O duminică la țară

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
O duminică la țară
O duminică la țară (filmul din 1984) .JPG
Sabine Azéma (Irène)
Titlul original A dimanche à la Campagna
Țara de producție Franţa
An 1984
Durată 90 min
Tip dramatic
Direcţie Bertrand Tavernier
Subiect Pierre Bost (roman)
Scenariu de film Colo Tavernier ,
Bertrand Tavernier
Producător Bertrand Tavernier
Casa de producție Sara Films ,
Filme A2 ,
Ursulețul
Distribuție în italiană Mikado
Fotografie Bruno de Keyzer
Asamblare Armand Psenny
Muzică Gabriel Fauré
Scenografie Patrice Mercier
Costume Yvonne Sassinot de Nesles
Machiaj Eric Muller
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

O duminică la țară (Un dimanche à la campagne) este un film din 1984 în regia lui Bertrand Tavernier .

Prezentat în competiție la cel de - al 37 - lea Festival de Film de la Cannes , a câștigat premiul pentru cel mai bun regizor . [1] Filmul a câștigat, de asemenea, 3 premii César 1985 din 8 nominalizări: Cea mai bună actriță ( Sabine Azéma ), Cel mai bun scenariu și Cea mai bună cinematografie .

Complot

( FR )

"Quand cesseras-tu d'en demander toujours plus à la vie, Irène?"

 ( IT )

- Când te vei opri, Irène, așteptând prea multe de la viață?

( Îmi amintesc cuvintele mamei )

Într-o duminică spre sfârșitul verii lui 1912. Dimineața, Ladmiral, un cunoscut pictor care, după moartea soției sale, locuiește într-o casă mare la țară cu credincioasa sa servitoare Mercédès, se pregătește să meargă să-l întâmpine la stația sa, fiul Gonzague, nora, care preferă să-și cheme soțul Édouard, și cei trei nepoți, Émile și Lucien, iar cel mai mic, Mireille. Este o plimbare plăcută de-a lungul unei cărări de pământ care leagă casa de gară, dar el simte că nu este la fel de rapid ca înainte și timpul necesar pentru a merge crește din ce în ce mai mult de fiecare dată. Vizita de duminică a fiului este un obicei afectuos.

Ladmiral își găsește cu bucurie pe cei dragi, dar îi este și puțin rău pentru lipsa de ambiție pe care o arată Gonzague și pentru convenționalitatea obiceiurilor sale și a soției sale.

Ritualul duminical este întrerupt de sosirea neașteptată a fiicei mai mici Irène, o femeie emancipată care locuiește la Paris și ajunge la volanul unei mașini sport noi. Plin de viață și dinamic, prezența lui supără liniștea după-amiezii: scotoceste prin pod în căutarea șalelor antice uitate, prețioase, pentru a revinde în magazinul său parizian. Condu-l pe Ladmiral cu mașina lui la un hangout în aer liber pe râu, unde există muzică și dansează cu el.

Tatăl, care își vede foarte rar fiica, este iluzionat că stă cel puțin la cină, dar un apel telefonic brusc, probabil de la un iubit, o face să decidă să plece imediat: plecarea îl întristează pe Ladmiral, în ciuda confortului fiul său.care rămâne să ia masa cu el.

Seara, când au plecat cu toții, se găsește singur cu Mercédès. Se întoarce la muncă: scoate din șevalet tabloul pe care îl pictează, judecat de fiica sa ca fiind prea academic, și îl înlocuiește cu o nouă pânză goală și meditează în tăcere. Va fi poate ultima sa compoziție, cea mai adevărată.

Producție

Subiect

Adaptare a unui roman scurt publicat în 1945, de Pierre Bost (1901-1975), M. Ladmiral va bientôt mourir .

Autorul romanului semnase cu Jean Aurenche , co-scriitor al filmului, multe scenarii ale regizorului Claude Autant-Lara , precum La symphonie pastorale (1946), Le diable au corps (1947), La traversée de Paris (1956), altele de René Clément precum Jeux interdits (1952), Gervaise (1955) din romanul L'Assommoir ( The Slayer ) de Émile Zola .

Mare admirator al cinematografiei acestor regizori, Tavernier a fost inspirat de ei pentru scenariile primelor sale filme.

Scenariu de film

Filmul a fost co-scris de regizor și soția sa Colo.

Distribuție

Criticul Tullio Kezich [2] scrie:

„Impetuosul Sabine Azéma face o Irène adorabilă și vulnerabilă; fermul Michel Aumont , Gonzague: un băiat bătrân care ascunde necazuri nerezolvate ale adolescenților în spatele unui exces de respectabilitate; dar mai presus de toate Louis Ducreux, stupidul erou burghez al vieții unui artist care a culminat cu un război tăcut al sentimentelor, prezența centrală a unui eveniment în care realitatea pune stăpânire pe invenția cineliterară și face ceva care ne atinge, dincolo de ficțiunea spectacolului . Ducreux dispăruse din repertorii și almanahuri, în ciuda faptului că era un actor cu o lungă istorie ca dramaturg, animator și colecționar de artă (unele dintre picturile care pot fi văzute în film provin din colecția sa). Apariția sa pe ecran merită cea a lui Victor Sjöström în „Locul căpșunilor” este unul dintre rarele cazuri în care interpretul devine filmul și în spatele personajului fictiv ne face să ghicim în gesturile din priviri și în intonații. desen fragmentar al unei confesiuni la nivel psihanalitic încredințat simpatiei privitorului. "

( Tullio Kezich, La Repubblica , 25 octombrie 1984. )

Filmare

Filmul a fost filmat în aproximativ treizeci de zile în toamna anului 1983. Însuși regizorul Bernard Tavernier ne spune despre alegerea locațiilor de filmare, într-un interviu acordat lui Villarceaux , cu ocazia unei proiecții în aer liber a filmului și raportat pe 31 mai , 2003, pe site-ul online Le parisien [3] :

( FR )

«Tourner dans le Vexin était naturel puisque je cherchais une région où a certain nombre de peintres habitent. În faisant les repérages, je suis tombé amoureux de cette maison à côté de Wy-dit-Joli-Village, ea avea un charme fou et le jardin, surtout, correspondait tout à fait à la description de Pierre Bost, jusque dans les moindres details . "

 ( IT )

„Fotografierea în Vexin a fost firească, deoarece căutam o regiune locuită de mai mulți pictori. În timpul inspecțiilor, m-am îndrăgostit de această casă de lângă Wy-dit-Joli-Village, avea un farmec ciudat, iar grădina, mai presus de toate, corespundea în toate cu descrierea lui Pierre Brost, chiar și în cele mai mici detalii. "

( Bernard Tavernier )

Fotografie

În același interviu citat, regizorul spune despre fotografie:

( FR )

«La lumière était magnifique. Mais je ne voulais surtout pas copier la peinture. Je voulais reconstituer les premiers autochromes des frères Lumière, pour m'éloigner du naturalisme. "

 ( IT )

„Lumina a fost magnifică. Dar nu am vrut să copiez tabloul. Am vrut să reconstituiesc primele autocrome ale fraților Lumière , pentru a scăpa de naturalism ".

( Bernard Tavernier )

Filmul a câștigat un César pentru cea mai bună cinematografie de Bruno de Keyzer.

Muzică

În coloana sonoră a lui Gabriel Fauré recunoaștem unele muzici clasice de pian [4] :

Polca pe care domnul Ladmiral o dansează cu fiica sa a fost scrisă de actorul-muzician care îl interpretează pe protagonist, Louis Ducreux. [5]

Critică

Criticul Giovanni Grazzini [6] scrie:

„Suntem în brazdă, atât de reconfortant când sămânța dă roade în lumina slabă, a acelui cinema francez intim care surprinde fiori subterani ai realității cotidiene, fundalul cuvintelor, și le compară cu o natură toamnală, acoperită de melancolie. Nu acesta este motivul pentru care Tavernier este un autor crepuscular. Mai degrabă, el este un realist supărat pentru înșelăciunile Timpului și totuși ajutat de certitudinea că viața afecțiunilor le poate învinge. Atenția cu care le gustă și le inspectează, ochiul cu care le vizitează nuanțele, fluiditatea reprezentării sunt cele mai mari merite ale unui film care, tocmai fără nici o zonă moartă, inventează un univers limpede și senin, în care fiecare moment are cadența potrivită, fiecare personaj semnul său imediat. "

( Giovanni Grazzini, Corriere della sera . )

Mulțumiri

Notă

  1. ^ ( EN ) Awards 1984 , pe festival-cannes.fr . Adus la 22 iunie 2011 (arhivat din original la 3 februarie 2014) .
  2. ^ {0} - la Repubblica.it
  3. ^ Arhive
  4. ^ Tullio Kezich, articol citat.
  5. ^ Giovanni Grazzini, articol citat.
  6. ^ O duminică la țară - citat din conexiunea MOVIE

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Una_domenica_in_country&oldid=119519034 ”