Majestatea Catedralei din Siena

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Maiestatea Duccio
Duccio Maestà.jpg
Autor Duccio di Buoninsegna
Data 1308 - 1311
Tehnică tempera pe lemn
Dimensiuni ? × 214 × 412 cm
Locație Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo , Siena

Majestatea catedralei din Siena a fost polipticul catedralei din Siena , pictat între 1308 și 1311 de inițiatorul școlii sieneze Duccio di Buoninsegna . Este capodopera artistului și una dintre cele mai importante picturi ale artei pre-renascentiste italiene.

Istorie

Reconstrucție virtuală a părții din față a Majestății.

Lucrarea se află acum în Museo dell'Opera Metropolitana , după ce a fost expusă în Duomo, deși între diferite mișcări, până în 1878 .

Reconstrucție virtuală a părții din spate a Majestății.

Lucrarea a înlocuit o icoană a Fecioarei deosebit de dragă sienezilor, deoarece a fost legată de victoria bătăliei de la Montaperti ( 1260 ): cu acest nou altar grandios au dorit să aducă și mai mult omagiu patronului lor, căruia i-a fost adusă Catedrala a fost, de asemenea, dedicat. La 9 iunie 1311 a fost plasat în Catedrală, cu o procesiune solemnă la care au participat cele mai înalte autorități religioase și civile ale orașului, care a început în atelierul pictorului și s-a încheiat în Catedrală. Un martor a scris:

„Și în ziua în care (Majestatea) a fost dusă la catedrală, toate magazinele au fost închise și episcopul a condus un lung șir de preoți și călugări în procesiune solemnă. Au fost însoțiți de oficialii orașului și de toți oamenii; toți cetățenii importanți din Siena au înconjurat altarul cu lumânări în mâini, iar femeile și copiii i-au urmat cu umilință. Aceștia au însoțit retaula dintre sunetele clopotelor prin Piazza del Campo până în interiorul catedralei, cu un profund respect pentru prețioasa altară. Săracii au primit multe pomane și ne-am rugat Sfintei Născătoare de Dumnezeu, hramul nostru, pentru ca în mila ei infinită să ne păstreze orașul Siena de nenorociri, trădători și dușmani ".

Retaul a rămas pe loc până în 1506 . Datorită gustului schimbat în arta sacră, în 1771 a fost transferat la biserica Carceri di Sant'Ansano din zona Castelvecchio , unde a fost dezasamblat pentru a fi împărțit între două altare și tăiat în mai multe porțiuni: cu acea ocazie numeroase panouri s-au pierdut. În timp ce panourile mai mari s-au întors la Catedrală în 1795 și de acolo au fost muzeizate în 1878 , multe altele, aparținând în principal părților accesorii precum predella și cuspizii, au fost dispersate. Predela, cu două fețe, este prima cunoscută în arta italiană.

Descriere

Latura Majestății și Poveștile vieții Fecioarei

Madona intronată cu copil

Este un panou mare (425x212 cm.) Cu două fețe, deși astăzi este tăiat de-a lungul grosimii conform intervenției discutabile din 1711 care nu a omis să creeze unele daune. Partea principală, cea orientată inițial către credincioși, a fost pictată cu o monumentală Fecioară și Pruncul înscăunată, înconjurată de o serie aglomerată de sfinți și îngeri pe un fundal auriu. Dintre acestea, cei patru sfinți patroni din Siena ( Sant'Ansano , San Savino , San Crescenzio și San Vittore) pot fi recunoscuți îngenunchind în prim-plan, în timp ce pe cele două părți sunt înfățișați cei doi sfinți patroni în picioare ( Sant'Agnese și Santa Caterina d „Alessandria ), înfășurată în mantale cu o draperie de linii rupte nervos, care amintește de stilul gotic al Madonna Rucellai .

Alți patru sfinți sunt în fundal ( Sf. Pavel și Sf. Ioan Evanghelistul din stânga, Sf. Ioan Botezătorul și Sfântul Petru în dreapta), în timp ce în jurul unui cor aplatizat de douăzeci de îngeri înaripați este aranjat cu o simetrie rigidă. . Mai sus, alte figuri mai mici de jumătate de lungime ale sfinților (ceilalți zece apostoli) sunt lucrări de atelier.

Predela

Predela din această parte a prezentat câteva povești din copilăria lui Hristos, în care protagonista este Maria, alternând cu figuri ale profeților ( Isaia , Ezechiel , Solomon , Maleahi , Ieremia , Osea ). Acestea sunt cele șapte tablete conservate:

  • Buna Vestire ( Londra , National Gallery );
  • Nașterea Domnului ( Washington , National Gallery of Art );
  • Adorația Magilor (Siena, Museo dell'Opera del Duomo);
  • Prezentare în templu (Siena, Museo dell'Opera del Duomo);
  • Masacrul Inocenților (Siena, Museo dell'Opera del Duomo);
  • Fuga în Egipt (Siena, Museo dell'Opera del Duomo);
  • Disputa cu medicii templului (Siena, Museo dell'Opera del Duomo).

Gloria încoronării

În încoronare au fost în schimb câteva Povești ale Fecioarei după moartea lui Hristos, aproape toate păstrate în Siena:

  • Vestirea Fecioarei de moarte ;
  • Adio de la Maria de la Ioan ;
  • Adio de la apostoli ;
  • Dormitio Virginis ;
  • Înmormântarea Mariei ;
  • Înmormântarea Mariei ;
  • Încoronarea Fecioarei ( Budapesta , Szépműveszéti Múzeum ).

În ceea ce privește marea Madonă întronată cu Copil, în afară de îngeri, Duccio s-a străduit să caracterizeze fizionomiile în mod individual, ajungând în vârful fețelor zeităților. Madonna este așezată pe un tron ​​mare și somptuos, care sugerează o spațialitate tridimensională conform inovațiilor deja practicate de Cimabue și este pictată cu o culoare moale, care conferă naturalețe tenului dulce. Chiar și copilul exprimă o tandrețe profundă, dar corpul său nu pare să genereze greutate, iar mâinile lui Mary care îl țin sunt mai degrabă nenaturale. Pe treapta joasă de la baza tronului se află invocarea / dedicarea artistului față de Madonna în latină :

MATER S (AN) CTA DEI / SIS CAUSE SENIS REQUIEI SIS DUCIO VITA TE QUIA / PINXIT ITA

( Sfânta Născătoare de Dumnezeu, fii un motiv de pace pentru Siena, fii Viață pentru Duccio pentru că te-a pictat așa ).

Latura povestirilor lui Hristos

Pe spatele Majestății , destinat viziunii clerului, au fost reprezentate 26 de Povestiri despre Patimile și Învierea lui Hristos , împărțite în panouri mai mici, unul dintre cele mai mari cicluri dedicate acestei teme din Italia.

Predela

Poveștile au început de la predelă, apoi dezmembrate, în care au fost reprezentate câteva episoade din viața publică a lui Hristos, dintre care s-au păstrat:

Latura povestirilor pasiunii
Lectura scenelor de pe partea Poveștilor Patimii și Învierii

În panoul principal mare, locul de cinste, în centru, este dat de Răstignire , cu lățime și înălțime dublă mai mari, precum și dala dublă din colțul din stânga jos cu Intrarea în Ierusalim (de unde începe lectura) , unde poate felinarul gotic care iese din ziduri este o referință imaginativă la cupola Catedralei din Siena . Scenele sunt citite din colțul din stânga, continuând în banda inferioară spre dreapta de jos în sus.

După panoul central ( Rugăciunea în Ghetsimani și Sărutul lui Iuda ) narațiunea se reia în colțul inferior opus, continuând spre stânga, întotdeauna de jos în sus. Acest expedient, folosit deja de secole, servește pentru a transmite lectura către scena centrală a Răstignirii. Banda superioară, pe de altă parte, poate fi citită de la stânga la dreapta, întotdeauna de jos în sus până la Răstignire .

Ultimul panou este mai complex: în stânga jos, Depoziția de pe cruce dominată de înmormântare , apoi continuați pentru două panouri în stânga, apoi în jos, în cele din urmă, în dreapta, unde este Întoarcerea lui Hristos care învie morții și învinge diavolul.

În diferite scene, Duccio a dat dovada că a fost actualizat în ceea ce privește „perspectivele” fundalurilor arhitecturale ale lui Giotto . Unul dintre cele mai notabile exemple se află în scena lui Isus din fața Marelui Preot , unde este reprezentată o clădire care continuă în panoul inferior, Trădarea lui Petru , conectată printr-o probabilă scară completată cu un palier între cele două scene, însuflețit de o „ fereastră elegantă cu muluri . Cu toate acestea, pentru Duccio, spațiul nu este niciodată o condiție sine qua non , dimpotrivă, în unele scene, el derogă voluntar de la reprezentarea spațială pentru a evidenția detalii care îl privesc, cum ar fi masa așezată în scena ultimei cine (prea înclinată cu față de tavan) sau modul în care gestul lui Ponțiu Pilat în Flagelație , care se află în prim-plan cu privire la o coloană, în ciuda picioarelor sale sprijinite pe un piedestal care este plasat în spate. Prin urmare, Duccio nu pare interesat de complicarea excesivă a scenelor cu reguli spațiale absolute, într-adevăr, uneori narațiunea este mai eficientă tocmai în acele scene în care un peisaj stâncos tradițional generic îl eliberează de constrângerea reprezentării tridimensionale.

Aranjarea scenelor în conformitate cu ordinea de citire:

Gloria încoronării

În încoronare, Istoriile Hristologice s-au încheiat cu episoade post mortem (toate păstrate în Siena; tableta centrală lipsește, poate cu o Înălțare ):

  • Aspect în spatele ușilor închise ;
  • Necredința lui Toma ;
  • Apariție pe lacul Tiberias ;
  • Apariție pe muntele Galileii ;
  • Apariția la cina apostolilor ;
  • Rusaliile .

Alte panouri

Înger în Muzeul Heerenbergh

Majestatea a fost decorată nu numai de turle, pinacole și alte elemente de tâmplărie, ci și de alte panouri pictate cuspidate, cu busturi de îngeri; unele dintre acestea au fost recunoscute în colecții și muzee străine:

Bibliografie

  • Cesare Brandi , Restaurarea „Maestei” lui Duccio , de către Ministerul Educației, Institutul Central de Restaurare. Institutul Poligrafic de Stat, Roma 1959
  • Pier Paolo Donati, La Maesta di Duccio , (Formă și culoare; 42), Sansoni, Florența 1965
  • Enzo Carli , Duccio's Maesta , IFI, Florența 1982
  • Luciano Bellosi, Duccio. La Maestà , Milano 1998
  • Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 1, Bompiani, Milano 1999
  • Don Enrico Grassini, Maura Martellucci, O pictură maiestuoasă. Copii descoperind Majestatea de Duccio di Buoninsegna , cu ilustrații de Agnese Mammana, Betti Editrice , Siena 2021.

Alte proiecte

linkuri externe