Sandviș cu șuncă

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sandviș cu șuncă
Titlul original Ham on Rye
Autor Charles bukowski
Prima ed. original 1982
Tip Roman
Subgen semi-autobiografice
Limba originală Engleză

Ham Sandwich este un roman semi-autobiografic al poetului și scriitorului american Charles Bukowski . Scris la persoana întâi, romanul spune povestea tânărului Henry Chinaski , alter ego-ul scriitorului.

Poziția romanului în cadrul producției autorului

Lansat în 1982, Ham on rye închide ciclul fictiv în care Bukowski și-a relatat viața sub pseudonimul lui Henry Chinaski. Însuși Bukowski i-a explicat semnificația titlului lui Fernanda Pivano într-un interviu cu ea în timpul scrierii romanului: «Titlul este Șuncă pe secară ,„ Sandviș cu șuncă pe pâine de secară ”. Înțelegeți, luați o mușcătură, eu sunt șunca " [1] .
Titlul romanului joacă și titlul original al The Young Holden (titlul în engleză: The Catcher in the Rye) de JD Salinger . Ambele romane sunt puternic autobiografice, sunt povestite la persoana întâi și se referă în principal la experiența adolescentă a protagonistului. Celelalte titluri ale acestei mari autobiografii fictive sunt: Oficiul poștal (1971), care relatează anii centrali ai angajării în oficiul poștal, căsătoriei și paternității eșuate, precum și femeilor inevitabile și băuturii gigantice; Factotum (1975), care relatează perioada tinerească a vieții fără stăpân, de la o slujbă de nivel scăzut la alta, de la o cameră închiriată, mizerie la alta, de la sticlă la sticlă, de la o alcovă de cățea la alta; și în cele din urmă Women (1978), care povestește anii maturității, în care, pe lângă băutura obișnuită fără sfârșit și rotița femeilor cunoscute - nimfomani, frigid, dependenți de droguri, prostituate, gerontofili, alcoolici, sfinți, afumați - și irosiți , apare în cele din urmă scriitorul pe calea unei afirmări în creștere și de neoprit.

Textură și motive

Sandvișul cu șuncă [2] spune prima perioadă a vieții lui Bukowski-Chinaski, precum și intrarea în binecunoscuta viață vagabondă și periculoasă dintre camerele închiriate, luptele și dependența de alcool.
Romanul se încheie într-o zi istorică: este 7 decembrie 1941 , radiourile anunță atacul japonez asupra Pearl Harbor și Chinaski, care face turul barelor cu prietenul său Becker, care visează să devină scriitor, dar între timp el înrolat în pușcași marini , el rămâne încă o dată doar pentru că celălalt trebuie să se întoarcă imediat la baza militară. Din primul episod din Caietul unui vechi murdar [3] , și dintr-o poveste din colecția A sud di no nord (1973), intitulată „Probleme politice”, știm, de asemenea, că acest prieten nu se va întoarce niciodată din război.
În acest roman dur, crud, disperat, dar și ironic și tandru, totul se confruntă cu tonuri lipsite de orice retorică și orice consolare ușoară. Printre multe alte lucruri, se află criza economică și ocuparea forței de muncă americană după Marea Depresie din anii 1930; există părinți jalnici, conformiști și violenți, în special tatăl [4] ; există descoperirea voyeuristă și onanistă a sexului și conștientizarea arzătoare de a fi exclus din acesta din cauza unei acnee devastatoare care face ca protagonistul să fie oribil în ochii celorlalți și ai lui însuși; există revolta împotriva ipocriziilor sociale ale muncii, succesului și iubirii de țară; există școala în care ierarhiile sociale sunt reproduse și exasperate; există profesorii grotiști și reprimați și profesorii seducători și materni; există prieteni și rivalități acerbe pentru conducere și pentru a apuca fetele; și în cele din urmă există sentimentul umilitor de excludere care are ca rezultat o cupio dizolvare în alcool și marginalizare, căreia numai izbucnirea unei scrieri disperate și compulsive va da o sublimare și o speranță de răscumpărare.

Comparații

Din cele spuse, o comparație cu cele două modele negative, care este antieroică și anti-retorică, a celui mai faimos „roman de vârstă” din literatura americană anterioară, și anume On the road (1957) de Jack Kerouac și mai presus de toate The Young Holden (1951) de Jerome David Salinger [5] . Sunt două cărți care, în ciuda aspectului informal explicit, la nivel artistic au ceva care le plasează poate deasupra romanului lui Bukowski [6] .
Bukowski este și mai puțin literar: scrierea sa este uscată, rapidă, foarte clară, directă, lipsită de fioruri și randamente lirice, dialogurile sale sunt construite cu o naturalețe și o eficacitate „teatrală” care te lasă uimit, iar lectura curge ușor ca uleiul ( același lucru este valabil și pentru numeroasele sale poezii). Desigur, tânărul Chinaski își amintește uneori de Holden, dar în ansamblu personalitatea lui este infinit mai dură și mai blestemată: din punctul său de vedere, Holden ar fi doar un smucit dintr-o familie bună care alege segregarea și „renunțarea” (așa cum deja Dedalus de James Joyce ) din motive de neînțeles și într-un mod practic moale . El, în schimb, are un tată șomer (care se preface că merge la serviciu în fiecare dimineață pentru a nu face impresie proastă asupra vecinilor), este urât, sărac și violent din furie și resentimente, dar în ciuda a tot nu vrea să fie bogat și mișto deoarece unii dintre tovarășii săi își doresc pur și simplu o viață liberă de toate convențiile societății (în care cineva este acceptat doar atunci când cineva are anumite caracteristici), mai puțin legat de dependența de angajatorii aroganți și supuși cu ură sistemul productiv pe care îl servesc.
Ar fi, de asemenea, interesant, în sfârșit, să facem o comparație mai analitică între gusturile literare ale lui Holden și cele ale lui Chinaski: Holden, de exemplu, urăște Hemingway de la A Farewell to Arms , deoarece îl consideră „fals” și îl adoră pe Fitzgerald din The Great Gatsby [7] , în timp ce Chinaski vorbește cu entuziasm despre descoperirea lui Hemingway [8] și în alte părți, ca și în Notebook și în Donne , Bukowski-Chinaski declară că disprețuiește autori precum Fitzgerald, Truman Capote și Norman Mailer , pentru că „au făcut ”Prea devreme și mai târziu au dormit pe lauri devenind neglijent și previzibil. Adevăratul său idol va rămâne John Fante , autorul mult uitat al cărții Ask the Dust (1939), care a anticipat generația Beat cu mulți ani și la a cărui redescoperire a contribuit și Bukowski, făcându-l să fie republicat.

Ediții

Notă

  1. ^ Ceea ce contează este să mă scarpine la subsuori. Fernanda Pivano îl intervievează pe Charles Bukowski , SugarCo Edizioni 1982, ried. Feltrinelli 2003, p. 80
  2. ^ acesta este titlul romanului în italiană, publicat de Guanda și Teadue , care cu cele 327 de pagini este cel mai mare dintre cele menționate
  3. ^ 1969, unul dintre cele mai cunoscute „titluri” ale lui Bukowski
  4. ^ față de tatăl său, tânărul Chinaski ajunge să concepă gânduri parricide după modelul lui Ivan Karamàzov , cf. Cod poștal. 48
  5. ^ ar trebui să ne amintim că titlul original al acestuia din urmă este The catcher in the rye , literalmente „ The catcher in the rye ”, o expresie care în italiană nu are sens, în timp ce pentru cititorul american își amintește de baseball și un anumit tip de secară pe bază de whisky
  6. ^ Însuși Bukowski a avut un mare respect pentru Kerouac, chiar dacă nu i-a plăcut școala beat , pentru că a considerat-o compromisă cu turul universitar și cu cultura oficială , deoarece a fost instituționalizată de acesta din urmă ca o opoziție recunoscută legal.
  7. ^ Young Holden , cap. XVIII
  8. ^ cf. Cod poștal. 35
Literatură Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură