Maurizio Sacripanti

Neutralitatea acestui articol sau secțiune despre arhitecți a fost pusă la îndoială . Motiv : ton emfatic (cu multe litere mari) și colocvial, nu enciclopedic, mai ales în descrierea proiectelor Pentru a contribui, corectați tonurile emfatice sau părtinitoare și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Maurizio Sacripanti ( Roma , 1916 - Roma , 1996 ) a fost un arhitect italian .

Biografie

Născut la Roma, în cartierul Prati, Maurizio Sacripanti a absolvit Arhitectura în 1941 . Arhitect de avangardă și profesor de compoziție arhitecturală la Universitatea „La Sapienza” din Roma de la mijlocul anilor șaptezeci.

A realizat numeroase proiecte de mare interes începând cu războiul până în anii șaizeci, dar este pe deplin recunoscut de critici cu competiția pentru Peugeot Skyscraper din Buenos Aires (1961). Ulterior a participat la concursul pentru Opera din Cagliari (1965), Centrul de îngrijire din Domodossola (1966), noile birouri ale Camerei din Roma (1967), Pavilionul italian de la Expo 70 din Osaka (1968), proiectul pentru noul muzeu din Padova (1968). Cele mai recente lucrări includ complexul din Santarcangelo di Romagna (1977), amenajarea urbană, parcarea, piața și teatrul din Forlì (1976-1981), Muzeul Științei din Roma (1982-83). Cariera sa a culminat odată cu construirea Muzeului Civic „Parisi-Valle” din Maccagno (Varese) (1979-98) pentru care a primit Premiul In / arch 1991-1992.

Dispărut în septembrie 1996 , Sacripanti a fost un susținător ferm al inseparabilității disciplinelor artistice.

Arhiva

Arhiva lui Maurizio Sacripanti ^{[1] [2]} este împărțită în două secțiuni.

O primă colecție ^[1] păstrată la Muzeul Fundației pentru Arte Secolului XXI - MAXXI. Arhitectura Arhive Centrul ^[3] ,. A fost acordat în 2011 , cu titlu de împrumut gratuit de către moștenitorii Sacripanti pentru colecțiile MAXXI ARCHITETTURA. Acesta include în principal documentație grafică și fotografică referitoare la aproximativ 20 de proiecte elaborate de arhitect în timpul carierei sale. Acestea includ proiectul de concurs pentru zgârie-noriul Peugeot din Buenos Aires în 1961, proiectul pentru Concursul Național pentru noile birouri ale Camerei Deputaților în 1968, proiectul pentru Pavilionul italian la Expoziția Internațională din Osaka din 1970, elaborat în 1968 . și, printre ultimele, proiectul de concurs pentru un complex parohial din Tor Tre Teste, Roma în 1994 ^[1] .

O altă parte a arhivei ^[2] se află la Academia Națională San Luca , unde a ajuns în 1995 prin voința lui Sacripanti ^[2] și este păstrată în secțiunea arhivelor de arhitectură contemporană. Colecția, declarată de interes istoric considerabil la 30 septembrie 1995 de către Superintendența Arhivistică pentru Lazio, a făcut obiectul unei acțiuni de inventar inițiale promovate de Academie după achiziționarea acesteia. În 2011 a fost demarată o reorganizare generală și o campanie de reproducere digitală a desenelor, fotografiilor, filmelor și plăcilor fotografice, pentru a crea site-ul, inaugurat în 2015. Acesta include desene și material fotografic referitor la diverse proiecte din 1947 până în 1990, inclusiv Zgârie-nori Peugeot din Buenos Aires (1961), noul sediu al Camerei Deputaților (1967), pavilionul italian la expoziția de la Osaka (1968), teatrele din Cagliari (1964-65) și Forlì (1976) -89), muzeul științific din via Giulia (1984). Unele plăci și negative se referă și la lucrări ale studenților cursurilor universitare susținute de Sacripanti ^[2] .

Lucrări

• 1946 - „Concurs pentru amenajarea fostei Piazza d'Armi (acum Piazza Partigiani)”, Perugia , cu A. Baccin. (Premiul I ex aequo)
• 1947 - „Case unifamiliale terasate în districtul experimental QT8 ”, Milano cu C.Cicconcelli;
• 1947 - „Concurs pentru un hotel de tineret în districtul experimental QT8”, Milano cu C. Cicconcelli
• 1948 - „Concurs național pentru centrul de afaceri”, Milano cu C. Cicconcelli. (Proiect premiat).
• 1949 - „Concurs internațional pentru Palatul Justiției” Beirut cu C. Cicconcelli.
• 1950 - „Concurs pentru noul auditoriu și pentru sediul Academiei de muzică S. Cecilia al Borghetto Flaminio”, Roma.
• 1950 - 1952 „Case în Matera ” - INA-Casa .
• 1953 - „Concurs de licitație pentru extinderea orașului”, Cagliari , (premiul I).
• 1954 - 1955 - „Concurs pentru spitalul general San Giuseppe di Empoli”, Florența , (premiul I).
• 1956 - 1958 - „Cartierul rezidențial S. Lucia II”, Verona cu G. Bisoffi, E. D'Andrea, N. Di Cagno, G. Malatesta, P. Moroni.
• 1957 - „Concurs pentru noua bibliotecă din Torino” cu F. Minissi (proiect premiat); „Planul general Villafranca”, Verona cu Pr. Moroni; „Complex rezidențial incis”, Verona.
• 1958 - „Concurs-contract pentru noul pod olimpic din Tor di Quinto”, Roma, cu A. Martinelli.
• 1961 - „Concurs internațional pentru zgârie-nori Peugeot”, Buenos Aires cu F. Frigerio, M. Mafai, R. Nigro, L. Tombini (mențiune de onoare).
• 1962 - „Pavilionul italian la târgul internațional”, Toulouse .
• 1962 - 1963 - „District pentru angajații Ministerului de Externe”, Roma cu Del Bufalo, Rebecchini, Riguzzi, Vignali.
• 1964 - „„ Proiectul cartierului Cynthia, case muncitoare pentru angajații din siderurgie ”, Bagnoli (Napoli) cu A. Nonis, G. Lo Jacono, F. Medin, A. Martinelli.
• 1965 - „Concurs pentru noul teatru de operă”, Cagliari cu A. Nonis, G. Pellegrineschi (automatisme), G. Perucchini (structuri), F. Purini, A. Perilli (premiul II); „Proiectarea tipologiilor pentru cartierele rezidențiale Ises”, Napoli; Concurs-Proiect pentru un centru de tratament și reeducare a silicoticelor ", Domodossola (Novara) cu A. Martinelli (premiul II In / Arch-Domosic).
• 1967 - „Concurs național pentru noile birouri ale Camerei Deputaților”, Roma cu F. Frigerio , G. Pellegrineschi, G. Perucchini, (premiul I ex aequo); „Pavilionul italian la târgul internațional”, Paris;
• 1968 - „Pavilionul italian la Expoziția internațională de materiale de construcție din München ”; „Concurs pentru noul muzeu din zona Eremitani” Padova cu A. Nonis, G. Pellegrineschi, G. Perucchini (premiul I); „Competiție pentru pavilionul italian la Expoziția Internațională din 1970”, Osaka , cu A. Nonis, M. Decina, G. Perucchini, A. Latini, A. Perilli, R. Pedio, G. Leoncilli.
• 1969 - „Școala primară prefabricată în Molfetta ” ( Bari )
• 1970 - „Concurs pentru spitalul de psihiatrie din Bergamo ” cu A. Nonis, G. Perucchini, A. Latini, G. Leoncilli.
• 1971 - „Concurs internațional pentru proiectarea organismelor universitare pentru Universitatea Liberă din Bruxelles ” cu G. Perucchini, M. Decina, F. Frigerio.
• 1972 - „Amenajarea porticului Facultății de Drept a Universității din Bari” cu G. Capogrossi, A. Castelli; „Proiectul unei biserici din Partanna ” ( Trapani )
• 1974 - „Proiect pentru un monument memorial al Căderilor orașului Cassino ” ( Frosinone ) cu U. Mastroianni.
• 1976 - „Concurs pe invitație pentru proiectul unei organizații educaționale din Montebello ” (Perugia) (premiul II).
• 1976 - 1977 - „Concurs național pentru noul teatru municipal din Forlì ” cu R. Carrieri, M. Decina, R. Fregna, G. Perucchini, L. Vignali, P. Zarlenga (premiul I); „Proiect pentru Biblioteca Centrului de Fizică Teoretică”, Trieste .
• 1977 - „Școala medie în Santarcangelo di Romagna ” (Forlì) cu G. Perucchini.
• 1979 - 1998 - "Muzeul Civic -Parisi-Valle- di Maccagno " ( Varese ) cu G. Noris (premiul In / Arch 1991-92)
• 1980 - „Parking Square” în Forlì; „Proiectul centrului ICRA« Matteo Ricci »din Hofei , Republica Populară Chineză
• 1981 - „Pregătirea expoziției științifice”, acum 5 miliarde de ani (Gaura neagră) „la Palazzo delle Esposizioni din Roma”.
• 1982 - 1983 - „Proiect pentru Muzeul Științei din via Giulia din Roma”.
• 1985 - „proiect pentru un teatru-amfiteatru înființat în bazilica lui Maxențius”, Roma.
• 1986 - 1990 „extinderea cimitirului municipal”, Assisi .
• 1987-1990 „proiect de renovare a castelului Savelli din Palombara Sabina” (Roma).
• 1992 - 1993 „Proiect de extindere a Facultății de Științe Politice, Statistică și Biologie”, Roma, cu A. Michetti, C. Martino
• 1994 - „Concurs pentru un complex parohial în Tor Tre Teste”, Roma cu M. Menegotto, (structuri), C. Serafini.
• 1996 - „Proiect pentru un auditoriu” cu A. Giancotti, E. Guerrucci, C. Serafin.

Premii și recunoștințe

1. Premiul I ex aequo pentru concursul de renovare a fostei Piazza d'Armi (acum Piazza Partigiani) din Perugia , 1946
2. Primește Premiul IN / ARCH 1991 - 92 pentru Muzeul Maccagno.
3. Primește Contribuția Distinsă la Architetcure de la Universitatea din Houston din Texas , Statele Unite .

Publicațiile sale

• Sacripanti M., Vila burgheză din Roma , F.lli Palombi, Roma 1953
• Sacripanti M., Designul pur și designul arhitectural , F.lli Palombi, Roma 1953 extras
• Sacripanti M., Evoluția organismului teatral în Revista critică a arhitecturii nr. 13 1960
• Sacripanti M., O metodologie de proiectare în „Marcatré” n 8,9,10 / 1964
• Sacripanti M., Mausoleul lui Santa Costanza din Roma în Cronici și istorie de arhitectură n 125/1966
• Sacripanti M., Note pentru o structură urbană în „Domus” n 437/1966
• Sacripanti M., The Totalteatro în "Ulise" vol. X, fasc. LXV, iulie, 1969
• Sacripanti M., Frontier City in Architecture Chronicles and History n 187/1971
• Sacripanti M., Frontier City , Bulzoni, Roma, 1973
• Sacripanti M., Despre lingvistica arhitecturală în The Architecture Cronache e Storia n 230/1974
• Sacripanti M., Peccata mundi , editat de L. Canali, Lalli, Poggibonsi, 1989
• Sacripanti M., Deus ex machina în „Technology Review n 16/1989

Temele proiectului

Tema podului

Tema podului constituie o referință continuă pentru ideea de arhitectură a lui Sacripanti. În primul rând în ceea ce privește valorile „structurale”, deoarece permite persistența unui spațiu gol dedesubt, în al doilea rând pentru componenta „formală” intrinsecă, deoarece duce înapoi la fascinanta metaforă a suspendării și a trecerii. În cele din urmă, pentru caracteristicile sale funcționale, care se referă la ideea unei căi.

Tema podului:

• spațiul și golul de mai jos;
• metafora suspendării;
• metafora trecerii;
• ideea de traseu;
• relația dintre trecut și viitor.

Cuvântul este plin de sacru: se trece un „pârâu” sau se traversează vadul dintre viață și moarte. „Ponte” face aluzie la „dincolo”. Pontifexul , constructorul de poduri, era de fapt cel mai înalt preot. Zona este aerul.

Vremea

Timpul este protagonistul în toată opera lui Sacripanti. timpul ca percepție în mișcare . O mișcare continuă la diferite viteze ale prezentului fizic.

Simetria

Proiecte

Zgârie-nori Peugeot 1961, Buenos Aires, - Proiect

Competiția internațională a presupus proiectarea unei clădiri de birouri pentru companii comerciale.

Proiectul propus de Sacripanti este un proiect provocator, care ia forma unui fel de oraș liniar , cu o matrice lecorbusieriană, regândită în dimensiunea verticală.

Un turn central cu funcție portantă de care sunt atârnate o serie de volume, birourile propriu-zise. Această procedură compozițională răstoarnă concepția tradițională a clădirii / zgârie-nori concepută ca un volum compact, ridicat, valid și inexpresiv, propunând o suprafață liberă externă, obținută prin descompunerea volumelor și funcțională la nevoile de spațiu ale fiecărei companii. Ideea de proiect: utilizarea publicității ca instrument compozițional și exploatarea acesteia pentru a defini un obiect arhitectural parțial modificabil. Întreprinderile individuale care se stabilesc acolo au posibilitatea de a deveni recunoscute. Placarea volumelor este concepută ca o combinație de segmente de metal policrom și canale luminoase aplicate pe lamele umbrelei, astfel încât să se formeze litere și figuri care să fie utilizate pentru a sublinia vizual activitatea din interiorul blocului. Arhitectura ca oglindă a societății, obiect de consum și pentru consum, dobândind, prin ceea ce Sacripanti numește „exploatare figurativă a publicității” o valoare conceptuală legată de cercetarea artistică contemporană.

Ideea variabilității perene a clădirii care reflectă mutabilitatea omului și activitățile pe care le desfășoară și le organizează

Proiectul denotă atenția asupra componentei grafice, asupra imaginii proiectului (pe care cultura italiană a vremii nu a știut să o aprecieze, dar pe care actuala și-a recuperat-o în Italia și în străinătate). Volumele diferențiate și libere din exterior sunt, în orice caz, colectate într-o plasă la fel de riguroasă, pe atât de schimbabilă. În compoziția acestor volume, acestea sunt aprofundate și caracterizate prin logii „sfâșiate” care vor duce la grădini suspendate și care permit vederea din exterior a „inimii” zgârie-nori. Publicitatea nu este un element suprapus lăsat la voia întâmplării, care ar anula arhitectura, ci este presupus ca un element intrinsec al compoziției, o componentă a acesteia de la început, factorul de formă al zgârie-nori. Mobilitatea devine o componentă esențială, se utilizează instrumente mobile, consumabile, modificabile prin definiție: pur și simplu, supuse acestora, folosindu-le pentru propria capacitate de variație, se creează o rețea care controlează toate combinațiile sale, un obiect care nu mai are o definiție fixă, dar determină un parametru figurativ a cărui predictibilitate este totală, dar a cărei variabilitate este foarte bogată. Timpul intră în proiectul unei lumi ca a noastră, consumată în timp. Construcția este complet modulată, deci este posibilă o prefabricare totală.

1968 Muzeul Eremitani din Padova - proiect

Museo degli Eremitani, Padova, proiect

Proiectul care vine din inima anticului, mănăstirea mănăstirii, dar se detașează de ea, formal și fizic, ca suspendat, permițând o lectură integrală a celor două momente distincte ale istoriei Proiectul s-a născut dintr-un fractal asociere de elemente simple geometrice, dezvoltându-se în direcția ortogonală a corpului bisericii pe aproape toată lungimea mănăstirii, din care lasă porticul liber și practicabil. Clădirea devine una cu spațiul de distribuție, definindu-se prin juxtapunerea structurilor liniare care permit, de asemenea, să se vadă o percepție reciprocă între structurile suspendate. Proiectarea unui spațiu interior autonom, teorema lui Sacripanti pentru care tehnologia este ipoteza și mutabilitatea tezei, permite o multitudine de soluții de afișare, caracterizând fiecare element.

Un spațiu extins este creat cu nuclee suspendate în gol care îndeplinesc funcția de expoziție. Fiecare obiect devine un creator de spațiu, de fiecare dată diferit, în și prin rețeaua pulsantă de poduri.

Structura metalică este în întregime vizibilă și este citită în același timp, deoarece nu există o subdiviziune a spațiilor interioare. Alegerea acestei tehnologii de construcție tubulară derivă din obiectivul de a reduce dimensiunile globale la minimum. Punțile și podelele constau din grinzi longitudinale în fagure, grinzi transversale IPE, cu distanțe centrale constante, tablă ondulată și placă de beton. De-a lungul marginilor laterale, în grosimea podelei, există sistemele electrice și de încălzire și sistemul de siguranță la incendiu echipate cu orificii de ventilare și activate automat sau la comandă. Clădirea orientată nord-sud va fi echipată cu sticlă transparentă, dublă pe frontul de nord și sticlă specială, cum ar fi sticlă opacă sau atermică, pe fronturile de sud și est. Pentru a lărgi libertatea expoziției, Sacripanti a studiat posibilitatea transformării parapetelor din podurile într-o serie de elemente pliabile pentru a putea crește și varia forma podurilor.

A început cu un pod și a încheiat cu un pod (Muzeul Parisi-Valle din Maccagno, care este în mod clar o clădire de poduri (Varese).

1968/1969 - Pavilionul italian la Expo 70, Osaka - Proiect

Ideea unui spațiu în mișcare , o temă care caracterizează proiectele lui Sacripanti, se referă aici la un proiect care prin natura sa este mai presus de toate o oportunitate experimentală pentru arhitecți, o oportunitate pentru inventivitate, capriciozitate și jocuri nejustificate de îndemânare, noi căi de folosind spațiul - (ca exemple au fost pavilionul Mies van der Rohe din Barcelona și zidul înclinat al lui Alvar Aalto din New York .)

Spațiul static este contrastat de spațiul în mișcare, dinamic . Proiectul este utilizarea timpului ca parametru eficient, ca mijloc arhitectural, care poate fi manipulat concret.

Anunțul a necesitat o simplă împachetare, nu a vorbit despre conținutul care urmează să fie expus, lăsând astfel sarcina de a le promova și a le defini în sarcina arhitecturii. Acolo găsim noutatea parametrilor perceptuali pe care o presupune în mod necesar un spațiu în schimbare. Această noutate a percepției este un factor constant în limbajul artistic modern, începând cu cubismul.

Proiectul are în vedere o serie dublă opusă de șapte "lame" circulare articulate în centrul de greutate excentric, cu mișcare independentă pentru fiecare lamă, astfel încât să creeze un spațiu intern în continuă schimbare și o carcasă exterioară pulsantă pentru flexarea și întinderea mantalei din plastic așezate între lame. Combinabilitatea mișcărilor lamei este infinită, parametrii specifici care o delimitează sunt:

1. fiecare excursie în sus și în jos a lamelor poate varia de la "0" la "18 °" pentru a șasea și a șaptea lamă din fiecare serie și "15 °" pentru celelalte cinci, pentru un total de "36 °" pentru majori și „30 °” pentru minori.
2. perioada excursiilor va fi mai lungă pentru minori și mai scurtă pentru cei mai în vârstă.
3. pe toată durata expunerii, programul trebuie să fie astfel încât să nu implice niciodată aceeași combinație de valori.
4. atunci când aparatul începe să se miște, este necesar ca începutul excursiilor lamei să fie eșalonat corespunzător în timp.
5. este posibil să opriți una sau mai multe lame, prin intermediul unei fotocelule, care după un timp prestabilit (unul, două minute) reia programul.

Programul este orientativ, deoarece ceea ce contează este natura combinatorie infinită a mișcărilor lamelor, care determină modificările spațiale. Lamele apar ca „cărămizile” spațiului mobil, astfel asemănătoare cu elementele fundamentale ale clădirii. Lamelor care se află vertical se aplică aripi de rigidizare perpendiculare pe planul de mișcare, purtând membrane din plastic transparent. Lumina își are importanța în proiect atât lumina externă, filtrată de membranele transparente într-un mod diferit în funcție de diferitele grade de înclinație în mișcarea lamelor, cât și cea internă, conectată la mișcare și, prin urmare, și schimbătoare.

Compoziția prevede o funcție continuă și imprevizibilă derivată dintr-o structură fermă, două arcuri circulare, două conuri trunchiate curbate și sondate care se amintesc reciproc în tendința lor crescătoare și descrescătoare, iar acest nucleu își manipulează gândurile, se referă la tridimensionalitate.

1972 Proiect de biserică, Partanna (Trapani)

Proiectul a fost comandat ca parte a unui program de reconstrucție pentru zonele afectate de cutremure în Valea Belice.

Căutarea echilibrului și a clarității structurale, formale și funcționale este fundamentală în calea compozițională a lui Sacripanti.

Complexul cu plan pătrat are un puternic semn cruciform care ierarhizează spațiul. Funcțional, acest element împarte spațiul gol al curții bisericii, cel al sălii care se ocupă de liturghie și spațiile care găzduiesc funcțiile secundare delimitate de brațele mai mici ale crucii.

Două drumuri tangente la clădire marchează limita sa superioară și inferioară, elementul cruciform acționează ca o cale care acoperă diferența de înălțime dintre cele două drumuri. Această cale produce funcțiile mai degrabă decât să le distribuie, devenind un set de funcții de imagine.

Organismul bisericii este înțeles ca suma volumelor tectonice și endotectonice, există un proces de interpenetrare continuă a spațiilor acoperite și deschise care au ajuns să nege linia solului cu intenția de a anula conceptul de sus-jos (care în schimb, el a vrut să sublinieze designul pavilionului Osaka).

Calea se referă la conceptul de alee, strada satului, care permite desfășurarea unei serii de imagini în continuă schimbare, acum pe spațiul pentru ceremonii în aer liber, acum, prin tăieturi pe pereții sălii liturgice.

Sala liturgică este o adevărată coajă obținută în limitele fizice ale clădirii și ale solului, ale căror suprafețe sunt modelate plastic. Acești pereți interni contrastează cu rigoarea pereților exteriori.

Căutarea dinamismului spațiului în proiectarea sălii liturgice se realizează prin utilizarea abilă a două variabile: materia și lumina.

Conceptul de spațiu în mișcare devine concret.

1977 Școala medie, Santarcangelo Di Romagna (Forlì ')

Forma finită și neterminată împreună, care coincide cu basmul și afecțiunea umană care o fundamentează și, în același timp, forma, ca conținut funcțional și percepție în timp, este o metaforă. Această școală folosește spații mobile și control tehnologic. Structura este alcătuită din două partiții liniare lungi de treizeci de metri, trei deasupra solului, la care sunt atașate patru grinzi din beton armat și grile din oțel în partea de sus și de jos. Acest lucru eliberează terenul aproape în întregime și îi permite să atârne și să se suprapună peste căpriori. Peisajul plastic, canalizat în direcția partițiilor, este complet autonom în denunțarea volumelor-funcții. În interior, absența obstacolelor verticale permite cucerirea totală a coridorului dintre săli de clasă, cu un simplu expedient de pereți pliabili în diverse combinații, în timp ce între clasă și clasă partiția poate dispărea printr-o tehnologie de carter, jumătate sub și jumătate deasupra podeaua și tavanul. Lumina este adesea diagonală, spațiile sunt agregate, semnificațiile sunt multiple, nu este necesară nicio cale. Legătura dintre funcția școlară și funcția publică comunitară are loc mai ales în portic și în sala de gimnastică, care poate fi utilizată cu două serii corespunzătoare de vestiare. Din câmpie, această clădire solicită o promenadă arhitecturală , adică vă invită să o înconjurați pentru a surprinde priveliștile sale asimetrice și surprizele vizuale.

• 

  Școala gimnazială, Santarcangelo di Romagna

• 

  Școala gimnazială, Santarcangelo di Romagna

1979-1998 Muzeul Civic Parisi-Valle, Maccagno (Varese)

Muzeul Parisi-Valle din Maccagno, care este în mod clar o clădire de pod, este ceea ce vă spune despre trecere. Sacripanti a făcut materie care „traversează” mesajul pentru alte lucruri. Visul podului - „ pontifix ” în sens religios - este un vis real, este o opțiune viabilă care spune altceva. Zona este aerul, aici: acea materie spațială care planează deasupra cursurilor de apă. Lucrarea este un muzeu, comparația cu podul Rialto sau Ponte Vecchio este răsturnată. Acolo te oprești în timpul pasajului (un magazin, o întâlnire), dar va trebui să continui. Aici, sunteți condus să vă suspendați și să rămâneți pe poartă, să experimentați acel site care nu aparține nici unuia dintre cei doi lideri.

Tranzitorul devine pe jumătate. Deci suspendat contempli imagini de artă din trecut, recente și îndepărtate, dar ca paranteză în timp, între un țărm și celălalt, ți se dă, ți se oferă, în special timpul. Timpul este protagonist în toată opera lui Sacripanti: percepția în mișcare .

Aerul , apa , lumina , goliciunea , plinătatea , timpul , aerul sunt adevăratele materiale ale clădirii, traversarea , traversarea , oprirea , călătoria sunt acțiunile pe care le sărbătorește acest muzeu suspendat peste pârâul Giona .

• 

  Muzeul Civic Parisi-Valle, Maccagno

• 

  Muzeul Civic Parisi-Valle, Maccagno

1980 Piazza-Parking Guido da Montefeltro, Forlì

Proiectul a trebuit să remedieze o ruptură urbană de șapte mii de metri pătrați în centrul istoric, în piața Guido da Montefeltro, cu o intervenție multifuncțională capabilă să pună în valoare vechile mănăstiri din Sant'Agostino și San Domenico, conectându-le la noul acoperit parcări și grădini fluviale.

Sacripanti căuta un „loc magic”, plin de stratificări fenomenale.

Au fost planificate construcția unui pătrat și a unei parcări mari, parțial subterane și parțial supraterane. Sacripanti concepe structura ca un „unicum”, măsurat pe dimensiunea umană și mișcarea ei.

O placă concavă în direcție longitudinală, accentuată în formă de lamele verticale care îi marchează limita, în opoziție cu linia orizontală a solului, identifică pătratul de deasupra și parcarea acoperită de dedesubt, proiectându-se pe zona de parcare de dedesubt. Atenția față de om este de înțeles și prin grija în planificarea conexiunilor dintre cele două niveluri.

Deschiderile care caracterizează spațiul intern, spațiul pentru mașină în opoziție cu spațiul pentru om, se deplasează înapoi de la firul pătratului de deasupra, acordându-i ușurință, precum și clădirile de deasupra, prin linia uscată de umbră care proiectează lame verticale.

1982-83 Muzeul Științei, în Via Giulia, Roma - Proiect

Zona pe care urma să se ridice Muzeul era o zonă goală din cauza demolărilor efectuate în jurul anului 1940 pentru a realiza programul de renovare prevăzut de Master Planul din 1931 . Zona situată între Ponte Sant'Angelo și Palazzo Farnese , în structura urbană a cartierului care a crescut între Via dei Banchi Vecchi și Via Giulia , două străzi importante ale Evului Mediu și ale Renașterii.

Proiectul propus are în vedere o clădire puternică, care renunță la urmărirea unei imagini unitare. O placă solidă practicabilă, susținută și, în același timp, golită în interior de un set de grinzi și pereți perimetrali, marcate de căi, constituie anvelopa.

Un spațiu gol imens interceptat de căi aeriene în direcția ortogonală cu cea a Tibrului. „[...] pătrate eliberate în aer [...]” (așa cum le-a definit Sacripanti conținutul) utilizate ca spații de expoziție, independente de structură și, prin urmare, modificabile. Capacul lasă lumina să treacă, ceea ce interferează cu acești vectori eliberați în spațiu, prin diafragme de formă diferită. Luminatoare curvilinee, utilizate și în proiectul pentru muzeul civic Parisi-Valle di Maccagno și în porticul facultății din Bari.

Notă

Bibliografie

• Mafai M., Spitalul nou din Empoli, în „Arhitectură, cronici și istorie”, n 13/1956.
• Bonelli R., Complex rezidențial din Verona Santa Lucia, în „Arhitectură, cronici și istorie” în 47 1959.
• Zevi B., zgârie-nori Peugeot în Buenos Aires: un trunchi timid și inexpresiv câștigă, în „L'Espresso” 12 august 1962
• Zevi B., Concursul Peugeot din Buenos Aires: a câștigat un zgârie-nori numai înalt, în „L'Espresso”, 19 august 1962.
• C. Părinte 'P. Goulet, Arhitectura italiană. Projet du Quartiere Cynthia în Napoli, în «Aujourd'hui Italie» n 48 1965.
• Tafuri M., Opera aperta e spazio polivalente in 'Grammatica teatro' n 2 1966.
• Zevi B., Il nuovo museo di Padova. Capolavori sospesi nello spazio, in 'L'Espresso' 24 dicembre 1967.
• Garimberti, G. Susani, Sacripanti architettura, Cluva Venezia, 1968.
• Tafuri M., Sacripanti: le conquiste del vuoto, in Il concorso per i nuovi uffici della Camera dei Deputati. Un bilancio dell'architettura italiana, Edizioni Universitarie Italiane, Vicenza, 1968.
• Gregotti V., Orientamenti nuovi dell'architettura italiana, Electa, Milano, 1969.
• Puppi L., Un museo che non si farà: il progetto di Maurizio Sacripanti per Padova, in 'Controspazio' n 2-3 1969.
• Celant G., Sorte di un discorso, in 'Casabella' n 334/1969.
• Pedio R., Sacripanti per Osaka: eppur si muove in, 'L'architettura cronache e storia' n 163/1969.
• Dardi C., Il gioco sapiente: tendenze della nuova architettura, Marsilio Venezia 1971.
• Argan GC, 'L'arte moderna' in La crisi dell'arte come scienza europea, Sansoni, Milano 1972.
• Tafuri M., Un progetto di Maurizio Sacripanti. Un teatro per Forlì, in Paese Sera gennaio 1978.
• Pedio R., Scuola a Santarcangelo di Romagna, in 'L'architettura cronache e storia n 302/1980.
• Purini F., Un'educazione sentimentale all'architettura, in Lezioni di progettazione. Dieci maestri dell'architettura italiana, a cura di M. Montuori, Electa, Milano 1988.
• Zevi B., Quando parcheggiare diventa uno spettacolo, in L'Espresso 10 settembre 1989.
• Pedio R. Maccagno, Varese: museo-ponte, in L'architettura cronache e storia n 432 1991.
• Remiddi G., Alla ricerca delle recenti costruzioni di M. Sacripanti in GROMA, Università degli Studi di Roma 'La Sapienza' n 2 1993.
• Berti GV, Una lezione di Maurizio Sacripanti, in 'Parametro' n 201/1994.
• Giancotti A., Intervista a Maurizio Sacripanti, in 'Controspazio' n 5Ranzi M., Le avventure progettuali di Sacripanti in La Repubblica 10 ottobre 1996.
• AA.VV., Maurizio Sacripanti maestro di architettura, catalogo della mostra tenutasi all'AccademiaNazionale di San Luca, Edizioni De Luca, Roma 1997.
• Perilli A., Il segno utopico di Maurizio Sacripanti, in 'Controspazio' n 2/1997.
• Thermes L., Omaggio a Maurizio Sacripanti, in 'AR bimestrale dell'Ordine degli Architetti di Roma e Provincia n 10/1997.
• Giancotti A., Maurizio Sacripanti in 'Forma 1 e suoi artisti 1947-1997', a cura di G. Bonasegale, S. Lux, Nuova Argos, Roma 1998.
• Neri ML, Thermes L., Maurizio Sacripanti maestro di architettura, Gangemi Roma 1998.
• Perilli A., Maurizio Sacripanti, in Metec n 2/1998.
• Marchegiani C., "Sacripanti, Maurizio", in Dizionario biografico degli Italiani , vol. 89, Roma, 2017, pp. 563–565.

Voci correlate

• Le Corbusier
• Mies van der Rohe
• Alvar Aalto
• Franco Purini
• INA-Casa
• Manierismo
• Piano regolatore
• Urbanistica
• Razionalismo
• Brutalismo

Altri progetti

• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Maurizio Sacripanti

Collegamenti esterni

• Blog ufficiale , su mauriziosacripanti.blogspot.com .
• Maurizio Sacripanti , su Treccani.it – Enciclopedie on line , Istituto dell'Enciclopedia Italiana .
• Maurizio Sacripanti , in Enciclopedia Italiana , Istituto dell'Enciclopedia Italiana .
• Maurizio Sacripanti , su sapere.it , De Agostini .
• Cristiano Marchegiani, SACRIPANTI, Maurizio , in Dizionario biografico degli italiani , vol. 89, Istituto dell'Enciclopedia Italiana , 2017.
• Maurizio Sacripanti , su siusa.archivi.beniculturali.it , Sistema Informativo Unificato per le Soprintendenze Archivistiche .
• ( EN ) Opere di Maurizio Sacripanti , su Open Library , Internet Archive .
• Maurizio Sacripanti , su casadellarchitettura.it (archiviato dall' url originale il 23 gennaio 2012) .
• Maurizio Sacripanti-immagini Museo Parisi-Valle a Maccagno , su flickr.com .
• traarchit - architetture - Maurizio Sacripanti , su traarchit.it .
• estratto dal libro di Maurizio Sacripanti, Il disegno puro e il disegno dell'architettura, Fratelli Palombi editore, Roma, 1953, pp. 90-92 , su wilfingarchitettura.blogspot.it .
• Fondo Sacripanti , su fondosacripanti.org .

Portale Architettura

Portale Biografie