Sfântul Ștefan a dus la martiriul și lapidarea Sfântului Ștefan

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sfântul Ștefan a dus la martiriul și lapidarea Sfântului Ștefan
Angelico, niccolina 04.jpg
Autori Fra Angelico și asistenți, inclusiv Benozzo Gozzoli
Data Anul 1447 - 1448
Tehnică Frescă
Dimensiuni 322 × 412 cm
Locație Capela Niccolina decorată în palatul apostolic , Vatican
Detaliu
Răstignire de Masolino, cu fundal similar cu Pietrarea

Sfântul Ștefan a condus la martiriul și lapidarea Sfântului Ștefan este o frescă (322x412 cm) în Capela Niccolina , decorată în Palatul Apostolic din Vatican de Beato Angelico și asistenți (inclusiv Benozzo Gozzoli ) între 1447 și 1448 aproximativ. Fresca ocupă luneta peretelui drept și descrie al cincilea și al șaselea (precum și ultimul) episod din Poveștile Sfântului Ștefan .

Istorie

Beato Angelico a lucrat la Capela Niccolina în timpul șederii sale la Roma între 1445 și 1450 . Primele documente care atestă frescele sunt datate între 9 mai și 1 iunie 1447 , în timpul pontificatului lui Nicolae al V-lea , dar este posibil să fi fost deja începute în ultimii doi ani, sub Eugen al IV-lea .

Frescele din ceea ce era capela privată a papei trebuiau terminate, după o pauză în vara anului 1447, când pictorul a plecat la Orvieto , până la sfârșitul anului 1448 . De fapt, la 1 ianuarie 1449 , Angelico a primit comisionul pentru un nou loc de muncă.

Descriere

Lunetele registrului superior sunt împărțite în două episoade prin expedientul unui perete de separare vertical în centru, dar setarea generală este aceeași. În această dublă scenă, de exemplu, o singură bandă de peisaj, realizată foarte adânc, formează același fundal și zidurile orașului Ierusalim par să fie într-adevăr traversate de personaje: nu este o coincidență faptul că sentințele cu moartea au avut loc întotdeauna în afara gardurilor orașului. Cele două episoade au loc exclusiv în prim-plan. Peisajul amintește cel al altor lucrări ale lui Angelico, cum ar fi Depoziția , care este totuși mai puțin panoramică și mai intimă, sau scena Vizitării din predela Bunei Vestiri din Cortona .

Prima scenă a Sfântului Ștefan fiind condus la martiriu are loc în interiorul zidurilor, cu niște figuri amenințătoare care împing cu forță sfântul afară din oraș. Un bărbat din stânga, cu un pas vehement, ține deja o piatră pentru lapidare .

Partea dreaptă arată în schimb Pietrarea Sfântului Ștefan , așezată chiar în afara zidurilor, cu sfântul îngenuncheat din spate, cu fața spre extrema dreaptă, care suferă un martiriu impasibil în timpul rugăciunii. Călăii au haine similare cu cele ale personajelor din partea stângă, dar nu sunt la fel. În prim-plan în centru se află un tânăr bogat îmbrăcat, care probabil îl reprezintă pe Pavel din Tars înainte de convertirea sa, care, potrivit Faptelor Apostolilor, a asistat la scenă. Folosirea arborilor pentru a indica linia de perspectivă din dreapta este într-un fel datora pe fundalul Omagiului lui Masaccio , preluat și de Donatello în Vechea Sacristie (tondo al lui San Giovanni Evangelista din Patmos ). Viziunea orașului „cosmic” de pe dealul din dreapta amintește fresca cu Răstignirea de Masolino din San Clemente .

Stil

Frescele din Capela Niccolina sunt profund diferite de cele din mănăstirea San Marco din Florența (în jurul anilor 1440-1445), datorită bogăției de detalii, a citării cultelor, a diverselor motive, inspirate din principiile bogăției, complexității compoziționale și varietății. . Așa cum s-a subliniat în mod clar de cercetători precum Pope-Hennessy , diferențele nu se datorează dezvoltării stilului autorului, ci mai degrabă diferitelor destinații ale decorului: în San Marco frescele urmau să însoțească și să ajute călugării meditație., în timp ce în Vatican au trebuit să sărbătorească puterea și vastitatea orizonturilor intelectuale ale papalității în întreprinderea de a reînnoi gloriile Romei antice după abandonul dezastruos al orașului în timpul captivității de la Avignon . La urma urmei, stilul capelei Niccolina pare să se prezice în narațiunile pline de viață ale predelei din Pala di San Marco (aproximativ 1440-1443) sau în alte lucrări anterioare, poate predelle sau lucrări minore, unde artistul fusese capabil pentru a da un aer mai liber inspirației sale creative.

Bibliografie