Lisztomania (film)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Lisztomania
Titlul original Lisztomania
Limba originală Engleză
Țara de producție Regatul Unit
An 1975
Durată 103 min.
Tip comic , muzical , biografic
Direcţie Ken Russell
Subiect Franz Liszt
Scenariu de film Ken Russell
Producător Roy Baird și David Puttnam
Casa de producție Warner Bros.
Fotografie Peter Suschitzky
Asamblare Stuart Baird
Muzică Franz Liszt , aranjat de Rick Wakeman
Interpreti și personaje

Lisztomania este un film biografic din 1975 scris și regizat de Ken Russell despre pianistul și compozitorul din secolul al XIX-lea Franz Liszt și care se bazează, parțial, pe cartea lui Marie d'Agoult Nélida (1846) în care relația dintre autor și Liszt se. Descriând Liszt strălucitor ca fiind prima vedetă pop clasică, Lisztomania prezintă vedeta rock contemporană Roger Daltrey (de la Who ) ca Franz Liszt și un ansamblu mare distribuit în interior. Pentru film, Daltrey și Russell au scris versurile pentru coloana sonoră, iar Daltrey însuși a oferit vocea melodiilor scrise.

Filmul a fost lansat în același an cu musicalul trupei Daltrey Tommy , cu rolul lui Daltrey însuși și regizat de Russell însuși, și are muzica compusă și scrisă de tastaturistul Rick Wakeman al grupului de rock progresiv Yes , incluzând și aranjamente ale sintetizatorului de lucrări ale lui Liszt însuși și Richard Wagner . În film, Wakeman apare, de asemenea, într-un cameo ca zeul norvegian al tunetului, Thor .

Alte vedete care apar în film includ, de asemenea, fostul Beatles Ringo Starr în rolul lui Pope. Acest film a fost primul care a folosit noul sistem de sunet Dolby Stereo .

Termenul Lisztomania

Termenul „Lisztomania” a fost inventat de savantul romantic german Heinrich Heine pentru a descrie răspunsul masiv al publicului la virtuozele interpretări de pian ale lui Liszt. În timpul acestor spectacole, se presupunea că țipau femei, iar publicul uneori se ridica.

Complot

Așa cum sa făcut deja pentru filmul său despre Mahler cu un an înainte, Lisztomania este propusă ca o viziune pur ruseliană, de data aceasta mai ușoară, a vieții și carierei unui mare compozitor, în acest caz Franz Liszt , completat cu un Wagner nazist cu mitraliere, Papa și, mai presus de toate, scene comic-idioate fără sens. Nu pentru asta Russell definise filmul „ca și când Tom Jones ar fi fost la prânz și jumătate de foc ”.

Producție

Compania Goodtimes a lui David Puttnam a planificat să realizeze o serie de șase filme biografice despre compozitori, toate regizate de regizorul Ken Russell . Subiecții urmau să includă Franz Liszt , George Gershwin , Berlioz și Vaughan Williams . Primul a fost Mahler, care a avut un succes modest. În iulie 1974, Russell a dezvăluit că îl dorea pe Al Pacino în rolul lui George Gershwin și pe Mick Jagger în rolul lui Liszt, deoarece Liszt fusese numit „prima vedetă pop”.

Puttnam spune că a vrut să o urmeze cu un film biografic Gershwin cu Pacino, dar susține că Russell tocmai l-a făcut pe Tommy și a vrut să facă un film Liszt cu Roger Daltrey . Russell a mai scris că a scris două filme despre Liszt și Gershwin. Acesta din urmă s-a numit Visul Gershwin și Puttnam a ales Liszt. Russell afirmă că „probabil” a trebuit să facă acest lucru pentru că a vrut să joace Liszt.

Prin urmare, în octombrie 1974, Russell a anunțat că Roger Daltrey va juca rolul lui Liszt. „Muzica lui Liszt este la fel ca rockul modern”, a spus Daltrey despre aceasta. „Era foarte asemănător cu mine ... avea chestia asta religioasă ca mine, dar își dorea totuși femei”. „Roger este un artist natural și genial”, a spus Russell. "Se comportă ca și când cântă și rezultatele sunt magice. Are, de asemenea, o calitate curioasă a inocenței, motiv pentru care a fost un Tommy perfect și de ce este singura persoană care a jucat Liszt".

În decembrie 1974, Mayfair a anunțat că a semnat un acord pentru distribuirea a cinci filme realizate de Russell, iar Goodtimes a început cu unul despre Liszt. În februarie 1975 Russell a spus că Marty Feldman va juca rolul lui Wagner și în aceeași lună titlul a fost schimbat din Liszt în Lisztomania .

Filmare

Puttnam a spus în film că „Problema a fost că [Russell] nu și-a terminat niciodată scenariul și, sincer, el părea să se sperie.” Russell a spus că era mai intrigat de relația lui Liszt cu Wagner, dar Puttnam "a fost mai confortabil la un concert pop decât în ​​sala de concert. El a venit cu primul meu scenariu pentru că este prea direct și m-a îndemnat să scriu despre asta. element pop. "

Materialul de presă susținea că scenariul lui Russell avea o lungime de 57 de pagini. Russell a scris mai târziu că „Cântam rolul lui Trilby în Svengali [al lui Puttnam]”, afirmând că Puttnam a fost cel care i-a sugerat lui Ringo Starr să joace un rol secundar, care l-a convins pe Richard Wakeman să facă muzică și i-a sugerat să devină anamorf. Dar Daltrey a spus că i s-a părut dificil acest rol, deoarece nu avea replici în Tommy și nu putea cânta la pian. Puttnam a spus că „filmul s-a prăbușit în buget și de fiecare dată când m-am întors de la strângerea de fonduri, bugetul a crescut din nou. Am încercat din răsputeri, dar a fost un coșmar, imposibil de ținut”.

Sandy Lieberson, de la Goodtimes, a declarat că Russell „a adâncit” forțându-i pe Lieberson și Puttnam să-și pună banii în film.

Critică

Filmul a fost un fiasco total și, prin urmare, a forțat Goodtimes să pună capăt contactului ei cu Russell pentru a face alte filme în viitor.

Recenzii

Roger Ebert a dat filmului trei din patru stele și l-a numit „un exercițiu nebunesc de geniu demențial, iar la acel nivel (vreau să-mi explic laudele) funcționează și uneori da. Mulți oameni îl vor disprețui probabil”. Richard Eder de la New York Times a scris în schimb că în prima jumătate de oră filmul este „maniacal și extrem de amuzant. Apoi a căzut din nou într-un pic de pretenție zgomotoasă în felul predecesorului său, Tommy plin de lumini intermitente, costume spațiale din satin. , mobilier crom lustruit și o agonie batjocoritoare. " Gene Siskel de la Chicago Tribune a dat filmului una din patru stele și a scris că" Russell umple ecranul cu imagini sexuale suficient de ciudate pentru a amorți simțurile. Lisztomania este scandaloasă; dimpotrivă, este doar plictisitor. "Kevin Thomas de la Los Angeles Times l-a numit" un film plin de viață, coerent și imaginativ care este alternativ - și uneori simultan - scandalos, hilar și mișcător. "Washington Post a scris că" devine dureros de evident că Russell, marele vulgar al cinematografiei contemporane, ar fi trebuit să renunțe în timp ce era la un moment dat înainte. sens. O abordare farsă a boudoirului față de viața și legenda lui Liszt ar fi avut o mentalitate mondenă, dar inofensiv banală, în comparație cu colecția de fantezii obscene și adâncimi gazoase la care recurge Russell după ce muza sa rămâne fără idei comice. "Pauline Kael a scris:" În câteva secvențe, el izbucnește cu succes cu o nebunie ușoară, de benzi desenate, dar, cu toate genele într-o furie de palmă, regizorul Ken Russell pare incapabil să unească elementele filmului. "

Criticul german Hans-Christoph Blumenberg, care a recenzat filmul pentru Die Zeit, a rezumat filmul după cum urmează:

„Cu Russell, care reușise să producă cu Mahler un portret de artist de precizie bizară, Lisztomania este doar o litanie obositoare de numere de cabaret, care, prin anacronisme, analogii pseudo-critice și alegeri îndrăznețe de casting (de exemplu, Ringo Starr ca papa) primește condamnarea. ... În Lisztomania, un berserker exorbitant și vicios se trage până la ruinele talentului său, se pierde într-o abundență de accidente foarte disparate, care se termină totuși doar cu o monotonie acută. "

Un alt critic german, Hans J. Wulff, a dedicat filmului un articol de șase pagini și a comentat:

„Filmele rup cu tradiția povestirii biografice și a muzicii de scenă și a culturii muzicale într-un colaj sălbatic în care materialul eterogen este reunit. Lisztomania se numără printre cele mai cunoscute filme Russell, în același timp mai complexe și chiar mai iritante. ... Farmecul Lisztomaniei este metoda. Întreaga istorie culturală [occidentală] este materialul cu care Russell își proiectează montajul, indiferent dacă este de înaltă cultură sau monden. O mulțime de cunoștințe culturale, deși extrem de controlate, sunt tema filmului, oferindu-i expresie și intensitate "."

linkuri externe