Pier Paolo Pasolini și motivul pentru un vis

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Pier Paolo Pasolini și motivul pentru un vis
Țara de producție Italia
An 2001
Durată 90 min
Date tehnice B / W
Tip film documentar
Direcţie Laura Betti , Paolo Costella (codirector)
Subiect din lucrări și interviuri de Pier Paolo Pasolini
Producător Carlo Degli Esposti
Casa de producție Palomar , MC4
Distribuție în italiană Mikado Film
Fotografie Fabio Cianchetti
Asamblare Roberto Missiroli
Muzică Bruno Moretti
Scenografie Luigi Marchione
Interpreti și personaje

Pier Paolo Pasolini și motivul unui vis este un documentar despre Pier Paolo Pasolini în regia Laura Betti împreună cu Paolo Costella .

Filmul Evanghelia după Matei nu a fost filmat în Palestina, ci în sudul Italiei, în special în Puglia și Lucania. În ceea ce privește denunțarea masacrelor, Pasolini nu știa numele directorilor în sens tehnico-legal, dar el a dedus-o în virtutea activității sale intelectuale și nu a fost redus la tăcere de teama proceselor, ci doar de uciderea tragică. în noaptea dintre una și pe 2 noiembrie 1975.

Filmul

Actrița, prietena și colaboratorul lui Pasolini, se improvizează ca regizor, realizând un lungmetraj visând cuvintele lui Pier Paolo cufundat în tot ceea ce nu l-a preocupat de mult timp, precum o democrație emfatică, lumească și stridentă, o falsă capacitatea de a înțelege o apologie nu prea furtivă pentru cultura joasă ... scăzută, târâtoare, pătrunzătoare și capabilă de o asimilare puternică și vorace [1] .

Complot

Actrița și regizorul Laura Betti , una dintre „cele trei suflete” ale lui Pasolini, una dintre cele mai apropiate prietene și actrițe preferate ale filmelor sale, urmărește povestea unui geniu al poeziei și literaturii italiene moderne. Prin interviuri, imagini de arhivă și citate din cărțile și filmele lui Pasolini, Laura Betti povestește cum un tânăr, care a ieșit tulburat de cel de- al doilea război mondial , dedică trup și suflet poeziei și povestește ce se întâmplă în rândul tinerilor săraci din satele romane. . Fiind homosexual , a fost imediat condamnat și demonizat de societatea vremii, dar Pasolini a continuat, pe lângă povestirea diferitelor povești ale copiilor Romei, să urmărească căutarea frumuseții absolute și a bunăstării comune, prin figurile personajelor. cunoscut și venerat de toți. Pasolini pleacă în Palestina unde filmează Evanghelia după Matei ( 1964 ) și apoi în India unde filmează alte documentare filozofico-culturale. În urma lui Pasolini, un iubitor al estului și al obiceiurilor sale exotice, face alte filme precum Medea ( 1969 ), dar în același timp se opune autorităților politice din Italia . De fapt, odată cu sosirea perioadei marilor masacre, botezat „ anii plumbului ”, Pasolini, realizând tristețea realitate politică și socială cu care este obligat să se ciocnească, denunță misterioasele și criminalele crime ale jurnaliștilor, politicienilor și altor celebri oameni care sunt urmăriți penal într-un mod foarte tulbure, astfel încât motivul și autorul să nu fie descoperite niciodată. Cu toate acestea, Pasolini îi cunoaște pe adevărații creatori ai acestor masacre, dar este redus la tăcere de plângeri și de diferitele procese la care este obligat să treacă. În anii șaptezeci, Pasolini a decis să provoace însăși burghezia , dând viață binecunoscutei „ trilogii a vieții ”, compusă din filme preluate din marile opere ale unor autori foarte renumiți ai lumii antice precum Giovanni Boccaccio și Geoffrey Chaucer . Scopul său este de a arăta publicului marelui ecran frumusețea absolută a sexului și naturalețea celor mai autentice plăceri ale bărbatului și femeii, fără a recurge la elemente vulgare și neplăceri gratuite. De fapt, aceste lucrări ale lui Pasolini se deosebesc foarte bine de lucrările de gen pornografic sau erotic. După ce Pasolini începe să scrie și o „ trilogie a morții ”, al cărei prim capitol este preluat din The 120 Days of Sodom de marchizul De Sade , autorul este ucis de persoane necunoscute (singurul acuzat a cărui identitate este cunoscută è Pino Pelosi ) în noaptea de 2 noiembrie 1975 , redusă la tăcere pentru totdeauna cu privire la denunțarea evenimentelor grave care au loc în Italia , de către tineri anarhiști ai idealului fascist . Ceea ce filmul vrea să comunice este simplitatea artistică, dar în același timp caracteristică, reală și șocant de frumoasă, a unui om bun care a încercat să își facă valorile, ideile și pozițiile politice legitime. Filmul, într-un mod poetic și simbolic, se va încheia cu o frază preluată din Decameron ( 1971 ) a lui Pasolini, pronunțată chiar de regizor în rolul pictorului Giotto : „De ce să creezi o operă, când este frumos să visezi doar la aceasta?".

Intriga filmului este foarte incompletă. Impresia pe care o avem este că cine a scris-o nu a văzut documentarul Laura Betti.

Notă

  1. ^ cuvintele regizorului preluate din afișul filmului

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema