Sonata pentru pian Nr. 5 (Skrjabin)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sonata pentru pian Nr. 5
Scriabin - Sonata-5-Cover - RMV.png
Coperta uneia dintre primele ediții a operei.
Russische Musikverlag , 1910. Gravura este de Ivan Bilibin
Compozitor Aleksandr Nikolaevich Skrjabin
Nuanţă F ascuțit major
Tipul compoziției Sonată
Numărul lucrării Op. 53
Epoca compoziției 1907
Prima alergare 18 noiembrie 1908 la Moscova
Publicare 1907
Durata medie 11-12 minute aprox
Organic
Mișcări
  • unu
Aleksandr Nikolaevich Skrjabin (1872-1915)

Sonata pentru pian Nr. 5 , Op. 53, este o operă scrisă de Alexander Nikolaevich Skrjabin în 1907. Aceasta a fost prima sa sonată care a fost scrisă într-o mișcare, format pe care l-a păstrat după aceea. O alergare durează în mod normal 11-12 minute.

Compoziţie

Avenue de la Harpe 14, în Lausanne , Elveția . Skrjabin a locuit în această clădire între 1907 și 1908. Aici a revizuit partitura Poemul extazului și a compus a cincea sonată pentru pian.

După ce și-a terminat poezia simfonică Le Poème de l'Extase , Op.54, Skrjabin nu s-a simțit confortabil trăind la Paris . La începutul lunii septembrie 1907 a scris:

Viața este înspăimântător de scumpă și vremea este putredă. Atmosfera din zonele în care am putea găsi un apartament suficient de mare pentru noi la un preț rezonabil este [...] înspăimântător, nu poți face niciun zgomot. Trebuie să purtați papuci de casă după ora 22:00. [1] "

Skrjabin a decis să meargă să locuiască la Lausanne împreună cu soția sa însărcinată Tatiana, [nb 1], deoarece a găsit locul mai ieftin, mai liniștit și mai sănătos, la doar 7 ore de Paris. În plus, și-a imprimat muzica acolo, deoarece și-a încheiat recent colaborarea pe termen lung cu editorul Mitrofan Petrovich Beljaev din cauza discrepanțelor financiare. [2]

În noua sa atmosferă de casă liniștită din clădirea Place de la Harpe C , [nb 2] Skrjabin putea cânta la pian fără teama de plângerile vecinilor și în curând a început să compună din nou, alături de reviziile pe care le făcea la partitura pentru Le Poème . Pe 8 decembrie, Tatyana i-a scris unui prieten:

Să ieșim o vreme, după ce am început să dormim din nou. Începem să arătăm normal din nou. Saša chiar a început să compună - a cincea Sonată !!! Nu-mi vine să cred urechile mele. Este incredibil! Acea sonată se revarsă din el ca o fântână. Tot ce ai auzit până acum nu este nimic. Nici măcar nu se poate spune că este o sonată. Nimic nu se compară cu el. A jucat-o de mai multe ori și tot ce trebuie să facă este să o scrie [...] [3] "

La sfârșitul lunii decembrie, Skryabin i-a scris lui Morozova despre finalizarea iminentă a noului ei loc de muncă:

«Poemul ecstasy a luat o mare parte din puterea mea și cântărite pe răbdarea mea. [...] Astăzi aproape am terminat a cincea Sonată. Este un mare poem la pian și cred că este cea mai bună compoziție pe care am scris-o vreodată. Nu știu pentru ce miracol am făcut-o [...] [4] "

Deși scrierea efectivă a durat doar șase zile, în perioada 8-14 decembrie 1907, unele idei fuseseră concepute mult mai devreme. Primele nouă bare ale primei teme a expoziției, Presto con allegrezza (mm. 47 și următoarele) , se găsesc într-un caiet datat 1905-1906, când Skrjabin se afla la Chicago. [nb 3] Un alt caiet din 1906 conține tema Imperious (96 mm și următoarele) , în timp ce este, de asemenea, posibil să se vadă elemente ale Meno vivo (120 mm și următoarele) , precum și pasaje trasate pentru alte secțiuni. [2] [5] [nb 4]

Epigraful lui Skrjabin

Skrjabin a inclus un epigraf în această sonată, extras din eseul său Le Poème de l'Extase : [nb 5]

Text original rusesc

Я к жизни призываю вас, скрытые стремленья!
Вы, утонувшие в темных глубинах
Духа творящего, вы, боязливые
Жизни зародыши, вам дерзновенье приношу!

Traducere originală în franceză

Je vous appelle à la vie, ô forces mysteryieuses!
Noyées dans les obscures profondeurs
De esprit créateur, craintives
Ebauches de vie, à vous j'apporte the curage!

: Traducere în engleză

Te chem la viață, forțe misterioase!
Înecat în adâncurile obscure
Al spiritului creator, timid
Umbre ale vieții, ție îți aduc îndrăzneală! [6]

Traducere în italiană

Te chem la viață, forțe misterioase!
Înecat în adâncurile întunecate
A spiritului creativ, înfricoșător
Embrioni ai vieții, îți aduc îndrăzneală!

La cinci luni de la finalizare, Skrjabin a publicat lucrarea în sine la Lausanne, producând o ediție cu 300 de exemplare. [2] Mai târziu a dat autograful elevului său Alfred La Liberté. În 1971, văduva pianistului a predat manuscrisul, împreună cu alte documente, la Muzeul Skrjabin. [5]

Opera a fost premiată la 18 noiembrie 1908 la Moscova de pianistul Mark Meitschik. [2]

Structura

Piesa este scrisă în formă de sonată [7] cu o introducere. Structura jobului este descrisă în următorul tabel:

Secțiune Subsecțiune Extrage Măsuri Descriere
Introducere 1
Mm. 1-3. Tema Allegro impetuoso . Toate notele aparțin unei scări diatonice, dar nu există o cheie clar diferențiată.
1-12 Sonata începe cu o introducere. Prima sa parte constă dintr-o temă agitată, marcată vesel-impetuos-cu extravaganță . Se caracterizează prin triluri și glissandos și se termină cu o impetuozitate crescătoare și agitată urmată de o pauză.
2
Mm. 13-24. Tema languidă . Toate armoniile sunt legate de o coardă dominantă pe F♯.
13-46 O a doua temă urmează m. 13, marcat languid . [nb 6]
Expunere Prima temă
Mm. 47-53 și 68-69. Tema Presto con veselie . La prima sa apariție, acesta este armonizat ca o coardă unsprezecea dominantă. Ulterior este reformulat pe o pedală tonică.
47-95 Expoziția începe la m. 47. Prima temă, marcată în curând cu bucurie , este în F♯ major și este pusă în formă binară. Prima jumătate începe cu o frază cu 6 bare (armonizată ca un acord al unsprezecelea dominant) urmată de aceeași frază care transpune un sfert superior (armonizat cu un al șaptelea acord în Do minor). După aceasta, o frază de 4 bare și un derivat de 5 bare. A doua jumătate (mm. 69 și următoarele) începe ca o pedală tonică, dar acum pe o tonică. După preluarea primelor 12 bare, o serie de propoziții mai scurte aduc mai multă emoție pasajului, ducând la pasajul de tranziție.
Tranziție
Mm. 96-99. Motive imperioase și sub o voce misterioasă fără suflare . Primul prezintă o melodie unghiulară pe un acord dominant arpegiat. Al doilea este construit pe un bloc de acorduri excedentare franceze.
Mm. 114-117. Motiv de trâmbiță aproape, construit pe un al șaptelea acord în mi major în prima inversare. Este urmat de un al nouălea acord în C dominant, care pregătește a doua temă.
96-119 Tranziția începe de la m. 96 și este alcătuit din trei motive cu 2 măsuri. Trece treptat de la tasta de pornire C♯ majoră la tasta B ♭ majoră a celei de-a doua teme. Primul motiv este marcat imperativ . Al doilea este marcat sub o voce misterioasă fără suflare . Aceste două motive sunt prezentate alternativ de trei ori, apoi cel de-al doilea este prelungit și explodează într-un al treilea motiv cu 2 bare marcat aproape ca o trompetă imperioasă . Un acord al nouălea dominant pregătește intrarea celei de-a doua teme.
A doua temă
Mm. 120-124 și 134-135. Tema mai puțin animată . La prima sa apariție este armonizat ca o coardă dominantă. Ulterior este reformulat pe o pedală tonică.
120-139 A doua temă începe de la măsura 120. Este marcată mai puțin mișcată , este în B ♭ major și, de asemenea, setată în formă binară. Prima jumătate începe cu o frază cromatică construită pe o coardă dominantă. Al doilea (mm. 134 și urm.) Menționează primul, dar acum pe o pedală tonică.
Codetta
Mm. 140-148. Fantastic motiv vesel urmat de tema în curând tumultuoasă exaltat . Primul prezintă acorduri importante pentru a șaptea. Al doilea se bazează pe motive din prima temă și se încheie cu motivul cvasi-trompetă imperios și un acord tonic șapte în bemol major.
140-165 Codetta urmează m. 140, întrerupând a doua temă. Se compune din trei motive. Mai întâi un nou motiv cu 2 bare, marcat Allegro Fantastic , urmat de o idee mai lungă, marcată în curând ca exaltată tumultuos , care este menționată de două ori. Se încheie cu o versiune prescurtată a temei trilului transpusă la un al doilea acord major.
Dezvoltare 1
Mm. 166-171. Reafirmarea literală a temei languide transpuse la un al doilea acord major.
166-184 Dezvoltarea de la m.166 începe prin prezentarea primelor 17 bare ale temei languide transpuse într-un al doilea acord major.
2
Mm. 185-197. Prima temă întreruptă de mai multe ori de motivul imperios .
185-226 Urmează secțiunea de dezvoltare cu un episod care prezintă prima temă, care este „întreruptă” de mai multe ori de motivul imperios .
3
Mm. 227-230. Pasaj derivat din tema exaltată tumultuoasă timpurie .
Mm. 247-248 și 251-252. Parodii ale temelor trill și ale temei languide .
227-270 Următoarea secțiune prezintă materiale derivate din coda și intro. În primul rând, tumultuosul exaltat în curând este dezvoltat. Se menționează pe scurt tema trilurilor (247-250 mm) . Apoi, tema imorală este imitată (251 și urm.) .
4
Mm. 271-273. Afirmații fragmentare ale temei mai puțin emoționate .
Mm. 281-284. Tema mai puțin animată este întreruptă de două ori de tema veselă fantastică .
271-288 La măsura 271, apar fragmente din tema celor mai puțin mișcați . La început, este parțial expus de două ori și apoi este întrerupt de două ori de tema allegro fantasia .
5
Mm. 289-293. Pasaj bazat pe fantastica temă veselă .
289-312 La m. 289 motivul Allegro Fantastic reușește tema mai puțin mișcată și începe un pasaj construit pe acest motiv, care creează o tensiune tot mai mare.
6 313-329 La m. 313 pasajul fantastic vesel explodează într-un punct culminant bazat pe tema mai puțin emoționată . Fraza cu patru măsuri este pronunțată de trei ori, fiecare cu o cincime inferioară, mai întâi în re ♭ major, apoi în sol ♭ și în cele din urmă în B. Cu toate acestea, punctul culminant final așteptat este întrerupt de reformularea primei teme de la pp.
Recapitulare 329-400 Expoziția (a doua jumătate a primei teme, tranziție, a doua temă) este repetată notă cu notă transpusă cu o cincime în jos.
Coadă 401-457 Coda este modificată pentru a duce la o declarație climatică fff a temei languide , urmată de graba ascendentă a primei idei muzicale.

Limbajul armonic

Potrivit lui Samson, spre deosebire de sonatele sale ulterioare, [nb 7] forma sonată a acestei opere are încă o semnificație pentru structura tonală a operei. Aceasta înseamnă că sonata este probabil în Fa major (datorită celor șase obiecte ascuțite inițiale din cheie), dar s-ar putea spune, de asemenea, că sonata este atonală din cauza lipsei unui centru tonal bine definit. [7]

Lucrarea nu conține cadențe sau acorduri consonante perfecte. [nb 8]

Lucrarea prezintă una dintre aparițiile ciudate ale întregului acord mistic scris în pătrimi (mm. 264 și 268). Jim Samson [8] subliniază că se potrivește bine cu sunetul și armonia predominant dominantă a Skrjabin, deoarece ar putea lua o calitate dominantă în C sau F. Această relație tritonică între rezoluțiile posibile este importantă pentru limbajul armonic al lui Skrjabin și este o proprietate împărtășită de al șaselea francez (de asemenea, foarte folosită în opera sa).

Piesa conține, de asemenea, o instanță incipientă a acordului mistic care ajută la iluminarea originilor sale în limbajul tonal; apărând pentru prima dată la m. 122, mulțimea [0 2 4 6 T] este prezentată ca o coardă dominantă cu a cincea coborâtă în bas, dezvăluită ulterior ca o apoziție extinsă la tonic (m. 134), pe care aceleași note formează o coardă majoră a treisprezecea. în poziția principală. Comparați această prezentare cu acordul mistic „matur”, [0 1 3 5 7 9].

Gravuri

Aceasta este cea mai înregistrată sonată a lui Skryabin. Pianistul Svjatoslav Richter a descris-o ca fiind cea mai dificilă piesă din întregul repertoriu de pian, împreună cu valsul Mefisto n. 1 de Franz Liszt . [9]

Înregistrările notabile includ cele ale lui Alexei Sultanov , Vladimir Aškenazi , Vladimir Horowitz , Svjatoslav Richter , Vladimir Sofronickij , Michael Ponti , Samuil Fejnberg , Glenn Gould , Garrick Ohlsson , Marc-André Hamelin , Bernd Glemser, Maria Lettberg și Igor 'Žukov .

Notă

Note explicative

  1. ^ Ea ar fi născut pe fiul lor Julian în februarie 1908.
  2. ^ Astăzi Avenue de la Harpe 14.
  3. ^ Potrivit lui Bowers, această temă este legată de piesa „Fragilité”, Op.51 n. 1, care servește drept studiu preliminar.
  4. ^ Schițe cunoscute după Rubcova: Trei foi în două caiete diferite din anii 1905 și 1906. Moscova, Muzeul Glinka, Fond 31, nn. 92 și 93. Două foi, probabil din anul 1907. Moscova, Muzeul Glinka, Fond 31, nr. 21
  5. ^ Nu trebuie confundat cu Simfonia sa nr. 4 „Poezia extazului” , op. 54.
  6. ^ Skrjabin a scris o bară dublă între mm. 46 și 47, marcând astfel în mod clar această secțiune ca separată de expunere.
  7. ^ Potrivit lui Samson, în Sonata nr. 6 și n. 7, tensiunile formale sunt create de absența contrastului armonic și „între impulsul cumulativ al muzicii, obținut de obicei prin mijloace structurale mai degrabă decât armonice, și constrângerile formale ale formei tripartite”.
  8. ^ Cu excepția notelor trecătoare care creează armonii consoanelor înconjurătoare, arpegioane, acorduri rupte (adică un acord disonant împărțit în subseturi de consoane) sau inversiuni. Nu există coardă tonică consonantă.

Note bibliografice

  1. ^ Scrisoare către Morozova, la începutul lunii septembrie 1907.
  2. ^ a b c d Faubion Bowers, Scriabin, a Biography , ediția a doua, 1996, pp. 174 și următoarele
  3. ^ Scrisoare către Nemenova-Lunz, 8 decembrie 1907.
  4. ^ Scrisoare către Morozova, a doua jumătate a lunii decembrie 1907.
  5. ^ a b Valentina Rubcova, Prefață la Henle Urtext Edition, 2011.
  6. ^ Traducere din: Güntehr Philipp: A. Skrjabin, Ausgewählte Klavierwerke, Vol. 5 Leipzig: Edition Peters, 1971, Plate EP 12588.
  7. ^ a b Jim Samson,Music in Transition: A Study of Tonal Expansion and Atonality, 1900–1920 , New York, WW Norton & Company , 1977, ISBN 978-0-393-02193-6 ,OCLC 3240273 .
  8. ^ Samson, Jim (1977). Muzica în tranziție: un studiu al expansiunii și atonalității tonale, 1900-1920 , p.156-7. New York: WW Norton & Company. ISBN 0-393-02193-9
  9. ^ Bruno Monsaingeon : "Richter - Critici, conversații", p. 172 ISBN 2-7427-1981-4 .

linkuri externe

Controlul autorității LCCN (EN) nr94026334 · BNF (FR) cb139193459 (data)
Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică