Paradise Now (joc)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Paradisul Acum
Living Theatre 20141027 02-134WP.jpg
Paradise Now la Festivalul de la Avignon
24 iulie 1968
Limba originală Engleză
Stat Statele Unite ale Americii
An 1968
Prima repr. 24 iulie 1968
Cloître des Carmes , Avignon , Franța
Companie Teatrul viu
Direcţie Teatrul viu
Scenariu de film Julian Beck și Judith Malina
Producție Teatrul viu

«Opera teatrului de avangardă nu constă doar în purtarea unui mesaj politic, ci în căutarea unor noi forme; pentru că dacă omul vede că pe scenă poate „merge mai departe”, înțelege că o poate face în mod egal în viață și, prin urmare, este încurajat să acționeze ”

( Julian Beck, Opera teatrului de avangardă , Quadri, op.cit. )

Paradise Now este o piesă care a fost pusă în scenă de compania Living Theatre între 1968 și 1970 . Exemplu de punct intermediar între teatru și întâmplare , spectacolul a avut probleme considerabile de cenzură, cu interdicții repetate asupra reprezentării și arestări pentru ultraj la modestie și motive de ordine publică . În 1970, regizorul Sheldon Rochlin a realizat o versiune cinematografică a acestuia.

Spectacolul

Geneză

Teatrul viu a început să lucreze la Paradise Now spre sfârșitul anului 1967 în Cefalù , Sicilia . Intenția celor Vii a fost de a crea un spectacol care „a fost o explozie de fericire revoluționară și optimism”. După o serie de spectacole pesimiste despre lume, Beck și Malina au vrut să arate clar că schimbarea era posibilă. După aproximativ trei luni de testare, la începutul anului 1968, compania s-a mutat în Franța , deoarece înainte de spectacol era programat la Festivalul de la Avignon în iulie 1968. [1]

În Franța, cei vii au intrat în contact cu revoltele din luna mai franceză și au fost profund afectați de aceasta. Compania cu acea ocazie a decis să nu facă spectacole sau demonstrații publice, deoarece, în opinia lor, realitatea evenimentelor care se petreceau depășea orice posibilă reprezentare teatrală. [Notă la textul 1] Cu toate acestea, aceste evenimente au avut o influență notabilă asupra Paradise Now , care de atunci și-a asumat o semnificație mai puțin mistică și mai politică, implicând sute de oameni în repetiții („studenți, artiști, hippie, vagabonzi, fumători de canabis, anarhiști și protestatari de toate rasele ”). [1] În luna mai franceză, cei vii au văzut începutul unui spirit revoluționar care era același pe care doreau să-l insufle în spectacol. [2]

Paradise Now a fost, de asemenea, influențat de procesul de „deteatralizare” prin care trece Livingul, care a căutat o interacțiune și confuzie din ce în ce mai mare între actori și public, între spontaneitate și actorie, abandonând astfel tot mai mult forma teatrală clasică, pentru a se apropia să se întâmple . Potrivit lui Beck însuși, acest spectacol a ajuns să configureze „un fel de înmormântare a teatrului”. [Notă la textul 2] [1] [3]

Punerea în scenă

Paradise Now , Festivalul de la Avignon, 24 iulie 1968

Paradise Now a fost conceput pentru a revoluționa societatea prin eliberarea psihologică a spectatorilor; înscenarea ar putea dura patru ore sau mai mult. Inspirat de filosoful Martin Buber și de viziunea hasidică a vieții ca o scară care leagă pământul de cer, spectacolul a fost stabilit ca o călătorie ascendentă prin opt trepte, care au reprezentat opt ​​tipuri de revoluție (de exemplu, revoluția culturilor, revoluția agregatului forțe, revoluție sexuală); ultimul dintre acești pași a constituit Revoluția permanentă . Spectatorilor li s-a dat o hartă sub forma unei diagrame pentru a urma această ascensiune. [4]

La scurt timp după începerea spectacolului, actorii s-au dezbrăcat (nud în baie, nu integral) și au manifestat publicului diferite forme de represiune socială („Nu am dreptul să călătoresc fără pașaport”, „Nu știu cum să oprește războaiele "," nu vreau să poți trăi fără bani ") pentru a-l implica și a sparge barierele actor-spectator. [5]

Apoi au început cei opt pași, fiecare dintre ei fiind compus din:

  1. un „rit” („ritualuri fizico-spirituale-ceremonii care culminează cu o explozie[6] și care a rămas printre actori);
  2. o „viziune” (imagini, vise și simboluri create de actori pentru a implica spectatorii, cum ar fi scrierile „PARADIS” și „ANARHISME” compuse de actori cu corpul lor);
  3. o „acțiune”, la care publicul era, de asemenea, invitat să participe, dacă dorea, de exemplu scufundându-se de sus în brațele membrilor companiei (ca un act de încredere față de ceilalți). [5] [7] [8]

Pe scurt, la fiecare pas a fost efectuată o acțiune care presupunea o implicare din ce în ce mai mare a publicului, până când fiecare barieră a fost demolată și scaunele spectatorilor au fost aduse pe scenă pentru a simboliza unitatea absolută dintre actori și spectatori. Orice s-ar putea întâmpla și spectacolul a fost foarte deschis improvizației. S-ar putea întâmpla ca o parte din public să reacționeze cu ostilitate sau chiar violență sau, dimpotrivă, să se simtă transportați până la punctul de a fi dispuși chiar să facă dragoste în teatru în timpul montării. În cele din urmă, Julian Beck a strigat: "Teatrul este pe stradă!" și apoi toată lumea, actori și public, a părăsit teatrul pentru a face o procesiune veselă de oameni pe jumătate goi pe străzile orașului. [2]

Ospitalitate

Teatrul viu într-o scenă din Paradise Now la Politecnico di Milano . Un student acceptă o invitație publicului de a se alătura actorilor (1969)

Paradise Now se va dovedi a fi unul dintre cele mai hărțuite și interzise spectacole din istoria teatrului. The Living a organizat aproximativ optzeci de reluări între iulie 1968 și ianuarie 1970, deseori întrerupte de cenzură, intervenția poliției și arestarea participanților pentru scandal de modestie și alte acuzații similare. [3] [9]

Franţa

Deja în timpul celor două luni de repetiții de la Avignon înainte de debut, spectacolul a atras ostilitatea autorităților (și a unei părți a populației) împotriva ideologiei care a fost transmisă. A urmat o campanie violentă de presă împotriva celor vii, care a fost prinsă între sprijinul unei părți a publicului și ura față de direcția Festivalului de la Avignon . Spectacolul a fost organizat la festival între 24 și 26 iulie 1968, dar după trei zile de reluări, interdicția de a interpreta a fost livrată celor vii din motive de ordine publică. Autoritățile au fost în mod special nedumerite de încheierea spectacolului, procesiunea pe străzile orașului de oameni pe jumătate goi. [2] [7]

Pe lângă interdicția de a continua spectacolele, Living-ului i s-a refuzat și permisiunea, care fusese cerută de companie, pentru spectacole gratuite pe străzile orașului. Primarul a propus apoi lui Living să înlocuiască Paradise Now cu Antigona , însă propunerea a fost respinsă de companie, care, confruntată cu această situație, a decis să părăsească Avignonul. [Nota textului 3] Mai târziu Paradise Now a fost interpretat din nou în Franța și Elveția , dar implicarea publică extraordinară care a avut loc la Avignon în majoritatea cazurilor nu s-a repetat, lăsând pe Living nemulțumit. [1] [2]

Statele Unite

În Statele Unite , după premiera filmului Paradise Now de la Universitatea Yale , compania a fost arestată în timpul procesiunii finale în aer liber pentru ultraj de modestie și ordine publică, după care a fost supusă unui proces scurt. Mai mult, elita intelectuală în vârstă de 68 de ani a acuzat-o pe ziarele Living din SUA că predică revoluția fără a o practica. [10] [11] [12]

Italia

În 1969 spectacolul s-a întors în Europa într-o nouă versiune în întregime îndreptată către public, care însă tocmai din acest motiv riscă să-și piardă valoarea ca moment pur teatral. Premiera spectacolului de la Torino pe 20 octombrie a fost întreruptă înainte de încheiere de către proprietarul teatrului sub presiunea poliției, [Notă la textul 4] [13], în timp ce alte locații posibile au fost refuzate. În unele cazuri, grupul a reușit să termine spectacolul (cum ar fi 18 și 19 noiembrie la Space Electronic din Florența , unde, pe lângă Paradise Now , a fost reprezentată și Antigona lui Sofocle ), [14] [15], dar fără a putea implică publicul atât cât ar fi dorit. Un spectacol la Milano a văzut implicarea diferiților spectatori, pe jumătate dezbrăcați, și un protest împotriva cunoscutului jurnalist și scriitor Giovanni Mosca , prezent în audiență. Spectacolul a fost în cele din urmă organizat la Universitatea La Sapienza din Roma , condus de aproximativ două mii de polițiști. Spectacolul a fost întrerupt cu acuzația obișnuită de ultraj la modestie și membrii celor vii au fost expulzați din Italia . [9] [12]

Dizolvare

Ultima reprezentație a avut loc la Berlin în ianuarie 1970, ca parte a unui eveniment major la care au participat aproximativ șapte mii de oameni. La sfârșitul experienței Paradise Now , după ce a recunoscut că diferite suflete în dezacord cu privire la modul de a continua activitatea grupului au coexistat până acum în The Living, compania s-a împărțit în patru. Cu toate acestea, Beck și Malina și ceilalți membri au continuat experiența Living, dedicându-se, în anii următori, mai ales teatrului de stradă . [16]

Judecata critică

Suspendat la jumătatea distanței dintre un spectacol teatral și un eveniment , spectacolul s-a dovedit a fi doar în unele ocazii atât de atrăgător pe cât ar fi dorit The Living. De mai multe ori, de fapt, relația cu publicul, punctul central al spectacolului, nu a reușit în modul căutat și la sfârșitul a mai mult de patru ore de spectacol, spectatorii au dezvăluit o anumită plictiseală. Chiar și judecățile criticilor au fost împărțite: unii au considerat apreciat aspectul ritual al spectacolului, în timp ce pentru alții a fost rezolvat într-o simplă întâlnire anarhistă pacifistă. [12]

Filmul

Paradisul Acum
Limba originală Engleză
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1970
Durată 105 min
Date tehnice Alb / negru și culoare
Direcţie Sheldon Rochlin
Scenariu de film Julian Beck și Judith Malina
Producator executiv Lindsay Clennell
Casa de producție Paradise Productions și Victor Herbert Productions
Fotografie Sheldon Rochlin
Interpreti și personaje

Versiunea filmului a fost filmată în decembrie 1969 la Bruxelles (Teatrul 140) și în ianuarie 1970 la Berlin (Sportpalast) sub îndrumarea lui Sheldon Rochlin , interpretată chiar de actorii vii. Pentru a sublinia mai bine anumite atmosfere, filmul a fost filmat în alb și negru cu adăugarea de culoare electronică. [17]

Notă

Explicativ

  1. ^ "A face un spectacol de-a lungul baricadelor înseamnă a degrada baricadele", a spus Judith Malina. Cu toate acestea, compania a întocmit o Declarație pentru ocuparea Odéonului cu ocazia ocupării acelui teatru. (Vezi Beck și Malina, p. 257)
  2. ^ Acest proces de „deteatralizare” va continua în anii următori, aducând Vieții la teatrul de stradă cu ciclul Moștenirea lui Cain .
  3. ^ Despre pensionarea lor, Beck și Malina au făcut o declarație scrisă dură:

    „The Living a decis să se retragă de la Festivalul de la Avignon [...] pentru că [...] nu se poate juca Antigona (în care o fată refuză să respecte ordinele arbitrare de la stat și săvârșește un act sfânt) și în același timp înlocuiește Antigona cu un spectacol interzis. [...] Pentru că a sosit timpul pentru arta liberă și pentru a o scoate din timpul umilinței și exploatării. [...] Pentru că arta noastră nu mai poate fi plasată dincolo de serviciul autorității în ale cărei acte se contrazic absolut ceea ce credem noi. "

    ( Declarația de la Avignon , 28 iulie 1968, în Beck și Malina, pp. 259-260 )
  4. ^ The Living s-a trezit în zadar să se opună căderii forțate a cortinei impuse de proprietar, în timp ce Beck țipa la audiență, vinovat că nu s-a opus la ceea ce se întâmpla, reproșuri precum „Indiferența ta înseamnă moarte!”.

Bibliografic

  1. ^ a b c d De Marinis , pp. 221-226 .
  2. ^ a b c d Valenti , pp. 156-159 .
  3. ^ a b Perrelli , pp. 93-94 .
  4. ^ Valenti , p. 12 .
  5. ^ a b Perrelli , pp. 97-99 .
  6. ^ Beck și Malina , p. 241 .
  7. ^ a b De Marinis , p. 28 .
  8. ^ Valenti , pp. 151-153, 157 .
  9. ^ a b Alonge și Tessari , pp. 211-212 .
  10. ^ Beck și Malina , p. 238 .
  11. ^ Valenti , pp. 165-166 .
  12. ^ a b c Perrelli , pp. 114-118 .
  13. ^ Torino: polițiști împotriva „celor vii” ( PDF ) [ link broken ] , în L'Unità , 22 octombrie 1969. Adus pe 3 martie 2016 .
  14. ^ Livingtheatre, Paradise Now, Space Electronic, Florența, 1969 , pe www.artribune.com . Adus la 31 decembrie 2017 .
  15. ^ Living Theatre din New York. Space Electronic , pe http://scoprirete.bibliotecheromagna.it . Adus la 1 ianuarie 2018 (arhivat din original la 1 ianuarie 2018) .
  16. ^ Valenti , pp. 168, 283 .
  17. ^ Beck , p. 437 .

Bibliografie

  • Cristina Valenti, Istoria Teatrului viu , Titivillus Edizioni, 2008, ISBN 978-88-7218-218-5 .
  • Franco Perrelli, Maeștrii cercetării teatrale: cei vii, Grotowski, Barba și Brook , Editori Laterza, 2007, ISBN 978-88-420-7479-3 .
  • Roberto Alonge și Roberto Tessari, Manual de istorie a teatrului , Torino, UTET, 2006, ISBN 978-88-6008-059-2 .
  • John Russell Brown, Istoria teatrului , Moara, 2005, ISBN 978-88-15-06355-7 .
  • Julian Beck, Theandric , Socrates Editions, 1994, ISBN 978-88-7202-004-3 .
  • F. Quadri (editat de), Paradise Now , Torino, Einaudi, 1970.
  • Marco De Marinis, Noul teatru 1947-1970 , Milano, Bompiani, 1987.
  • Julian Beck și Judith Malina, Opera Teatrului viu (materiale 1952-1969) , Milano, Ubulibri, 1982.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe