Concert pentru pian și orchestră n. 3 (Rachmaninov)

Concert pentru pian și orchestră n. 3
Incipitul temei de deschidere a concertului
Compozitor	Serghei Vasilievici Rahmaninov
Nuanţă	Re minor
Tipul compoziției	concert
Numărul lucrării	30
Epoca compoziției	1909
Prima alergare	New York , 28 noiembrie 1909
Publicare	A. Gutheil (Moscova), 1910
Dedicare	Józef Hofmann
Durata medie	40 '
Organic	solo pian , 2 flaute , 2 oboi , 2 clarinete , 2 bassoons , 4 coarne , 2 trompete , 3 tromboane , tuba , timpane , bas tobe , tobe , chimvale , siruri
Mișcări
Vesel, dar nu atât Intermezzo. Încet Finala. Pe scurt
Manual

Concertul pentru pian Nr. 3 în Re minor, op. 30 a fost scris de Sergej Vasil'evič Rachmaninov în 1909 și este una dintre cele mai cunoscute pagini din repertoriul pentru pian și orchestră. De asemenea, este cunoscut publicului larg sub numele de Rach 3 : acest termen a devenit popular după succesul filmului Shine din 1996.

Un concert romantic târziu, cu melodii fascinante, magniloquent în expresie, își datorează o parte din faimă marii sale dificultăți executive, deoarece necesită solistului o tehnică virtuozică foarte solidă și multă rezistență. De fapt, deși episoadele individuale de pian, deși, în medie, sunt foarte exigente ca urmare a virtuozității transcendentale de la sfârșitul secolului al XIX-lea de inspirație lisztiană, nu ajung la vârfuri unice de dificultate tehnică nesustenabilă, suma lor în ansamblu, constantă și aproape neîntreruptă. prezența pianului, dovezile sale marcate cu privire la textura orchestrală și lungimea considerabilă îl fac unul dintre cele mai exigente concerte din întregul repertoriu de pian; probabil cel mai dificil din repertoriul interpretat în prezent ^[1] , împreună cu celebrul concert nr. 2 de Johannes Brahms și la concertul nr. 2 de Sergej Prokofiev .

Concertul n. 3 este, prin urmare, atât un teren de testare obișnuit, cât și râvnit pentru tinerii virtuosi aspiranți, și un cal de lucru al unor pianiști cunoscuți din trecut și prezent, unul mai presus de toate, Vladimir Horowitz , care și-a stabilit faima în anii treizeci . Este una dintre melodiile care se laudă cu cel mai mare număr de înregistrări înregistrate vreodată. Pe de altă parte, nu a intrat niciodată în repertoriul altor mari pianiști ai secolului XX, care au jucat și alte concerte Rachmaninov (de exemplu, Svyatoslav Richter , Alfred Brendel , Krystian Zimerman , Arturo Benedetti Michelangeli și alții).

Istoria compoziției

Rachmaninov și-a scris cel de-al treilea concert în împrejurimile liniștite ale proprietății rurale a familiei sale, Ivanovka, pentru a încerca să reînnoiască succesul concertului anterior , în vederea unui turneu care va urma în Statele Unite , de la care se aștepta la onoruri și câștiguri. Scopul său a fost să-și arate în mod clar talentul nu numai ca compozitor, ci și ca pianist, scriind un concert în urma marii tradiții a pianistilor-compozitori din trecutul recent. Contemporane cu această compoziție sunt sonata de pian n. 1 și poemul simfonic Insula morților . Concertul a fost finalizat la 23 septembrie 1909; din cauza timpului scurt disponibil, Rahmaninov nu a putut să exerseze bine piesa în timp ce se afla în Rusia și, prin urmare, a folosit o tastatură silențioasă pe care a luat-o cu el pe nava către Statele Unite.

Concertul a fost susținut mai întâi, cu compozitorul însuși ca solist, de Orchestra Simfonică din New York dirijată de Walter Damrosch , la 28 noiembrie 1909, la New Theatre (denumit ulterior Century Theatre) din New York . Recepția a fost bună, dar nu triumfală. A doua reprezentație a avut loc câteva săptămâni mai târziu, cu bolnavul Gustav Mahler, acum bolnav, o experiență pe care Rachmaninov a apreciat-o foarte mult datorită consultării atente a lui Mahler și atenției acordate fiecărui detaliu, dar din păcate nu rămâne nicio înregistrare. Concertul a fost publicat în 1910. Prima reprezentație în Rusia a avut loc pe 4 aprilie 1910 și a fost binevenită de aprecierea criticii.

Succesul crescând treptat al operei s-a maturizat în următoarele două decenii, mai ales datorită tânărului Vladimir Horowitz , care, datorită virtuozității sale orbitoare, l-a impus publicului american fără rezerve. În 1942, Rachmaninov a declarat, după ce a asistat la interpretarea lui Horowitz, „Acesta este modul în care am visat întotdeauna că va fi interpretat concertul meu, dar nu m-am așteptat niciodată să-l aud așa în această lume”. În orice caz, performanța viguroasă și epică a lui Rahmaninov care a ajuns la noi în evidență rămâne gravată în istoria interpretării, o mărturie importantă a unui mare pianist-compozitor care se luptă cu propria sa lucrare.

Concertul a fost întotdeauna apreciat și uneori chiar temut de majoritatea pianiștilor. Józef Hofmann , celebrul pianist căruia îi este dedicat, nu a încercat niciodată să-l cânte în public. Deși a fost unul dintre cei mai mari virtuoși ai vremii, este probabil că nu s-a gândit că îi este bun. Mâinile lui Rachmaninov erau foarte mari și agile în mișcări laterale, iar scrierea sa la pian este foarte dificilă pentru mâinile mici (la fel ca cele ale lui Hofmann), chiar dacă sunt educate printr-o tehnică excelentă. Cât de mult concertul fusese „personalizat” de Rachmaninov pentru propriile sale mâini și propria sa tehnică este o dovadă că el însuși a declarat că l-a găsit mai ușor și mai lin decât cel de-al doilea concert (care este de obicei considerat mai puțin solicitant din punct de vedere tehnic). Există, de asemenea, o versiune mai scurtă a celui de-al treilea concert, cu tăieturi realizate de Rahmaninov însuși în încercarea de a-l simplifica, dar care ulterior au căzut în desuetudine.

Deși s-a bucurat întotdeauna de o reputație largă și de nenumărate spectacole și înregistrări, acest concert a devenit popular în rândul publicului larg, în principal datorită filmului Shine din 1996, care spune povestea emoționantă a pianistului australian David Helfgott (interpretat de Geoffrey Rush ), în care al treilea de Rachmaninov ( Rach 3 , așa cum se numește în film), cu dificultatea sa titanică și emblematică, devine simbolul efortului fizic epuizant și nervos necesar pentru a obține stăpânirea absolută a pianului. În unele scene ale filmului, studiază concertul și îl interpretează într-un concurs al Royal College of Music din Londra.

Structura compoziției

Concertul este împărțit în trei mișcări, a doua și a treia lipsită de continuitate. Durata sa medie este de aproximativ 40 '.

I - Vesel dar nu prea mult

Re minor, timp obișnuit

Prima mișcare se dezvoltă în jurul unei melodii diatonice dulci, cu o aromă populară puternică. Compozitorul însuși a vorbit mai târziu că s-a inspirat din melodiile folclorice rusești pentru aceasta și alte idei din concertele sale. Această idee melodică redusă inițial crește în curând în intensitate și se dezvoltă într-o figură de pian complexă, care alternează climax feroce cu intervenții mai controlate și lirice. Scrierea lui Rachmaninov este extrem de ornamentată și exploatează, pentru a obține efecte dramatice, resurse tehnice precum note repetate, arpegii, secvențe ciocănite și utilizarea pe scară largă a pedalei de rezonanță pentru a obține sunete umflate și încărcate, în special în timpul sprinturilor cromatice ale mâinii stângi. Elaborarea tematică a celor două motive principale este minimă. Mișcarea atinge punctul culminant în lunga cadență a pianului, care într-un anumit mod încheie mișcarea, deoarece după ea nu mai există o reexpoziție completă a materialului tematic. Cadenza a fost scrisă de Rachmaninov în două versiuni, cea obișnuită și cea alternativă (desemnată ca fiind pe scor), care sunt reunite în partea finală, comună ambelor. Cadența regulată, cu o atingere ușoară, are o scriere sensibilă și fluentă rapidă, în timp ce cadența alternativă, foarte densă și grea, insistă inițial pe registrul scăzut al instrumentului și ulterior dezvoltă o masă sonoră notabilă în partea centrală, constând din: o idee melodică ruptă ritmic într-o alternanță de acorduri sonore de opt note. Partea finală a cadenței, impetuoasă și dramatică, comună ambelor versiuni, descărcând tensiunea pe un arpegiu major D, se stabilizează pe o figurare lichidă și rapidă pe registrul înalt, pe care orchestra intervine pe scurt cu trei solo-uri scurte . ( de flaut, oboi și clarinet), lăsând imediat un nou spațiu pentru pianul solo, cu un indiciu melodic persuasiv și liric încheiat de o lungă volatină. O scurtă revenire a întregii orchestre închide mișcarea. În ceea ce privește cadența, inițial cea obișnuită a fost efectuată mai frecvent (de exemplu de Horowitz și Rachmaninov însuși), în timp ce în ultimele decenii cea alternativă, cu un impact mai masiv și mai impresionant, a devenit mai răspândită.

II - Intermitere. Încet

F ascuțit minor, Re bemol major, 3/4 - Puțin mai mișcat: F ascuțit minor, 3/8

A doua mișcare, care începe cu o temă lirică și pasională a orchestrei, este foarte variată și preia câteva idei tematice ale primei. Pianul domină și el aici, inițial cu figurări cromatice irizante ale mâinii stângi care creează un fundal pentru melodia robustă a mâinii drepte, și ulterior cu un joc strâns cu orchestra în numeroase variații și valuri virtuozice care uneori se diluează cu momente de umor tonul dramatic. Spre final, pe un covor smuls din corzi, pădurile cântă o melodie dulce cu ritm ternar. O scurtă cadență bruscă a pianului, întărită de unele accente uscate ale orchestrei în ripieno, duce direct la a treia mișcare, fără întrerupere.

III - Final. Pe scurt

Re minor, timp obișnuit - Scherzando: Mi bemol major, 4/4 - Timp I. Pe scurt: Mi bemol major - Re minor - Re major

A treia mișcare este rapidă și viguroasă și conține variații pe multe dintre temele prezente în prima mișcare, care unesc întregul concert în mod ciclic, conferindu-i o anumită coerență constructivă. Figura virtuozică crește în continuare, cu note repetate foarte repede și arpegii strălucitoare în registrul înalt, urmate de numeroase episoade tematice de diferite gusturi, inclusiv indicii de marș. În secțiunea finală, o secvență strânsă de octave grele și rapide ale pianului însoțește crescendo-ul orchestrei, care culminează cu grandioasa perorație finală, într-o cheie majoră, intens pasionată, urmată imediat de ultimele bare, cu același ritm format din patru note ale celui de-al doilea concert , despre care se crede că este semnătura muzicală a lui Rahmaninov.

Discografie

Prima înregistrare a fost realizată în 1930 de Vladimir Horowitz cu London Symphony Orchestra dirijată de Albert Coates pentru eticheta His Master's Voice . Rachmaninov însuși a înregistrat concertul împreună cu Orchestra Philadelphia condusă de Eugene Ormandy în două sesiuni de înregistrare, pe 4 decembrie 1939 și 24 februarie 1940.

Concertul n. 3 are un număr foarte mare de gravuri. Printre marii pianiști din trecut merită menționate, pe lângă cele ale lui Rachmaninov și Horowitz, înregistrările lui Walter Gieseking , Jorge Bolet , Ėmil 'Gilel's , Lazar Berman , Van Cliburn (care a interpretat-o ​​laconcursul internațional Ceaikovski în 1958 , câștigând primul premiu), Shura Cherkassky , Zoltán Kocsis , Alexis Weissenberg .

Printre pianiștii din afaceri, ne amintim de cele patru înregistrări de Vladimir Aškenazi , cea mult iubită de public și critica lui Martha Argerich (cu Berliner Philharmoniker în regia lui Riccardo Chailly ), Earl Wild , Byron Janis , Michail Pletnëv , Grigorij Sokolov , Andrej Gavrilov și, printre ultimele generații, înregistrările remarcabile ale lui Arkadij Volodos (live cu Berliner Philharmoniker în regia lui James Levine ), Evgenij Kissin (cu Seiji Ozawa pe podium), Lilija Zilberštejn (cu Claudio Abbado și berlinezii), Lang Lang , Nikolaj Luganskij , Boris Berezovskij , Bernd Glemser , Stephen Hough , Efim Bronfman .

Notă

linkuri externe

• ( EN ) Concert pentru pian și orchestră n. 3 , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Partituri sau librete ale Concertului pentru pian și orchestră n. 3 , pe proiectul International Music Score Library , Project Petrucci LLC.
• ( EN ) Concert pentru pian și orchestră n. 3 , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
• ( RO ) Discografia actualizată din 2006 cu cele mai multe înregistrări în circulație , pe pianowizard.www2.50megs.com .
• ( RO )Detalii despre cele mai importante gravuri disponibile , pe pianowizard.www2.50megs.com .
• ( EN ) Pagină bogată pe concertul nr.3, în engleză , pe classical.net .

Portal de muzică clasică : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică clasică