Jannis Kounellis

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Jannis Kounellis

Jannis Kounellis (în greacă : Γιάννης Κουνέλλης; Pireu , 23 martie 1936 - Roma , 16 februarie 2017 ) a fost un pictor și sculptor grec italian naturalizat , exponent principal al a ceea ce criticul Germano Celant a numit „ arta săracă ” [1] .

Biografie și parcurs artistic

Începuturile, anii 1950

Născut în Pireu , Attica , după ce a fost respins de la Școala de Arte Frumoase din Atena , în 1956 , la vârsta de douăzeci de ani, a părăsit Grecia și s-a mutat în Italia , în orașul Roma [2] : „Am ajuns în ajunul Anului Nou din 1956, o dată care nu este uitată ” [3] . În capitala italiană s-a înscris la Academia de Arte Plastice unde și-a finalizat studiile sub îndrumarea lui Toti Scialoja [4] , căruia îi datorează influența expresionismului abstract care, împreună cu arta informală, constituie combinația fundamentală din care a începe.calea sa creatoare [5] .

Anii '60

A debutat în 1960, organizând întotdeauna prima sa expoziție personală la Roma la galeria „La Tartaruga” [6] . Comparativ cu maeștrii săi, Kounellis arată imediat o urgență comunicativă foarte puternică care îl conduce la respingerea perspectivelor individualiste, estetizante și decadente și la exaltarea valorii publice, colective a limbajului artistic; în primele sale lucrări, de fapt, pictează semne tipografice pe un fundal ușor care fac aluzie la invenția unei noi ordine pentru un limbaj sfărâmat, pulverizat [7] .

Primele expoziții apropiate ideologic de mișcarea de artă săracă datează din 1967 [8] în care utilizarea produselor și materialelor utilizate în mod obișnuit sugerează o funcție mitică radical creativă pentru artă, lipsită de concesii la simpla reprezentare [9] . Referințele la natura greacă a originilor sale sunt, de asemenea, evidente. Instalațiile sale devin scene reale care ocupă fizic galeria și în jurul spectatorului, făcând actorul care joacă într-un spațiu care începe să se umple și cu animale vii, spre deosebire de geometriile construite cu materiale care evocă producția industrială [10] . În „Daisy of fire” apare și focul , un element mitic și simbolic prin excelență, generat totuși de un cilindru al torței [11] .

În 1969 , instalația devine o adevărată performanță cu Cai legați de pereții galeriei L'Attico de Fabio Sargentini , într-un somptuos ciocnire ideală între natură și cultură, în care rolul artistului este redus la nivelul minim al manualului substanțial de harnicie, aproape ca un om trudit [12] .

Anii '70

Odată cu trecerea în anii șaptezeci, entuziasmul puternic al lui Kounellis capătă o greutate diferită, rezultatul dezamăgirii și frustrării în fața eșecului potențialului inovator al artei sărace, înghițit în ciuda sa de dinamica comercială a societatea de consum, prezidată de spații de utilizări tradiționale precum muzee și galerii. Acest sentiment este exprimat de faimoasa ușă închisă cu pietre prezentată pentru prima dată în San Benedetto del Tronto și apoi de-a lungul anilor, cu variații structurale semnificative pline de semnificații poetice, la Roma, Mönchengladbach , Baden-Baden , Londra , Köln . În 1972 Kounellis participă pentru prima dată la Bienala de la Veneția [13] ; eveniment la care, în anii următori, a participat de mai multe ori [14] ca la Roma Quadriennale , începând din 1973 [15] .

Anii 1980

Anii de amărăciune continuă cu instalații în care vitalitatea focului este înlocuită de prezența întunecată a funinginei în timp ce animalele vii cedează loc celor umplute. Culmea acestui proces este poate lucrarea grandioasă prezentată la Espai Poblenou din Barcelona în 1989 , caracterizată prin sferturi proaspăt sacrificate de bou fixate de cârlige pe plăci metalice și iluminate de felinare cu ulei [16] .

Anii '90

În ultimii ani, arta lui Kounellis a devenit virtuos manieristă și a preluat teme și sugestii care o caracterizaseră anterior cu un spirit mai meditativ, capabil să interpreteze cu o conștientizare reînnoită tendința primitivă pentru accentul monumental. Exemple ale acestei noi direcții de cercetare sunt instalația Offertorio din 1995 în Piazza del Plebiscito , Napoli [17] și expoziția din Mexic din 1999 [18] . Napoli, 1998 Expoziția permanentă „Moara de fier” în Piazza Ponte di Tappia [19] . În curtea antică a clădirii centrale a Universității din Padova a creat un monument pentru a cincizecea aniversare a Rezistenței [20] , în 1995, un splendid ansamblu de scânduri de lemn, colectate în vecinătatea orașului, pentru a evoca efortul și unanimitatea Rezistenței , la care Universitatea a contribuit astfel încât să fie singurul sit acordat în Italia cu medalia de aur pentru valoare militară [21] .

Anii 2000

Expozițiile majore din America de Sud continuă, precum cele din Argentina ( 2000 ) și Uruguay ( 2001 ) [22] . În 2002 , artistul propune din nou instalarea cailor la Whitechapel din Londra [23] și, la scurt timp, la National Gallery of Modern Art din Roma construiește un enorm labirint din tablă de-a lungul căruia așează, ca și cum ar fi la fel de multe debarcări, elementele tradiționale ale artei sale, cum ar fi „vase de cărbune”, „vase de bumbac”, saci de iută și grămezi de pietre ( „Act unic” ) [24] . În 2004 a creat o instalație în Galleria dell'Accademia din Florența, în cadrul expoziției temporare Forme per il David , creată pentru a sărbători 500 de ani de la crearea lui David lui Michelangelo [25] [26] .

În 2007 a creat două instalații în Calabria: Cu Mattia Preti la Galeria Națională a Palatului Arnone din Cosenza și O atingere ușoară ca aripile unei vrăbii .... la Muzeul Național Arheologic din Sibari din Sibari [27] . În 2007 a lucrat la realizarea celei de-a 383-a sărbători a Santa Rosalia din Palermo prin proiectarea carului triumfal al Sfântului [28] . Tot în 2007 a inaugurat la Roma Ușa Grădinii Monahale aBazilicii Santa Croce din Gerusalemme , o poartă de fier impunătoare înfrumusețată cu elemente cromatice din pietre de sticlă [29] . În 2009, Galeria Fumagalli și Muzeul Adriano Bernareggi (Bergamo) au dedicat respectiv artistului o expoziție individuală și o singură instalație specifică site- ului [30] . Artistul creează o expoziție specială de lucrări care propune o reflecție asupra artei și omului, mărturie a reflecțiilor poetice care au fost întotdeauna în centrul operei sale și pentru care a fost indicat ca posibil invitat la Bienala de la Veneția din 2011 a primului pavilion a Cetății Vaticanului [31] .

Mai mult, în 2012 una dintre celebrele sale lucrări este expusă la muzeul de artă contemporană Riso din orașul Palermo [32] . Într-un interviu care a evidențiat cetățenia sa italiană, el s-a calificat drept artist italian din toate punctele de vedere: „Așa sunt și așa m-am considerat mereu”. În același timp, vorbind de pictură, deși aproape niciodată nu a făcut „tablouri” în sens strict, Kounellis s-a definit ca pictor: «Pentru că pictura este construcția de imagini. Și este așa dacă este revoluționar, fără frâne asupra imaginației ” [33] .

Expoziții

  • 1960 - Galeria La Tartaruga, Roma (catalog)
  • 1964 - Galeria La Tartaruga, Roma (catalog)
  • 1966 - Alfabetul, Galeria Arco di Alibert, Roma (catalog)
  • Galeria La Tartaruga, Roma (catalog)
  • 1967 - Kounellis: Grădina; I Giuochi, Galeria L'Attico, Roma (catalog)
  • 1968 - Galeria Iolas, Milano
  • Galeria Caretto, Napoli
  • Galeria Gian Enzo Sperone, Torino
  • 1969 - Galeria L'Attico, Roma (catalog)
  • Galerie Iolas, Paris
  • Agenția de Artă Modernă, Napoli (catalog)
  • 1971 - Galeria Gian Enzo Sperone, Torino
  • Galleria L'Attico, Roma
  • Galerie Folker Skulima, Berlin
  • Agenția de Artă Modernă, Napoli
  • 1972 - Galeria Sonnabend, New York
  • Întâlniri internaționale de artă, Roma
  • 1973 - Galeria La Salita, Roma
  • Galeria Sonnabend, Paris
  • 1974 - Galeria Forma, Genova
  • Galeria Sonnabend, New York
  • Galleria L'Attico, Roma
  • Galleria del Cortile, Roma
  • Galeria Christian Stein, Torino
  • Galerie Folker Skulima, Berlin
  • 1975 - Galerie Rudolf Zwirner, Köln
  • Area Gallery, Florența
  • Galeria Lucio Amelio, Napoli
  • Studio de artă contemporană, Roma
  • Galeria Mario Pieroni, Pescara
  • Galeria La Salita, Roma
  • 1976 - Galeria L'Attico, Albergo della Lunetta , Roma
  • Galerie Art in Progress, Düsseldorf (catalog)
  • Galeria Salvatore Ala, Milano
  • 1977 - Galeria Jean & Karen Bernier, Atena
  • Kunstmuseum, Lucerna (catalog)
  • Villa Pignatelli, Napoli
  • Galeria Pio Monti , Roma
  • Muzeul Boymans-van Beuningen, Rotterdam (catalog)
  • Studio Tucci Russo, Torino
  • 1978 - Galeria Mario Diacono, Bologna (catalog)
  • Städtisches Museum Abteiberg, Mönchengladbach (catalog)
  • Galeria La Tartaruga, Roma
  • 1979 - Galeria Jean & Karen Bernier, Atena (catalog)
  • V Premiul "Pino Pascali": Jannis Kounellis, Galeria Provincială de Artă, Bari (catalog)
  • Galerie Konrad Fischer, Düsseldorf
  • Muzeul Folkwang, Essen (catalog)
  • Salvatore Ala Gallery, New York
  • Galeria Christian Stein, Torino
  • 1980 - Galerie Konrad Fischer, Düsseldorf
  • Galeria Lucio Amelio, Napoli (catalog)
  • Galeria Sonnabend, New York
  • ARC / Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Paris (catalog)
  • Galeria Mario Diacono, Roma
  • Galeria Mario Pieroni, Roma
  • Galeria Marilena Bonomo, Spoleto
  • Galerie Annemarie Verna, Zurich
  • 1981 - Galerie Karsten Greve, Köln
  • Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven
  • Galeria Salvatore Ala, Milano
  • Galerie Schellmann & Klüser, München
  • Galerie Liliane și Michel Durand-Dessert, Paris
  • 1982 - Galeria Anna d'Ascanio, Roma
  • 1983 - Galerie Konrad Fischer, Düsseldorf
  • Jannis Kounellis. Schwarz / Weiss Arbeiten 1970-1980, Galerie Art in Progress, München
  • Galeria Sonnabend, New York
  • Galerie Liliane și Michel Durand-Dessert, Paris
  • Muzeele municipale, Rimini (catalog)
  • Galeria Christian Stein, Torino
  • 1984 - Galeria Ugo Ferranti, Roma
  • 1997 - AAM Architecture Modern Art Gallery, Roma
  • 2012 - Galeria San Fedele, Milano
  • 2015 - Galeria Christian Stein, Milano
  • Palazzo Riso , Muzeul Regional de Artă Modernă și Contemporană, Palermo

Jannis Kounellis în muzeele italiene

Notă

  1. ^ „Arta săracă, dar curajoasă a lui Jannis Kounellis” publicată pe artslife.com/
  2. ^ Artistul Jannis Kounellis, legat de Spoleto cu proiectul „Viaggiatori sulla Flaminia” , a încetat din viață la Tuttoggi , 17 februarie 2017. Adus pe 30 mai 2021 .
  3. ^ Întâlnire cu Jannis Kounellis, cetățean italian: «Roma? O iubesc »- Corriere Roma , pe roma.corriere.it . Adus la 30 mai 2021 .
  4. ^ Jannis Kounellis - Academia de Arte Frumoase Macerata , pe www.abamc.it . Adus la 15 mai 2021 .
  5. ^ Jannis Kounellis și gustul clasic al avangardei , în Cheia Sophiei , 23 februarie 2017. Accesat la 15 mai 2021 .
  6. ^ Biografia lui Jannis Kounellis , pe www.archimagazine.com . Adus la 15 mai 2021 .
  7. ^ Omagiu adus Artei Povera , în Înmormântarea literaturii , 10 aprilie 2019. Accesat la 15 mai 2021 .
  8. ^ Enrico Riccardo Spelta, Settemuse ARTE , pe www.settemuse.it . Adus pe 19 mai 2021 .
  9. ^ Jannis Kounellis: viață și artă în diferite acte și în afara imaginii , pe puntogrecia.gr . Adus la 15 mai 2021 .
  10. ^ Maria Elisabetta Foddai, Arte povera: debutul lui Kounellis , pe Artecracy.eu , 20 septembrie 2016. Adus la 15 mai 2021 .
  11. ^ Enrico Gusella, Jannis Kounellis , pe Wall Street International , 29 mai 2019. Accesat la 15 mai 2021 .
  12. ^ The Attic Adventure, care a expus cai vii ca o operă de artă , pe Cultură . Adus la 15 mai 2021 .
  13. ^ Natura Kounellis - Recenzii - Arte - Repubblica.it , pe www.repubblica.it . Adus la 15 mai 2021 .
  14. ^ KOUNELLIS, Jannis în „Enciclopedia Italiana” , pe www.treccani.it . Adus la 20 mai 2021 .
  15. ^ Quadrennial of Rome - Arbiq , pe www.quadriennalediroma.org . Adus la 20 mai 2021 .
  16. ^ Jannis Kounellis (23 martie 1936 - 16 februarie 2017) . Panorama , 17 februarie 2017. Accesat la 19 mai 2021 .
  17. ^ Kounellis expus la Galeria Casamadre , pe Napoli da Vivere , 16 mai 2014. Adus 20 mai 2021 .
  18. ^ ( ES ) El arte povera de Kounellis en México , pe revista Fahrenheit , 13 octombrie 2020. Accesat la 20 mai 2021 .
  19. ^ Moara de fier , pe luoghidelcontemporaneo.beniculturali.it . Adus la 20 mai 2021 .
  20. ^ Palazzo Bo novecentesco - ottocentenariouniversitadipadova , pe www.ottocentenariouniversitadipadova.it . Adus la 20 mai 2021 .
  21. ^ Kounellis în Padova: povestea unui monument neînțeles , pe Il Bo Live UniPD . Adus la 20 mai 2021 .
  22. ^ Jannis Kounellis, pictor și sculptor , a murit în Il Post , 16 februarie 2017. Adus pe 20 mai 2021 .
  23. ^ Jannis Kounellis Valentina Bonomo Roma , pe 1995-2015.undo.net . Adus pe 7 iunie 2021 .
  24. ^ la Repubblica / cultura_scienze: Un labirint de tablă și cărbune Roma aduce un omagiu lui Kounellis , pe www.repubblica.it . Adus la 20 mai 2021 .
  25. ^ Formulare pentru David / Expoziții / Evenimente / Acasă - Toscana Oggi , pe www.toscanaoggi.it . Adus la 20 mai 2021 .
  26. ^ ARTE it Srl- [email protected], David lui Michelangelo, exemplul gigant al luptei și al curajului - Florența - Arte.it , pe www.arte.it. Adus la 20 mai 2021 .
  27. ^ Bruno Corà (editat de), Jannis Kounellis: History and the present ( PDF ), pe gliori.it .
  28. ^ 383 ° Festino di Santa Rosalia - Coșul de Jannis Kounellis , în Ghidul Sicilia . Adus pe 7 iunie 2021 .
  29. ^ Kounellis, ușa geamului Orto și culorile din grădina bisericii - la Repubblica.it , pe Archivio - la Repubblica.it . Adus pe 7 iunie 2021 .
  30. ^ Francesco Sala, până la 26.IX.2009 | Jannis Kounellis | Bergamo, fostul oratoriu din San Lupo / Galleria Fumagalli exibart.com , pe exibart.com , 21 iunie 2009. Accesat la 7 iunie 2021 .
  31. ^ Artistul extrage din trecut libertatea de a reînnoi forma , în Il Giornale dell'arte . Adus pe 7 iunie 2021 .
  32. ^ Vincenzo Parisi, Dulapurile suspendate de Jannis Kounellis expuse la Palazzo Riso - Vincenzo Parisi , pe Palermomania.it . Adus pe 19 mai 2021 .
  33. ^ Întâlnire cu Jannis Kounellis, cetățean italian: «Roma? O iubesc »- Corriere Roma , pe roma.corriere.it . Adus pe 7 iunie 2021 .

Bibliografie critică

  • Marco Meneguzzo (editat de), Kounellis , Milano, Skira, 1997, ISBN 8881183323 .
  • Kounellis , Milano, Charta, 2002.
  • Gloria Moure (editat de), Jannis Kounellis , Milano, Electa Mondadori, 2003, ISBN 8837024215 .
  • Bruno Corà (editat de), Jannis Kounellis. Istorie și prezent , Tonino Sicoli (contribuții), Prato, Gli Ori, 2007.
  • Ines Goldbach, Wege aus der Arte Povera. Jannis Kounellis im Kontext internationalist Kunstentwicklung . Berlin, Gebrüder Mann Verlag, 2010. ISBN 978-3-7861-2620-1 .
  • Marc Schep, Kounellis. Stations on an Odyssey 1969-2010 Munich, Prestel, 2010 (editat de Jürgen B. Tesch) ISBN 978-3-7913-6278-6 .
  • Jannis Kounellis. Cultura este sânge. Dialog cu Alfredo Pirri. alphabeta2 n.1, iulie 2010, pagina 23.
  • Achille Bonito Oliva , Kounellis, libertate eliberat, alphabeta2 N.1, iulie 2010, pagina 26.
  • Jannis Kounellis , MozArt - editat trimestrial de Bruno Corà , Perugia, 3Arte - Ali & no editrice, n.1, iunie 2012, pag. 15 ISBN 978-88-6254-092-6 .

Video

  • Istorie și prezent. Work in progress, Conversație cu Jannis Kounellis , interviu de Tonino Sicoli, videoclip de Ivana Russo, MAON , 2007

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 12.316.886 · ISNI (EN) 0000 0001 2120 8415 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 000 224 · Europeana agent / base / 72046 · LCCN (EN) n82165933 · GND (DE) 119 018 276 · BNF (FR) cb11937233p (data) · BNE (ES) XX989509 (data) · ULAN (EN) 500 047 400 · NDL (EN, JA) 00.469.796 · WorldCat Identities (EN) lccn-n82165933
Adus de la „https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Jannis_Kounellis&oldid=121814295 ”