Sonata pentru pian Nr. 3 (Skrjabin)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sonata pentru pian Nr. 3
Compozitor Aleksandr Nikolaevich Skrjabin
Nuanţă F ascuțit minor
Tipul compoziției Sonată
Numărul lucrării Op. 23
Epoca compoziției 1897–1898
Durata medie 18 minute aprox
Organic
Mișcări
  1. Dramatic
  2. Allegretto
  3. Andante
  4. Curând cu foc

Sonata pentru pian Nr. 3 în fa ascutit minor , Op. 23 , de Aleksandr Nikolaevič Skrjabin a fost compus între 1897 și 1898. Sonata este compusă din patru mișcări, o interpretare durează în medie 18 minute.

Context

Skryabin fusese căsătorit cu o tânără pianistă, Vera Ivanovna Isaakovič, în august 1897. După ce a susținut prima sa interpretare a Concertului său pentru pian la Odessa , Skryabin și soția sa au plecat la Paris , unde a început să lucreze la noua sonată . Se spune că Skrjabin a numit lucrarea terminată „gotică”, deoarece evoca impresia unui castel în ruină.[1] Câțiva ani mai târziu, cu toate acestea, el a conceput un alt program de muzică pentru această sonată intitulat „Statele sufletului”:

  1. Dramă : Sufletul, liber și sălbatic, aruncat în vârtejul suferinței și al luptei.
  2. Allegretto : Un armistițiu aparent și iluzoriu; obosit de suferință, sufletul vrea să uite, vrea să cânte și să prospere în ciuda tuturor. Însă ritmul ușor, armoniile parfumate nu sunt decât o acoperire prin care strălucește sufletul neliniștit și languid.
  3. Andante : O mare de sentimente tandre și dureroase: dragoste, durere, dorințe vagi, gânduri inexplicabile, iluzii ale unui vis delicat.
  4. Repede cu foc : Din adâncul ființei se ridică vocea înfricoșătoare a omului creator al cărui cântec victorios răsună triumfător. Dar încă prea slab pentru a ajunge la vârf, el se aruncă, învins temporar, în abisul neființei. [2]

Alături de Camille Saint-Saëns , Edvard Grieg și Sergej Rachmaninov , Skrjabin este unul dintre puținii compozitori ai erei romantice care au lăsat o moștenire înregistrată. El a înregistrat această sonată înainte de 1912 roluri de pian pentru Hupfeld-Phonola, un producător german de piane . Această înregistrare include unele abateri de la muzica tipărită. [3] Multe dintre sonate au fost înregistrate și de ginerele lui Skryabin, Vladimir Sofronitsky . Alte înregistrări notabile includ cele ale lui Vladimir Ashkenazy , Ėmil 'Gilel's , Vladimir Horowitz , Glenn Gould , Evgenij Kissin , Garrick Ohlsson și Burkard Schliessmann .

Structură și conținut

Sonata prezintă un model tipic cu patru mișcări, cu o formă de sonată de deschidere, un scherzo ternar, o mișcare lentă (întotdeauna sub formă ternară) și un final de formă de sonată. De asemenea, la fel ca alți compozitori ruși (Ceaikovski, Rachmaninov etc.), Skryabin folosește forma ciclică , în acest caz referindu-se la mișcările I și III din final. [4]

Dramatic

Prima mișcare este organizată într-o formă de sonată convențională fără repetare. Sonata se deschide cu o primă temă dramatică în F ascuțit minor , cu măsurile 1 și 2 prezentând motivele ritmice insistente care vor răspândi acea secțiune. Tema este neobișnuit de scurtă, se întinde pe doar 8 bare și se încheie cu o pauză pe acordul dominant. Apoi, tranziția care urmează de 16 bare dezvoltă materialul anterior în mai multe izbucniri violente, divergând progresiv de cheia originală și pregătind intrarea celei de-a doua teme.

Spre deosebire de prima secțiune turbulentă, a doua temă în A major , care începe la măsura 24, este calmă și marcată cantabile . Primele 6 bare prezintă prima jumătate a acestei secțiuni, al cărei motiv descendent inițial va fi reutilizat pe tot parcursul mișcării. A doua jumătate, cu un ritm ușor mai viu și cu puține glume marcate, prezintă un contrapunct imitativ în ambele mâini.

Începând de la măsura 43, a doua temă conduce la codeta placidă, din nou în La major, care se bazează pe tema inițială. Cele patru bare de deschidere modificate ale piesei sunt scrise de două ori, mai întâi de la sine și apoi deasupra motivului descendent al celei de-a doua teme. Următoarele patru bare pun capăt expunerii acestei mișcări.

Secțiunea de dezvoltare modulantă, începând de la măsura 55, revine la modul minor și folosește ideile muzicale prezentate în expoziție. La început există o suprapunere insistentă a barelor de deschidere împreună cu ideea descendentă a celei de-a doua teme. La măsura 77, cealaltă jumătate a celei de-a doua teme apare împreună cu prima temă.

După o dezvoltare instabilă din punct de vedere muzical, recapitularea formei sonatei începe la bara 95. Prima temă cu opt bare este preluată în cheia originală, deși acum modificată pentru a conduce direct la a doua temă, fără nici o tranziție între ele. A doua temă rămâne neschimbată, acum transpusă la cheia rădăcină a F # major.

Coada care urmează măsura 125 poate fi împărțită în două părți. Prima este o afirmare triumfătoare foarte puternică a motivului descendent al celei de-a doua teme cu privire la prima temă. A doua parte este o transpunere exactă a codetei de expunere (care are, de asemenea, aceeași suprapunere tematică), care duce întreaga mișcare la un final calm.

Allegretto

La fel, repetările constante ale tripletelor în tipul baroc al șaisprezecelea în partea centrală a Allegretto creează „starea de grație”.

Andante

O idee mai romantică este utilizarea formei ciclice în legarea ultimelor două mișcări cu o amintire pianissimo a temei dramatice și în reafirmarea Maestoso a temei Andante ca punctul culminant extatic al finalei. Compozitorii ruși precum Ceaikovski sau Rachmaninov au reiterat adesea tema lirică a mișcării finale ca o codă culminantă (de exemplu în concertele pentru pian). Skrjabin arată mai multă îndrăzneală în utilizarea temei mișcării „lente” și acest lucru ar fi putut duce la alte experimente cu condensarea formei în următoarele două sonate. Angajamentul celor două mișcări ale Sonatei n. 4 pare a fi strâns legat de ultimele două mișcări ale lui n. 3 și vârful de circulație prestissimo Volando (Fiery, jubilează) este o versiune extatică a temei principale a Andante (foarte dulce). O altă condensare într-o singură sonată de mișcare a avut loc în cea de-a cincea sonată și, din nou, punctul culminant ( extatic ) este o reafirmare a temei languide (foarte dulci ).

Curând cu foc

La fel ca Wagner , trăsăturile moderniste ale lui Skrjabin pot fi văzute ca rezultatul utilizării unor mijloace tot mai radicale de exprimare a ideilor romantice. Comprimarea temei finalei în tripla sa afirmare concludentă (care semnalează „scufundarea sufletului în abisul neființei”) nu mai sună romantică.

După acest sfârșit, cumva se așteaptă să audă din nou deschiderea „Dramàtico” a primei mișcări. Skryabin (care l-a răsfățat în speculațiile teosofice ) a creat un „ciclu cosmic” prin deschiderea și închiderea sonatei cu un semnal energetic foarte similar. Într-o reprezentație a Andantei acestei sonate, Skrjabin ar fi exclamat: "Aici cântă vedetele!"

Odată cu apariția finală a temei de mișcare lentă la sfârșitul finalei, Skrjabin construiește anticiparea unei mari finale în F ascuțit major și, astfel, ne învinge așteptările, finalizând lucrarea sumbră.

Notă

  1. ^ (EN) Scriabin: Sonatele pentru pian. Note de copertă ale Sonatei n. 3 , Vladimir Ashkenazy , pp. 5, Decca Records , CD , 1997.
  2. ^ Citat după Lev Vasilyevich Danilevich, n.1912, muzicolog rus
  3. ^ Skryabin, Alexandru. Sonate pentru pian complete . Ediția Peters, 1971, editată de Günther Philipp (n. 1927). Prezintă câteva note de subsol despre modul în care compozitorul a cântat de fapt unele dintre piesele sale. În acest caz, se crede că însoțirea din stânga a celei de-a 4-a mișcări a fost simplificată.
  4. ^ Pentru a urmări analiza acestei lucrări, se recomandă să urmați ediția germană din 1971 a acestei lucrări. Poate fi descărcat] de la IMSLP. Linkul poate fi găsit la secțiunea „linkuri externe”.

Perspective

  • Skryabin, Alexandru. Sonate pentru pian complete . 1964 Partitura muzyka republicată în 1988 de New York: Dover Publications. ISBN 0-486-25850-5 .

linkuri externe

Controlul autorității BNF ( FR ) cb139193292 (data)
Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică