Înmormântarea și gloria Moșului Petronilla

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Înmormântarea și gloria Moșului Petronilla
Guercino - Înmormântarea Sfintei Petronilla - Google Art Project.jpg
Autor Giovan Francesco Barbieri, cunoscut sub numele de Guercino
Data 1623
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 720 × 423 cm
Locație Muzeele Capitoline , Roma

«Am admirat în mod deosebit Santa Petronilla del Guercino, care se afla deja în S. Pietro, unde originalul a fost înlocuit cu o copie în mozaic. Vedem cadavrul sfântului sub mormânt, readus la viață nouă și la tinerețea veșnică în cer; poți spune ce vrei despre această dublă acțiune, imaginea nu va înceta să fie extraordinară. "

( Johann Wolfgang Goethe , Italienische Reise - 1817 )

Înmormântarea și gloria Moșului Petronilla este subiectul unei picturi a lui Guercino .

Istorie

Pictura a fost comandată lui Guercino de Papa Grigore al XV-lea în decembrie 1621 pentru a împodobi altarul închinat Sfintei Petronilla situat în interiorul bazilicii San Pietro , unde pânza mare a fost plasată în 1623.

Retaul, tocmai datorită destinației sale foarte prestigioase, este, fără îndoială, cea mai importantă misiune pe care Guercino a așteptat-o ​​în anii petrecuți la Roma, orașul în care s-a mutat la cererea cardinalului Alessandro Ludovisi însuși, patron și mentor al Barbieri. deja în Emilia, când a urcat pe tronul papal.

Pânza a rămas în locația inițială până în 1730, când a fost înlocuită cu o copie mozaic [1] . Pictura a fost apoi dusă la Quirinale, unde în 1797 trupele de ocupație napoleoniene au rechiziționat-o și, împreună cu diverse alte opere de artă luate la Roma, au trimis-o la Luvru .

După Restaurare, pictura a fost înapoiată statului papal și plasată în 1818 în colecțiile Capitoline unde se află încă (evident mai târziu în proprietate, cu restul lucrărilor Muzeelor ​​Capitoline , la Municipalitatea Romei).

Deja vechile biografii ale lui Guercino dau seama de marea admirație pe care a primit-o sfânta sa Petronilla, precum și o mare parte a criticii moderne vede în această pictură una dintre capodoperele maestrului din Cento .

Cultul Sfintei Petronilla

Fresca din secolul al IV-lea situată în catacombele din Domitilla care înfățișează Veneranda decedată condusă în cer de Petronilla

Existența istorică a unei Petronilla creștine este certă, după cum o demonstrează mărturiile unei venerații anume dedicate ei, găsită în catacomba de la Domitilla, unde a fost îngropată Petronilla. Pe de altă parte, credința că această Petronilla ar fi fiica Sfântului Petru este lipsită de orice fundament, așa cum a devenit clar pentru primii erudiți catolici care, în urma dictaturilor tridentine , s-au dedicat studiului vechiului creștin comunități și viața primilor sfinți pentru a le modifica.din legende și credințe false și restabili adevărul lor istoric . Acesta este cazul în primul rând al lui Cesare Baronio care - în Annales Ecclesiastici - printre alte argumente care resping ideea că Petronilla era fiica lui Pietro notează că numele de femei care se terminau cu acest sufix (Drusilla, Lucilla etc.) erau utilizate Roman pentru a indica patronimicul femeii (fiica lui Drusus, fiica lui Lucio) și cu siguranță nu ebraică. Prin urmare, Petronilla este mai degrabă fiica unui anume Petronius, cu siguranță un patrician roman care îmbrățișase credința creștină. Cercetările arheologice moderne din catacomba Domitilla au ajuns la concluzia că Petronilla a murit conducând Domițianul , poate în timpul persecuțiilor anticreștine ordonate de aceștia.

Oricum ar fi, în antichitatea târzie, credința că Petronilla era fiica Sfântului Petru s-a răspândit, probabil numai pe baza asonanței dintre cele două nume (și, mai mult, incongruent, deoarece la limită, o derivare a lui Petru ar fi trebuit să fie Petrilla și nu Petronilla, așa cum a remarcat-o din nou pe Baronio) și ca atare a fost venerată. Astfel, au apărut hagiografii legendare ale fiicei lui Pietro (nu fără discrepanțe între diferite surse) care culminează cu moartea ei eroică. Un tânăr patrician roman numit Flacco se îndrăgostise înflăcărat de frumoasa Petronilla; fata, cu toate acestea, a vrut să se păstreze castă, consacrându-și virginitatea Domnului și, cel puțin, s-ar căsători cu un păgân. Astfel a început să se roage și să postească până a venit moartea, păstrându-și astfel puritatea.

Cultul Petronilla și-a asumat o importanță deosebită odată cu sosirea în Italia a regelui francilor Pepin cel Scurt , chemat în peninsulă de papa Ștefan al II-lea pentru a lupta cu lombardii.

Reconstrucția grafică a bazilicii constantiniene din San Pietro de la sfârșitul secolului al XIX-lea. În partea din stânga sus a imaginii puteți vedea două clădiri circulare anexate bisericii: cea mai înaltă este vechiul mausoleu al lui Honorius, care a devenit ulterior, cu traducerea moaștelor „fiicei” Sfântului Petru, Rotonda. di Santa Petronilla

Când victoriosul Pippin s-a dus la Roma, papa, ca răsplată onorabilă, a atribuit o prestigioasă patronă monarhiei francilor: tocmai Sfânta Petronilla. Gestul avea, de asemenea, o valoare simbolică ridicată, sigilând legătura dintre franci și papalitate: deoarece Petronilla era fiica lui Petru, regatul francilor a devenit cel al Bisericii Romane.

În celebrarea acestui pact solemn, s-a decis mutarea moaștelor Petronilla din catacomba Domitilla în bazilica Sf. Petru sau mai bine zis în mausoleul preexistent al lui Honorius , o clădire care a fost anexată la vechea bazilică petrină care a fost construit ulterior pe Vatican [2] . Mausoleul adăpostea apoi capela dedicată fiicei primului dintre apostoli, asumându-și numele de Rotonda di Santa Petronilla , datorită planului circular al vechii clădiri funerare.

Dedicarea fiicei Sfântului Petru ca ocrotitoare a francilor a rămas fermă de-a lungul secolelor: Sfânta Petronilla a fost astfel constant recunoscută și sărbătorită ca patronă a monarhiei franceze și, prin urmare, a Franței însăși (care încă mai venerează sfânta ca patronă a naţiune). Rotunda Vaticanului a devenit astfel - și a rămas așa timp de secole, până la demolarea sa datorită reconstrucției complete a Sfântului Petru - capela palatină a regilor Franței la Sfântul Scaun ( Capella Regum Francorum ) [3] .

Odată cu demolarea vechii bazilici San Pietro, Rotonda di Santa Petronilla a fost, de asemenea, distrusă. Rămășițele sfântului au fost spitalizate temporar în altă parte și apoi mutate, în 1606, în noua bazilică din masa altarului dedicată Petronilei. Retaul lui Guercino a fost destinat acestui altar.

Dedicarea unui altar Sfintei Petronilla, de asemenea, în noul San Pietro este probabil explicată mai degrabă din motive politice decât devoționale: de câțiva ani Cardinalul Baronio infirmase substanțial legenda Petronilla fiica Sfântului Petru [4] , prezența de altar a răspuns deci mai degrabă nevoilor diplomatice cu monarhia franceză [5] .

Trebuie adăugat că prezența vechi de secole a moaștelor Sfintei Petronilla în Vatican nu a împiedicat răspândirea în Franța a credinței că au fost transportate din Roma peste Alpi și mai multe biserici franceze și-au afirmat posesia.

Descriere

Guercino , Studiu de compoziție pentru înmormântarea și slava Sfintei Petronilla, 1621-16622, Castelul Windsor , colecția regală

Pictura este împărțită în două registre: în partea superioară Petronilla, îngenuncheată smerit, este întâmpinată în ceruri de Hristos la rândul său, înconjurat de o oștire angelică. Înălțarea tinerei la empirean este pecetluită de încoronarea ei, acțiune la care un mic înger este pe cale să coboare în dreapta altarului.

În partea inferioară a pânzei, în centru în prim-plan, vedem corpul Petronilla care este pe cale să fie îngropat în mormânt (sau este scos din el?) Prin doi gropitori în timp ce mâinile unui al treilea gropitor ieși din mormântul în care este coborât pentru a susține cadavrul tinerei.

Pe laturile personajelor centrale, în stânga, poate fi văzut un prim grup de spectatori, inclusiv un băiat care ține o lumânare aprinsă și, mai extern, două femei plângătoare și un copil care își așteaptă mâinile pe sertarul Petronilla. Un alt grup de participanți la eveniment este descris în dreapta: aproape în afara compoziției (vedem doar capul și o mână îndreptată spre centrul tabloului) există un bărbat într-un turban care pare să ofere informații despre ceea ce este se întâmplă; grupul din dreapta este completat de un bătrân bărbos și un tânăr îmbrăcat elegant după moda contemporană, ambii îndreptându-și privirea spre dreapta, către bărbatul dintr-un turban care pare să vorbească în folosul lor [6] .

Deși episodul pământesc este citit în principal ca înmormântarea lui Petronilla sărbătorită imediat după moartea ei (așa că am fi martori la înmormântarea ei în catacomba Domitilla și am fi în primul secol) sunt cei care au evidențiat modul în care acest episod ar putea fi interpretat diferit ca exhumarea cadavrului sfintei din catacombă pentru a-i traduce rămășițele în Sfântul Petru (deci scena ar trebui înțeleasă așa cum este stabilită în secolul al VIII-lea) [6] .

Mișcarea acțiunii groparilor este de fapt ambiguă: scad corpul fetei sau îl exhumează? Nu pare posibil un răspuns univoc și într-adevăr, faptul că al treilea necrofor este scufundat în mormânt, ar putea fi o circumstanță mai potrivită pentru dezgroparea unui cadavru decât pentru înmormântarea acestuia. Chiar și decorul nu este util pentru a rezolva îndoielile: spectatorii sunt îmbrăcați în mod istoric în haine din secolul al XVII-lea conform unei modele picturale inaugurate de Caravaggio , constând tocmai în punerea în scenă a episoadelor sacre din trecutul îndepărtat în realitatea contemporană. Fondurile arhitecturale nu par să facă aluzie la niciun loc sau timp precis, ci sunt doar ruine romane generice [6] .

Bineînțeles, alegerea uneia sau alteia dintre posibilele opțiuni interpretative ale părții pământești a picturii afectează lectura generală a acesteia și în special identitatea tânărului cu haine nobile și a bătrânului bărbos înfățișat în partea dreaptă a altar.

Guercino , Incredulitatea Sfântului Toma , 1621, Pinacoteca Vaticanului . Înfățișarea Sfântului Petru, care poate fi văzută în această pictură, puțin înainte de Santa Petronilla , părea să fie comparabilă cu cea a bătrânului cu barbă din dreapta altarului Muzeelor ​​Capitoline.

Dacă ar fi înmormântarea inițială a Petronilla, cei doi ar putea fi identificați probabil în tânărul patrician roman Flacco, îndrăgostit de tânără - și, prin urmare, rochia căutată ar face aluzie la starea nobilă a acestui bărbat - și în St. Peter, tatăl lui Petronilla a cărui fizionomie pare să fie atribuită tipului iconografic petrin și, de asemenea, corespunde precedentelor lui Guercino însuși. Evident, dacă episodul ar fi legat de evenimentele din secolul al VIII-lea, prezența lui Flaccus și a lui Peter ar fi imposibilă [6] .

Un prim element de răspuns este probabil găsit într-unul din desenele pregătitoare ale picturii păstrate în Biblioteca Regală (singurul care a supraviețuit cu întreaga compoziție). În această foaie, deși într-un aranjament foarte diferit de cel ales atunci pentru editarea finală, găsim în mod egal, întotdeauna pe partea dreaptă, un bărbat bătrân și bărbătos și un tânăr cu aspect nobil (de data aceasta călare). Faptul că bătrânul de pe foaie este Sfântul Petru pare a fi rezonabil de argumentat, observând că pare să indice (sau să scrie pe) piatra funerară de la Petronilla. După toate probabilitățile, în studiul în cauză, Guercino a făcut referire la Liber Pontificalis , un text în care se spune că pe sarcofagul Petronilla era următoarea inscripție „ AUREA PETRONILLAE FILIAE DULCISSIMAE ”, care în același manuscris este atribuită direct la mâna Sfântului Petru. Prezența lui Pietro este natural compatibilă numai cu înmormântarea originală a fiicei sale și în acest context tânărul cavaler nu poate fi în mod rezonabil altul decât Flacco [6] .

Bottega del Guercino (?), Secolul al XVII-lea, Roma, Palazzo Barberini

Reapariția tânărului cuplu nobil / bărbos în pânza finală, chiar dacă în termeni mai puțin caracterizați decât este în foaia engleză, poate fi greu explicată diferit: probabil este întotdeauna Flacco și Pietro și, prin urmare, înmormântarea Petronilla în catacomba via Ardeatina [6] .

Cu toate acestea, ne întrebăm de ce în versiunea finală a altarului a fost aleasă o soluție mai ambiguă, care nu este clar identificabilă, spre deosebire de studiul pregătitor, precum înmormântarea Sfintei Petronilla.

Un posibil răspuns dat la această întrebare este că pictura este în mod deliberat polisens, reprezentând simultan atât înmormântarea secolului I, cât și exhumarea relicvei Sfintei Petronilla din secolul al VIII-lea (și din acest motiv figurile lui Petru și Flaccus sunt doar evocat ambiguu: pentru a nu împiedica privitorul să acceseze a doua și paralelă interpretare, cea a exhumării, cheie în care figurile tinerilor și bătrânilor se „degradează” la spectatori generici precum cei din grupul stâng) [6] .

Primul sens - înmormântarea - poate fi urmărit în hagiografia sfântului, a cărui culme este moartea de dragul credinței. În timp ce aluzia la al doilea episod - traducerea relicvei - are o semnificație politică mai accentuată, ținând cont de faptul că altarul Petronilla al noii bazilici Vatican a înlocuit rotunda onorifică distrusă, de asemenea, ca simbol al legăturii dintre monarhia Franței și papalitatea, o legătură pe care o avea consacrarea sa tocmai în transferul trupului Petronilei la Vatican [6] .

De fapt, mai mulți autori cred că în pictura lui Guercino există și un subtext politic referibil la relațiile dintre papa și Franța: pentru unii ar fi un tribut diplomatic adus curții de la Paris aproape în compensare pentru canonizare, care a avut loc în 1622 , dintr-o serie de iluștri sfinți spanioli, națiunea dușman-inimă a Franței, inclusiv Teresa de Ávila și Ignatie de Loyola ; pentru alții, însă, tabloul ar conține o intenție polemică, adică să amintească - prin evocarea alegoriei Franței, fiica Bisericii ca Petronilla, tocmai patronă a monarhiei franceze, fiica Sfântului Petru - la îndatoririle de acest regat către credință catolică pe fundalul războiului de treizeci de ani , conflict în timpul căruia Franța, într-o cheie anti-Habsburgică, luase deja o poziție favorabilă împotriva concurenților protestanți [7] .

Tot în acest sens, marea proeminență care în compoziție este acordată rămășițelor Petronilla (un adevărat hapax în iconografia foarte mică a sfintei), înfățișată în prim-plan și de dimensiuni colosale, ar putea fi o justificare a posesiei Vaticanului a prestigioasei relicve.la negarea implicită și fermă a credințelor răspândite în Franța cu privire la transportul acestora peste Alpi. O negare a cărei implicație ascunsă ar face în mod egal aluzie la primatul papei asupra succesorilor regilor franci antici [6] .

Rămâne de întrebat cum aceste mesaje ar fi putut ajunge la instanța franceză. În acest sens, s-a observat că există și câteva copii în format mic ale altarului de la Santa Petronilla, inclusiv în special o pânză păstrată în prezent la Palazzo Barberini [8] , realizată probabil în atelierul lui Guercino însuși, a cărui posibilă destinație în Paris [9] .

Stil

Guercino , Dressing of Saint William of Aquitaine , 1620, Bologna, National Picture Gallery

Din punct de vedere stilistic, Sfânta Petronilla este considerată o piatră de temelie a vieții artistice a lui Guercino și în special episodul inaugural al ceea ce, începând cu starețul Lanzi, este numit „a doua manieră ” a pictorului din Cento.

De fapt, în această lucrare Guercino inițiază depășirea stilului energic naturalist - derivat mai ales din influența lui Ludovico Carracci - care caracterizează prima producție și dintre care unul dintre cele mai înalte rezultate poate fi văzut în vestizione di San Guglielmo ușor precedentă. di Aquitania (printre capodoperele perioadei timpurii Barbieri). În Santa Petronilla, Guercino se măsoară pentru prima dată cu clasic ceea ce se găsește în special în partea superioară a pânzei, care părea a fi asociată cu căile lui Domenichino [10] .

În partea de jos a tabloului, deși în termeni semnificativ revizuiți, rafinat, comparativ cu primul său mod, Guercino păstrează un registru naturalist pe care Roberto Longhi îl lega deja de unele caravaggesce anterioare și în special de Înmormântarea Sfintei Lucia concediată de Caravaggio în 1608 O altă lucrare a lui Merisi căreia i se asociază și înmormântarea Santa Petronilla pentru unele asonanțe compoziționale este Depunerea Bisericii Noi (acum în Pinacoteca Vaticanului) [11] .

Detaliu al altarului Santa Petronilla din San Pietro cu copia mozaicului din secolul al XVIII-lea care a înlocuit retaula originală de Guercino. Observăm dispozitivul iluzionist al corpului pictat al sfintei care „intră” în adevăratul mormânt care conține moaștele ei

La rândul său, tratamentul luminii este foarte diferit de reprezentările din trecut, cu utilizarea unui clarobscur mult mai puțin pronunțat decât se observă în producția anterioară, care permite să apară culorile strălucitoare utilizate pentru proiectarea picturii, inclusiv lapisul lazuli din cer iese în evidență în fundal [6] .

Ne întrebăm ce l-a condus pe Guercino la o schimbare stilistică atât de clară. O primă ipoteză face ca această alegere să depindă de necesitatea de a adapta stilul la solemnitatea particulară a locului de destinație al altarului, la care naturalismul pronunțat din prima manieră a Cento-ului ar fi putut să pară că nu este foarte potrivit.

O altă explicație, susținută în special de Denis Mahon , este că, pentru a-l împinge pe Guercino către soluții clasiciste, a fost cunoașterea făcută la Roma de pictorul lui Giovanni Battista Agucchi , un prelat bologonez chemat de papa Ludovisi în funcții importante în curia papală. De fapt, Agucchi, un prieten al lui Annibale Carracci și al mentorului lui Domenichino, a fost și un expert relevant și iubitor de artă, unul dintre primii teoreticieni ai frumuseții ideale , ale cărui idei au avut o mare influență asupra picturii din secolul al XVII-lea [12] .

În cele din urmă, se poate observa că în realizarea altarului din Santa Petronilla Guercino a încercat iluzionistic să elimine diafragma dintre ficțiunea picturală și spațiul real [13] . De fapt, corpul pe jumătate îngropat al sfântului este proiectat spre adevăratul mormânt - situat în altar - în care rămășițele Petronilla fuseseră îngropate cu șaptesprezece ani înainte de instalarea pânzei mari (aspect care poate fi acum înțeles prin observarea copia în mozaic [14] care a înlocuit originalul cu Guercino când pictura a fost mutată din San Pietro).

Notă

  1. ^ Datorită umidității ridicate a bazilicii San Pietro, în secolul al XVIII-lea, s-a decis înlocuirea altarelor mari ale bisericii, care se deteriorau, cu copii în mozaic. Reproducerile în mozaic realizate în acest scop de meșterii recrutați de Fabbrica di San Pietro se vor dovedi a fi adevărate capodopere ale înaltei meșteșuguri artistice.
  2. ^ Transferul la Vatican a avut loc în anul 757, când Pavel I , succesorul lui Ștefan al II-lea, a stat pe scaunul lui Petru. Noul papă și-a păstrat angajamentul luat de predecesorul său.
  3. ^ Pentru afirmarea cultului Sfintei Petronilla ca fiică a Sfântului Petru și pentru evenimentele care au determinat legătura acestui cult cu legăturile dintre papalitate și dinastia Carolingiană (și, prin urmare, cu regatul Franței, de asemenea, în secolele viitoare ) vezi Caroline Goodson, Pentru a fi fiica Sfântului Petru: S. Petronilla și forjarea Alianței franco-papale , un eseu care apare în volumul AA. VV., Trei imperii, trei orașe: identitate, cultură materială și legitimitate la Veneția, Ravenna și Roma, 750-1000 (lucrările seminarului din martie 2014 - Universitatea din Oxford), Turnhout (Anversa), 2015, pp. 159-182.
  4. ^ Considerațiile lui Baronio despre improbabilitatea autorului Sfântului Petru de Petronilla pot fi citite în primul volum al Annalelor sale, tipărit în 1588.
  5. ^ Încă pe 31 mai, sărbătoarea Sfintei Petronilla, se săvârșește o Liturghie la altarul Vaticanului dedicată sfintei în care este prezent ambasadorul francez la Sfântul Scaun.
  6. ^ a b c d e f g h i j Leo Steinberg, „Sfânta Petronilla” a lui Guercino , în Memoriile Academiei Americane din Roma , Vol. 35, 1980, pp. 207-234.
  7. ^ Daniel M. Unger, Picturile lui Guercino și politica patronilor săi în Italia modernă timpurie , Farnham, 2010, pp. 88-93.
  8. ^ Pânza mică a Palazzo Barberini a fost inițial concepută ca schiță a altarului. Radiografiile altarului efectuate cu ocazia unei restaurări moderne au arătat însă că în redactarea sa au existat unele pocăințe , în timp ce pictura mică aderă pe deplin la versiunea finală a operei licențiate de Guercino, din care, prin urmare, cu siguranță nu poate fi o schiță preliminară, dar este o copie a acesteia.
  9. ^ Daniel M. Unger, op. cit. , p. 94.
  10. ^ Maria Stella Spampinato, Ammon și Tamar: O pictură inedită de Guercino , Roma, 2011, p. 67.
  11. ^ Roberto Longhi, Punctul culminant al influenței lui Caravaggio asupra Guercino , în Art in America , n. 14, 1926, pp. 133-148.
  12. ^ Denis Mahon, Studies in Seicento Art and Theory , Londra, 1947, p. nouăzeci și doi.
  13. ^ Lilian H. Zirpolo, Dicționar istoric al artei renascentiste , Lanham, 2016, p. 119.
  14. ^ Creatorul unora dintre valoroasele copii ale mozaicului ale altarelor Vaticanului, inclusiv al lui Guercino, a fost Pietro Paolo Cristofari (1658-1743), un mozaicist roman priceput de mult timp în slujba Fabbrica di San Pietro .

Alte proiecte