Golemul - Cum a venit pe lume

Golemul - Cum a venit pe lume
Afișul filmului
Titlul original	Der Golem, wie er in die Welt kam
Limba originală	limba germana
Țara de producție	Germania
An	1920
Durată	85 min
Date tehnice	B / W raport : 1,33: 1 film mut
Tip	groază
Direcţie	Carl Boese și Paul Wegener
Scenariu de film	Henrik Galeen și Paul Wegener
Producător	Paul Davidson
Casa de producție	Uniunea Projektions-AG (PAGU)
Fotografie	Karl Freund
Muzică	Hans Landsberger (muzică originală)
Scenografie	Hans Poelzig și Kurt Richter Edgar G. Ulmer (necreditat)
Costume	Rochus Gliese
Interpreti și personaje
Paul Wegener : Golem Albert Steinrück : rabinul Jehuda Löw Lyda Salmonova : Miriam, fiica rabinului Ernst Deutsch : Rabbi Famulus Hans Stürm (ca Hanns Sturm): rabinul Jehuda Max Kronert : slujitorul templului Otto Gebühr : împăratul Dore Paetzold Lothar Müthel : Cavalier Florian Greta Schröder : fetiță cu trandafiri Loni Nest : fetiță Carl Ebert : servitor al templului Fritz Feld : bufon

Golemul - Cum a venit pe lume ( Der Golem, wie er in die Welt kam ) este un film mut din 1920 regizat de Carl Boese și Paul Wegener , care joacă și el. De-a lungul anilor i-au fost prezentate și titlurile Der Golem wie in die Welt kam ; Golemul ; Bug omul de lut și Bug, omul de lut .

Filmul reprezintă fundalul filmului pierdut din 1915 Der Golem și este al treilea film realizat de Wegener pe această temă, singurul care a supraviețuit.

Complot

În secolul al XVI-lea , comunitatea evreiască din Praga a fost în mod sistematic victima pogromurilor . Pentru a-și proteja poporul de abuzuri, rabinul Jehuda Löw infuzează viața unei creaturi de lut, Golemul , prin ritualuri magice antice.

Monstrul enorm antropomorf răspunde la ordinele creatorului său, dar puterea sa incontrolabilă îl face dificil de controlat.

Când se îndrăgostește de creatură, aceasta o scapă definitiv de sub control, vânătoarea golemului se dezlănțuie în ghetou : creatura este de fapt ușor reductibilă din nou la o masă inertă de lut prin îndepărtarea unui pandantiv care conține inscripția aemaeth ( adevăr , conform legendei originale), aplicat de rabin în timpul ritului.

Pandantivul este apărat cu stăruință de golem însuși, până când în rătăcirile sale dă peste un grup de școlari festivi, care, fără să-și dea seama de pericolul său, îl abordează și îl distrag. Când un copil își apucă pandantivul ca pe un joc, acesta pune în mod neașteptat capăt vrajii, ușurării generale a rabinilor care au venit între timp.

Scenografie

Autorul desenelor scenografice a fost arhitectul Hans Poelzig . El a făcut schițele pe care soția sa Marlene Poelzig, sculptor, le-a transformat apoi în mari schițe detaliate din lut. Mediile pe care le-a creat par misterioase și fantastice, făcând aluzie la ghetourile locuite de evrei în orașele europene: clădiri gotice, case cu vârfuri ascuțite, foarte înalte și foarte înguste, care seamănă cu pălăriile ascuțite ale evreilor. În interior găsim „arhitectură antropomorfă”: o scară în spirală în formă de ureche, bolți cărnoase în camera fiicei rabinului Miriam, coaste, ogive. ^[1]

Trucurile tehnice

Carl Boese , codirector, spune că au folosit trucuri tehnice, chimice și fizice pentru realizarea filmului; suprapunerile au fost pregătite și executate pe aceeași cameră în momentul filmării. Filmul a fost filmat pe o cameră obișnuită Debrie (Parvo). Pentru a filma razele soarelui care, conform scenografiei proiectate de Poelzig, ar fi trebuit să cadă vertical de la fereastră pe laboratorul rabinului și să creeze efectul prafului, au așezat atelierul care era apoi din sticlă, în așa fel că a captat razele reale ale soarelui și pentru a obține efectul prafului pe care l-au măcinat și au împrăștiat pulbere de mică. Alte efecte speciale dificile au implicat evocarea diavolului, izbucnirea furtunii, reflexiile fulgerelor de pe fețele actorilor, apariția fantomelor, pelerina aprinsă, cuvintele care ies din gura unei măști demonice, animație . Golemului. Camera era deja mobilă și putea să se miște înainte, înapoi, să se întoarcă. Efectele de iluminare sunt derivate din teatrul lui Max Reinhardt . ^[1]

Ediții video de acasă

Două ediții Home-Video ale filmului au fost lansate pe piața italiană. Primul, în formatul original 1.33: 1, distribuit de Ermitage Video. În prezent este disponibil un DVD produs de DNA Srl, în format video dublu: original 1.33: 1 și anamorfic 1.78: 1. Această ediție, care a fost editată cu contribuția istoriei cărturarului de cinema Riccardo Cusin, este disponibilă și în streaming pe unele platforme. DVD-ul conține, ca extra, extrase rare din „ DER GOLEM ”, filmul pierdut din 1915 (puțin peste o sută de metri de film, egal cu câteva minute, provenind de la muzeul Deutsche Kinemathek din Berlin). Și filmul complet „ Studentul de la Praga ”, versiunea din 1913, de Paul Wegener și Stellan Rye, considerat primul exemplu mondial de cinema de autor și avangardă.

Notă

^ ^a ^b Eisner, 1983 , pp. 235-240 .

Bibliografie

Lotte H. Eisner , The Demonic Screen , Editori Riuniti, 1983, ISBN 88-359-2639-4 .
Gianni Rondolino, Istoria cinematografiei. cinema mut , UTET, Torino, 1996 ISBN 88-02-04944-0
Rudolf Kurtz, Expressionismus und Film , Berlin, Verlag der Lichtbildbühne, 1926, tradus în expresionismul italian și filmul , Longanesi, Milano 1981.
S. Kracauer, De la Caligari la Hitler. O istorie psihologică a cinematografiei germane. , Lindau, Torino, 2011.