Sarcofagul lui Giunio Basso

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sarcofagul lui Giunio Basso
Comoara Sfântului Petru, sarcofag cu junius scăzut.JPG
Autor străin
Data Aproximativ 359
Material marmură
Dimensiuni 141 × 243 cm
Locație Muzeul Tezaurului San Pietro , Vatican
Jertfa lui Isaac
Detaliu al nișelor centrale (copie în Muzeul Civilizației Romane )

Sarcofagul lui Giunio Basso (care a aparținut lui Giunio Basso , praefectus urbi care a murit în 359 d.Hr. și fiul lui Giunio Annio Basso ), unul dintre cele mai vechi sarcofage cu scene creștine care au supraviețuit (cu sarcofagul dogmatic ) este o capodoperă a sculpturii creștine clasiciste a secolul al IV-lea [1] . Astăzi este păstrat în Vatican , în Muzeul Tezaurului din San Pietro .

Descriere

Au rămas puține rămășițe ale capacului, cu o masă care conține versuri în cuplete în cinstea decedatului (unele fragmente găsite în 1940 ), unde a vorbit despre viața sa ( AE 1953, 239 și CIL VI, 32004 ); la colțuri erau măști care acționau ca protomi unghiulari.

Partea din față a pieptului are un set sculptural bogat în înalt relief, cu zece scene organizate în nișe plasate pe două ordine marcate prin coloane: cea superioară are un fals entablament cu arhitecturi străpunse, cea inferioară triunghiulară și frontoane arcuite (cea din urmă sculptată ca supape înveliș în scurtare). Între nișe, sub linia de despărțire dintre cele două registre, sunt inserate miei mici, simboluri evanghelice cunoscute. Coloanele sunt toate răsucite, cu excepția celor patru din jurul nișelor centrale, care sunt decorate cu heruvimi de recoltă (tema recoltei a fost legată de viața de apoi de la cultele dionisiace și în acest secol tema a fost încărcată cu semnificații creștine, ca în sarcofagul lui Constantin ).

Scenele din nișe descriu episoade din Vechiul și Noul Testament și sunt compuse cu două sau trei personaje fiecare. Cu siguranță, trebuie să fi existat corespondențe simbolice și aluzive precise între scenă și scenă, într-un plan precis de simboluri și referințe simbolice, care în anumite privințe ne scapă (ca în sarcofagul dogmatic și în alte sarcofage) și care sunt o indicație a iubirii pentru alegorii și subtilitățile teologice ale vremii.

În registrul superior scenele sunt (din stânga):

  • Jertfa lui Isaac;
  • Capturarea lui Petru;
  • Hristos a intronizat între cei doi prinți ai apostolilor (la picioarele sale există o personificare a cerului, poate Atlas și deci victoria lui Hristos asupra păgânismului);
  • Capturarea lui Hristos sau Livrarea către Pontius Pilat ;
  • Meditând pe Pilat.

Sub picioarele celor cinci scene superioare, există altele inserate între arcade și timpane, foarte mici și aproape de nerecunoscut, începând de la stânga: Cei trei miei de foc care se referă la Neofit, care își mărturisește credința (precum cei trei copii în cuptor); Mielul care scoate apă din stâncă, în timp ce un alt miel bea acea apă (Moise face să țâșnească apă din stâncă); Mielul atingând pâinile cu o vergea (înmulțirea pâinilor și a peștilor); un porumbel și un jet de apă deasupra unui Miel (simbol al botezului); Mielul cu cartea (adevărul credinței care a fost transmis catecumenilor); în cele din urmă Mielul din fața Mormântului lui Lazăr, simbol al Învierii.

În registrul inferior scenele sunt (din stânga):

  • Iov pe gunoi;
  • Adam și Eva la pomul păcatului;
  • Intrarea lui Hristos în Ierusalim;
  • Daniele printre lei (personajul principal este din restaurare);
  • Sfântul Pavel a dus la tortură.

Pe cele două laturi laterale ale sarcofagului, există îngeri, care sunt implicați în diverse activități. Unii spun că în partea dreaptă există reprezentarea pâinii euharistice, cu recolta de grâu, în timp ce în stânga simbolismul vinului cu recolta. Alții, pe de altă parte, susțin că cele patru anotimpuri sunt descrise ca un simbol al învierii (fiecare anotimp este un simbol al vieții noi). În dreapta, în partea de sus, recolta, simbol al verii, sub primele figuri își amintesc vânătoarea de vânat, apoi iarna și, în cele din urmă, primăvara cu păunul și fructele.

Alegorii

Alegerea scenelor depășește simpla împărțire în Vechiul și Noul Testament, tipic ciclurilor medievale. S-ar fi așteptat, de exemplu, ca martiriul lui Pavel să fie plasat pe registrul superior (unde se află arestarea lui Petru și a lui Hristos în fața lui Pilat) și că, dimpotrivă, jertfa lui Isaac ar găsi o biblic al celui inferior: acest lucru l-a determinat ( Gerke ) să se gândească la o distragere a atenției de către sculptor, dar această ipoteză pare dificil de acceptat într-o lucrare de nivel înalt, mai ales în climatul de mare atenție la simboluri și alegorii complexe precum cea constantiniană.

Pe baza conceptelor diseminate de Părinții Bisericii și de cateheză , larg răspândite în literatura creștină, s-ar putea gândi la o combinație de paradigme coordonate prin afinitate sau prin contrast, după cum urmează:

  • răbdare / sacrificiu: Iov / Avraam ;
  • păcatul original / răscumpărarea și împăcarea cu Biserica: Adam și Eva / Arestarea lui Petru;
  • Patima lui Hristos / triumful lui Hristos înviat: intrarea în Ierusalim / Hristos în măreție;
  • cel drept condamnat fără îndoială: Daniel / Hristos în fața lui Pilat;
  • martorul adevărului / lașul incapabil să depună mărturie despre adevăr: martiriul lui Pavel / figura lui Pilat.

Profil artistic

Profuzia ornamentației, moliciunea suprafețelor umbrite, spațiul dintre figuri fac să percepem un gust elenizant. Cu toate acestea, profunzimea ediculelor, detașarea figurilor din fundal și privirea romană a lui Petru și Pavel dezvăluie opera unui artist local de excepție.

Figurile se remarcă în relief foarte înalt, cu capetele desenate aproximativ într-un mod mai popular și corpurile netede, adesea izolate în compoziții paratactice. Execuția este foarte exactă, cu tendința de a prelungi formele care sunt în sine ghemuit și cu un gust pictural în detalii, în special în ceea ce privește decorul arhitectural. Utilizarea nișelor și coloanelor este documentată în centrele asiatice și a fost importată la Roma încă din secolul al II-lea, în lucrări cu un gust pictural deosebit. Clasicismul constantinian se manifestă în lucrări creștine ca aceasta cu accente sufocante și melancolice, în timp ce în operele păgâne contemporane rezultatul este mai anost, acum golit de conținut datorită repetării schemelor care sunt acum vechi de secole [2] .

Notă

  1. ^ Bianchi Bandinelli-Torelli, cit. Arta romană, card 200.
  2. ^ Vezi de exemplu portretele lui Iulian sau pe cel al lui Valentinian al III-lea .

Bibliografie

  • Ranuccio Bianchi Bandinelli și Mario Torelli , Arta antichității clasice, Etruria-Roma , Utet, Torino 1976.
  • C. Galassi Paluzzi, Sf. Petru în Vatican , Bisericile ilustrate din Roma, vol . III, ediția de la Roma, Grotelele Sacre din 1965.

Elemente conexe

Alte proiecte