Simfonia n. 3 (Prokofiev)

A treia simfonie în do minor op. 44 a fost scrisă de Sergej Sergeevich Prokofiev în 1928.

Istorie

Prokofiev a scris cea mai solicitantă operă „ The Fire Angel” între 1919 și 1926. Opera a fost acceptată să fie interpretată în sezonul 1927-28 al Städtische Oper din Berlin, dirijat de Bruno Walter , apoi urmat și de Metropolitan în 1930, dar producția nu a fost făcută niciodată; de fapt, opera nu a fost niciodată pusă în scenă în timp ce compozitorul era în viață. Dezamăgirea pentru lipsa reprezentării i-a sugerat lui Prokofiev ideea de a scrie o simfonie preluând pasaje mari preluate din operă, ^[1] pentru a salva muzica la care lucrase atâta timp. Decizia a fost consolidată după ascultarea unui spectacol sub formă de concert, parte a celui de-al doilea act condus de Serge Koussevitzky la 14 iunie 1928 la Salle Pleyel din Paris. ^[2] El și-a creat astfel a treia simfonie (la scurt timp după aceea a făcut același lucru cu baletul său Fiul risipitor creând Simfonia nr. 4 ).

Prima interpretare a celei de-a treia simfonii a avut loc pe 17 mai 1929 cu Orchestra Simfonică din Paris dirijată de Pierre Monteux ; lucrarea obținută doar acceptă călduț mai mult datorită stimei pentru autor decât dovezilor obiective; a durat câțiva ani până când simfonia a câștigat recunoașterea cuvenită și a intrat în repertoriul obișnuit al orchestrelor. ^[2]
Dintre cele șapte simfonii ale lui Prokofiev, a treia ocupă o poziție intermediară în popularitate: nu la fel de faimoasă ca Simfonia nr. 1 ( clasic ), dar nu atât de puțin interpretat ca Simfonia nr. 2 , sau ca prima versiune a Simfoniei nr. 4 . Printre „susținătorii” acestei simfonii se numără Claudio Abbado , Riccardo Muti , Riccardo Chailly și Michael Tilson Thomas , care, cu interpretările lor, au crescut substanțial popularitatea simfoniei în ultimele decenii.

Structura

Simfonia este în patru mișcări, durând în total 33-36 de minute.

1. Moderat
2. Andante
3. Allegro agitato - Allegretto
4. Andante mosso - Allegro moderato

Analize

Deși muzica simfoniei se bazează parțial pe cea a operei, materialul este dezvoltat independent și simfonic, în ciuda originilor sale, nu este deci o piesă de muzică de program , ci una de muzică absolută . De fapt, compoziția a fost numită imediat Simfonia îngerului de foc , ceea ce nu a fost apreciat de Prokofiev, care credea că opera sa era o „simfonie pură”, întrucât cea mai mare parte a partiturii fusese scrisă independent de operă ^[2] .

Prima mișcare, Moderato , în formă de sonată , se deschide cu o serie de acorduri stridente jucate de întreaga orchestră împreună cu clopote care sună, creând o atmosferă de amenințare și neliniște. Prima temă, lirică și pasională, este interpretată de corzi, o a doua temă melancolică contrastează și este exprimată de fagoturi și notele joase ale corzilor. Urmează o secțiune de dezvoltare în care există o a treia temă care se combină cu cele două anterioare. Dezvoltarea culminează cu un punct culminant serios format din acorduri grandioase ale întregii orchestre și un ultim moment crucial care utilizează ritmuri marcate de marș; urmată de o replică eterică a primei și celei de-a doua teme care sunt integrate una în cealaltă, dar reduse în orchestrație și jucate mai încet, ca și cum ar fi umbra primei lor expoziții și apoi se vor estompa treptat.
Scorul evocă atmosfera primului act al Îngerului de Foc, preluând tema chinului Renatei și pasiunea ei cu îngerul Madiel ^[3] . O mare parte a mișcării reface scena conflictului dintre Ruprecht și Heinrich în actul al treilea al operei.

În cea de-a doua mișcare, Andante , muzica are o structură tripartită și evidențiază talentul lui Prokofiev de a crea texturi delicate și subtile. Temele sunt sugestive și reflectă liniștea și liniștea mănăstirii unde Renata se refugiază la începutul celui de-al cincilea act. Secțiunea din mijloc este mai atentă și mai îngrozitoare, cu o temă construită cu intervale de semiton.

A treia mișcare, Allegro agitato. Allegretto , constă dintr-o glumă cu trio și este refacerea „scenei spiritelor” preluată din al doilea act al operei, unde Ruprecht și Renata folosesc magia neagră. Piesa cu glissandi înfricoșătoare și îndrăzneață a corzilor și senzațiile fantomatice este piesa cea mai avangardistă dintre cele scrise de Prokof'ev și, în anumite privințe, precede elementele muzicii electronice ^[1] . Trio oferă un moment de odihnă în comparație cu tensiunea din secțiunea anterioară. Repetiția scherzo-ului cu glissandos-urile repetate ale viorilor este, de asemenea, îmbogățită de lovituri amenințătoare de tambur și de sonoritatea intensă a aramei.

A patra mișcare, Andante mosso. Allegro moderato . Finalul ciudat începe încet, dar numai pentru a accelera treptat. Scorul are momente cantabile care alternează cu sunete mai dure și tensionate. O secțiune mijlocie mai calmă preia materialul din prima și a treia mișcare; în final, întunericul inițial reia și prezintă toată violența încheierii operei cu orchestra angajată într-o serie de acorduri puternice de alamă și vuietul ciocănit al clopotelor ^[3] .

Instrumentaţie

Opera este scrisă pentru următoarea orchestră:

pădure

• Piccolo
• 2 flauturi
• 2 Oboe
• Corn englezesc
• 2 Clarinete
• Clarinet bas
• 2 Basoni
• Contrabason

Alamă

• 4 coarne
• 3 trâmbițe
• 3 tromboni
• Tubă

Percuţie

• Timpane
• Bas tobă
• Tambur
• Bucate
• Tamburin basc
• Tam-tam
• Castaniete
• Clopotele

Acordofoane

• 2 Harpe

Arcuri

• Viorile (cursuri I și II)
• Violete
• Violonceluri
• Contrabas

Gravuri

Notă

Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică

linkuri externe

• ( EN ) Simfonia n. 3 , pe AllMusic , All Media Network .
• ( EN ) Simfonia n. 3 , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.