Zeami

Motokiyo Zeami (世 阿 弥 元 清Zeami Motokiyo ^? ) , De asemenea, cunoscut sub numele de Kanze Motokiyo (観 世 元 清^? ) ( Nagoya , c. 1363 - c. 1443 ) a fost un actor și dramaturg japonez .

Împreună cu tatăl său, Kan'ami Kiyotsugu , este considerat fondatorul teatrului Nō ^[1] . Lucrările sale sunt caracterizate de o varietate de teme clasice și moderne din tradițiile japoneze și chineze ^{[2] [3]} și de numeroase referiri la budismul zen ^[4] .

Biografie

Zeami s-a născut în 1363 ^[5] în Nagoya ^[6] , numele său de băiețel era Kiyomoto . Mama sa era fiica lui Takehara Daikaku, preot și stăpân feudal din Obata ^[6] . Tatăl său, Kan'ami, era capul unei sarugaku companiei, Yūzaki-za (結崎座^? ), Mai târziu redenumită Kanze-za (観世座^? ), Care au realizat în principal în Kyōto regiune la sfârșitul anilor șaizeci de ani și începutul anilor șaptezeci ai secolului al XIV-lea. Zeami a fost încredințat pentru educație unui membru al companiei Konparu-za (金 春 座^? ) , Cu care a continuat să întrețină relații de-a lungul vieții sale ^[7] .

Ulterior s-a alăturat companiei tatălui său, care a cântat și la Daigoji datorită faimei sale crescânde ^[8] . Aici farmecul și talentul tânărului Zeami au apărut în scurt timp ^[9] .

În 1374, consilierul Ebina no Naami (海 老 名南阿 弥^? ) , A aranjat o reprezentație a Kanze-za în Imagumano (今 熊 野^? ) , În fața Shōgun Ashikaga Yoshimitsu , care la acea vreme avea 17 ani ^[10] . În ciuda vârstei tinere, shōgunul era deja foarte puternic din punct de vedere politic și era un mare avocat al artelor. A fost deosebit de impresionat de spectacol, în special de interpretarea lui Kiyomoto, de doar 12 ani, și a decis să sprijine compania, o onoare fără precedent pentru actorii de atunci ^[2] . Din acel moment, tatăl și fiul au fost deseori invitați la curte, în ciuda dezaprobării altor curteni, care considerau că atracția lui Yoshimitsu față de artiștii de origine umilă este incomodă ^[8] .

Având în vedere relația sa cu shōgunul, lui Zeami i-au fost predate studii clasice de către oamenii de stat ai curții și de poetul Nijo Yoshimoto ^[2] . Nijo, care a devenit faimos pentru abilitățile sale de a produce renga , a predat literatura, poezia și filosofia lui Zeami ^[11] și i-a dat numele de Fujiwaka ^[12] . Acest tip de educație a fost foarte neobișnuit pentru un actor, căruia i s-a dat în mod normal o educație slabă din cauza statutului social scăzut. Datorită acestui mediu cult, Zeami a scris numeroase piese în acei ani și primele tratate despre practica actorului ^[13] . Patronatul i-a permis să devină un artist profesionist și, după moartea tatălui său în 1385, a moștenit funcția de șef al companiei, care a devenit faimos sub conducerea sa ^[14] .

Unul dintre cele mai importante spectacole ale sale datează din 1394, când a cântat în timpul vizitei lui Ashikaga Yoshimitsu la Altarul Kasuga din Nara ^[15] . Participarea sa la acest important eveniment politic arată cât de bine era cunoscut la acea vreme. În 1399 a făcut alte două spectacole importante pentru shōgun: prima la Daigoji și a doua o lună mai târziu la Kyōto. ^[16]

În 1408, după un spectacol a avut loc la casa lui din Kitayama ^[17] , Yoshimitsu a acordat protecția lui la sarugaku actorul Inuō (犬王^? , Numit mai târziu Dōami道阿弥) ^[18] . În același an, Shogun a murit și a fost succedat de fiul său Yoshimochi , a cărui favoare au mers în dengaku actorul Zōami (増阿弥^? ). În ciuda pierderii protecției shogunatului, cariera lui Zeami a rămas solidă datorită relației pe care a avut-o cu clasa comercianților urbani. Având în vedere statutul său de personalitate publică bine respectată, el a reușit, de asemenea, să câștige favoarea altor patroni ^[19] și să-și consolideze poziția pe scena artistică. Între 1418 și 1428 a scris numeroase piese ^[19] .

La moartea lui Yoshimochi, în 1428, a fost succedat de Ashikaga Yoshinori , care a fost deschis ostil lui Zeami și fiului său Motomasa (元 雅^? ) ; ambii au fost scoși din instanță. În 1432 Motomasa a murit brusc și a apărut problema succesiunii ^[20] . Zeami a refuzat să-l numească pe nepotul său On'ami (音 阿 弥^? ) Ca succesor al său ^[21] , preferându-l pe ginerele său Konparu Zenchiku (金 春 禅 竹^? ) , Iar Yoshinori a dezaprobat această decizie, întrucât el deținea „ami cu mare respect ^[21] .

Probabil din cauza acestui dezacord și a ostilității pe care a simțit-o față de Zeami, în 1434 șogonul a decis să-l exileze pe Insula Sado ^[22] . Nu există informații precise cu privire la ultimii săi ani de viață, dar se spune că în timpul exilului său Zeami a compus șapte sau chiar zece lucrări pe care apoi le-a trimis călugărului Zen Ikkyū Sōjun pentru a le publica; acesta din urmă le-a arătat împăratului care a fost impresionat și l-a iertat pe Zeami, permițându-i să se întoarcă ^[23] .

Zeami a murit în 1443 ^[23] .

Lucrări

Pe lângă regia companiei, Zeami și-a scris piesele. Multe dintre cele mai cunoscute lucrări ale sale sunt inspirate de Heike Monogatari .

A amestecat dansul popular, tragedia și muzica cu poetica clasică japoneză și chineză, permițând astfel extinderea și difuzarea tradiției clasice în rândul populației comune ^[3] . În textele sale, Zeami a fost influențat de budismul zen, care în acei ani reprezenta curentul budist dominant ^[20] : a folosit numeroase ilustrații, a inventat noi termeni și a folosit alții deja existenți în afara contextului lor original ^[4] . În 1422 Zeami a devenit călugăr laic.

Eseuri

În eseurile sale, considerate cele mai vechi texte cunoscute despre filosofia teatrului din literatura japoneză ^[24] , Zeami a pus bazele structurii și esteticii lui Noh și rolul actorului ^[25] . Scopul său era de a facilita transmiterea cunoștințelor de la un succesor la altul, pentru a se asigura că compania a continuat să se bucure de protecția clienților. ^[26]

Într-o perioadă de aproximativ 40 de ani, Zeami a produs 21 de texte critice ^[27] , în care apar influențele contemporanilor săi, Inuō și Zōami ^[28] . Mulțumită în special influenței lui Inuō, în tratatele sale a existat o trecere progresivă de la monomaniac (物 真似^? , Lit. „mimesis”) , adică reprezentarea precisă și fidelă a unui subiect specific, la yūgen (幽 玄^? , Lett. „Grație”) , aceasta este eleganța în reprezentarea și armonia dintre diferitele elemente auditive și vizuale ale scenei ^[29] .

Aceste texte au folosit un limbaj tehnic și presupuneau o cunoaștere solidă a terminologiei folosite acolo. În ele sunt analizate cele mai importante aspecte ale artei teatrale, de la tehnicile de scriere a unei drame până la clasificarea spectacolelor, de la stilurile de actorie ale personajelor și mișcările corpului până la muzică ^{[24] [30]} .

Fūshikaden

Fūshikaden (風姿 花 伝^? , „A transmiterii florii interpretării”) , cunoscut și sub numele de Kadensho (花 伝 書^? „Cartea transmiterii florii”) , a fost scris între 1400 și 1402 și este cel mai vechi eseu cunoscut în Japonia despre teatrul Nō ^[16] . Este împărțit în șapte capitole în care sunt explicate elementele de bază ale interpretării și diferitele tipuri de roluri, originea sacră a lui Noh, principiile sale fundamentale și estetica hana (花^? , „Floare”) . De asemenea, conține analiza lui Jo-ha-kyū, considerat de Zeami ca fiind un concept universal ^[31] . În cele din urmă, sunt incluse și multe dintre considerațiile lui Kan'ami cu privire la teatrul Noh ^[32] .

Kakyō

În timp ce Fūshikaden discută conceptul de hana la lungime, Kakyō (花鏡^? , „Oglinda de floare“, 1424) , în schimb se concentrează pe conceptele de Yugen și mio (妙^? „Sublime, minunat“) ^[33] . Mai mult, Zeami vorbește despre „Noh care se impune prin minte”, adică prin aceasta un stil care este propriu numai celui mai priceput actor și îl definește ca „Nu al non-conștiinței” ^[34] . Unii savanți atribuie această schimbare abordării lui Zeami față de Zen ^[22] .

Declin

După ce a devenit shōgun, spre deosebire de predecesorul său Yoshinori, el a arătat un dispreț puternic față de Zeami, iar originile acestor sentimente sunt încă necunoscute ^[22] . S-a emis ipoteza că una dintre cauze a fost relația de rudenie dintre Zeami și Kusunoki Masashige ^[22] . Conform documentului cunoscut sub numele de Genealogia Kanze-Fuduka , descoperit în 1967 ^[5] , Masashige a fost un unchi al lui Kan'ami care a murit în luptă în 1335, opunându-se shogunatului Ashikaga în favoarea Restaurării Kemmu ^[35] . O altă posibilă motivație poate fi găsită în operele lui Zeami: dat fiind caracterul său adesea descris ca excentric, shōgunul a preferat spectacole pitorești care includeau demoni, dar din moment ce Zeami nu s-a ocupat prea mult de această temă ^[36] operele sale au fost puțin apreciate de Yoshinori ^[35] . El a preferat reprezentările nepotului lui Zeami, On'ami, deoarece, pe lângă includerea unor personaje precum demoni ^[35] , erau într-un stil vioi și orbitor, pe care el l-a apreciat foarte mult ^{[37] [21]} .

Fiul cel mare al lui Zeami, Motomasa, a început să conducă trupa în 1429. În acel an, deși atât Motomasa, cât și On'ami au avut ocazia să cânte pentru Shogun și împăratul Go-Komatsu în timpul unei petreceri de 10 zile ^[38] , Yoshinori i-a interzis lui Zeami și lui fiul de la intrarea în Palatul Imperial Sentō ^[39] , probabil din cauza refuzului lui Zeami de a-i oferi lui On'ami lucrările sale complete. În anul următor, Zeami a fost demis în funcția de director muzical al Altarului Kiyotaki (清 瀧 神社kiyotaki jinja ^? ) ^[37] . În același an, al doilea fiu al lui Zeami, Motoyoshi (元 能^? ) , S-a retras din teatru și a devenit călugăr budist ^[39] . În 1432 Motomasa a murit, probabil asasinat din aceleași motive care doi ani mai târziu l-au determinat pe Zeami să piardă favoarea shogunală și exilul.

On'ami a moștenit conducerea școlii Kanze ^[36] . Numirea i-a fost conferită de shōgun, deși companiile erau ereditare și Zeami inițial se opusese acestora ^[36] . Zeami credea că descendenții săi au murit odată cu Motomasa, dar On'ami a susținut că el însuși era capabil să o continue ^[36] . Zeami i-a dat lucrările complete ginerelui său Zenchiku, dramaturgul școlii Konparu, în locul lui On'ami ^[36] .

Moştenire

Multe dintre operele lui Zeami au fost traduse în limbile europene, iar versiunile contemporane ale scrierilor sale sunt adesea simplificate. Unele, însă, nu mai există și 16 sunt prezente doar sub formă de manuscrise rare.

Textele lui Zeami nu au circulat printre public: doar succesorii săi au avut acces la ele. Cu toate acestea, în 1908, câteva dintre eseurile sale au fost găsite într-o librărie second-hand din Tōkyō, care a devenit cunoscută pe scară largă. Abia în 1940 au fost aduse împreună și tipărite într-o colecție ^[40] .

Notă

Bibliografie

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Zeami
• Ruperti Bonaventura, Istoria teatrului japonez: de la origini până în secolul al XIX-lea , Veneția, Marsilio, 2015,OCLC 956166839 .
• ( EN ) Thomas Blenman Hare, Zeami's Style: The Noh Plays of Zeami Motokiyo , Stanford, Stanford University Press, 1996, ISBN 978-0-8047-2677-1 .
• Benito Ortolani, Teatrul japonez - de la ritualul șamanic la scena contemporană , Roma, Bulzoni, 1998, ISBN 88-8319-037-8 .
• ( EN ) Shelley Fenno Quinn, Developing Zeami: the Noh's actor accordinement in practice , University of Hawaii Press, 2005, ISBN 978-0-8248-1827-2 .
• ( EN ) J. Thomas Rimer și Masazaku Yamazaki, Despre arta dramei nō: tratatele majore ale Zeami , Princeton University Press, 1984, ISBN 978-0-691-10154-5 .

linkuri externe

• ( EN ) Zeami , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( RO ) Lucrări de Zeami , pe Biblioteca deschisă , Internet Archive .

Portal Biografii

Portal de teatru