Agnès Guillemot
Agnès Guillemot , născută Agnès Perche ( Roubaix , 3 decembrie 1931 - Paris , 17 decembrie 2005 ), a fost un editor francez cunoscut mai ales pentru că a editat toate filmele „ perioadei timpurii ” ale lui Jean-Luc Godard din La donna è donna ( 1961).). A lucrat de mai multe ori chiar și cu o altă icoană a Nouvelle Vague ca François Truffaut .
A fost căsătorită până la moarte cu regizorul Claude Guillemot , al cărui nume de familie l-a luat. [1]
Biografie
Licențiată în filosofie, [2] a început să studieze ediția la IDHEC în 1956 și a ocupat funcția de asistentă la catedra respectivă până în 1959. [3] [4] În această perioadă, a editat primul ei film, Présentation ou Charlotte et son steak , un scurtmetraj filmat inițial în 1951 de Éric Rohmer , cu Jean-Luc Godard ca actor. [3] [4]
În 1960, Lila Herman , elevul ei la IDHEC și asistentul redactor al lui Le Petit Soldat al lui Godard, a prezentat-o lui Godard, căutând pe cineva „încă nedefinit de cinematografia tradițională” cu care să o înlocuiască pe Nadine Marquand în cabina de montaj. [6] Guillemot este lăsată liberă să experimenteze editarea sunetului , [6] întrucât, spre deosebire de filmele sale anterioare, sunetul din Le Petit Soldat nu a fost live datorită accentului Anna Karina . [7] Godard intenționa să conștientizeze publicul cu privire la nivelul audio pe care îl ascultau în cinematografie și, de asemenea, ea a simțit că cinematograful francez nu face „o bună utilizare a muzicii și sunetelor [...] folosite doar în scopuri ilustrative”. [7] În scena de deschidere, sosirea unei mașini nu este însoțită de niciun sunet, element subliniat de lipsa completă a zgomotului de fond până la atacul coloanei sonore; prima dintre numeroasele dezlegări ale regulilor de editare clasică pe care le-ar fi realizat împreună. [6]
Din cauza problemelor cu cenzura , Le Petit Soldat nu va vedea lumina până în 1963, făcând astfel La donna è donna , lansată în 1961, prima colaborare dintre cele două din punct de vedere al publicului: tot în acest din urmă film, tăiat -outuri ca cea în care Anna Karina «iese pe stradă, mult zgomot, împușcătura după, nu mai există zgomot [...] [servesc pentru a] ne face să auzim nivelul sonor pe care în mod normal nu îl facem chiar auzi, ca muzică absolută Potrivit lui Guillemot. [6] Efectul de alienare este atât de fără precedent și de eficient încât distribuitorul italian al filmului, după ce a primit o copie pentru dublare (și, prin urmare, fără dialog și care conține doar mixul de sunet), reintroduce toate sunetele ambientale acolo unde acestea lipsesc, crezând că ai de-a face cu o greșeală. [6]
Pe lângă sunet, Guillemot are un rol în revoluția de editare realizată de Godard în prima sa perioadă de regizor și din punct de vedere vizual, la fel ca și „falsa legătură ” din scena forestieră din Les Carabiniers (1963), unde soldații pe care îi arestează pe ceea ce cred că este partizan și care, în momentul demascării lui, se dovedește a fi o fată blondă, obținută prin repetarea acțiunii mai întâi în focul lung și apoi în prim - plan . [3] [4] [5] Desprinderea apare din întâmplare, ghidată de motive practice ale imposibilității unei conexiuni normale de mișcare : „Godard m-a întrebat cum putem justifica și am spus:„ am putea spune că el face asta gest și cine, odată finalizat, se întreabă de ce a făcut-o; deci o face din nou pentru a reconstrui acțiunea '. [...] Pentru a echilibra, am inserat alte „conexiuni duble” în film, dar niciuna nu s-a apropiat de puterea primelor ». [5]
Tot în 1963, cu The dispreț , în care Godard folosește pentru prima oară o coloană sonoră originală , Guillemot a folosit pentru prima dată splicerul scotch care a favorizat experimentarea pe tăieturi sonore, [3] [4] fidel poeticii unui regizor care «Nu am vrut să folosesc muzica pentru a ilustra lucrurile, ca acompaniament. [...] Mi-a spus mereu că nu era muzician și că a descoperit muzica foarte târziu, dar avea o ureche foarte fină [...] Voia o muzică care să se refere la celelalte sunete și dialoguri ale filmului, nu că a înfrumusețat lucrurile, le-a făcut mai ușor de înțeles, a creat emoții false. În schimb, am auzit uneori oameni spunând „nu este cel mai bun aici, hai să punem niște muzică pe el” ». [6] În ceea ce privește relația sa de lucru cu Godard, el va declara în 2005:
Am vorbit foarte puțin. Am fost amândoi timizi. Cu toate acestea, fiecare dintre noi a înțeles limbajul corpului celuilalt: când în cabina de editare, cu el lângă mine, am rulat filmul, am ajuns să mă opresc exact când și el credea că ar trebui să ne oprim. Am încercat din nou și ne-am oprit în același punct. [...] Când a existat îndoială - s-a întâmplat o dată sau de două ori la unele tranziții în legătură cu muzica - el îmi spunea „subliniați„ bătăile ”puternice în alb - mă așez și o fac și eu - a folosit un marcator galben. Apoi, când ne-am uitat, galbenul și albul au coincis. Mi-a spus „cu siguranță nu se poate spune că nu ne înțelegem”. Uneori erau lucruri pe care nu le știam, dar eram gata să învăț. [5]
Și despre relația sa cu Nouvelle Vague :
Jean Douchet în cartea sa [...] a spus că nu știm ce inventăm, am trăit-o intens, dar fără să ne repetăm că inventăm lucruri noi. În general, oamenilor nu le place când o spun. Anna Karina într-un interviu l-a numit pe Godard „un intelectual”, dar nu cred că acesta este termenul potrivit. Este incredibil de deștept, dar nu un intelectual. [8]
În total, Guillemot va edita aproape continuu șaisprezece filme ale lui Godard, inclusiv douăsprezece filme de lung metraj, fie singur, fie lucrând alternativ cu Françoise Collin , Lila Lakshmanan , Dahlia Ezove , Lila Herman , Marguerite Renoir și Delphine Desfons . [9] După sfârșitul săptămânii - O femeie și un bărbat de sâmbătă până duminică (1967), parteneriatul se încheie odată cu întoarcerea lui Godard către cinematografia militantă și perioada ulterioară de cercetare, în urma căreia ar fi început să monteze propriile filme. [8]
În anul următor a început să lucreze cu François Truffaut , pentru care a editat patru filme începând cu Săruturile furate ( Drogul meu se numește Julie , băiatul sălbatic și Să nu dramatizăm ... este doar o chestiune de coarne ), deoarece Claudine Bouché nu a fost disponibil. [10] A trecut apoi printr-o perioadă de criză înainte de a forma un nou parteneriat la mijlocul anilor șaptezeci, cu regizorul Jean-Charles Tacchella , care a început cu Cugino, văr (1975), nominalizat la trei premii Oscar . [3] [4] În anii nouăzeci și-a redescoperit verva colaborând cu o întreagă generație de tineri regizori francezi precum Xavier Beauvois , Catherine Breillat , Catherine Corsini și Nicole Garcia . [3] [4] S-a opus editării video digitale , [11] [12] spunând că este „bucuroasă că sfârșitul carierei mele a coincis cu utilizarea obligatorie” a acesteia din urmă, în ciuda faptului că a folosit Avid pentru a monta Mémoires d'un jeune con (1996), deși numai pentru că este convins de subiect. [11] Ultimul ei film a fost Romance , din 1999. [8] Ar fi trebuit să editeze Selon Matthieu (2000), dar s-a îmbolnăvit și a fost înlocuită. [11]
Filmografie
- Prezentation ou Charlotte et son steak , regia Éric Rohmer - scurtmetraj (1960)
- Femeia este femeie ( Une femme est une femme ), regia Jean-Luc Godard (1961)
- Sirenele țipă cu mitralierele ( Une grosse tête ), regia Claude de Givray (1962)
- Aceasta este viața mea ( Vivre sa vie ), regia Jean-Luc Godard (1962)
- Le Petit Soldat , de Jean-Luc Godard (1963)
- Noua lume , episod din Ro.Go.Pa.G. , de Jean-Luc Godard (1963)
- Les Carabiniers , de Jean-Luc Godard (1963)
- Dispreț (Le Mépris), în regia lui Jean-Luc Godard (1963)
- Bande à part , de Jean-Luc Godard (1964)
- Profetul falsificator ( Le Grand Escroc ), episodul Cele mai frumoase escrocherii din lume ( Les Plus Belles Escroqueries du monde ), în regia lui Jean-Luc Godard (1964)
- La Dérive , de Paula Delsol (1964)
- O femeie căsătorită ( Une femme mariée ), regia Jean-Luc Godard (1964)
- Pielea caldă ( De l'Amour ), de Jean Aurel (1964)
- Agent Lemmy Caution: mission Alphaville ( Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution ), regia Jean-Luc Godard (1965)
- Masculin și feminin ( Masculin féminin ), regia Jean-Luc Godard (1966)
- Le Chien fou , de Eddy Matalon (1966)
- O poveste americană ( Made in USA ), de Jean-Luc Godard (1966)
- L'amore nel 2000 ( Anticipation, ou l'Amour en an 2000 ), episod din L'amore through the century ( Le Plus Vieux Métier du monde ), în regia lui Jean-Luc Godard (1967)
- Chinezii ( La Chinoise ), de Jean-Luc Godard (1967)
- Week End - O femeie și un bărbat de sâmbătă până duminică ( Week-End ), în regia lui Jean-Luc Godard (1967)
- Baci rubati (Baisers VOLES), în regia lui François Truffaut (1968)
- Les Gauloises bleues , regia Michel Cournot (1968)
- La Trêve , de Claude Guillemot (1968)
- L'amore , episodul Dragoste și furie , regia Jean-Luc Godard (1969)
- Drogul meu se numește Julie ( La Sirène du Mississippi ), în regia lui François Truffaut (1969)
- Băiatul sălbatic ( L'Enfant sauvage ), regia François Truffaut (1970)
- Să nu dramatizăm ... este doar o chestiune de coarne ( Domicile conjugal ), în regia lui François Truffaut (1970)
- Văr, văr ( Cousin, cousine ), regia Jean-Charles Tacchella (1975)
- Le Pays bleu , de Jean-Charles Tacchella (1977)
- Misterele neobișnuite ale lui William Irish ( Histoires insolites ) - serial TV, episodul 2x02 (1979)
- Il ya longtemps que je t'aime , de Jean-Charles Tacchella (1979)
- Une histoire sans importance , regia Jacques Duron - scurtmetraj (1980)
- Croque la vie , de Jean-Charles Tacchella (1981)
- Invitație la călătorie (Invitation au voyage), regia Peter Del Monte (1982)
- Mișcări periculoase ( La Diagonale du fou ), regia Richard Dembo (1984)
- Escalier C , de Jean-Charles Tacchella (1985)
- Fuegos , regia Alfredo Arias (1987)
- La Brute , de Claude Guillemot (1987)
- Lumina lacului ( La Lumière du lac ), regia Francesca Comencini (1988)
- Un week-end su due ( Un week-end sur deux ), regia Nicole Garcia (1990)
- Vânzare ca un ange , de Catherine Breillat (1991)
- Nord , de Xavier Beauvois (1991)
- Les Amoureux , regia Catherine Corsini (1995)
- Le Fils préféré - Dangerous Guests ( Le Fils préféré ), regia Nicole Garcia (1994)
- N'oublie pas que tu vas mourir , de Xavier Beauvois (1995)
- Mémoires d'un jeune con , în regia lui Patrick Aurignac (1996)
- Parfait Amour! , regia Catherine Breillat (1996)
- Romance , de Catherine Breillat (1999)
Notă
- ^ Crittenden , p. 3 .
- ^ Crittenden , p. 5 .
- ^ a b c d e f ( FR ) Didier Goldschmidt și Philippe Le Guay , Musique! , în Cinématographe , n. 108, 1985, pp. 32-35.
- ^ a b c d e f ( FR ) Thierry Jousse și Frédéric Strauss, Entretien avec Agnès Guillemot , în Cahiers du cinéma , n. 437, Paris, 1990, pp. 60-63.
- ^ a b c d Crittenden , p. 11 .
- ^ a b c d e f Crittenden , p. 14 .
- ^ a b Crittenden , p. 13 .
- ^ a b c Crittenden , p. 12 .
- ^ (EN) Agnès Guillemot: 1931-2005 , pe womenfilmeditors.princeton.edu, Universitatea Princeton . Adus pe 27 iunie 2021 .
- ^ Crittenden , p. 15 .
- ^ a b c Crittenden , p. 8 .
- ^ ( FR ) Annick Peigné-Giuly, Cinéma: profession monteur virtuel. Ce nou tip de montaj se referă la 30% din metrajele lungi. Le pour et le contre. , în Libération , 12 septembrie 1996.
Bibliografie
- ( EN ) Roger Crittenden (editat de), Agnès Guillemot , în Fine Cuts: The Art of European Film Editing , prefață de Walter Murch , ediția I, Waltham, Focal Press, 2005, pp. 3-19, ISBN 9780240516844 .
linkuri externe
- ( RO ) Agnès Guillemot , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
- ( RO ) Agnès Guillemot , pe AllMovie , All Media Network .
- ( DE , EN ) Agnès Guillemot , pe filmportal.de .
Controlul autorității | VIAF (EN) 31.688.528 · ISNI (EN) 0000 0000 7840 3775 · LCCN (EN) nr2003076667 · GND (DE) 140 387 927 · BNF (FR) cb14049685k (dată) · WorldCat Identities (EN) lccn-no2003076667 |
---|