Marco Nereo Rotelli

Marco Nereo Rotelli, spectacol ușor la Castelul Lerici , Lerici , 2020

Marco Nereo Rotelli ( Veneția , 14 mai 1955 ) este un artist italian . De ani de zile, el urmărește o cercetare asupra luminii și asupra dimensiunii poetice pe care Harald Szeemann a definit-o drept „o extensie a contextului artistic”. Marco Nereo Rotelli a creat de-a lungul anilor o relație între artă și diferitele discipline ale cunoașterii. De aici implicarea în cercetarea sa a filozofilor, muzicienilor, fotografilor, regizorilor, dar în principal relația sa este cu poezia care, de-a lungul timpului, a devenit o referință constantă pentru opera sa.

Biografie

A absolvit facultatea de arhitectură din Veneția în 1982, apoi a urmat cursurile lui Emilio Vedova la Academia de Arte Frumoase din Veneția . În 1982 a câștigat Jugend Triennale la Kunsthalle din Nürnberg. Cercetările sale picturale despre lumină și culoare, pe care le-a prezentat în 1986 la Bienala de la Veneția în secțiunea „deschisă”, conduc la mari instalații de lumină pe care le prezintă în capitalele lumii, de la Petit Palais din Paris , până la Field Museum în Chicago , la Catedrala din Santiago de Compostela ; zeci de lucrări în care cuvintele poetice luminează muzee, palate și naturi. În 1988 pentru Mondadori a ilustrat cartea „Nel Museo di Reims” ^[1] , pe care scriitorul Antonio Tabucchi o definește ca „splendidă”. Astfel a început o relație strânsă cu scrisul care va deveni punctul central al cercetărilor sale.

A expus în 1996 la cea de-a XII-a Cadrinală Națională de Artă din Roma ^{[2] [3]} .

Marco Nereo Rotelli, care s-a mutat la Milano , implică filozofi, muzicieni, fotografi și poeți în lucrările sale, vizând ideea unei opere de artă totale. În 2000, cu ocazia celei de-a 49-a Bienale de artă vizuală din Veneția, a fondat grupul Art Project, în prezent regizat de Elena Lombardi și format din tineri artiști și arhitecți, cu care desfășoară numeroase intervenții și proiecte de instalare urbană.

Lucrările sale sunt prezente în muzee și în colecții private importante din întreaga lume. Unii dintre cei mai importanți critici de artă au scris despre el, precum și poeți, scriitori, filosofi și personalități ale culturii internaționale, hrănind o importantă colecție bibliografică cu opera sa.

Cercetările sale i-au adus o invitație la nouă ediții diferite ale Bienalei:

- în 1986 la expoziția XLII ^[4] , secțiunea "Aperto" arsenale, curatoriată de Marisa Vescovo și Claudio Spadoni;

- în 2001 la expoziția XLIX , „Poetic Bunker” curat de Harald Szeemann , artista a creat o instalație cu 500 de poeți din toate rasele și din toate națiunile;

- în 2001 pentru Bienala Teatro a creat „Teatro delle parole” cu Fernanda Pivano ;

- în 2005 la expoziția LI proiectul colateral "Isola della poesia", Isola di San Secondo, curatoriat de Achille Bonito Oliva . „Placa președinției Republicii ” este acordată pentru artă și teritoriu;

- în 2009 la expoziția LIII ^[5] „Salvați poezia”, proiect colateral, Insula San Servolo ;

- în 2011 la expoziția LIV ^[6] , „Starea poetică”, Pavilionul italian curat de Vittorio Sgarbi ;

- în 2012 la expoziția LV, instalația de lumină „Cuvintele cinematografului” de la Palazzo del Cinema ;

- în 2017 la expoziția LX, Pavilionul de la Veneția „Lux Luxsus luxuria” curat de Stefano Zecchi ;

- în 2021 la expoziția XVII a Bienalei de arhitectură, Pavilionul San Marino „Proximitate”.

În 2001, Marco Nereo Rotelli a prezentat „Buncărul poetic” la cea de-a 49-a Bienală de la Veneția, celebrând legătura dintre artă și poezie cu peste 500 de poeți din întreaga lume. Proiectul provine din conflictul dintre artă și putere creat de Pier Paolo Pasolini în filmul „La ricotta” , subiectul celui mai dur proces de acuzare din istoria postbelică și este împărțit în trei faze: 1) „Orsogrill”, un mii de poezii donate de artiști poeți și non-poeți din întreaga lume care sunt postate sau transcrise pe gardul de fier plasat între zona Corderie și Arsenalul militar, „creând un zid mobil și mental de poezie”; 2) „Buncăr”, care arată pe suprafața unui buncăr, alături de o poezie a lui Pasolini, sentințele Curții de la Roma împotriva autorului, acuzat că a insultat filmul Ro.Go.Pa.G ; 3) „Incontri”, în care Rotelli propune un „spațiu pentru voce și gândire” în trei întâlniri în grădinile din Tese delle Vergini cu participarea lui Mario Luzi , Andrea Zanzotto și Massimo Cacciari .

Din 2006 până în 2010 în lucrarea "Porte d'oro" Marco Nereo Rotelli oferă o scurtă călătorie inserată într-o cale labirintică, din care ușile din foi de aur reprezintă punctele de joncțiune, pe care apar simboluri geometrice și gânduri fluide. Limbaje multiple. Fiecare ușă, recuperată din locuri abandonate, este o invitație la reflecție, un moment în care să te oprești și să explorezi. Concepte-locuri care închid metaforele vizuale. „Ce cauți?”, Artistul îl întreabă pe privitor în fața unei uși, „c'est la maison de tout le monde”, spune el pe altul. Poeziile autorului cristalizează pe diferite suprafețe, care exprimă în sine concepția unei poezii ca o compoziție, posibilitatea ca diferitele planete ale limbajului să se miște. Instalația a fost creată în 2009 la Champs-Élysées din Paris, în 2010 la Palazzo Reale din Milano, în 2012 în Muzeul Ca 'Pesaro din Veneția.

În 2010, cu ocazia expoziției sale personale de la Palazzo Reale, a creat instalația sculpturală „Pietrele sunt cuvinte” în Piazza Duomo din Milano, îngrijită de poetul Adonis , răsturnând titlul unei celebre cărți de Carlo Levi . Pietrele Rotelli sunt 12 monoliti în marmură tulbure de Carrara cu cuvinte sculptate pe care marii poeți le-au dat pe conceptul de identitate. Prima piatră care a găsit identitatea este, prin urmare, cuvântul poetic.

Cercetările sale sunt ample și pline de colaborări cu grupuri mari. În 2011 pentru compania de modă Louis Vuitton a creat un proiect în apărarea culturii Insulei Paștelui cu expoziția „Silent writing” la Espace Culturel Louis Vuitton. În 2013, pentru industria alimentară italiană, Ferrero Rocher aprinde Palazzo Reale din Milano timp de 20 de zile cu o lucrare dedicată poetului Mario Luzi . În 2014, pentru Universitatea Northwest din Chicago , unde este „artist în reședință”, a creat iluminatul bibliotecii din Evaston . În 2015 pentru Regiunea Veneto „Via Pasubio”, un proiect care combină arta și poezia pe căile Primului Război Mondial ^[7] . În 2016, pentru grupul Mediolanum a creat o mare instalație permanentă în mozaic și marmură în Piazza Bussolin din Padova .

„Secretul Veneției” este fereastra mare de sticlă cu plumb pe care Marco Nereo Rotelli a creat-o în 2018 pentru noul Caffè Florian la Shinkong Mitsukoshi din Taipei. Lucrarea permanentă constă din ferestre artistice de sticlă Grassi, o fabrică istorică de sticlă din Milano, și este inspirată de apa și lumina Veneției redate de efectul cromatic și luminos al sticlei suflate.

Noua carte „Quasi” 71 gânduri de Oscar Farinetti , publicată de „La nave di Teseo” este ilustrată de 71 de picturi de Marco Nereo Rotelli și un text de Massimo Donà .

Tot în 2018 „ Poezia: o grădină de sticlă”, proiectul pe care artistul venețian l-a creat pentru hotelul Ca 'Sagredo cu patronajul municipalității din Veneția împreună cu cuptorul lui Massimiliano Schiavon, cu contribuția a patru scriitori internaționali de pe mai multe continente, poeții Adonis (Siria), Yang Lian (China), Víctor Rodríguez Núñez (Cuba) și romancierul Mark Axelrod (Statele Unite) . Expoziția a fost dezvoltată cu patru instalații în Campo Santa Sofia și una pe Canalul Mare, fiecare cu o înălțime mai mare de cinci metri, și a continuat în interiorul Palazzo Sagredo. Bazele instalațiilor sunt trepiede mari alcătuite din briccole recuperate din Laguna Veneției, unde pluteau în derivă pentru că erau rupte de acțiunea comună a apei salmastre, a valurilor și teredini. Marco Nereo Rotelli nu a dorit să se predea soartei acestor poli, care a însoțit o porțiune din istoria orașului, și a dorit să îi încorporeze într-un gest artistic care avea nu numai o valoare estetică, ci și etică, în care respectul pentru mediu combinat cu demnitatea redescoperită a unui artefact istoric.

În noaptea dintre 31 decembrie 2018 și 1 ianuarie 2019, Marco Nereo Rotelli este chemat de Regiunea Liguria la Genova pentru a ilumina Piazza De Ferrari ^[8] .

Marco Nereo Rotelli, instalație „Mondo Terracqueo” pentru Portofino , 2019

În 2019 „Mondo Terracqueo”, un pod luminos cu „Globe terracqueo”, o instalație de artă organizată de Roberto Ongaro pentru Portofino în perioada 13 decembrie 2019 - 6 ianuarie 2020 ^[9] .

În 2019, Rotelli a fost invitat la Universitatea Chapman de la John Fowles Center, din Orange, California, pentru o serie de lecturi speciale despre „scrierea creativă”.

În 2020 „Simțurile mării” pentru municipalitatea Lerici , realizează o instalație de lumină pe castelul istoric și o performanță pe retroproiector. Pe lângă instalarea cu poetul Yang Lian la Galeria La Padula, construită în Lerici în timpul celui de- al doilea război mondial cu funcția de adăpost antiaerian, care a devenit ulterior o galerie pietonală și, cu ocazia, transformată de Marco Nereo Rotelli într-un loc de artă, într-o realitate sensibilă care ne permite să percepem cum frumusețea poate schimba lumea din jurul nostru și să transmită un mesaj important de pace întregii umanități datorită unei confruntări creative între Est și Occident. Întâlnirea a fost moderată de Guido Andrea Pautasso, un savant al avangardelor artistice din secolul al XX-lea .

În 2020 se deschide spațiul „Quintiliano 24”, noul atelier milanez, pe care artistul îl definește ca luminos și plin de energie, găzduit într-o fostă fabrică de jucării. Un loc dedicat creativității într-o zonă din Milano, în mare ferment artistic.

În 2021 a fost invitat la cea de-a 17-a Bienală de Arhitectură de la Veneția, la Pavilionul San Marino, pentru a prezenta un proiect creat la Londra alături de designerul Celia Stefania Centonze , „Cărți fără timp”, o serie de cărți în pulbere de marmură reciclată, care poartă cuvintele necesare pentru se remarcă prin etică și estetică. Sunt poezii despre utopii și un pământ promis, care vizează un loc imaginar, dar posibil. O invitație de a crede în artă ca volant al ființei.

În 2021 pentru compania italiană de cosmetice That'so a creat „Parfumul lumii”. O lucrare dedicată simțului mirosului ca organ perceptiv al frumuseții.

În 2021, cu ocazia sărbătorilor dedicate aniversării a 700 de ani de la moartea lui Dante Alighieri , pentru expoziția „Dragoste care mișcă soarele și celelalte stele” ^[10] , sub îndrumarea artistică a lui Massimiliano Finazzer Flory , cu patronajul municipalității din Milano la parcul City Life, Marco Nereo Rotelli creează lucrarea „Sole non soli”. Lucrarea este expusă împreună cu cele ale altor artiști, inclusiv Michelangelo Pistoletto și Giovanni Gastel .

Principalele lucrări

• în 1996 lucrarea în omagiu a teatrului La Fenice din Veneția tocmai distrusă de un incendiu și prezentată la Quadriennale din Roma;
• în 2000 iluminarea fațadei Petit Palais din Paris cu versuri din L'horloge de Baudelaire;
• în 2001 implicarea a o mie dintre cei mai mari poeți contemporani, expresie a tuturor tendințelor și a tuturor continentelor, pentru instalația Bunker Poetico, creată la cea de-a 49-a Expoziție Internațională de Artă a Bienalei de la Veneția, puternic dorită de Harald Szeeman;
• în 2002 recuperarea, la Carrara, a unei cariere care fusese abandonată de ani de zile și transformată, cu ocazia celei de-a XI-a Bienale de sculptură, într-o mare carte de marmură, sculptând versuri poetice pe pereții săi;
• în 2002 marea instalație de mediu Poetry for Peace din Seul;
• în 2005 la cea de-a 51-a Expoziție Internațională de Artă a Bienalei de la Veneția, recuperarea insulei San Secondo, în laguna venețiană, pentru care a fost distins cu placa de argint a Președinției Republicii;
• în 2007 instalația permanentă pentru Living Theatre din New York, comandată de Judith Malina și dedicată generației Beat;
• în 2008, la Jinan, China, a fost invitat să participe la Bienala Internațională de Artă și Design a Universității Shandog, o instalație cu o dimensiune tragică și poetică, în anul cutremurului din Sichuan, care îi va câștiga Premiul Academiei.

Marco Nereo Rotelli la Universitatea Chapman din Centrul John Fowles din Orange, California , 2019-2020

• în 2008 la Paris, opera creată cu o sută de uși de aur de-a lungul Champs Élysées The Golden Wood;
• în 2009 marea lucrare Salvați poezia expusă în ferestrele Espace culturel Louis Vuitton din Paris;
• în 2009, instalația de lumină pe fațada catedralei din Santiago de Compostela pentru Fiesta del Apóstol;
• în 2010 la Milano proiectul Poezie. Cuvântul artistului cu o importantă retrospectivă la Rotonda di Via Besana, o expoziție cu poetul arab Adonis la Palazzo Reale, instalația sculpturală Pietrele sunt cuvinte în Piazza Duomo;
• în 2010 proiectul Genova se aprinde cu poezie, un omagiu adus lui Edoardo Sanguineti, cu instalația de lumină din Strada Nuova;
• în 2011 la Veneția, instalația sa ușoară la Palazzo Ducale, care inaugurează Pavilionul italian la cea de-a 54-a Expoziție Internațională de Artă a Bienalei de la Veneția;
• în 2011, instalația de lumină Le parole del cinema la Lido de la Veneția pentru cel de-al 68-lea Festival Bienal Internațional de Film de la Veneția;
• în 2011 direcția artistică a proiectului „Art Explosion” și crearea unei serii de instalații de lumină pentru îmbunătățirea zonei Campi Flegrei (Na);
• în 2012, instalația de lumină omagiată lui Wisława Szymborska la Ca 'Foscari din Veneția;
• în 2013 instalația de lumină la Field Museum din Chicago pentru sărbătorile Anului culturii italiene din Statele Unite;
• în 2013, instalația de lumină la Porto Antico din Genova pentru inaugurarea noului Pavilion Cetacee de Renzo Piano și Assapora la Bellezza la Palazzo Reale din Milano;
• în 2014 crearea unui palat al artiștilor din Padova, Casa Lux;
• în 2015 iluminarea Podului Cinci Pavilioane pentru Festivalul Internațional de Poezie Slander West Lake din Yangzhou, China;
• în 2015 „Via Pasubio”. Un proiect care combină arta și poezia pe căile primului război mondial ^[7] ;
• în 2016 instalațiile de lumină pentru inaugurarea noului Muzeul Palestinei din Birzeit și pentru a douăzecea aniversare a Pienza, un oraș al Patrimoniului Mondial al Unesco;
• în 2017 marea expoziție cu Adonis și instalația de lumină la MACRO din Roma;
• în 2018 lucrarea importantă a luminii pentru Milenarul San Miniato al Monte din Florența;
• în 2018 „Grass Gadern” Ca 'Sagredo Venezia ^[11] ;
• În noaptea dintre 31 decembrie 2018 și 1 ianuarie 2019 în Genova pentru a ilumina Piazza De Ferrari ^[8] ;
• în 2019 „Mondo Terracqueo”. Eveniment cultural, artistic și experiențial;
• în 2019 „Il Globo terracqueo” pentru Portofino în perioada 13 decembrie 2019 - 6 ianuarie 2020 ^[9] ;
• în 2020 „Simțurile mării” pentru municipalitatea Lerici;
• în 2021 la cea de-a 17-a expoziție a Bienalei de arhitectură, Pavilionul San Marino „Proximitate”;

Premii și recunoștințe

• Premiul Amilcare Rambaldi 2019 pentru Artă și Poezie Barcelona;
• Premiul 2015 pentru cariera „deschisă” de la Veneția;
• Premiul Beijing "Art Water Cube" 2013;
• Premiul „Isola Poesia” 2012 Catania;
• Premiul OFA 2012, Londra ;
• Premiul Capri 2011 (premiul special de artă-poezie);
• Premiul pentru frumusețe 2011, Forte dei Marmi;
• 2008 Placă de argint ARTOUR - O, Florența;
• Premiul Academiei de Artă și Design 2008, Bienala internațională de artă și design a Universității Shandong;
• 2005 Placă de argint a Președinției Republicii Italiene pentru proiectul „Isola della Poesia” la cea de-a 51-a Bienală de la Veneția, Veneția;
• Premiul mediteranean Gattopardo 2005, Santa Margherita del Belice;
• 2003 Mențiune pentru cercetare artistică, prima Bienală de la Beijing, Beijing;
• 2002 Premiul Poezie pentru Pace, Flag Art Festival, Seul;
• 2002 Premiul fundației Mare nostrum, Insula Palmaria, Portovenere;
• Premiul 1997 Art for Peace TRG, Muzeul de Artă Modernă, Zagreb;
• Premiul Gallarate 1997, Muzeul Gallarate, Gallarate;
• 1982 International Jungentriennale, Kunsthalle, Nurberg (premiul I);
• Premiul OBLM 1980, Veneția;

Lucrări permanente în muzee și spații publice

• 2018 Splendor, vitralii pentru Ezra Pound, Brunnenburg, Tirolo (Bolzano);
• 2018 Bănci poetice - Jean Portante, Via della poesia, Academia de Studii Italo-Germane, Merano (Bolzano);
• 2018 Bănci poetice - Yoko Ono, Via della poesia, Promenade della Gilf, Merano (Bolzano);
• Pagina de poezie 2017, complex monumental San Giovanni Battista, Cava de 'Tirreni (Salerno);
• 2016 Pietrele sunt cuvinte, Parco dell'Arte, Idroscalo, Milano;
• Galeriile de poezie 2016, Drumul a 52 de galerii, Monte Pasubio (VI);
• 2016 Carte de marmură, Muzeul Parcului, Portofino (GE);
• 2016 Lux, Principe di Savoia, Milano;
• 2015 Prima piatră - Cu fața plină de bucurie privind luna, Piazza Pecori Giraldi, Valli del Pasubio (Vicenza);
• 2015 Tre Pensieri, intrarea pe Traseul celor 52 de galerii din Monte Pasubio, Bocchetta Campiglia (Vicenza);
• 2015 Prima piatră - Yi, Cercuri concentrice, ex-Italcementi, Alzano Lombardo (Bergamo);
• 2015 Bănci poetice - Yang Lian și Antonio Riccardi, Via della poesia, Gilf Park, Merano (Bolzano);
• 2014 Banc poetic - Adonis, Via della poesia, Gilf Park, Merano (Bolzano);
• 2014 Casa Lux, fațada Casei Mediolanum și sculpturi în piață, Piazzetta Bussolin, Padova;
• 2013 Schimbă cuvântul, schimbă lumea ?, Principe di Savoia, Milano;
• 2013 Veneția este iubire, este ușoară, este vis, Molino Stucky Hilton, Veneția;
• 2013 Constellation, Caffè Florian, Florența;
• 2012 Tricolore, monument pentru căzuții tuturor războaielor, complex școlar Baslenga, Casalmaggiore (Cremona);
• 2012 Il Cielo, Villa Bertelli, Forte dei Marmi (Lucca);
• 2010 și, vedeți, este viața:, Calata Falcone Borsellino, Porto Antico, Genova;
• 2008 Pietra viva, districtul Brancaccio, Palermo;
• 2008 Bancă pentru Mario, Via del Casello, Pienza (Siena);
• Galeria de artă 2007 - bănci poetice pe drumul iubirii, Parcul Național Cinque Terre, Riomaggiore (La Spezia);
• 2007 Miracolul luminii, Sanctuarul Madonna di Castagnola, Bigliolo (Massa Carrara);
• 2006 Lucrare verticală. Scara gândului, Potenza;
• 2006 Lumina în umbră, Bigliolo (Carrara);
• 2006 Lungomare Rossellini, Maiori (Salerno);
• 2005 Ethics Signal, Carrara;
• 2005 Pace acasă, pace în lume, Largo Ataturk, EUR, Roma;
• 2004 Carte de marmură, Casa del Mantegna, Mantua;
• 2004 Proiectul Insula Paștelui, Isla de Pascua;
• 2003 Cartea de marmură, Muzeul Păcii, Stazzema (Lucca);
• 2003 Monument pentru părintele Puglisi, districtul Brancaccio, Palermo;
• 2003 Piazza del mare, Piazza Duomo, Siracuza;
• 2002 Cava dei poeti, a XI-a Bienală de sculptură, Carrara;
• 2001 Fortino poetic, Fortino, Bari;
• 2001 Spațiul cuvântului, Piazza Hungery, Gibellina (Trapani);
• 1996 Promenade der poesia, Merano (Bolzano);
• 1996 Cerul, Muzeul Casei Albe, Malo (Vicenza);
• 1996 Poezie, Castelul Brunnenburg, (Bolzano);

Bienal

• în 1986 la expoziția XLII ^[4] , secțiunea "Aperto" arsenale, curatoriată de Marisa Vescovo și Claudio Spadoni;
• în 2001 la expoziția XLIX , „Poetic Bunker” organizat de Harald Szeemann , artista a creat o instalație cu 500 de poeți din toate rasele și din toate națiunile;
• în 2001 pentru Teatrul Bienal a creat „Teatro delle parole” cu Fernanda Pivano ;
• în 2005, proiectul colateral "Isola della poesia", Isola di San Secondo, organizat de Achille Bonito Oliva la expoziția LI . „Placa președinției Republicii ” este acordată pentru artă și teritoriu;
• în 2009 la expoziția LIII ^[5] „Salvați poezia”, proiect colateral, Insula San Servolo ;
• în 2011 la expoziția LIV ^[6] , „Lo stato poetico”, Pavilionul italian curat de Vittorio Sgarbi ;
• în 2012 la expoziția LV, instalația de lumină „Cuvintele cinematografului” de la Palazzo del Cinema ;
• în 2017 la expoziția LX, Pavilionul de la Veneția "Lux Luxsus luxuria" curat de Stefano Zecchi ;
• în 2021 la expoziția XVII a Bienalei de arhitectură, Pavilionul San Marino „Proximitate”.

Citate

• Corpul artei este polivalent, nu este vorba de a întoarce ochii spre trecut sau de a sta în vârful picioarelor pentru a vedea viitorul, trecutul este condensat și viitorul este în prezent.
• După cum o văd, scrierea de mână este linia gândirii. Scriu despre tot cu orice: de la lumină la cărbune. Scrisul este ca și cum ai îmbrăca lumea în artă.
• Poezia este ca un gând rapid. Mutarea ei în artă creează energii și generează o altă dimensiune.
• Artistul ca om ideal capabil să se ridice deasupra lui, promovând / mișcând întâlniri.
• Opera totală de artă este produsul unei compoziții de cunoștințe. Nu de artist, ci de mai multe cunoștințe.

Bibliografie

• „Teorema luminii în distrugere”, catalogul expoziției Broché, 1994;
• „Marco Rotelli” editat de Becattini Montanari Zanetti, edițiile Danilo Montanari, 1995;
• „Culorile Cuvântului”, 1995: ^[12]

• „Locuri de poezie”, editor Danilo Montanari, 1996; ^[13]
• "Via della poesia" "Promenade der poesie", Corraini Edizioni , 1997 Publicat în colaborare cu Biblioteca Merano; ^[14]
• „Povestea unchiului plictisitor sau a Barbei Zhucon”, Marco Nereo Rotelli și Andrea Zanzotto , Corraini Edizioni, 1997; ^[15]
• "Rotelli. De la Petit Palais la Bienala de la Veneția", curatoriat de Achille Bonito Oliva , Gabriele Mazzotta Editore, 2001; ^[16]
• „Sculptând cuvântul”: cariera poeților ”, 2003; ^[17]
• „Insula poeziei” organizat de Achille Bonito Oliva , 2003: Fundația Mare nostrum, Eveniment în cadrul celei de-a 51-a Expoziție Internațională de Artă, La Biennale di Venezia; ^[18]
• „Poezie”, Centrul italian pentru ediții de artă, 2007;
• „Limbi ale mării”, editor Maschietto, 2012; ^[19]
• „A-mare”, Catalogul expoziției, Sillabe editore, 2017; ^[20]
• „Poezie: o grădină de sticlă”, Adonis , Mark Axelrod, Yang Lian , Victor Rodríguez Núñez, curator Massimo Donà și Emanuele Severivo , 2019; ^[21]
• „Simțurile mării”, un proiect pentru Lerici, edițiile C&P Adver Effigi, 2020; ^[22]
• „Marco Nereo Rotelli 2000-2020”, ediție ilustrată, editor C&P Adver Effigi, 2021; ^[23]

Notă

linkuri externe

• ( IT , EN ) Site personal , pe marconereorotelli.it .
• https://www.artribune.com/?s=marco+nereo+rotelli articole despre Marco Nereo Rotelli

Portal de artă

Portal Biografii