Lumini și umbre

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Lumini și umbre a fost o revista italiană fotografie fondată în Torino în 1923 și publicat până în 1934.

Lumini și umbre. Anuarul fotografiei artistice italiene
Stat Italia Italia
Limbă Italiană
Periodicitate Anual
Tip Fotografie
Format Hardcover
fundație Torino , 1923
Închidere 1934
Site Torino
Circulația hârtiei Naţional
Director Stefano Bricarelli
Element Wikidata absent · Manual

Istorie

Origini și caracteristici

Lumini și umbre este publicat pentru prima dată la Torino în 1923, cu Anuarul subtitrare al fotografiei artistice italiene, publicat la inițiativa Courier Photo , una dintre cele mai reviste naționale importante specializate în fotografie, în regia lui Stefano Bricarelli , împreună cu Carlo Baravalle și Achille Bologna . Yearbook este plasat într - un context editorial caracterizat prin prezența unor reviste suplimentare, cum ar fi Progresso Fotografie din Milano , dezbaterea în jurul valorii de dezvoltarea unei fotografii „modernist“ , care vrea să depășească tendințele pictorialist tradiționale [1] . Torino, în plus, cu această nouă publicație confirmă rolul său epicentrul fotografiei italiene, după cum arată, " Expoziție de fotografie International, Optică și Cinematografie , a avut loc în orașul între lunile mai și iunie a aceluiași în 1923 [2] .

Anuarele, tabele de text îmbogățit imprimate cu gust, reprezintă sinteza pentru fiecare an de cele mai multe reflecții fotografice inovatoare asupra esteticii, efectuate de operatori (atât profesioniști și amatori ) ale modelului stilistic de drept Fotografie din SUA și Noua Obiectivitate germană [3 ] . De remarcat sunt , de asemenea , eseurile care introduc fiecare ieșire, să fie considerate ca fiind primul și timide încercări la un activități critic de fotografie structurate până în prezent realizate în Italia , în principal , de periodice non-specializate în acest domeniu, cum ar fi Emporium , Casabella și Domus [4] .

Anii 1920

Prima lansare este publicat de Grupul Piemontese pentru Fotografie artistică , cele mai populare afiliat fotografice Societate Subalpina , și vede pagina de deschidere dedicată Guido Rey , apoi unul dintre cele mai autoritar fotografi italian Pictorialist. Este a lui, de fapt, activitatea pe prima pagină intitulată Așteptarea, pe care editorii ați rezuma ideologic ideal adresa paginile acestor directoare a vrut să dea dezbaterea cu privire la valoarea artistica a fotografiei [5] .

Peisaje crepusculare, portrete romantic și popular interior continuă să fie cele mai frecvent în publicații ale fotografiei, inclusiv lumini și umbre, deși se remarcă la fel de semnificativ de această din urmă dorința scurgeri de noutate reduceri de imagine din ce în ce strânse și abandonarea decontestualizzanti și progresivă manipulatoare tehnici în procesul de dezvoltare ( guma bicromat în particular) dragă pictorialists. În acest sens, experimentatori autori dezvăluie Bricarelli și Bologna lor, ale căror imagini sunt caracterizate prin simplificarea radicală a structurilor compoziționale prin utilizarea câteva semne geometrice simple [6] . Ele sunt, de fapt, cele care pot fi luate în considerare printre cele mai imagini semnificative ale deceniului, publicat în Anuarul din 1929: respectiv o rampă elicoidală la Fiat (placa VIII) și Vasi (placa IX), ambele construite prin compozițională sinteză îndatorată la grafica de publicitate contemporane. Antonio Boggeri în comentariul său din același volum definește aceste lucrări ca „pietre de temelie“ ale colecției și afirmă în continuare fără nici o previziune mai puțin „elementar de fotografie poate și trebuie să rămână baza pentru orice progres să aibă loc“ [7] .

Anii treizeci

Anuarului se deschide la treizeci de ani , cu o schimbare de grafica, tinde spre un vag stil constructivist , și publicarea imaginilor în linie-art: vederi, close-up - uri și de a trage de sus. Printre cele mai inovatoare fotografi ale scenei italiene a anilor treizeci este florentine Vincenzo Balocchi , deja a apărut pe Umbre și lumini în 1926 , cu o vedere mai aproape de fațada bisericii de Orsanmichele din Florența. În 1931 acest autor este prezent din nou în anuarul cu Jetoane (pl XLV.), O fotografie organizată exclusiv de ritmul, de la proiectarea și repetarea cromatică și geometrică a unei serii de chips - uri împrăștiate pe masă; o nouă limbă , care va garanta autorul său un loc de cinste în analele istoriei fotografiei italiene [8] .

În ianuarie 1932 cu ocazia celei de- a douăzecea aniversare, Il Corriere Fotografia reînnoit rolul său editorial, în creștere, printre altele, numărul de coloane, stabilind concursuri cu premii în bani și extinderea formatului, în conformitate cu cea de reviste fotografice străine . cel mai mare succes. Acest lucru este valabil și pentru luminile și umbrele sale, care variază în tipărirea și tehnici grafice de paginat: de acum publicate pe hârtie lucioasă , cu imagini imprimate la margini, care , în multe cazuri , pierde „chenarul alb“ de hârtie [9] .

În ultimii ani Yearbook, fotografiile publicate sunt din ce în ce unite de scurtare fotografii și prim-planuri ale structurilor industriale, destinate ca embleme ale epocii moderne [10] . În 1934, de fapt, Guido Lorenzo Brezzo în contribuția sa definește personaje extreme - dar niciodata agresiv - de imagine ca „o modernitate figură“ [11] .

Specialistul Torino publicarea scena de fotografie în acești ani, mai mult și mai competitivă după apariția în 1933 a noii reviste internaționale Galerie - caracterizat printr - o penalizare și un grafic dell'impaginato de curățare , în conformitate cu estetica perioadei - și volume anuare din grupul ALA, ambele publicații aproape de " Institutul fascist al culturii , declară criza Il Corriere foto, care în 1934 a fost forțat să facă reduceri semnificative, inclusiv încetarea publicării Umbre și lumini [12] . Trebuie remarcat, totuși, ca adresa modernista desfășurate între paginile Anuarul - al căror titlu este acum considerat de modă veche - în decursul anilor de zece de activitate va continua să fie alimentat chiar și în paginile Il Corriere foto este ambele Galerie [13] .

Noroc critic

În 1987, Anuarul Statistic este subiectul unei expoziții intitulat Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice italiene 1923-1934, de istoricii de fotografie Paolo Costantini și Italo Zannier și găzduit la Muzeul Național Alinari de Fotografie din Florența . În cazul în care acesta a publicat un catalog omonim care conține eseuri ale celor doi curatori, o " antologie de extrase de texte introductive și index și o listă de tabele în afara textului fiecare ieșire [14] .

Notă

  1. ^ Valerio Castronovo, Introducere, în Paul Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari, 1987, p. 10.
  2. ^ T. Garzena, LD Leonardo, S. Leonardo, carduri biografice (PDF), în Obiective luminoase: o selecție de fotografi piemontez 1850-1950, Torino, 2007 de 20 Accesat, pentru 2020 (depusă de către „URL - ul original 17 aprilie 2012 ).
  3. ^ Italo Zannier, a "artistic Fotografie" în Italia , între cele două războaie, în Paul Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari, 1987, p. 13.
  4. ^ Roberta Grignolo, Elena Triunveri, Revista italiană de arhitectură și istorie arhitecturală a secolului XX, în studiolo, n. 6, 2008, pp. 291-325.
  5. ^ Artiști Cesare Schiaparelli Fotografi în lumini și umbre, 1923, p. 8.
  6. ^ Paul Costantini, o „modernitate sănătoasă și eclectic“, experiența de lumini și umbre între conservare și inovație, Paolo Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari, 1987, p. 32.
  7. ^ Antonio Boggeri, Comentariu, în lumini și umbre, 1929, p. 16.
  8. ^ Italo Zannier, a "artistic Fotografie" în Italia , între cele două războaie, în Paul Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari, 1987, p. 18.
  9. ^ Italo Zannier, a "artistic Fotografie" în Italia , între cele două războaie, în Paul Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari, 1987, p. 20.
  10. ^ Italo Zannier, a "artistic Fotografie" în Italia , între cele două războaie, în Paul Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari, 1987, p. 20.
  11. ^ Guido Lorenzo Brezzo, recolta din 1934, în Umbre și lumini, 1934, p. X.
  12. ^ Giorgio Tani, 60 de ani de istorie. Fotografia amatori italian pe nuovo.fotoit.it.
  13. ^ Italo Zannier, a "artistic Fotografie" în Italia , între cele două războaie, în Paul Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari, 1987, pp. 21-22.
  14. ^ Paul Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice 1923-1934, Florence, Alinari 1987.

Bibliografie

  • Paolo Costantini, Italo Zannier (eds), Lumini și umbre. Anuarele fotografiei artistice italiene 1923-1934, Florența, Alinari 1987.
  • Alberto Prandi (eds), Fotografie pictural 1889-1911, Florența, Alinari, 1979.
  • Italo Zannier, fotografie lectură. Revistele de specialitate din Italia (1873-1990), Roma, Italia The New Science, 1992.

Elemente conexe

Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Luci_ed_Ombre&oldid=122057797 “