Fericire - Fericire

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fericire - Fericire
Fericirea (1998) Todd Solondz.PNG
Titlul original Fericire
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1998
Durată 134 min
Tip dramatic , comedie
Direcţie Todd Solondz
Subiect Todd Solondz
Scenariu de film Todd Solondz
Producător David Linde , James Schamus
Fotografie Maryse Alberti
Asamblare Alan Oxman
Muzică Robbie Kondor
Scenografie Thérèse DePrez , John Bruce și Nick Evans
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Happiness - Happiness (Happiness) este un film din 1998 scris și regizat de Todd Solondz .

Filmul a câștigat premiul FIPRESCI la cel de - al 51 - lea Festival de Film de la Cannes , unde a fost prezentat în a patra săptămână a regizorilor [1] și premiul pentru cea mai bună distribuție de la Consiliul Național de Revizuire a Filmelor .

Complot

Joy Jordan este o tânără frustrată de 30 de ani, considerată eșec de către surorile ei. Bucuria funcționează într-un call center, dar visează să pătrundă în lumea muzicii. Când, după despărțirea de iubitul ei Andy, se sinucide, decide să se dedice unei lucrări de utilitate socială și începe să predea în clase pentru imigranți unde, totuși, nu găsește puterea de a fi respectat. În afara școlii se împrietenește cu unul dintre elevi, Vlad, care, după ce a înșelat-o și s-a intimizat cu ea, se dezvăluie pentru ceea ce este: un hoț care îi fură stereo-ul și chitara.

Sora Trish, aparent mulțumită, este căsătorită, are doi copii și locuiește într-o casă frumoasă. Soțul ei Bill este psiholog. Bărbatul, însă, se dovedește a fi un pedofil și abuzează de doi copii care sunt prieteni ai fiului său. Când poliția vine să-l viziteze acasă să-l interogheze, Bill este rapid trădat și este descoperit. Cealaltă soră Helen este o scriitoare arogantă, frumoasă și de succes; obosită să aibă lumea la picioarele ei, are o pasiune pe o voce care îi spune lucruri obscene la telefon. Când insistă să-l întâlnească pe bărbat, este dezamăgită: de fapt, nu este nimeni alta decât vecinul ei Allen, un bărbat pe care îl disprețuiește. Allen este un bărbat nesigur, deprimat și obsedat de sex; când este respins de Helen, însă, își dă seama că femeia pe care o căuta era celălalt vecin al său, Kristina, pe care nu o luase niciodată în considerare. Ulterior, Kristina îi mărturisește că a fost violată de portar și l-a ucis pentru asta, rupându-i trupul în bucăți.

Părinții celor trei surori, Mona și Lenny, se despart după 40 de ani de căsătorie. Lenny se plictisește și simte nevoia să fie singură în acel moment al vieții sale. În cele din urmă, însă, stabilește o relație cu un vecin, dar își dă seama curând că acum este incapabil să simtă emoții. Singura persoană care ajunge la o stare de fericire pare a fi Timmy, fiul lui Trish, care după nenumărate încercări reușește să ejaculeze pentru prima dată.

Filmul și critica

„Din Fericirea lui Todd Solondz nu văd o familie normală descrisă pentru ceea ce este: o incitare la comiterea infracțiunilor” [2] .

„Actori cunoscuți, de teama represaliilor din studio , au refuzat scenariul, apoi jucat de Ben Gazzara , Lara Flynn Boyle , adolescenta Rufus Read . Nu este un film pentru copii și nu aș vrea să-l văd pe fiul meu, dar asta nu Nu înseamnă că un autor nu ar trebui să disecă teme puternice ... Știu abisurile suferinței și bolii morale în care sunt cufundați atât de mulți copii de astăzi și în care adulții aparent ireproșabili se macerează. "este să lipsească umanitatea ... Este filmul incorect din punct de vedere politic? Ar fi incorect din punct de vedere politic și social să nu analizăm problemele lumii din jurul nostru" [3] .

Scena, în final, în care Bill Mapplewood, timp de trei minute și jumătate, răspunde la întrebările insistente și inimile fiului său despre pedofilia sa, emoțiile sale, dorința de a o face din nou, „respingând oportunitățile de a tăia discret, plecând restul după imaginația privitorului " [4] , este cel mai criticat în filmul lui Todd Solondz ," ... acest curajos cântăreț de angoasă burgheză americană ... " [5]

Mario Sesti o definește „... probabil cea mai tulburătoare secvență din toate cinematografele americane, de la mai multe sezoane până astăzi” [6] . Icastic este comentariul lui Luigi Paini : „Cum a fost împușcată secvența șocantă a mărturisirii tatălui pedofil către tânărul fiu? Solondz asigură că pe platourile de filmare era un„ psiholog copil care, împreună cu mama micului actor, a încercat să-l pregătească fără să-l traumatizeze. "Nu este rău pentru o societate atât de obsedată de" corectitudinea politică "încât adaugă fraza ipocrită" Niciun animal nu a fost maltratat la sfârșitul fiecărui film ".

Pentru aceeași revistă, în contiguitate cu Geoff King , Roberto Escobar se gândește la alegerea regizorului de a nu da „... formă cinematografică mizeriei și suferinței. El le reprezintă pur și simplu prin gesturi și cuvinte pe care privirea nu le elaborează ... Cineva este scandalizat, alții o văd ca pe o viziune acută perturbatoare ” [7] .

Autorul cinematografiei independente americane revine adesea la Fericire pentru a ilustra modul în care, dincolo de subiectele abordate, cinematografia independentă , în general, se caracterizează prin modul în care le tratează. Așa se întâmplă și cu scenele care preced imediat violența lui Bill Mapplewood asupra tânărului Johnny Grasso. Utilizarea viorilor, abordarea progresivă a fotografiilor celor două personaje sunt dispozitive narative convenționale în situații de îndrăgostire, utilizate într-o situație absolut neconvențională. Prin intermediul acestora, efectul asupra privitorului este un sentiment „neplăcut” de implicare „în contextul dorinței expuse” [8] . La fel se întâmplă și pentru primele încercări eșuate de narcotizare a băiatului, mai întâi cu o înghețată, apoi cu un sandviș și apoi pentru pașii mici și mișcările amuzante cu care omul se asigură că toată lumea doarme în casă, pentru a să poată săvârși infracțiunea (care rămâne înțeleasă). Prin această banalizare, regizorul obține și efectul de a arăta cum „ pedofilia face parte din țesătura cotidiană a societății noastre” [9] .

Distribuție

Dificultatea subiectelor tratate a provocat obstacole în distribuția filmului . În SUA, filmul a fost interzis minorilor sub 17 ani. Mai mult, Universal , cel puțin oficial [10] , nu a acceptat să participe la finanțarea cheltuielilor necesare pentru a face față circuitului național și internațional (în mod normal în ordinea a 70-80.000 de dolari), deci a fost același producător , Bine Mașină , pentru a se ocupa de distribuție.

Premii și recunoștințe

Notă

  1. ^ ( FR )Quinzaine 1998 , pe quinzaine-realisateurs.com . Adus la 10 octombrie 2014 .
  2. ^ Davide Ferrario , La Repubblica , 25 noiembrie 2008.
  3. ^ Todd Solondz , cit. în Giovanna Grassi, Corriere della Sera , 12 ianuarie 1999.
  4. ^ Geoff King, cinema independent american , Giulio Einaudi editore, Torino, 2006.
  5. ^ Giorgio Bertellini, Dicționarul regizorilor cinematografici mondiali , editor Giulio Einaudi, Torino 2006.
  6. ^ Duel , martie 1999, nr. 69.
  7. ^ Il Sole 24 ORE , 7 februarie 1999.
  8. ^ Geoff King, cit. pagina 247.
  9. ^ Geoff King, cit. pagină 249.
  10. ^ Geoff King, cit., P. 21.

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema