Carlo Ramous

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Carlo Ramous ( Milano , 2 iunie 1926 - Milano , 16 noiembrie 2003 ) a fost un sculptor și pictor italian deosebit de activ de la mijlocul anilor 1940 până la moartea sa.

Biografie

Născut la Milano , fiul lui Adolfo Ramous și Luigia Burkhardt; frații săi sunt cărturarul Mario Ramous (Milano 1924 - Bologna 1999), compozitorul Gianni Ramous (Milano, 1930 - Roma , 2014) [1] [2] și Graziella Ramous.

În 1938 s-a mutat la Bologna , unde a urmat școala de artă .

În 1945, urmând dorințele tatălui său, s-a înscris la Facultatea de Arhitectură a Politehnicii din Milano , la care a urmat câțiva ani, dar în același timp a urmat mai întâi cursuri de Luciano Minguzzi la Bologna și apoi de Marino Marini la Academia de Arte Frumoase Brera din Milano .

În 1946 și-a expus lucrările la Angelicum din Milano , unde a fost recomandat de juriu printre cei mai promițători sculptori.

El își creează primele lucrări antropomorfe în teracotă sau tencuială , folosindu-le adesea ca piese turnate pentru piese turnate din bronz . Dar în curând, începând de la sfârșitul anilor cincizeci, limbajul său expresiv este orientat mai decisiv spre forme abstracte , iar bronzul devine practic singurul material pe care îl va folosi pentru sculpturile sale, cu care participă la numeroase concursuri și expoziții atât colective, cât și personale.

Participă la Bienala de la Veneția (edițiile 1958, 1962, 1972) [3] , Trienala de la Milano (edițiile 1954, 1960, 1964), Bienala San Paolo Brazilia din 1961 și Quadriennala de la Roma (1955, 1959, 1966,1973) [4] , precum și numeroase expoziții solo și de grup din întreaga lume, inclusiv retrospectiva pe care Trienala din Milano i-o dedică în 2017, curatoriată de Fulvio Irace și Luca Pietro Nicoletti [5] .

După o fază, între 1966 și 1967, ani în care a condus secția de decorare plastică la institutul de artă de stat din Monza și în care s-a dedicat producției de lucrări din lemn , în principal padouk , a trecut la crearea de lucrări în tabla, fierul și sculpturile sale, rămânând totuși „masive”, capătă noi tăieturi, margini ascuțite. Este începutul drumului artistic în sculptură l-a determinat să creeze lucrări de fier de dimensiuni considerabile, care vor fi expuse la Milano și Parma în marile zone urbane, culminând în 1992 cu spectaculoasa sculptură „Ad Astra” din oțel inoxidabil de aproape 12 metri și situat în Parcul Chuo din Chiba , Japonia.

«[Cu oțelul] este posibil să se facă mai mult sau mai puțin totul, având și marele avantaj că, spre deosebire, de exemplu, de teracotă, lemn și marmură, oțelul inoxidabil rămâne pentru totdeauna ceea ce este. Așadar, gândirea, în timp ce lucrați, că faceți ceva care va rămâne așa cum este chiar și peste cinci sute de ani, este într-un anumit sens un stimul și aș spune, un confort și din punct de vedere psihologic. [6] "

În faza finală a carierei sale de sculptor a realizat un număr mare de schițe în metal , în principal zinc .

A murit la Milano pe 16 noiembrie 2003. Se odihnește în Cimitirul Mare din Milano [7] ; numele lui Carlo Ramous a meritat inscripția în Famedio al Cimitirului Monumental [8] .

Sculpturi la scară urbană

Lucrările sale sunt expuse în marile muzee din lume și în diferite spații urbane din Milano. Al său este „Monumentul căzut al insulei” din Piazzale Segrino și, tot la Milano, sculptura „Fereastra din cer”, situată în Piazza Guglielmo Miani și dedicată „Căzute pentru libertate”. Dar cea mai faimoasă sa este, fără îndoială, sculptura „Gest pentru libertate” din Piazza della Conciliazione, care în 1974 a fost expusă împreună cu alte lucrări mari în Piazzetta Reale, cu numele simplu „Gesto”. Celelalte mari sculpturi expuse în 1974 au avut o altă soartă: în așteptarea unei expoziții, care nu a fost niciodată realizată, au fost transportate la Parma, un oraș care găzduise deja alte lucrări ale artistului în cadrul expoziției în aer liber „Sculpturi contemporane” în Urban Space ", în vara anului 1973. Lăsați dezasamblați, într-un teren deschis, au suferit vreme rea și diverse avarii. Rămase în acel oraș până în 2012, trei dintre ele au fost recuperate și restaurate și mai târziu, în 2013, expuse: una la Cortina d'Ampezzo și celelalte două la Trienala din Milano. [9]

Pictura

Deși a părăsit în principal lucrări de sculptură, Carlo Ramous s-a născut artistic ca pictor și desenator . Activitatea sa picturală îi însoțește cariera până la final, atât de mult încât a trebuit să lase ultimul său tablou neterminat. Deși la începuturile sale s-a exprimat prin cerneală și cărbune , a abandonat curând aceste tehnici și a început să folosească altele , amestecate , combinate cu materiale de diferite feluri. „Ramous , de asemenea , introduce de multe ori metal, lemn, țesături , lucrări în pictură, reușind să îmbine armonios pictura și sculptura așa cum se întâmplă rar altor artiști în medii mixte el este un maestru pentru funcția perfectă a diferitelor elemente expresive. Acrilice , emailuri , lacuri , inserții din material slab; hârtie, țesături, lemn, metale dominate de un cromatism roșu , albastru , portocaliu , care izbucnește cu o vitalitate din ce în ce mai clară [..] " [10]

Contribuții arhitecturale

Există, de asemenea, mai multe contribuții de la el în domeniul arhitectural. A lui sunt basoreliefurile de pe fațada bisericilor Santa Marcellina și San Giovanni Bosco din Milano, în colaborare cu arhitectul Mario Tedeschi , care a scris despre această colaborare „Că un arhitect și un sculptor ar putea să instituie un limbaj comun atât de mult a crea lucrări în care arhitectura și sculptura, deși rămân absolut ele însele, sunt atât de intim topite încât una fără cealaltă și invers își pierd tot sensul, mi se pare un eveniment demn de remarcat. [11] "

În 1957, inginerul Tullio Patscheider, însărcinat cu proiectarea și construirea clădirii care va găzdui uzinele Rotocalco Ambrosiana din Cinisello Balsamo ( Milano ), se folosește de talentul prietenului său Carlo Ramous, făcându-l să realizeze două basoreliefuri mari pe fațada de intrare. Același inginer Patscheider îi va da lui Ramous sarcina pentru un alt decor de fațadă. De această dată, un relief monocrom lung de peste o sută de metri pe fațada Imprimerie Cino Del Duca, din Blois ( Franța ), precum și o mare sculptură abstractă din bronz, furată ulterior de persoane necunoscute.

Notă

  1. ^ Necrologie: Ramous Gianni , pe necrologie.repubblica.it .
  2. ^ Damiano, Compoziții interpretate - Gianniramous.it [ link rupt ] , pe www.gianniramous.it . Adus la 8 iunie 2017 .
  3. ^ [pe site-ul oficial al vocii Bienalei de la Veneția Carlo Ramous http://asac.labiennale.org/it/passpres/artivisive/ava-ricerca.php?cerca=1&p=1 ]
  4. ^ [pe site-ul oficial de patru ani al vocii de la Roma Carlo Ramous http://www.quadriennalediroma.org/arbiq_web/index.php?sezione=artisti&id=8797&ricerca= ]
  5. ^ [în tg24 sky https://tg24.sky.it/cronaca/photogallery/2017/07/11/milano-triennale-mostra-carlo-ramous.html ]
  6. ^ Enzo Fabiani, Carlo Ramous: sculptură conjugată cu libertatea , în Civilizația inoxului , Milano 1990, pp. 28-31
  7. ^ Municipalitatea Milano, aplicație pentru căutarea morților Not 2 4get .
  8. ^ Cei 14 ilustri milanezi ai Famedio - la Repubblica.it , în Arhivă - la Repubblica.it . Adus la 6 mai 2017 .
  9. ^ Chiara Perri, Sculptures lost 37 years ago on display at the Triennale , "La Repubblica - Parma.it", 9 May 2013
  10. ^ Pasqualino Colacitti, Dinamismul muzical în sculptură și pictură de carlo Ramous , în Carlo Ramous, Sculptures and Paintings , Seregno (MI) 1998, p. 4
  11. ^ Mario Tedeschi, Prezentarea expoziției la galeria Il Milione , Milano 1956

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 118 277 018 · ISNI (EN) 0000 0000 8331 5999 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 116714 · LCCN (EN) n94115176 · GND (DE) 119 399 202 · BNF (FR) cb17724926w (dată) · WorldCat Identități (EN) lccn-n94115176