Fervaal

Fervaal este o acțiune dramatică într-un prolog și trei acte de Vincent d'Indy , opus 40, la un libret al aceluiași compozitor, interpretat pentru prima dată la 12 martie 1897 la Teatrul de la Monnaie din Bruxelles .

Complot

Fotografie de Vincent d'Indy (1910)

Povestea are loc în Galia în epoca medievală. În Prologul, două celților , The druidul Arfagard și tineri Fervaal, sunt răniți într - o ambuscadă de către saracene pirați. Guilhen, fiica emirului și vrăjitorului saracen, lovită de frumusețea tânărului, se îndrăgostește de Fervaal, împiedică uciderea celor doi. Prologul se încheie cu transportul lui Fervaal la palatul Guilhen unde tânărul saracen intenționează să-l vindece.

În primul act , bătrânul Arfagard îi spune lui Fervaal, care o ignoră, povestea originii sale. Fervaal este fiul regelui celtic din Cravann și a fost repartizat în slujba vechilor zei celtici ( Norii ). Prin urmare, are misiunea de a-și salva patria de la invadatorii saraceni și, deși Fervaal simte și dragoste și recunoștință pentru Guilhen, datoria sa îl cere să renunțe la dragostea tânărului saracen. Apelurile lui Arfagard îl împing pe Fervaal să-l părăsească pe Guilhen pentru a merge la Cravann și a-și îndeplini datoria. Guilhen, umilită și furioasă la abandon, își îndeamnă saracenii să invadeze Cravann.

În al doilea act , Arfagard și Fervaal, care s-au întors la Cravann, consultă oracolul zeiței Kaito, așezat în munți și primesc următorul răspuns:

Arfagard nu înțelege semnificația profeției; Fervaal, pe de altă parte, înțelege că încălcarea se referă la jurământul de dragoste pe care l-a făcut lui Guilhen și pe care l-a rupt apoi și că numai propria moarte îi va permite să se răscumpere. La Cravann, Arfagard îl prezintă pe Fervaal liderilor celtici, care îl aclamă pe tânăr drept noul lor comandant sau „Brenno”. Cu toate acestea, Fervaal prezintă că, în calitate de lider politic și militar, nu își va putea salva patria, va muri în luptă, dar moartea lui va constitui răscumpărarea sa. Fervaal încearcă să-i explice prezentarea lui lui Arfagard, care se teme pentru mântuirea poporului lor.

Al treilea act are loc după bătălia dintre armata lui Cravann și saraceni: celții au fost învinși; dar Fervaal, deși a căutat moartea în luptă, a supraviețuit. Fervaal îi cere apoi lui Arfagard să-l jertfească zeilor antici, pentru a-i potoli de mânia lor. Când Arfagard se pregătește să-l omoare pe Fervaal, apare Guilhen, trezind dragostea în Fervaal și făcându-l să se răzgândească. Arfagard este pe cale să dea lovitura ucigașă, dar Fervaal îl precede, îl doboară pe druid, apoi îl ia pe Guilhen de mână și se îndepărtează cu ea de pe câmpul de luptă. Cei doi încep să urce muntele de deasupra, dar Guilhen, epuizat de frig și oboseală, moare în brațele lui Fervaal. Fervaal este disperat atât pentru moartea lui Arfagard, cât și pentru cea a lui Guilhen. Apoi aude un cor mut coborând de sus, cântat după melodia limbii Pange . Fervaal, dându-și seama că domnia unui „nou Dumnezeu” este iminentă, urcă încet pe munte ducând în brațe cadavrul lui Guilhen. Pe măsură ce dispare, un „Soare Ideal” începe să strălucească pe scenă.

Personalul orchestral

Scorul lui D'Indy implică utilizarea:

• vânturi de lemn : 4 flauturi , 2 oboi , un corn englezesc , 3 clarinete , 1 clarinet bas , 4 fagote , 4 saxofoane (1 soprană , 2 altouri și 1 saxofon tenor )
• Alama : 4 coarne , 4 trompete , 8 flugelhorns (2 sopranini în Eb , 2 soprane în plat B , 2 ridicată în Eb , 2 baritoni în plat B ), 4 tromboane , 1 tuba , 1 croissant
• percuție : timpan , tambur bas , triunghi , cinele , tam-tam , două gonguri mici
• acordofoane : 2 harpe , prima vioară , a doua vioară, 2 viole , violoncel și contrabas

cometariu

Subiectul este preluat din poezia Axel a episcopului suedez Esaias Tegnér ^[1] . D'Indy s-a dedicat compoziției acestei opere între 1889 și 1895 ; scorul a fost publicat în 1895 ^[2] . Intenția lui D'Indy a fost de a crea o dramă națională, cercetând rădăcinile trecutului Franței ^[3] .

Deja criticii contemporani, de exemplu Maurice Ravel , remarcaseră influența considerabilă, asupra acestei opere, a tehnicilor compoziționale (de exemplu, leitmotivul ) și a temelor ultimelor lucrări ale lui Richard Wagner ^[4] , în special din Parsifal ^{[5]. ]} . În finalul lucrării d'Indy folosește tema muzicală a „ Pange lingua ” pentru a reprezenta victoria noii religii ( creștinismul ) asupra celei vechi ( păgânismul ). ^[6] . Deși libretul prezintă improbabilitate și ingeniozitate, partitura prezintă numeroase idei notabile ^[3] . Opera, interpretată rar în teatru în trecut, este interpretată rar și doar sub formă de concert. Nu există nici măcar o gravură integrală a Fervaal .

Notă

Bibliografie

• " Fervaal ^{[ link rupt ]} '. În: Piero Gelli și Filippo Poletti (editat de), Dicționarul operei 2008 , Milano: Dalai editore, 2007, p. 469, 88-8089-177-4, ISBN 9788880891772
• „Fervaal”. În: Harold Rosenthal și John Warrack (eds), Dicționar de operă , Florența: Vallecchi, 1974, Vol. I, pp. 266-67

linkuri externe

• ( EN ) Partituri gratuite de Fervaal , în International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
• ( EN ) American Symphony Orchestra, «Fervaal, Op. 40 (1889-1893)» , pe americansymphony.org .
• ( EN ) Opera Today, „Fervaal de Vincent d'Indy” , pe operatoday.com .

Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică