Sarangi

Sarangi
Jucător Sarangi.
Informații generale
Clasificare	321322-71 Acordofoane compuse, cu corzi paralele cu caseta de sunet, arcuite
Familie	Viole de braț
Utilizare
Muzica sud-asiatică

Sarangi , detalii

Sarangi sau saranghi este principalul plecat instrumentul de muzică indiană . Este deosebit de popular în etnice , cultivate sau muzică populară .

Istorie

Legenda spune că sarangi s-a născut în cele mai vechi timpuri (în jurul secolului al XVI-lea ), când un „hakim” ( doctor ) obosit rătăcitor se așează sub un copac din pădure pentru a se odihni și este trezit de un sunet îndepărtat, pe care îl descoperă venind de la vântul care suflă pe pielea unei maimuțe moarte și care atârnă în ramurile copacului. Inspirat de acest eveniment, el construiește primul sarangi. Se pare că apare oficial la curtea lui Mohammad Shah II ( 1719 - 1748 ), în muzica epică a cântecului clasic khyal . ^{[ fără sursă ]}

Instrumentul

Sarangi este o rudă veche a viorii europene și la fel este extrem de expresivă și dificil de jucat. Numele său ar însemna sute de culori , indicând gama, adâncimea și claritatea sunetului său. Instrumentul exprimă, potrivit lui Sir Yehudi Menuhin, „sentimentele și gândurile sufletului indian”. Are un rol important în muzica din nordul Indiei, Rajasthan , Uttar Pradesh , Pakistan și Afganistan , Nepal .

Sarangi este o carcasă plană din lemn, realizată dintr-o singură bucată de lemn, de obicei din cedru , cu trei corzi de intestin (do-sol-do) și o bufet îngrijită cu mai mult de 40 de corzi de rezonanță din oțel fixate pe partea cheilor. Corpul are o placă de sunet din piele și poduri de os sau fildeș .

Instrumentul este ținut vertical pe picioare și plasat pe gât, iar corzile sunt blocate nu cu vârful degetelor, ci cu unghiile. Pudra de talc este utilizată pe mâini pentru a ușura alunecarea pe instrument.

Există numeroase varietăți de sarangi, o întreagă familie de instrumente, cu același nume, structură similară, în toată zona nordului Indiei, Pakistanului și Afganistanului.

„Corpul” este sculptat dintr-o singură bucată de lemn și are o înălțime de aproximativ șaizeci de centimetri. Este împărțit în două „secțiuni”, dintre care cea inferioară, deschisă și goală pe față și rotunjită pe spate, formează o cutie sonoră care este acoperită cu piele de animal (lipită de corpul de lemn), cu funcția de placa de sunet. Secțiunea superioară, mai pătrată și mai deschisă pe spatele instrumentului, găzduiește cuiele care întind corzile.

Sarangul are trei corzi verticale folosite pentru a reda melodia, realizate cu intestin animal, acordate tonicii, a cincea și a octavei scalei muzicale corespunzătoare raga sau „cântecului” jucat. Lângă ele există un șir metalic, doar în scop de rezonanță, acordat pe octavă. Aceste patru corzi sunt întinse peste un pod, de obicei realizat din fildeș (sau material similar), care se sprijină pe placa de piele, iar tensiunea lor este ajustată cu patru cârlige mari introduse în partea superioară a instrumentului.

Sarangul este jucat, ținându-l sprijinit pe poală, cu un arc puternic asemănător cu cele occidentale (dar curbura este opusă, ca cea a unui arc pentru aruncarea săgeților), ținută de palma dreaptă în sus (tehnică similară cu una cu care se cântă viola da gamba și un număr mare de alte instrumente tradiționale cu coarde din întreaga lume).

Mâna stângă, care decide tonul notei jucate, acționează asupra corzilor apăsându-le lateral (de la stânga la dreapta) cu partea din spate a unghiei, sau chiar cu pielea din spatele degetului imediat deasupra unghiei, și aleargă de-a lungul lor pentru a produce glissati și portamento atât de tipici (și atât de importanți) în muzica indiană. Este un mod de a juca radical diferit de ceea ce suntem obișnuiți, de exemplu cu vioara, în care degetele mâinii stângi apasă corzile cu vârful degetului pe tastatura de mai jos. În cazul sarangi, tastatura are singurul rol de a „ghida” mișcarea de alunecare de-a lungul șirului degetelor. Degetele se sprijină doar ușor pe tastatură și uneori se desprind de acesta pentru a menține doar contactul cu șirul. Principalele mișcări melodice sunt produse de un singur deget care alunecă pe coardă (degetul arătător, mijlociu sau inelar în funcție de faptul dacă vă aflați în zona joasă sau acută a coardei), în timp ce articulațiile rapide ale notelor detașate sunt efectuate cu toate degetele, la fel ca vioara.

Există apoi mai mult de treizeci de corzi subțiri de rezonanță metalică (numite „tarab”), întinse de asemenea peste podul de fildeș și aranjate astfel încât să nu interfereze cu vibrația celorlalte corzi și nici cu acțiunea arcului. , nici cu acțiunea degetelor mâinii stângi. Aranjarea reciprocă a tuturor acestor corzi, a cârligelor relative (aplicate pe partea corespunzătoare părții drepte a jucătorului și pe partea superioară) și a căii pe care degetele mâinii stângi o pot urma, face din sarangi un instrument destul de complex și nu ușor.tehnica și întreținerea executivă.

Reglarea corzilor „tarab” de rezonanță necesită o abilitate considerabilă și o cantitate destul de mare de timp. Acestea sunt reglate la notele scalei modale care stau la baza raga care trebuie jucată și, de fiecare dată când o notă este redată, șirul de rezonanță corespunzător începe să vibreze emițând un sunet dulce similar cu un ecou sau o reverb, ceea ce dă sarangi un sunet inimitabil, pentru care este pe bună dreptate faimos. Prezența constantă a tonicului (jucat la instrumente speciale) și acest efect de ecou asupra notelor raga aduc o contribuție deosebită la crearea sentimentului corespunzător raga, care se dezvoltă prin melodie.

Sarangi este conceput, așa cum acordul celor trei corzi melodice (tonic-a cincea octavă) indică clar, pentru a reda muzică modală . Muzica indiană este modală, fie ea clasică sau populară, iar sarangi este unul dintre cele mai importante instrumente din India. În trecut a avut un rol aproape exclusiv de acompaniament la cântat, dar în secolul al XX-lea, prin diferite vicisitudini și perioade întunecate, în care a trebuit să concureze cu armoniul (în versiunea indiană), a reușit să cucerească un solo rol egal cu cel de astăzi instrumente proeminente precum sitar , sagor , vina , santur , flautul bansuri .

Bibliografie

Roberto Perinu, „Muzica indiană”, Zanibon, Padova, 1981
Ali Akbar Khan, George Ruckert, „Muzica clasică a nordului Indiei”, Munshiram Manoharlal Publishers, Mumbai, India, 1998
David Courtney, Chandrakantha Courtney, „Elementary North Indian Vocal”, Sur Sangeet Services, Houston, SUA, 1995
Sandeep Bagchee, "Nad - Understanding Raga Music", Eshwar, Mumbai, India, 1998
Joep Bor, „The Raga Guide - A Survey of 74 Hindustani Ragas” (carte + 4CD), NI 5536/9, Nimbus Records
o sursă de informație valoroasă sunt, de asemenea, broșurile CD de muzică indiană (clasică și nu) atunci când conțin explicații tehnice, biografii, interviuri etc.