Cristina Crippa

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Cristina Crippa ( Monza , 7 iulie 1951 ) este o actriță de teatru și regizor de teatru italian .

Biografie

Cristina Crippa s-a născut la Monza la 7 iulie 1951. A debutat la vârsta de 9 ani la Teatrul Litta din Milano în La Calzolaia admirabile de Garcia Lorca ; în anii de liceu a urmat Academia Filodrammaticilor , doar pentru a lăsa deoparte totul pentru a se înscrie la Facultatea de Medicină. În timpul unui stagiu de psihologie, ea intră din nou în contact cu teatrul, deoarece ei și însoțitorii ei li se oferă montarea unui spectacol, la care participă întâmplător Gabriele Salvatores , care recrutează actori pentru a crea o nouă companie de teatru. Este punctul de cotitură: Crippa este imediat implicată în proiect și în 1973 a fondat, împreună cu Salvatores și Ferdinando Bruni , Teatrul dell'Elfo. Această alegere este, de asemenea, decisivă pentru viața ei privată, deoarece Elio De Capitani , văzând-o acționând, se îndrăgostește de ea și decide să se alăture companiei, dând viață unui parteneriat profesional și sentimental care continuă astăzi și care în 1990 duce la nașterea lui Lucio .

Ea participă ca actriță la lucrările primilor ani ai lui Salvatores: Zumbì, o baladă a vieții și a morții poporului din Palmares de Augusto Boal și Gianfrancesco Guarnieri și Woyzeck de Georg Büchner în 1973; Bertoldo la curtea lui Massimo Dursi în 1974; 1789, scene ale revoluției franceze de Ariane Mnouchkine și Pulcinella în grădina minunilor , un text scris colectiv de întreaga companie, în 1975. orașul. Sunt creații colective, pline de gaguri și invenții manageriale, conduse de o teatralitate imediată " [1] scrie Oliviero Ponte di Pino. „Alegerea este să ne concentrăm asupra centralității actorului, asupra cuvântului, asupra corpului, recurgând la măști cu referiri explicite la commedia dell'arte, la păpuși, păpuși, acrobații, aproape ca„ artiști de stradă ”, urmărind ideea unei fructificări imediate și clare pentru un public puțin înclinat spre instrumentul teatral. Prin urmare, o petrecere de teatru în care domină împărtășirea dintre actori și public, nu fiecare izolat în spațiul propriu, dar ambele fac parte dintr-un schimb reciproc de emoții și sentimente. „ [2] . Sunt anii descentralizării teatrale, spectacolele sunt puse în scenă la Case del Popolo, cercurile Arci, locuri care, nefiind pur teatrale, își deschid porțile către companiile emergente animate de un puternic spirit de adaptare, precum compania Elf. În acest context, Crippa se dedică și animației teatrale în școli, organizând ateliere în cadrul cărora sunt realizate măști și obiecte pentru scenă, în numele unei atmosfere de împărtășire și împărtășire cu teritoriul tipic al Elfilor.

1979 este un an important: pentru prima dată compania Elfo are un loc permanent în care să facă teatru, în via Ciro Menotti, din Milano. Aceasta este o fază decisivă pentru Elf, care are acum o casă în care să-și găzduiască publicul și are posibilitatea de a stabili o relație directă și continuă cu orașul. În acest an Crippa se numără printre protagoniștii a trei spectacole de Salvatores: Satyricon de Ferdinando Bruni, de la Petronio Arbitrul, spectacolul cu care este inaugurată noua sală teatrală, care este pusă în scenă într-o arenă de nisip pe muzica lui Demetro Stratos; Volpone de Ben Jonson și Dracula vampirul preluat de la Bram Stoker , un spectacol în care publicul, fără un spațiu propriu, rătăcește într-o cameră cufundată complet în întuneric. În același an, Crippa, flancată de Corinna Agustoni și Ida Marinelli, se confruntă cu prima sa regie dând substanță marii sale pasiuni pentru autorele feminine și pentru poveștile feminine. Trei femei de Sylvia Plath , o dramă radiofonică în versuri care investighează relația a trei femei foarte diferite cu maternitatea, se prezintă ca o lucrare alternativă la producția obișnuită a companiei în care actrița / regizorul se ocupă atât de aspectul dramaturgic, cât și de punerea în scenă.

În 1981, succesul visului de noapte de vară al lui Salvatores - muzicalul rock cu muzica lui Mauro Pagani care compune piese inedite care pot fi confruntate de actori de proză, angajați totodată în coregrafii gândite strict asupra abilităților lor individuale - investește compania , stimulându-i pe membrii săi să se dedice noilor proiecte: Cristina Crippa revine la regia cu Icaro Involato de Raymond Queneau în 1982, un spectacol de păpuși pe care și-l construiește ea și Faust Game , bazat în mod liber pe Faust de Goethe , în 1983. Ulterior, acum câțiva ani el a regizat Don Giovanni, la notte, la neve din The Stone Guest de Alexander Pushkin, un omagiu adus poetesei Marina Tsvetaeva pe care Crippa, în spectacol, și-o imaginează jucând în scenă pe iubitul Don Giovanni împreună cu sora ei.

Dar Crippa este mai presus de toate o actriță, o actriță care participă la proiecte pe care le simte aproape de propria sensibilitate artistică și față de care alimentează o aderență profundă și un puternic sentiment de apartenență. În ultimii ani a fost interpretul a trei spectacole ale lui De Capitani: în 1986 Il lago , inspirat în mod liber de Anton Čechov , pe scena căruia se află o pictură de familie care o înfățișează pe Cesara Parma, bunica Cristinei, (autorul este străbunicul ) sprijinindu-se pe peretele casei familiale din Monza, pe malul râului Lambro și reinterpretarea Servitorului de Robin Maugham; în 1987 Double Sense , a cărui dramaturgie este elaborată de De Capitani pornind de la improvizațiile actorilor: cinci solo-uri plus un prolog și un epilog coral într-o scenă abstractă riguros alb-negru, animată de efecte sonore deosebite. Participarea ei la trilogia Fassbinder a fost importantă în rolurile lui Marlene în lacrimile amare ale lui Petra von Kant în 1988, Placida în La bottega del caffè în 1991 și naratorul în I waste, the city and death în 1998, arată că cumva marchează traseul artistic al întregii companii influențând abordarea sa dramaturgică ulterioară.

În 1994 Crippa lucrează într-o montare organizată de Marco Baliani : Peer Gynt de Henrik Ibsen . În timpul repetițiilor, în cursul unei improvizații pe tema identității, Cristina Crippa își amintește de o carte pe care o citise cu ani înainte și care o impresionase foarte mult, intitulată Azil 1914. Dragă domnule doctor, aceasta este viața mea . Aceasta este autobiografia Adalgisa Conti, o femeie care la vârsta de douăzeci și șase de ani este internată într-un spital de psihiatrie unde rămâne până la sfârșitul zilelor sale. Această intuiție stârnește interesul lui Baliani care, împreună cu Crippa, Alessandra Ghiglione și Patricia Savastano, se dedică scrierii dramaturgice a ceea ce în 1996 va deveni spectacol, Lola dilatându-și cămașa . Un proiect foarte drag actriței, care se dedică acestuia investigând temeinic povestea dramatică a acestei femei abandonate pentru sine, redând în același timp o imagine emoționantă, intensă și crudă. „Iată-o pe scenă, pierdută și delirantă, trup, voce, bătăile inimii unei superlative Cristina Crippa, care, cu nerușinare și cu o duioșie chinuitoare, găzduiește lungul geamăt și nedumerire a acestei micuțe care traversează azilul nebunesc pentru a urca în Golgota de înstrăinare mentală forțată. Povestea lui se scufundă în bobul adânc al pielii, planează pe scena acoperită cu cearșafuri purtate de timp și impietate, sapă în râpe, în așchii memoriei, se amestecă în trecut. Suflet sărac confuz, acum maltratată, umilită, cuie la un destin infam care caută cu disperare o ieșire, prin acele scrisori, către mama ei, soțul ei călău Probus, singurul medic care o poate elibera. Apoi din 1914 încoace, tăcere. Adalgisa nu mai scrie , da se predă celor care își doresc cu orice preț o nebunie și merge la departamentul agitat ” [3] .

Regizată de De Capitani, interpretează Moartea și fecioara lui Ariel Dorfman în 1997 și Tangoul american al lui Rocco D'Onghia în 1998. Colaborează cu autorul Pia Fontana în două ocazii: în 2001 în spectacolul Bambole regizat de Roberto Valerio, joacă un femeie dificilă, nemulțumită și care se învecinează cu neplăcerile; în timp ce în 2004 i-a propus lui De Capitani montarea La numărul 13 , al cărei titlu se referă la o sculptură a lui Lucio Fontana , un înger albastru și auriu găsit în Cimitirul Monumental din Milano; un text sfâșietor și disperat, care abordează dihotomia dintre a fi artist și a fi mamă și elaborarea dolului în urma pierderii unei fiice. Fundamental pentru Cristina Crippa, în acest spectacol și nu numai, este relația cu publicul, nu intenționată ca o masă indistinctă și omogenă, ci ca un singur spectator căruia actrița i se adresează direct, dând viață unui proces comunicativ fără de care, pentru ea, teatrul nu există.

Genul shakespearian este interesant în cariera ei: este Titania în Visul unei nopți de vară al lui Salvatores în timp ce o interpretează pe Elena în versiunea din 1988 a De Capitani; Nerissa în The Merchant of Venice de De Capitani în 2003 și Paolina în Bruni și Povestea de iarnă a lui De Capitani în 2010, un rol foarte asemănător cu ea, o femeie întreprinzătoare, curajoasă și neindemnabilă, puțin înclinată spre ascultarea oarbă pe care statutul ei o va cere. În 2006 a venit rândul cărților de foc de Amélie Nothomb , un autor pe care Crippa îl iubește foarte mult. Textul investighează sufletul uman, fragilitatea și inadecvarea individului plasat în situația extremă a asediului în timpul unui război; este propus ca lectură scenică la Biblioteca Civică din Monza, cu care regizorul colaborează adesea și apoi, odată ce a devenit spectacol, debutează la Asti la Centro Giraudi. Osvaldo Guerrieri scrie în La Stampa, comentând textul autorului belgian: „Companie drăguță. Direcția Cristinei Crippa se ocupă de ea între aderență și înstrăinare, inducându-l pe Elio De Capitani (profesorul), Corrado Accordino (Daniel) și Elena Russo Arman ( Marina) pentru a recita și subtitrările, blocând acțiunea scenică. Este o subliniere suplimentară a spiritului batjocoritor profuzat de Nothomb și este un mod de a varia în mod util ritmul, lăsând apoi celor trei buni interpreți mâna liberă în a da o amplă ieșire pentru certuri, impulsuri, contradicții și cedarea deținuților, grupate dincolo de credința într-o căldură demnă de India lui Kipling. Multe aplauze " [4] .

În 2008 este creatorul, împreună cu De Capitani, al Trilogiei Doamnei K de Agota Kristof: Analfabetul / Ora cenușie / Cheia liftului , trei lucrări foarte intense pe care cuplul le propune într-un singur spectacol, în pe care adevăratul protagonist este necesitatea de a redescoperi o posibilă identitate. Participă cu mai multe roluri, inclusiv Ethel Rosenberg, la epopeea contemporană a lui Tony Kushner Angels in America care în 2010 este preluată integral, într-un maraton de 7 ore, pentru a inaugura noul sediu unde ajunge compania Elfo: Teatrul Elf Puccini . Dipticul este compus din Mileniul se apropie și Perestroika, care au fost deja montate individual în locul din via Ciro Menotti, unul în 2007 și celălalt în 2010. În 2001 este Violeta bruscă vara trecută în Tennessee Williams , regizat de Elio De Capitani: o femeie prinsă într-o relație totală și simbiotică cu fiul ei, victima unui sfârșit tragic. Tot de către Williams este și textul din 2012 al Descendenței lui Orfeo , prima ediție teatrală din Italia, o punere în scenă puternic dorită de Crippa, care a fost profund fascinat de aceasta încă de pe vremea Academiei Filodrammatici și o propune lui De Capitani. Actorii, prezenți mereu pe scenă, intră și părăsesc personajul dând viață unei duble corale: comunitatea, care duce o viață monotonă într-un mic oraș de provincie, și compania de teatru care se pregătește pentru o repetiție. Crippa este Lady, o femeie victimă a unei violențe rasiste și ucigașe care distruge orice posibilitate pentru un viitor de speranță pentru ea și pentru Orfeu.

În 2012, actrița s-a dedicat unui proiect de teatru pentru copii: a jucat-o pe Berta Bartolotti, bizara protagonistă a Il Bambino sottovuoto de Christine Nöstlinger , tot de De Capitani. În 2014 a jucat împreună, împreună cu De Capitani, care îl regizează și pe Death of a Salesman de Arthur Miller : A Mrs. Loman, intensă și eficientă, capabilă să ofere o privire asupra notelor de „măreție” în „micițe”. ', pentru obstinarea cu care protejează și hrănește fantomele familiare, concurând cu „reprezentările iluzorii” ale soțului ei, un pas feminin înapoi [5] .

În 2016 Elio De Capitani îl introduce pe premiatul dramaturg englez, Simon Stephens , în Italia, punând în scenă Harper Regan : o poveste antrenantă cu ritmuri rapide, zece personaje, toate definite cu măiestrie în concizia și concentrarea dialogurilor, Cristina Crippa în rol a mamei protagonistului.

2018 este un an prolific pentru actriță, întrucât este regizată de Elio De Capitani și Ferdinando Bruni într-o altă adaptare teatrală a lui Simon Stephens, bazată pe best-seller-ul lui Mark Haddon , The Strange Case of the Dog Killed at Midnight . Un spectacol puternic empatic care spune povestea tânărului Cristopher, un copil de cincisprezece ani cu sindromul Asperger, unde Crippa joacă diferite roluri.

În același an este Emilia, soția lui Iago în Othello pe care De Capitani îl pune în scenă alături de Lisa Ferlazzo Natoli . O lectură contemporană a tragediei shakespeariene, a tragediei geloziei, dar și a relațiilor interrasiale și a puterii manipulatoare a cuvintelor. Din nou un regizor și o actriță atentă în Escape to the city under the moon , un basm atemporal inspirat de Tommaso Landolfi și Boris Vian , cu Gabriele Calindri pe scenă. Ea este protagonista feminină într-un rol puternic și emoționant în Acrobatul , un spectacol intens în care istoria și memoria sunt împletite. Crippa o interpretează pe mama unei tinere gherile care atacă viața lui Pinochet , dând glas durerii tuturor acelor mame care au pierdut un copil care a murit pentru un ideal.

În 2019, Teatro dell'Elfo aduce înapoi o nouă punere în scenă a Mileniului și se apropie Perestroika , cele două părți care alcătuiesc epicul contemporan Îngerii din America . La fel ca atunci, Cristina Crippa participă la mai multe roluri, inclusiv la cea a lui Ethel Rosenberg. În sezonul următor al Teatro dell'Elfo, De Capitani pune în scenă Standing in haos : vorbim despre război, despre Cecenia . Un text contemporan intens și complex în care Crippa joacă un alt rol feminin foarte puternic, Babuska casei, înnorată de amintirile cumplite ale unui trecut dureros.

Teatru de proză

Actriţă

  • Zumbì, baladă a vieții și a morții poporului din Palmares de Augusto Boal și Gianfrancesco Guarnieri, regia Gabriele Salvatores (1973)
  • Woyzeck de Georg Büchner, regia Gabriele Salvatores (1973)
  • Bertoldo in court de Massimo Dursi, regia Gabriele Salvatores (1974)
  • Pulcinella în grădina minunilor , text colectiv, regia Gabriele Salvatores (1975)
  • 1789, scene din Revoluția franceză de Ariane Mnouchkine (1975)
  • Bazarul Pinocchio de Ferdinando Bruni, Antonio Catania, Elio De Capitani și Gabriele Salvatores, de Carlo Collodi, regia Gabriele Salvatores (1977)
  • The Thousand and One Nights , text colectiv, în regia lui Gabriele Salvatores (1977)
  • Satyricon de Ferdinando Bruni, de la Petronius Arbitru, regia Gabriele Salvatores (1979)
  • Volpone de Ben Jonson, regia Gabriele Salvatores (1979)
  • Dracula Vampirul de Elio De Capitani, Ida Marinelli și Gabriele Salvatores de Bram Stoker, regia Gabriele Salvatores (1979)
  • Jocul zeilor de Ferdinando Bruni și Gabriele Salvatores, bazat în mod liber pe Odiseea lui Homer și 2763 de romane și benzi desenate de science fiction, în regia lui Gabriel Salvatores (1980)
  • Visul unei nopți de vară , un musical de la William Shakespeare de Gabriele Salvatores, în regia lui Gabriele Salvatores (1981)
  • Icaro Involato de Raymond Queneau, regia Cristina Crippa (1982)
  • Joc Faust liber bazat pe Faustul lui Goethe, regia Cristina Crippa (1983)
  • Fantasticks de Thomas Jones și Harvey Schmidt, regia Ferdinando Bruni (1983)
  • Visând la o sirenă în tocuri stiletto (Jocul zeilor) de Ferdinando Bruni și Gabriele Salvatores, în regia lui Gabriele Salvatores (1984)
  • Visi Known Confused Feelings de Botho Strauss, regia Elio De Capitani (1984)
  • Amanti de Ferdinando Bruni, Elio De Capitani, Ida Marinelli și Gabriele Salvatores, regia Gabriele Salvatores (1985)
  • Lacul de Elio De Capitani, inspirat în mod liber de Lesij de A. Čechov, în regia lui Elio De Capitani (1986)
  • Servitorul lui Robin Maugham, de Elio De Capitani (1986)
  • Double Sense de Elio De Capitani, regia Elio De Capitani (1987)
  • Lacrimile amare ale Petrei von Kant de Rainer Werner Fassbinder, regia Elio De Capitani (1988)
  • Dansul imobil de Cristina Crippa, de Georg Büchner, Stanislawa Przybyszewska și Manuel Scorza, regia Elio De Capitani (1989)
  • Don Giovanni, noaptea, zăpada din The Stone Guest de Alexander Pushkin de Cristina Crippa, regia Cristina Crippa (1990)
  • Primăvara trezirii de Frank Wedekind, regia Elio De Capitani (1991)
  • La bottega del caffè de Carlo Goldoni de Rainer Werner Fassbinder, regia Ferdinando Bruni și Elio De Capitani (1991)
  • Alla greco , un studiu de Elio De Capitani de Steven Berkoff (1993)
  • Roberto Zucco de Bernard-Marie Koltès, regia Elio De Capitani (1994)
  • Peer Gynt de Henrik Ibsen, regia Marco Baliani (1994)
  • Lola dilatând cămașa de Cristina Crippa, Marco Baliani și Alessandra Ghiglione, preluată din autobiografia Adalgisa Conti, în regia lui Marco Baliani (1996)
  • Madame De Sade de Yukio Mishima, regia Ferdinando Bruni (1997)
  • Moartea și fecioara de Ariel Dorfman, regia Elio De Capitani (1997)
  • Visul unei nopți de vară de William Shakespeare, de Elio De Capitani (1997)
  • Deșeurile, orașul și moartea , un studiu de Ferdinando Bruni și Elio De Capitani, de Rainer Werner Fassbinder (1998)
  • American Tango de Rocco D'Onghia, regia Elio De Capitani (1999)
  • Coefore - Orestiada de Eschil, după Pier Paolo Pasolini, regia Elio De Capitani (1999)
  • Bagaje de mână de Mark Ravenhill, un studiu de Ferdinando Bruni (2000)
  • Orestea - Eumenidi, Notes for an Italian Orestiade , de Eschylus după Pier Paolo Pasolini, regia Elio De Capitani (2000)
  • Jocuri de familie de Biljana Srbljanovic, regia Elio De Capitani (2000)
  • Păpuși de Pia Fontana, regia Roberto Valerio (2001)
  • Femeile din Trachis din Trachinie a lui Sofocle în versiunea de Ezra Pound, în regia lui Roberto Valerio (2003)
  • Polaroids foarte explicit de Mark Ravenhill, regia Elio De Capitani (2003)
  • Negustorul de la Veneția de William Shakespeare, regia Elio De Capitani (2003)
  • Numărul 13 de Pia Fontana, regia Elio De Capitani (2004)
  • The Nun of Monza de Giovanni Testori, regia Elio De Capitani (2004)
  • Le Presidentesse de Werner Schwab, regia Elio De Capitani (2005)
  • Grădina de cireșe a lui Anton Cehov, spectacol de Ferdinando Bruni (2006)
  • Țărm abandonat / Material pentru Medea / Peisaj cu argonauți de Heiner Müller, regia Elio De Capitani (2006)
  • Îngeri în America - Mileniul este aproape , regia Elio De Capitani și Ferdinando Bruni (2007)
  • Trilogia doamnei K, L'Analfabeta / L'ora grigio / Cheia liftului de Agota Kristof, regia Elio De Capitani și Cristina Crippa (2008)
  • Angels in America - Partea II Perestroika , regia Elio De Capitani și Ferdinando Bruni (2010)
  • Povestea iernii de William Shakespeare, regia Ferdinando Bruni și Elio De Capitani (2010)
  • Suddenly Last Summer de Tennessee Williams, regia Elio De Capitani (2011)
  • Copilul ambalat în vid de Christine Nöstlinger, regia Elio De Capitani (2012)
  • The Descent of Orpheus de Tennessee Williams, de Elio De Capitani (2012)
  • Moartea unui vânzător de Arthur Miller, de Elio De Capitani (2014)
  • Harper Regan de Simon Stephens, regia Elio De Capitani (2016)
  • Ciudatul caz al câinelui ucis la miezul nopții de Simon Stephens din romanul lui Mark Haddon, în regia lui Ferdinando Bruni și Elio De Capitani (2018)
  • Othello de William Shakespeare, regia Elio De Capitani și Lisa Ferlazzo Natoli (2018)
  • Evadare în oraș sub lună , regia Cristina Crippa (2018)
  • Acrobatul Laurei Forti, un spectacol de Elio De Capitani (2018)
  • Îngeri în America - Se apropie mileniul și Perestroika de Tony Kushner, un spectacol de Ferdinando Bruni și Elio De Capitani (în ediția reînnoită din 2019)
  • Standing in the haos de Véronique Olmi, regia Elio De Capitani (2020)

Director

  • Trei femei de Sylvia Plath, regia Corinna Agustoni, Cristina Crippa, Ida Marinelli (1979)
  • Icaro Involato de Raymond Queneau, regia Cristina Crippa (1982)
  • Joc Faust liber bazat pe Faustul lui Goethe, regia Cristina Crippa (1983)
  • Don Giovanni, noaptea, zăpada din The Stone Guest de Alexander Pushkin de Cristina Crippa, regia Cristina Crippa (1990)
  • Fire Books de Amélie Nothomb, regia Cristina Crippa (2006)
  • Trilogia doamnei K, L'Analfabeta / L'ora grigio / Cheia liftului de Agota Kristof, regia Elio De Capitani și Cristina Crippa (2008)
  • Evadare în oraș sub lună , regia Cristina Crippa (2018)

Lecturi scenice la Biblioteca Civică din Monza

  • Fire Books de Amélie Nothomb (2004)
  • Analfabetul și ora cenușie (Ultimul client) de Agota Kristof (2005)
  • 84, Charing Cross Road de Helene Hanff (2006)
  • Librarul care a înșelat Anglia și The Auto Writer (2007) al lui Roald Dahl
  • Cimitirul Ofeliei Spavento de Rocco D'Onghia (2008)
  • Mercur de Amélie Nothomb (2009)
  • Antigona în Milano de Francesco D'Adamo (2010)
  • Ca muștele de toamnă de Irène Némirovski (2011)
  • Greșitul soldatului de Erri De Luca (2012)
  • Am venit cu toții pe mare de Julie Otsuka (2013)
  • Șeful plătește prost de Beppe Fenoglio, Renata Viganò (2014)

Notă

  1. ^ Oliviero Ponte di Pino, Jurnal , 19 ianuarie 2001
  2. ^ Alessia Rondelli, Alegerile dramaturgice dintre repertoriu și realitatea socială , în A. Bentoglio, A. Rondelli, S. Tisano, Il teatro dell'Elfo (1973-2013) , Milano, Mimesis, 2013
  3. ^ Francesca Motta, nebunia sănătoasă a lui Adalgisa în Lola dilatând cămașa Elfului , în „Il sole 24 ore”, 6 iunie 2014
  4. ^ Osvaldo Guerrieri, Amélie Nothomb arzând cuvinte , La Stampa , 10 iulie 2006
  5. ^ Laura Mariani, Elio De Capitani călătorind în teatru , "ATEATRO.IT", 7 februarie 2014

Bibliografie

  • Osvaldo Guerrieri, Amélie Nothomb cuvinte fierbinți , în „La Stampa”, 10 iulie 2006
  • Laura Mariani, Elio De Capitani călătorind în teatru , în „ATEATRO.IT”, 7 februarie 2014
  • Francesca Motta, nebunia sănătoasă a lui Adalgisa în Lola dilatând cămașa Elfului , în „Il sole 24 ore”, 6 iunie 2014
  • Oliviero Ponte di Pino, Revoluționarii la locul de muncă , în „Jurnal”, 19 ianuarie 2001
  • Anarhia imaginației la douăzeci de ani după RW Fassbinder , Milano, Ferro edizioni, 2002.
  • Ferdinando Bruni, Pietro Cheli, Elfo Bazaar , Milano, Il Saggiatore, 2004.
  • Alberto Bentoglio, Alessia Rondelli, Silvia Tisano, Il teatro dell'Elfo (1973-2013) , Milano, Mimesis, 2013.
  • Discurs de Cristina Crippa în timpul cursului de istorie a teatrului și divertismentului, desfășurat la Universitatea din Milano pe 6 noiembrie 2012.
  • Magda Poli, îngerul lui Pia Fontana consolează durerea , în „Corriere della Sera”, 21 iunie 2009.
  • Carlo Tomeo, MONDOPRESSING.COM , 7 decembrie 2018
  • Maria Grazia Gregori, DELTEATRO.IT , 4 mai 2017
  • Albarosa Camaldo, Hystrio , septembrie 2017
  • Camilla Tagliabue, Il Fatto Quotidiano , 12 ianuarie 2018
  • Roberto Mussapi, Avvenire , 31 ianuarie 2018
  • Franco Cordelli, Corriere della Sera , 30 ianuarie 2020

linkuri externe