Patti LaBelle

Patti LaBelle
Patti LaBelle în 2010
Naţionalitate	Statele Unite
Tip	Ritm și blues Funk Dans Sufletul Philadelphia Disc Evanghelie
Perioada activității muzicale	1959 - în afaceri
Eticheta	Epic Philadelphia Int'l MCA Def Jam Bungalo
Grupuri	The Bluebelles , Labelle
Albume publicate	31
Studiu	29
Trăi	3
Site-ul oficial
Editați datele pe Wikidata · Manual

Patti LaBelle, pseudonimul Patricia Louise Holt ( Philadelphia , 24 mai 1944 ), este cântăreață și actriță americană .

Identificată în mod normal ca „Nașa sufletului”, ^[1] Patti LaBelle și-a început cariera la începutul anilor 1960 ca lider al grupului Patti LaBelle și al grupului Bluebelles. După ce numele grupului s-a schimbat în Labelle la începutul anilor '70, au lansat iconica melodie disco Lady Marmalade și au devenit primul grup vocal afro-american care a aterizat pe coperta revistei Rolling Stone . ^[2]

După ce grupul s-a desființat în 1976 , LaBelle și-a început cariera solo de succes, începând cu albumul său de debut , care a inclus o dintre cele mai faimoase piese ale sale: You Are My Friend . LaBelle a câștigat faimă și succes în 1984 datorită single-urilor If Only You Knew , New Attitude și Stir It Up . ^[2]

Într-o carieră de peste 60 de ani, a vândut peste 50 de milioane de albume în întreaga lume. Patti LaBelle a fost inclusă în Grammy Hall of Fame , Hollywood Walk of Fame și Apollo Theatre Hall of Fame. De asemenea, a fost inclusă în lista revistei Rolling Stone a celor mai buni 100 de cântăreți vreodată. ^{[3] [4]} Patti este o soprană dramatică și este renumită pentru gama și puterea vocală și intensitatea emoțională a interpretărilor sale. ^{[5] [6] [7]}

Copilăria și cariera timpurie

Patti LaBelle și The Bluebelles

LaBelle s-a născut pe 24 mai 1944 , în secțiunea Eastwick din sud-vestul Philadelphia din Pennsylvania . A fost al doilea copil al lui Henry și Bertha Holte. Frații săi au fost Thomas Hogan Jr. (născut în 1930 ), Vivian Hogan ( 1932 - 1975 ), Barbara ( 1942 - 1982 ) și Jacqueline "Jackie" ( 1945 - 1989 ). ^[8] Tatăl său era muncitor feroviar și juca în cluburi, în timp ce mama lui era servitoare. În ciuda faptului că s-a bucurat de copilărie, LaBelle va scrie în memoriile sale, Nu bloca binecuvântările , că căsătoria părinților ei a fost abuzivă. La scurt timp după divorțul părinților, când Patti avea doisprezece ani, a fost hărțuită sexual de un prieten de familie. La 10 ani s-a alăturat unui cor local la Biserica Baptistă Beulah și doi ani mai târziu a cântat solo pentru prima dată. Pe măsură ce a crescut, a ascultat câteva stiluri de muzică vechi de secole, inclusiv jazz și R&B .

La 16 ani, LaBelle a câștigat un concurs la liceul John Bartram. Acest succes i-a permis să-și formeze primul grup, The Ordettes, în 1960 , alături de colegii de școală Jean Brown, Yvonne Hogen și Johnnie Dawson. ^[9] Cu Patti ca lider, grupul a devenit o atracție locală până când doi membri au trebuit să o părăsească pentru a se căsători, în timp ce un altul a fost forțat să plece de către tatăl ei religios. ^[10] În 1962 , Ordettes a angajat trei noi membri: Cindy Birdsong , Sarah Dash și Nona Hendryx . ^[10] În acel an au făcut o audiție pentru proprietarul unei case de discuri locale, Harold Robinson. Robinson a acceptat să lucreze cu grupul după ce a auzit-o pe LaBelle cântând piesa „I Sold My Heart to the Junkman”.

După semnarea contractului cu ei, Robinson a decis să schimbe numele grupului în The Blue Belles și au fost aleși să înregistreze „I Sold My Heart to the Junkman”, care fusese deja înregistrat de The Starlets, dar care ulterior a fost considerat un single de la Blue Belles pentru un conflict de etichetă. ^[10] Managerul Starlets l-a dat în judecată pe Harold Robinson după ce a văzut Blue Belles sincronizând cu buze melodia la American Bandstand . ^[10] După ce a făcut o soluționare extrajudiciară, Robinson a schimbat numele grupului în „Patti LaBelle și The Blue Belles”. ^[10] Un panou publicitar menționa inițial grupul ca „Patti Bell and the Blue Bells”. ^[11] În 1963 grupul realizat primul lor hit cu piesa „Jos culoarului“ , care a intrat în top 40 pe Billboard pop și R & B topuri . În același an și-au înregistrat versiunea „ Nu vei merge niciodată singur ”; single-ul a fost din nou lansat pe eticheta Cameo-Parkway Records, intrând din nou în topuri în 1964 . Un alt hit, „ Danny Boy ”, a fost lansat în aceeași zi. În 1965, după închiderea Cameo-Parkway, grupul s-a mutat la New York și a semnat un contract cu Atlantic Records , pentru care au înregistrat douăsprezece single, inclusiv „All or Nothing” și „Take Me for a Little While”. De asemenea, au înregistrat propriile versiuni ale pieselor „ Over the Rainbow ” și „ Groovy Kind of Love ”. În 1967 , Cindy Birdsong a părăsit grupul pentru a se alătura The Supremes . În 1970 grupul a fost eliberat din Atlantic Records și managerul lor Bernard Montague.

În acel an, Vicki Wickham, producătorul emisiunii muzicale britanice Ready, Steady, Go , a fost de acord să devină manager al grupului sub sfatul cântăreței Dusty Springfield . Prima decizie a lui Wickam ca manager a fost să schimbe numele grupului în Labelle și el i-a sfătuit să se refacă, adoptând un aspect și un sunet care ar fi putut reprezenta funk , rock și suflet psihedelic . În 1971 , grupul a deschis mai multe concerte The Who în timpul turneului lor în SUA.

Labelle

Același subiect în detaliu: Labelle .

Patti LaBelle (centru) cu Sarah Dash și Nona Hendryx într-o fotografie promoțională din 1974 .

Labelle a semnat un contract cu Track Records și și-a lansat albumul de debut în 1971 . Albumul are un sunet atribuit în principal Soul psihedelic și unirea ritmurilor rock și soul a marcat plecarea grupului de la stilul lor muzical inițial. În același an, au cântat ca cântăreți de rezervă pe albumul Laurei Nyro Gonna Take a Miracle . Anul următor, în 1972 , grupul a lansat Moon Shadow , care avea un stil muzical similar cu albumul anterior. În 1973 , influențat de muzicieni glam rock precum David Bowie și Elton John , Wickham a îmbrăcat grupul în costume spațiale argintii și machiaj luminiscent. ^[12]

După al treilea album, Pressure Cookin ' , nu a reușit să genereze un adevărat succes, Labelle a semnat un contract cu Epic Records în 1974 , lansând cel mai faimos album din cariera lor, Nightbirds , care a amestecat soul , funk. Și rock , datorită muncii al producătorului, Allen Toussaint . Single-ul „ Lady Marmalade ” va deveni cel mai de succes din carieră, ajungând pe locul 1 în topurile Billboard Hot 100 și vândând peste un milion de exemplare. Albumul a fost certificat ulterior de RIAA pentru vânzarea unui milion de exemplare. În octombrie 1974 , Labelle a devenit primul grup vocal de rock and roll care a cântat la Metropolitan Opera House . ^[13] Având în vedere succesul înregistrării și single-ului "Lady Marmalade", Labelle a intrat pe coperta revistei Rolling Stone în 1975 .

Le Labelle a lansat alte două albume, Phoenix și Chameleon în 1975 și, respectiv, în 1976 . În timp ce albumele au permis grupului să se mențină în urma aclamării criticii, niciun single din cele două albume nu a ajuns în topurile pop. În 1976 , Patti, Nona și Sarah au început să se certe despre ce direcție muzicală să dea grupului. Dificultăți personale au apărut în timpul unui concert din 16 decembrie 1976 în Baltimore, Maryland, unde Hendrix s-a dus în culise și s-a accidentat în timpul unei crize nervoase. În urma incidentului, Patti LaBelle credea că grupul ar fi trebuit să se despartă.

Cariera solo

Începutul carierei solo (1977-1984)

Patti LaBelle a semnat un contract solo cu Epic Records in 1977 si a angajat David Rubinson, fostul producător Chameleon, pentru a înregistra său de debut auto-intitulat album , care a fost lansat în acel an. Albumul conținea câteva hituri decente, printre care „Joy to Have Your Love” și „Dan Swit Me” și balada Gospel , „ You Are My Friend ”, care va deveni o prezență regulată la concertele sale. Au fost lansate încă trei albume prin Epic până în 1980 , dintre care melodii de succes "Eyes in the Back of My Head", "Little Girls", "Music is My Way of Life", "Come What May", " Release (The Tension)" "și" I Don't Go Shopping "(co-scris de Peter Allen ).

LaBelle a semnat ulterior un contract cu Philadelphia International Records , cu care a înregistrat o cunoscută versiune a „ Over the Rainbow ” pe albumul The Spirit's in It ( 1981 ). În 1982 , a înregistrat un duet cu Grover Washington cântând „ The Best Is Still to Come ”. În același an a fost lăudată pentru apariția în musicalul de pe Broadway Your Arms Too Short to Box with God . „Cel mai bun este încă să vină” i-a asigurat LaBelle prima nominalizare la premiile Grammy . În 1983 , a lansat albumul I'm in Love Again care a inclus primele sale 10 hituri R&B, „Love, Need and Want You” și „If Only You Knew”. Acesta din urmă a devenit apoi primul său single care a ajuns pe primul loc ca solist la începutul anului 1984 . În acel an, a obținut un alt succes cu Bobby Womack cu piesa „Dragostea a venit în sfârșit în sfârșit” și a apărut în filmul A Soldier's Story .

Succes (1984-2009)

În 1984 , LaBelle a înregistrat melodiile „New Attitude” și „ Stir It Up ” pentru coloana sonoră a polițistului Beverly Hills al lui Eddie Murphy . „New Attitude” a fost lansat apoi ca single la sfârșitul anului 1984 și a ajuns pe locul 17 pe Billboard Hot 100 . „Stir It Up” a avut un succes similar la posturile de radio pop și ca bază în cluburile de noapte. În 1985 , LaBelle a cântat în specialul de televiziune, Motown Returns to Apollo și concertul pentru Etiopia , Live Aid . LaBelle a câștigat notorietate după ce a jucat în aceste specialități, făcându-i o adevărată vedetă pop și i-a permis să-și găzduiască propriul special de televiziune în acel an. De asemenea, a fost înregistrat și lansat în format VHS un videoclip cu performanțele sale din anul respectiv. În acest timp a părăsit Philadelphia International și a semnat un acord cu MCA Records .

În 1986 , Patti LaBelle a lansat cel mai de succes album din cariera ei solo, Winner in You , care a ajuns în fruntea topurilor pop. Albumul a inclus hitul internațional, „ On My Own ” și balada „Oh People”. Succesul acestui album a reprezentat apogeul carierei sale, deși a continuat să mențină același val în 1989 cu lansarea Be Yourself , care a inclus „Yo Mister” și balada „ If You Asked Me To ”, care a fost cântată mai târziu de Céline Dion . În acel an, LaBelle s-a alăturat distribuției O lume diferită , succesul căreia i-a permis să joace în sitcom-ul ei, Out All Night , care a durat doar un sezon. În 1990 , a lansat primul ei album de muzică de Crăciun, This Christmas . În 1991 , a înregistrat o versiune a compoziției lui Babyface , „Superwoman”, împreună cu Gladys Knight și Dionne Warwick . Trio-ul a apărut și în specialul de televiziune Sisters in the Name of Love în 1986. În 1991 au lansat albumul Burnin ' , aur certificat, care a inclus trei hituri care au intrat în top 5 în topul R&B. Acest album i-a adus primul ei premiu Grammy pentru cea mai bună interpretare vocală feminină R&B la ceremonia premiilor Grammy din 1992 , împărțind victoria cu Lisa Fischer , pe care a câștigat-o pentru balada „How Can I Ease the Pain”. A fost unul dintre rarele cazuri de egalitate din istoria premiilor Grammy. ^[14] În 1992 a lansat primul său album live, Live!, Cu un spectacol din 1991.

Albumul Gems din 1994 al lui Patti LaBelle a fost certificat aur și a inclus hitul „The Right Kinda Lover”. În 1997 a lansat albumul Flame , care a inclus hitul de dans „ When You Talk About Love ”. LaBelle și-a publicat memoriile, Nu bloca binecuvântările , în 1996 și prima dintre cele cinci cărți de bucate, care vor deveni bestseller, în 1997 . În 1998 , a lansat albumul live, Live! One Night Only , care i-a garantat victoria celui de-al doilea Grammy în februarie 1999 . În 2000 , LaBelle a lansat cel mai recent album al său cu MCA, When a Woman Loves . A încheiat un contract cu Def Soul Classics pentru a lansa albumul Timeless Journey în 2004 . După lansarea albumului de copertă din 2005 , Classic Moments , Patti LaBelle s-a certat cu Antonio "LA" Reid despre direcția viitoare a carierei sale, până când a părăsit casa de discuri. ^[15] În același an, premiile World Music Awards i-au recunoscut anii de carieră muzicală acordându-i premiul Legend. În 2006 a lansat primul său album de evanghelie , The Gospel Conform lui Patti LaBelle prin intermediul etichetei Bungalo. Albumul a atins numărul 1 în topul Bill Gospel. LaBelle a publicat și cartea Perlele lui Patti în acest timp. S-a întors la Def Jam în 2007 și a lansat al doilea album de Crăciun, Miss Patti's Christmas . În 2008 , Patti LaBelle s-a reunit cu Nona Hendryx și Sarah Dash ca Labelle , lansând primul lor album în 30 de ani, Back to Now . ^[16] Acest lucru i-a dus și în turneu de la sfârșitul anului 2008 până în 2009 .

Patti LaBelle în 2008 la un eveniment dedicat președintelui Barack Obama .

Cariera recentă (2010-prezent)

Pe 14 septembrie 2010 , Patti LaBelle s-a întors pe Broadway după douăzeci de ani pentru a cânta în Fela! ^[17] , un musical despre legenda Afrobeat Fela Anikulapo-Kuti . LaBelle a înlocuit-o pe Lillias White ca mama lui Fela, Funmilayo Ransome-Kuti , și a rămas în producție până la 2 ianuarie 2011 . ^[18]

La 23 mai 2011 , LaBelle a apărut la „Oprah’s Farewell Spectacular, Part 1”, primul dintr-o serie de trei spectacole care ar forma finalul The Oprah Winfrey Show , unde a cântat „ Over the Rainbow ” alături de Josh Groban . ^[19] La 26 iunie 2011 , Patti LaBelle a primit premiul BET Awards la Lifetime Achievement Award. ^[20] La LaBelle, Aretha Franklin , Melissa Etheridge , Jill Scott , Janelle Monáe , Tessanne Chin și Ariana Grande au concertat la concertul „Women of Soul: In Performance at the White House” susținut de președintele Barack Obama la Casa Albă în martie 6. 2014 . ^[21]

Pe 10 iunie 2014, s-a întors la Broadway în echipa de distribuție și creativă a musicalului After Midnight . ^[22] În august a acelui an, ea a apărut în al patrulea sezon al lui FX Horror Story american de groază serial TV , subtitrate Freak Show. ^[23]

Pe 24 februarie 2015 , Patti LaBelle a fost anunțată ca una dintre vedetele care urmau să concureze în sezonul 20 al dansului cu stelele . ^[24] Partenerul său a fost dansatorul profesionist Artem Chigvintsev. ^[25] Perechea a fost eliminată în a șasea săptămână și a terminat pe locul opt. ^[26] În același an, ea a apărut ca oaspete la serialul Fox Empire , jucându-se singură. ^[27]

În 2016, ea a apărut și pe The Voice ca asistentă pentru antrenorul Christinei Aguilera . ^[28]

În 2017 , a fost lansat primul său album de jazz , Bel Hommage . ^[29]

Pe 25 mai 2019 , The New York Times l-a citat pe Patti LaBelle printre sutele de artiști al căror material a fost distrus în incendiul Universal din 2008. ^[30]

Patti LaBelle în 2019 la Concertul National Memorial Day.

Pe 2 iulie 2019, Patti LaBelle a fost onorată la Philadelphia cu o stradă care îi va purta numele, Patti LaBelle Way, între Locust și Spruce Street. ^[31]

De asemenea, și în 2019, Patti LaBelle a participat la The Masked Singer , deghizată în floare. ^[32]

Viata privata

LaBelle în memoriile sale a citat că a fost violată de Jackie Wilson în timp ce se afla la Brooklyn Fox Theatre în anii 1960. În jurul anului 1964 , Patti LaBelle s-a logodit cu Otis Williams, fondatorul trupei The Temptations . În 1969 , s-a căsătorit cu un prieten de lungă durată, Armstead Edwards. După începerea carierei solo a lui Patti LaBelle, Edwards a devenit managerul ei până când cuplul s-a separat la sfârșitul anilor '90. În 2003 și-au finalizat divorțul. Au un fiu, Zuri Kye Edwards (născut în 1973 ), care este acum managerul său. Patti LaBelle este și bunica a doi nepoți. Pe lângă Zuri, Patti mai are în viața ei alți doi oameni care îi sunt ca niște copii, Todd și Stanley. I-a cunoscut după moartea mamei lor, Veaunița, o vecină.

În 1975, sora sa Vivian Hogan Rogers a murit de cancer pulmonar la vârsta de 43 de ani. În 1982 , sora sa Barbara Holte Purifoy a murit de cancer de colon la vârsta de 40 de ani. În octombrie 1978 și-a pierdut mama Bertha din cauza complicațiilor de diabet . ^[33] În 1989 , tatăl său Henry a murit de emfizem din cauza complicațiilor din sindromul Alzheimer și sora sa mai mică, Jacqueline "Jackie" Holte Padgett, de cancer pulmonar. La fel ca Vivian, Jackie avea doar 43 de ani când a murit. LaBelle i-a dedicat albumul său din 1991 , Burnin ' , și versiunea ei din Wind Beneath My Wings pentru turneul ei din 1991-92. Patti LaBelle nu credea că va împlini 50 de ani, având în vedere decesele premature din familia ei, iar când a ajuns într-adevăr la această vârstă, s-a simțit renăscută. În 1995 a fost diagnosticată cu diabet. LaBelle la periferia Philadelphia, în Wynnewood și condominii din Los Angeles și Eleuthera din Bahamas . ^[34]

Procese

În 2010, Patti LaBelle s-a enervat și a atacat verbal și fizic o mamă și fiica ei de 18 luni. Cântăreața a aruncat cu apă asupra lor, a strigat obscenități și a încercat să o agreseze pe mama ei în timpul luptei de 10 minute din holul apartamentelor Trump Place din Manhattan , NY . Patti a fost de acord să plătească 100.000 de dolari și a încercat să-l facă să depună mărturie și fiul său, care a mințit spunând că nu s-a întâmplat nimic. Familia a donat suma pentru caritate. ^[35]

În iunie 2011, un cadet din West Point l-a dat în judecată pe Patti LaBelle pentru că a susținut că a fost atacat de gărzile sale de corp. LaBelle și anturajul ei erau în drum spre Louisiana pentru un concert când Richard King, un cadet de 23 de ani, aștepta ca cineva să-l ridice. Anturajul lui Patti l-a atacat pe King provocându-i o contuzie, susținând că el a fost cel care a provocat atacul. Dovezile video au arătat că băiatul își folosea telefonul mobil înainte de atac și că nu a provocat niciun membru al anturajului lui Patti LaBelle. ^[36] King a fost ulterior suspendat din academia militară. El i-a dat în judecată pe LaBelle și pe Holmes (garda de corp a lui Patti LaBelle) pentru un atac de 1 milion de dolari. LaBelle a intentat o contra-proces. Efrem Holmes a fost achitat de acuzații în 2013 . ^[37]

Cultura pop

Patti LaBelle a fost descrisă drept „cea mai bună icoană gay din toate timpurile și unul dintre cele mai mari exemple de intersecție a comunității LGBT și a femeilor negre”. ^[38] Într-un interviu din 2017, el a spus: "Când mă gândesc la asta, fanii mei homosexuali sunt unul dintre cele mai mari motive pentru care sunt încă în picioare", pentru că m-au iubit chiar și atunci când alte persoane au încercat să nu. Toată lumea mă întreabă " De ce te iubesc atât de mult bărbații gay? " "Nu am idee", răspund. Nu știu încă acum. Dar știu că această dragoste m-a ridicat mereu de mulți, mulți ani. " ^[39]

LaBelle a apărut în numeroase puncte de presă atunci când un vlogger, James Wright, a analizat cu entuziasm una dintre plăcintele ei de cartofi dulci pe YouTube la sfârșitul anului 2015 . Videoclipul a devenit viral și a rămas acolo mult timp, atât de mult încât fiecare secundă dintre aceste prăjituri a fost vândută în Walmart din toată țara. ^[40] Patti LaBelle a apărut și în două reclame Wallmart. În plus, LaBelle este protagonistul serialului web parodic Got 2B Real . ^[41]

Discografie

Același subiect în detaliu: discografia Patti LaBelle .

Album

Cu Bluebelles

• 1962 Sleigh Belles, Jingle Belles și Bluebelles
• 1963 Iubitori de Apollo
• 1965 The Bluebelles pe scenă
• 1966 Peste curcubeu
• 1967 Visător

Cu Labelle

• 1971 Labelle
• 1972 Shadow Moon
• 1973 Presiunea Cookin '
• 1974 Nightbirds (numărul 7 SUA) (aur)
• 1975 Phoenix (numărul 44 SUA)
• 1976 Chameleon (numărul 94 SUA)
• 2008 Înapoi la acum

Solist

• 1977 Patti LaBelle (numărul 62 SUA)
• 1978 Tasty (Ediția 129 SUA)
• 1979 Este bine cu mine (numărul 145 SUA)
• Lansat în 1980 (# 114 SUA)
• 1981 Spiritul este în el (Ediția 156 SUA)
• 1983 Sunt îndrăgostit din nou (# 40 SUA) (aur)
• 1985 Patti (numărul 72 SUA) (aur)
• 1986 Câștigător în tine (# 1 SUA, # 30 Marea Britanie, # 29 SUA Dance) (Platină)
• 1989 Be Yourself (numărul 86 SUA)
• 1990 Crăciunul acesta
• 1991 Burnin ' (numărul 71 SUA) (aur)
• 1992 Live! (numărul 135 SUA)
• 1994 Gems (numărul 48 SUA) (aur)
• 1997 Flame (numărul 39 SUA) (aur)
• 1998 Live! O singură noapte (numărul 182 SUA)
• 2000 Când o femeie iubește (numărul 63 din SUA)
• 2004 Timeless Journey (numărul 18 SUA) (aur)
• Momente clasice din 2005 (numărul 24 din SUA)
• 2006 Evanghelia după Patti LaBelle (numărul 86 SUA)
• Crăciunul domnișoarei Patti 2007 (numărul 179 SUA)
• 2008 Live in Washington (Numărul 80 SUA)
• 2017 Bel Hommage

Premii

Doctorate onorifice

• Berklee College of Music ( 1996 ) ^[42]
• Universitatea Temple ( 2010 )

Premiile Emmy

Premii de imagine

Premiile pentru realizarea vieții

Alte premii

Filmografie

Cinema

• Richard Pryor: Live in Concert , regia Jeff Margolis (1979)
• A Soldier's Story , de Norman Jewinson (1984)
• Sing - The Brooklyn Dream , regia Richard J. Baskin (1989)
• On the One , de Charles Randolph-Wright (2005)
• Idlewild , de Bryan Barber (2006)
• Semi-Pro , de Kent Alterman (2008)
• Mama, I Want to Sing , regia Charles Randolph-Wright (2012)

Televiziune

• The Patti LaBelle Show - Special TV, gazdă (1985)
• Cauze nefiresti , film TV (1986)
• Fire și Rian , film TV (1989)
• All in College - Seriale TV, 8 episoade (1990-1993)
• Out All Night - serial TV, 19 episoade (1992)
• La Tata - serial TV, episod 22 (1994)
• All of Us - Seriale TV, 1 episod (2004)
• Top Chef - program TV (2011)
• American Horror Story - serial TV, 4 episoade (2014)
• Empire - serial TV, 1 episod (2016)
• Daytime Divas - serial TV, 3 episoade (2017)
• Star - Seriale TV, 2 episoade (2017-în curs)

Notă

Bibliografia

• Nick Logan e Bob Woffinden, Enciclopedia del rock , Milano, Fratelli Fabbri Editore, 1977.

Altri progetti

• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Patti LaBelle

Collegamenti esterni

• Sito ufficiale , su pattilabelle.com .
• Patti LaBelle (canale), su YouTube .
• Patti LaBelle , su Last.fm , CBS Interactive .
• ( EN ) Patti LaBelle , su AllMusic , All Media Network .
• ( EN ) Patti LaBelle , su Discogs , Zink Media.
• ( EN ) Patti LaBelle , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• ( EN ) Patti LaBelle , su genius.com .
• ( EN ) Patti LaBelle , su Internet Movie Database , IMDb.com.
• ( EN ) Patti LaBelle , su AllMovie , All Media Network .
• ( EN ) Patti LaBelle , su Internet Broadway Database , The Broadway League.

Portale Biografie

Portale Musica