Metoda Alschitz
Metoda Alschitz este un stil de actorie didactică dezvoltat de regizorul rus Jurij Alschitz (numit și rol vertical ) la începutul anilor '90 . În diferite țări europene, este predat actorilor și regizorilor profesioniști chiar de Alschitz în timpul masterului „Școala de după teatru”.
Metoda se bazează pe căutarea unui conflict care implică și provoacă personal aparatul actorului și care este evident, de asemenea, prezent în rolul pe care îl joacă actorul.
Actorul trebuie să țină întotdeauna sub control:
- linia textuală (adică dramaturgia sa);
- linia emoțională (adică legătura personală);
- linia acțiunilor fizice (adică mișcările din spațiul scenic ).
Rezultatele studiilor sale sunt colectate în mai multe publicații, toate publicate de Asociația Europeană pentru Cultura Teatrală , o organizație fondată în 1995 care reunește centrele internaționale de cercetare teatrală AKT-ZENT (în Germania), KOINE (în Franța), PROTEI ( În Italia) și SCUT (în Scandinavia).
Folosită rar în Italia (de fapt, o singură academie de teatru , și anume ITACA a lui Gianpiero Borgia , predă această metodă în Italia), această metodologie este încă într-o fază plină de viață de cercetare și experimentare de către Alschitz însuși și cei mai apropiați colaboratori ai săi. aspecte fundamentale din cele mai variate domenii precum cinema , filozofie , religie , teatru oriental, arte figurative , muzică și într-o măsură mai mică psihologia .
Compoziţie
Teatrul pentru Alschitz este producția de evenimente puse în scenă. Prin urmare, este fundamental pentru orientarea actorului să adopte o compoziție pentru spectacolul său care are un început clar, prezența mai multor evenimente (dintre care unul poate fi recunoscut și identificat ca „eveniment principal”) și un final. De multe ori evenimentul principal poate coincide cu finalul în sine sau, în orice caz, poate fi situat în apropierea ultimelor părți ale spectacolului. Toate părțile compoziției trebuie să aibă un titlu, ales personal de actor sau de ansamblul actorilor. Acest titlu nu se va dovedi doar a fi o cartografiere utilă pentru orientarea în practica scenică, ci trebuie ales astfel încât să stimuleze aparatul actorilor de pe scenă prin intermediul sugestiilor și imaginilor pe care le poate trezi (nu este neobișnuit) să folosești titluri de film , cântece , piese de teatru , proverbe etc.). Toate exercițiile de pregătire pentru pregătirea actorului concepute de Jurij Alschitz pe parcursul îndelungatei sale cariere de profesor sunt orientate către învățarea indusă sau spontană a compoziției și în sine evenimentul principal, principal și final sunt întotdeauna clar identificabile.
Sugestii pe verticala rolului: actorul autor al rolului
Jurij Alschitz în cartea sa Verticala rolului , scrisă cu Christian Di Domenico (colaboratorul său strâns în numeroase ateliere internaționale de teatru pentru actori și regizori profesioniști), indică verticala rolului ca metodă de auto-pregătire a actorului pentru parte de interpretat. Această metodologie funcționează pe două fronturi: orizontală și verticală. Frontul „orizontal” este cel în care actorul se angajează să reconstruiască, prin intermediul improvizațiilor scenice, succesiunea evenimentelor obiective care îi caracterizează rolul de parcă ar fi singurul protagonist al poveștii în care este inserat. Rezultatul final al acestei lucrări de povestire , care are loc în mai multe etape, este obținerea unui mit care să descrie în mod eficient istoria rolului. Frontul „vertical”, pe de altă parte, începe de la căutarea unei teme (întotdeauna indicată sub formă de conflict sau întrebare), prezentă în dramaturgia rolului, care reușește să implice personal și actorul . Rezultatul final al acestei lungi faze de lucru va duce la o dramaturgie personală, formată din amestecul dintre textul rolului și alte texte care vorbesc despre tema aleasă (selectabile din orice formă de artă , de la cinema la literatură ). Este posibil să introduceți muzică , dansuri , pauze și să alegeți haine care să provoace în continuare aparatul actorului care trebuie să înfrunte rolul fără prejudecăți (în esență, fără a „interpreta” și „a acționa” în sensul literal al termenilor), dar punându-se la nud cu tema. Dramaturgia personală (în care va exista o frază verticală , un moment de tensiune maximă pentru aparatul actorului ) poate deveni în cele din urmă o monoperformanță de aproximativ 40-50 de minute care poate apoi să-l hrănească artistic pe actorul având în vedere confruntarea cu actorul . ansamblu pentru pregătirea spectacolului. Abia atunci, de fapt, va fi posibil să se înceapă o analiză adecvată a textului ales cu regizorul .
Cărți
- Jurij Alschitz, Die Vertikale der Rolle. Eine Methode zur selbstständigen Erarbeitung der Rolle , Berlin, Germania, AKT-ZENT BERLIN, 2003, ISBN 978-3-9809230-1-9 .
- Jurij Alschitz, 40 Fragen an eine Rolle. Eine Methode zur selbstständigen Erarbeitung der Rolle , Berlin, Germania, AKT-ZENT BERLIN, 2005, ISBN 978-3-9809230-4-0 .
- Jurij Alschitz, Gramatica actorului. Instruirea , Milano, Italia, Ubulibri, 1998, ISBN 978-88-7748-195-5 .
- Jurij Alschitz, Matematica actorului , Milano, Italia, Ubulibri, 2004, ISBN 978-88-7748-240-2 .
- Jurij Alschitz, Teatrul fără regizor , Pisa, Italia, Titivillus, 2007, ISBN 978-88-7218-197-3 .
- Jurij Alschitz, Verticalul rolului. O metodă pentru auto-pregătirea actorului , Berlin, Germania, AKT-ZENT BERLIN, 2003, ISBN 978-3-9809230-0-2 .
- Jurij Alschitz, 40 de întrebări despre un rol. O metodă pentru auto-pregătirea actorului , Berlin, Germania, AKT-ZENT BERLIN, 2005, ISBN 978-3-9809230-5-7 .
- Jurij Alschitz, Training forever , Malmö, Universitatea Lund, Academia de Teatru, 2003, ISBN 978-91-974973-1-2 .
linkuri externe
- Site german , pe alschitz.de .
