Neoprogresiv

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Neoprogresiv
Origini stilistice Rock progresiv
Post-punk
Nou val
Origini culturale mijlocul anilor 1980 în Marea Britanie
Instrumente tipice voce , chitară , bas , tobe , tastatură
Popularitate bun succes comercial și media în anii optzeci. Începând cu anii nouăzeci a fost considerat un gen „de nișă”, cu milioane de fani, dar puțin luat în considerare de mass-media. Din 2010, genul a explodat chiar depășind metalul progresiv în 2013, datorită, de asemenea, răspândirii internetului, care permite noilor trupe să își promoveze albumele independente fără a se baza pe majori.
Scene regionale
Neoprogresiv în Italia
Categorii relevante

Grupuri de muzică neo-progresivă Muzicieni neo-progresivi Albume neo-progresive EP-uri neo-progresive Single neo-progresive Albume video neo-progresive

Neoprogresiv (prescurtat și în neoprog ) este un gen și o mișcare muzicală care s-a dezvoltat în anii optzeci și orientat spre renașterea rockului progresiv din anii șaptezeci . Expresia neoprogresivă a început să se răspândească la mijlocul anilor '80 , cu referire la grupuri precum Marillion , Pendragon , IQ , Pallas și altele.

Introducere istorică

Sfârșitul rockului progresiv clasic

Rockul progresiv , în diferitele sale forme, a reprezentat unul dintre cele mai populare genuri ale scenei rock din anii șaptezeci . Grupuri precum King Crimson , Yes , Genesis , Emerson, Lake & Palmer , Gentle Giant , Van der Graaf Generator sau Pink Floyd puteau conta pe un număr uriaș de adepți și, la înălțimea carierei, vindeau milioane de discuri și umpleau stadioane întregi cu spectacolele lor live. Spre sfârșitul anilor șaptezeci vântul și-a schimbat rapid direcția; apariția de noi mișcări și genuri muzicale precum punk , muzică disco , new wave sau heavy metal a creat un nou peisaj muzical în care progresivul a fost retrogradat într-un rol din ce în ce mai marginal. Mulți dintre marii progresivi au încercat să se adapteze noii scene muzicale cu schimbări marcate de direcție în favoarea soluțiilor rock / pop mai orientate spre ascultare ușoară și așa-numita „eră a MTV ”; gândiți-vă, de exemplu, la Genesis , care după tranziția lui Duke a aterizat, în 1983 , pe hitul Mama , departe de canoanele care făcuseră grupul celebru pe vremea Foxtrot sau Selling England by the Pound . Multe grupuri istorice de rock progresiv au ajuns să se dizolve la începutul anilor șaptezeci și optzeci (gândiți-vă de exemplu la Gentle Giant sau la Van der Graaf Generator ). Chiar și Da , care s-a dovedit mai târziu campion al longevității pe scena rockului progresiv, a ajuns în 1980 să formeze un parteneriat cu Buggles of Video Killed the Radio Star , din care a apărut o linie care nu prea avea nimic în comun cu cea a Fragilă sau Apropiată de. Edge .

În acest context, audiența fanilor genului progresiv s-a transformat într-un fel de elită care, exclusă de pe marile canale de comunicare, s-a exprimat cu fanzine (în Italia în special Paperlate ), adunări de entuziaști și spații mici dedicate posturilor de radio minore. . . Apariția internetului (și, în special, a web-ului ) a ajutat să le ofere acestor „nostalgici” posibilitatea de a se coordona și de a comunica în întreaga lume, formând o rețea de admiratori bine informați. Acest public a urmat (adesea cu oarecare perplexitate) ultimele evoluții ale marilor progresiști, precum Genesis , Pink Floyd , Yes și King Crimson ; spin off-urile acestor trupe clasice, precum Asia , Mike + The Mechanics , Marea Britanie , Roger Waters ; sau (puține) noi tendințe, precum opera lui Peter Gabriel și Kate Bush .

Apariția neoprogresivului

Între începutul și mijlocul anilor 1980 , au început să apară pe scenă trupe progresive de nouă generație, fondate în mod obișnuit de muzicieni care fuseseră fani ai marilor trupe din deceniul precedent și au încercat destul de explicit să imite stilul lor. Spre deosebire de predecesorii lor, aceste grupuri aveau de obicei puține ambiții de succes comercial și, în schimb, își propuneau să câștige aprecierea publicului progresist „underground”. Nu de puține ori, aceste grupuri au interpretat coveruri de giganți progresivi în concertele lor sau chiar s-au prezentat, cel puțin la începutul carierei lor, ca adevărate trupe tribute .

În trecut, unele grupuri ale scenei din Canterbury, începând cu mijlocul anilor șaptezeci, au încercat să întinerească sunetul vechilor trupe, inclusiv Camel , care a fost întotdeauna caracterizat printr-un sunet foarte delicat și tastaturi hiper-rapide și atmosfere de vis. Acesta din urmă a reprezentat sursa inspirațională a primului Pendragon , cântarea slabă a lui Nick Barrett este de fapt foarte asemănătoare cu Andy Latimer și stilul de chitară urmează aceste influențe. Un caz neobișnuit este, însă, de canadienii Rush , care, s-au impus ca o trupă de hard rock și „clasic” progresiv în șaptezeci de ani , propusă în deceniul următor dominată de sunete electronice și tastaturi similare cu cele ale nașterii neoprog.

La mijlocul anilor 1980, această mișcare de artiști progresivi de generație următoare a inclus Marillion , IQ , Twelfth Night , Pendragon și Pallas, printre altele. În această perioadă s-a născut expresia new progressive (în italiană tradusă uneori în rock neoprogresiv sau neoprogresiv ) pentru a se referi la aceste grupuri (în această perioadă fanzinul italian progresiv Paperlate a început să se ocupe aproape exclusiv de noul progresist , ba chiar a dat naștere unei fiice fanzine dedicat lui Marillion, Real to Read ).

Neoprogresivul a fost în principal o expresie a nostalgiei pentru un anumit gen de rock progresiv , rock simfonic . Principalele referințe au fost Genesis , Van der Graaf Generator , Pink Floyd , King Crimson . Afinitățile soluțiilor ritmice, melodice, sonore și tehnice dintre rockul simfonic progresiv și clasic erau evidente, cu toate acestea trebuie acordat un mare merit noilor trupe pentru că au netezit complexitatea excesivă a melodiilor și pentru a face tranzițiile mai naturale. a diferitelor teme din compozițiile lor. Printre cele mai emulate putem menționa David Gilmour de la Pink Floyd (evident modelul principal al lui Steve Rothery din Marillion ), tastaturile lui Tony Banks din Genesis (imitate de mulți, inclusiv Martin Orford de la IQ), stilul vocal al lui Peter Gabriel și a lui Peter Hammill .

Multe dintre aceste grupuri au reușit să creeze lucrări care au devenit adevărate „clasice” pentru susținătorii rockului progresiv. Trilogia inițială a Marillion-ului menționat anterior, de exemplu ( Script for a Jester's Tear , Fugazi and Misplaced Childhood ), a fost considerată de o mare valoare artistică și multe grupuri în deceniile următoare au încercat să-i imite stilul; același lucru se poate spune despre albumul IQ ca The Wake and Tales from the Lush Attic sau rezultatul din Twelfth Night Live și Let Live . Ultimul grup poate fi luat ca exemplu al capacității de inovare a mișcării neoprogresive; spectacolele lor live (și albumele lor de studio într-o măsură mai mică) au combinat muzicalitatea progresivă cu elemente new wave sau chiar punk , angajamentul politic (un element în general absent sau aproape absent în rockul progresiv tradițional) și o teatralitate care ar putea aminti de Frank Zappa .

Evoluția neoprogresivului

Mesajul muzical al majorității grupurilor neo- progresiste era într-un fel într-o poziție de echilibru (dificil) între rafinamentul soluțiilor de rock progresiv (compoziții profund structurate, soluții ritmice de avangardă, jazz și contaminări clasice și așa mai departe) și încercarea de a nu abate prea departe de masă pop și piatră . Obiectivele muzicale ale acestor grupuri erau în general mai puțin ambițioase decât cele ale predecesorilor lor. Unii dintre ei au elaborat câteva soluții de compromis deosebit; un exemplu pentru toți este Misplaced Childhood de Marillion , un album conceptual care poate fi interpretat atât ca o suită foarte lungă, cât și ca o secvență de melodii de 3-5 minute (și, prin urmare, potrivite pentru MTV și radio) potențial independente.

Fenomenul succesului public al Marillion a fost totuși o paranteză destul de scurtă, iar mai târziu neoprogresivul a revenit pentru a fi hrănit de un public elitist, nu numeros, dar fidel și foarte activ. Marile grupuri neo-progresiste din anii optzeci (în special, dar fără a se limita la, Marillion, IQ și Pendragon ) au reușit să găsească mijloacele pentru a da viață discografiilor foarte bogate, iar cele mai multe dintre ele sunt încă active, fuzionând într-o piață muzicală cu o anumită urmare (deși întotdeauna nișă) care include și genuri conexe, cum ar fi metalul progresiv (a se vedea Teatrul de vis , Barba lui Spock ).

Din anii 2000 până în prezent, genul a continuat să reînvie și să aducă o nouă viață de sânge. Gândiți-vă doar la germanii Sylvan care au avut un succes comercial bun sau la britanicul Frost * . Acesta din urmă a adus mai multe inovații genului, cum ar fi unele tehnici derivate din metalul progresiv, dar netezindu-le bine și adaptându-le la un sunet mai elegant și mai captivant, similar rockului alternativ sau grungeului anilor nouăzeci, inserând bucle electronice pe arpegii de chitară pre-samplate. Un alt grup care s-a înființat în ultimii ani urmând urmele primelor Marillions a fost Arena care a introdus noi nuanțe metalice în muzica lor, diferențându-se de grupurile clasice de metal progresiv; aici muzica ia armoniile și atmosferele întunecate ale metalului progresiv cu ritmul și ușurința neoprogresivului. O altă formație demnă de remarcat sunt poloneza „Millennium” și Noua Zeelandă Siluetă influențată de Marillions timpurii, care au adus idei noi senzaționale prin încorporarea muzicii clasice și simfonice cu sunete mai actuale bazate pe sintetizatoare digitale, îmbogățite cu un cânt somptuos și teatral, până la ajungi la italienii Wood of Light cu albumul conceptual Feelikescaping sau The Silver Key , care în 2012 au lansat albumul de debut In the Land of Dreams , caracterizat prin sunete electronice și parțial simfonice, dar detașat de progresivul anilor șaptezeci.

Bibliografie

  • Rizzi, Cesare. Progressive & Underground '67 - '76 . Florența: Giunti Editore (2003), ISBN 88-09-03230-6 .
  • Hegarty, Paul și Halliwell, Martin. Dincolo și înainte: Rock progresiv Din anii 1960 . New York: The Continuum International Publishing Group (2011), ISBN 978-0-8264-2332-0

linkuri externe

Rock progresiv Portalul Progressive Rock : Accesați intrările din Wikipedia care se ocupă cu Progressive Rock