39] ), Torino (1884, general italian cu părintele Cristoforo și din nou cu Rossini ^[39] ), München ( 1883) și Philadelphia (1876).^[29] A expus apoi în mai multe rânduri atât bustul lui Rossini, cât și faimosul copil Giotto (1876), acum proprietate a Galeriei Civice de Artă Modernă din Roma, expuse în sala de nunți din Campidoglio), un exemplu rafinat de istoricist. reconstituire, din care a existat și un model de tencuială din 1875 în colecțiile Muzeului Civic din Livorno , care a fost distrus în timpul celui de-al doilea război, împreună cu piesele din ipsos ale capului lui Giovanni Pisano și schița pentru Monumentul lui Francesco Domenico Guerrazzi , pentru care a prezentat două schițe în 1882 (o schiță cu o bază și o statuetă în picioare). ^[40] În 1881 la Genova a obținut premiul ex aequo cu Augusto Rivalta și Alfonso Balzico într-un concurs pe tema monumentului lui Vittorio Emanuele II, în urma concursului pentru aceeași temă de la Florența. ^[24]

În 1883 a prezentat o lucrare marcată cu deviza „O schiță” pentru concursul pentru monumentul lui Vittorio Emanuele II, în timp ce în anii 1990, a participat fără succes la două concursuri de la Livorno. ^[41] În 1892 a participat la Expoziția Națională de Artă Contemporană din Palermo, din nou cu Rossini . ^[39]

Lucrări

Monumentul lui Vittorio Emanuele II

Apoi a devenit faimos pentru monumentul lui Vittorio Emanuele II din Florența , pentru care a câștigat în 1859, printre doisprezece participanți, competiția anunțată de guvernul provizoriu al Toscanei, obținând apoi recenzii foarte favorabile ^[23] și ridicându-se astfel la titluri, chiar judiciar, pentru faima operei, deși cu amărăciunea de a nu o vedea tradusă în bronz . Pentru a fi ridicat în Piazza Indipendenza , sculptorul obținuse, la 7 iunie 1860, un contract de închiriere pentru un model de ipsos lucrat la Bologna, de unde a fost transportat la Florența în aprilie 1968. Formată de milanezul Pierotti, impunătoarea statuie înaltă de opt metri a fost expusă în sălile academice în 1867 și sculptorului i s-a acordat crucea Sfinților Maurizio și Lazzaro de către rege. După ce a fost expus judecății publice în Piazzale Vittorio Emanuele, a fost demontat și internat, mai întâi în holul Palazzo delle Esposizioni din Porta al Prato și în 1890, demontat, în depozitul central al Telegrafelor, prin ordin al Ministerului Educația publică , provocând pierderea de știri despre aceasta. În locul său, modelul lui Emilio Zocchi a fost fuzionat. ^[42]

Giotto în copilărie și fiica lui Sion

Succesul internațional i-a venit cu lucrări precum Giotto în copilărie și Ehma, fiica lui Sion . Giotto (expus împreună cu bustul lui Rossini ), după recenziile entuziaste referitoare la prima expoziție, a fost descris la Expoziția Brera din 1876 ca Giotto în copilărie, debutând în atelierul pictorului Cimabue, contemplând prima sa operă , în mărime naturală ^{[43] [44],} precum și subiectul poeziilor dedicate acesteia. La acea vreme, a fost comparat pe bună dreptate cu capodopera de atunci a sculpturii italiene Cristoforo Colombo copilul lui Monteverde din 1870. O versiune din marmură a lui Giotto, înaltă de 166 cm, este acum păstrată în Galeria Municipală de Artă Modernă din Roma, unde a fost găsit. prin cumpărare în 1883. O altă lucrare celebra este Fiica lui Sion din 1852, expusă atât la Florența, cât și la Londra și premiată ulterior la Expoziția de la Florența din 1861. A fost amintită în 1888 „Ca document al stării morale care a avut a dominat toate mințile, încă de la prima apariție (...) însărcinată cu exprimarea sclaviei Italiei ». ^[24]

Lucrări funerare

A fost autorul unor busturi și morminte în Certosa di Bologna ^[45] și în cel din Ferrara , ^[22] ca Monument Turgi pentru arcul 238 (1878), considerat deja dispărut, dar de fapt situat în grădinița parohială Don Alberto Dioli de către Mizzana .^[29]

În Bologna:

• Mormântul Barbara De Maria (1848-1872), comandat de soțul ei Diomede De Simonis (1839-1907), 1876 ^[24] (În altă parte numit De Simonis din 1871 ^[46]
• Monumentul Cesare Beau ^{[47] [48] [49]}
• Monumentul familiei Weller , în jurul anului 1883
• Cell Marsigli , în jurul anului 1890 ^[50]
• Gioacchino Rossini , 1869, bust de marmură al oamenilor iluștri pentru Panteon, comandat de municipalitate și inaugurat în 1872 (depozite ale colecțiilor Muzeului de Artă Modernă din Bologna, MAMbo) și o replică (Galeria Municipală de Artă din Ascoli Piceno, proprietate al Galeriei Muzeul Național de Artă Modernă și Contemporană, GNAM, Roma) ^{[51] [52] [53]}
• Portretul lui Rodolfo Audinot , 1875, marmură ^[24]
• Portretul lui Camillo Casarini în mormântul cu același nume, 1881, marmură ^[24]
• Portret integral al juristului Giovanni Contri , 1873 ^{[24] [54]}
• Cippo al cântărețului Giovanni Landi ^[24]
• Monumentul lui Pasquale Turgi , Mizzana (Ferrara) ^{[24] [55]}
• Portretul lui Cavour . ^[24]

Alte lucrări

Pe lângă cele menționate deja:

• O academie de ipsos și Sfântul Ioan predicând în deșert , 1849^[29]
• Adam și Eva binecuvântați de Domnul , 1850, ^[56] (numit în altă parte Dumnezeu îl prezintă pe Eva lui Adam^[29] )
• Arhimede , 1851 ^{[57] [58] [59]}
• Bustul lui Giovanni Gozzadini ^[60] și al Maria Teresa Serego Allighieri Gozzadini , Bologna, Biblioteca Municipală Archiginnasio ^[24]
• Bustul lui Angelo Mariani , 1873, Muzeul Internațional și Biblioteca de Muzică, Bologna ^[61] propus pentru plasare în Teatrul Municipal ^{[24] [62]}
• Bustul lui Mascagni ^[23]
• Bustul lui Michelangelo , Primăria, Arezzo ^[63]

Alte piese din ipsos pot fi găsite în Muzeul Civic din Livorno . ^[64]

Desene

Lucrări grafice dedicate lui Galileo Galilei , Francesco Petrarca , Girolamo Savonarola , Dante Alighieri și Torquato Tasso, acum în Cabinetul de desene și tipărituri ale Uffizi. Încă pe hârtie, exercițiile sale de copiere ale unor artiști precum Giovanni Dupré , Vincenzo Vela și Charles Gleyre sunt păstrate, apoi traduse în modele și schițe în ipsos sau alt material, astăzi la Muzeul Național al Palazzo Reale din Pisa , precum Episodul din Potop mare (1854), Ultimele momente ale vestalei și capul vestalei . ^[65]

Onoruri

• 1867: Crucea Sfinților Maurice și Lazăr ^[66]
• 1895: numit comandant al Coroanei Italiei. ^[67]

Orașul Livorno a numit o stradă după el la 3 septembrie 1938, inițial anonimă.

Notă

Bibliografie

• Rita Andreozzi, Salvini Salvino , pe siusa.archivi.beniculturali.it , Siusa. Adus la 22 octombrie 2020 .
• Benedetta Matucci, Salvino Salvini , în Dicționarul biografic al italienilor , vol. 90, Roma, Institutul Enciclopediei Italiene, 2017. Accesat la 22 octombrie 2020 .
• Alfonso Panzetta, Nou dicționar al sculptorilor italieni din secolele XIX și începutul secolului XX , Torino, Ad Arte, 2003, p. 837, ISBN 88-89082-00-3 .
• Lucio Scardino și Antonio P. Torresi, Post Mortem - Desene, decorațiuni și sculpturi pentru Certosa din Ferrara din secolul al XIX-lea , Ferrara, Casa Libertății, 1998, p. 178.
• Nello Tarchiani , Salvino Salvini , în enciclopedia italiană , Roma, Institutul enciclopediei italiene, 1936. Accesat la 21 octombrie 2020 .

Elemente conexe

• Vittorio Emanuele II
• Gioacchino Rossini

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Salvino Salvini

linkuri externe

• Biografie și critică artistică
• Salvino Salvini , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
• Salvino Salvini , pe siusa.archivi.beniculturali.it , Unified Information System for the Archival Superintendencies .

Portal Biografii

Sculptură portal